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Fender Stratocaster

2008-04-18T17:50:00.002+02:00

Fender Stratocaster, es uno de los modelos de guitarra eléctrica más exitosos.
La Stratocaster es una guitarra eléctrica diseñada por Leo Fender en 1954, y sigue fabricándose hoy en día. Desde su introducción ha sido tal su éxito que ha sido "copiada" por diferentes marcas, algunas de las cuales comenzaron su andadura en el negocio comercializando estas copias (véanse ciertas marcas asiáticas).

El primer modelo de Stratocaster fue concebido como una evolución natural de otra guitarra diseñada por el mismo Leo Fender, anterior a ésta y que aún se comercializa con mucho éxito: la Telecaster. Respecto a su predecesora, la comúnmente llamada "Strat" muestra una forma más estilizada y cómoda en su cuerpo (con dos "cut-aways" o cortes), y una pastilla más en su construcción. El selector de pastillas de los modelos actuales cuenta, por lo general, con 5 posiciones diferenciadas, dos de las cuales activan a la vez dos pastillas de la guitarra, conectándolas en paralelo, aunque en los primeros modelos sólo disponía de 3 posiciones, una para cada pastilla. Esto fue así hasta que algunos músicos encontraron la posibilidad de disponer de dos nuevos sonidos "desfasados", situando el selector en las posiciones intermedias. Estas nuevas posibilidades de sonido junto con un diseño futurista para la época supusieron quizá el mayor reclamo de la Strat frente a la Telecaster.

Sin embargo, el mayor de los atractivos de esta guitarra radica en su sonido. En las tres posiciones extremas del selector en la configuración estándar se activan una a una las pastillas (de bobinado simple), que le confieren al instrumento una gama de sonidos extensa y fructífera. Profundamente sensible al ataque de la púa, el timbre de la Strat es considerado uno de los más característicos de la historia de la guitarra moderna.
Por su parte, las dos posiciones intermedias (conexión en paralelo) le otorgan al sonido un cariz mucho más líquido y profundo, de menor percusividad.
Es por eso que la Stratocaster se considera una guitarra adecuada para multitud de estilos musicales, prácticamente camaleónica. Tiene sentimiento para el Blues, "groove" para el Funk, "punch" para el rock, textura para el jazz y comodidad para el heavy metal. Algunos apuntan que es una de las mejores guitarras eléctricas que se ha creado hasta el momento.

Músicos que la utilizan

Una de las guitarras más utilizadas por cada nueva generación de músicos como: Eric Johnson, Mark Knopfler, Shirley Manson, Hank Marvin, Ike Turner, Buddy Guy, Stevie Ray Vaughan, Alex Turner, Mike Oldfield, Eric Clapton, Pete Townshend, Yngwie Malmsteen, Chris Impellitteri, George Bellas, Axel Rudi Pell, Rosendo, Dave Murray, The Edge, Matthias Jabs, Kurt Cobain, Max Skacha, Jimi Hendrix, Joe Perry, Ritchie Blackmore, Alex Lifeson, John Frusciante, Tom Morello, Walter Giardino, Gustavo Cerati, Tom Delonge, Billie Joe Armstrong, Jean-Pierre Danel, Janick Gers, Kevin Carbajal, Adrian Smith, Carlos Goñi, Ariel Rot, Ignacio Castillo, Simón Campusano, Ricardo Mollo, Albert Hammond, Jr, Mariano Gauna, Nicolas Mancuso, John Petrucci, David Gilmour, (este posee la guitarra con el número de serie #0001, aunque no fue ésta la primera Stratocaster fabricada).

Fuente: Wikipedia

El puente

2008-03-04T13:41:00.002+01:00

Cristal de la Isla de Murano

2008-02-21T21:36:00.001+01:00

Murano fue fundada por los romanos, y desde el siglo VI fue habitada por gentes procedentes de Altino y Oderzo. En un principio, la isla prosperó como puerto pesquero y gracias a la producción de sal. Era, asimismo, un centro de comercio. Con el puerto controlaban la isla de Sant’Erasmo. Desde el siglo XI, la ciudad empezó a caer en declive debido a que muchos habitantes se mudaron a Dorsoduro. Tenían un gran ayuntamiento, como el de Venecia, pero desde el siglo XIII Murano ha sido gobernada por un podestà veneciano. A diferencia de otras islas de la laguna, Murano acuñaba sus propias monedas.

En 1291, todos los cristaleros de Venecia se vieron forzados a mudarse a Murano debido al riesgo de incendios. Durante el siguiente siglo, las exportaciones comenzaron y la isla ganó fama, inicialmente por la fabricación de abalorios de cristal y de espejos. El cristal aventurine se inventó en la isla y, durante algún tiempo, Murano llegó a ser el mayor productor de cristal de Europa. La isla, más tarde, se hizo conocida por sus arañas de luces. Aunque hubo un importante declive durante el siglo XVIII, la cristalería sigue siendo la industria más importante de la isla.
En el siglo XV, la ciudad se hizo popular como lugar de vacaciones de los venecianos, y se construyó un palacio, pero esta moda se pasó más tarde. El campo de la isla era conocido por sus árboles frutales y sus jardines vegetales hasta el siglo XIX, cuando empezaron a construirse más casas.

Las atracciones de la isla son la Iglesia de Santa María y San Donato, conocida por sus mosaicos bizantinos del siglo XII y porque se dice que alberga los huesos de un dragón que mató San Donato; la Iglesia de San Pietro Martire y el Palacio da Mula. Las atracciones relacionadas con el cristal incluyen muchas obras en este material, algunas de ellas de la época medieval y que están abiertas al público. Asimismo hay un Museo del Cristal que se encuentra en el Palacio Giustinian.

Fuente: Wikipedia

Mascara Veneciana

2008-02-19T20:39:00.003+01:00

Una máscara es un pedazo de material usado sobre la cara.
El material o materiales del que está hecha puede ser tela, plástico, petate, yeso, madera, piel, etcétera.

Las máscaras se han utilizado desde la antigüedad con propósitos ceremoniales y prácticos.

La palabra "máscara" tiene origen en el masque francés o maschera en italiano o másquera del español. Los posibles antepasados en latín (no clásico) son mascus, masca = "fantasma", y el maskharah árabe = "bufón", "hombre enmascarado".

Uso de las mascaras

En obras del teatro. El uso de máscaras en las obras dramáticas de la Grecia antigua se desarrolló de los propósitos ceremoniales. Las máscaras son también una característica que define del teatro de Noh en Japón. La palabra inglesa "person" (persona) viene de una palabra latina usada para designar una máscara de teatro: per-sona = "por-sonido" (a través del sonido) = "lo que viene a través de la voz del actor". La palabra del Griego antiguo prosopon = "cara" significaba originalmente "delante de la cara", es decir. "máscara de teatro".
Como parte de celebraciones en carnavales de algunas partes del mundo; Venecia es la ciudad más famosa por esto. La máscara es una parte indispensable del traje de un personaje particular como el arlequín.
Las máscaras de látex se utilizan en el cine como parte de algún elaborado maquillaje de los personajes y cuando quieren imitar a un individuo.

Fuente Wikipedia

La Calavera de Metal

2008-02-18T18:34:00.001+01:00

La cabeza ósea -popularmente calavera- es el conjunto de huesos que forman el esqueleto de la cabeza; rodean y protegen al encéfalo y los órganos de los sentidos y contiene al aparato de la masticación.
Normalmente se encuentran 28 huesos en el esqueleto de la cabeza, en donde sólo uno, la mandíbula, es móvil.

Huesos que lo forman:
Huesos del Cráneo (Neurocráneo)
Frontal: Es un hueso único, mediano y simétrico que ocupa la parte más anterior del cráneo. Está situado por delante de los parietales, del etmoides y del esfenoides.
Temporal: Hueso par, situado en la parte lateral, media e inferior del cráneo, contiene el órgano vestibulocolear.
Hueso occipital: Hueso único, mediano y simétrico, que corresponde a la parte posteroinferior del cráneo.
Hueso parietal: Hueso par, situado por detrás del frontal, por encima del temporal y por delante del occipital.
Hueso etmoides: Hueso único, se halla situado por delante del esfenoides y por detrás de la escotadura etmoidal del hueso frontal. Contribuye a la formación de las cavidades orbitarias y nasales.
Hueso esfenoides: Hueso impar, mediano y simétrico, situado como una cuña en la base del cráneo, entre los huesos que lo rodean.
Huesos de la cara (Viscerocráneo o esqueleto facial)
Vómer
Unguis
Cornete nasal
Maxilar superior
Maxilar inferior o Mandíbula
Cigomático o Malar
Huesos del oído medio
Martillo
Yunque
Estribo

Fuente: Wikipedia

Burano II

2008-02-15T17:46:00.002+01:00

Burano

2008-02-14T18:58:00.000+01:00

Burano es una isla de la laguna veneciana, situada a 7 kilómetros de Venecia, Italia, que se recorre en 40 minutos con el vaporetto. Su población actual ronda los 7.000 habitantes.
Destacan sus fachadas de colores, así como la iglesia de San Martino y su campanile.

La isla es famosa por la producción de encaje de hilo, y es patria del compositor Baldassare Galuppi que da nombre a la via principal de la isla.

Fuente: Wikipedia

Puente de Rialto Venecia

2008-02-11T00:35:00.000+01:00

El Puente de Rialto (en italiano: Ponte di Rialto) cruza el Gran Canal de Venecia. Es el más antiguo de los tres puentes que cruzan el Gran Canal y probablemente el más famoso de la ciudad.

La primera construcción que cruzó el Gran Canal fue un pontón o puente flotante, construido en 1181 por Nicolò Barattieri. Se llamó Ponte della Moneta, presumiblemente por la ceca que acuñaba la moneda veneciana y se alzaba en su entrada oriental.

La evolución y la importancia del Mercado de Rialto en la orilla oriental del canal aumentó el tráfico fluvial considerablemente cerca del puente flotante. Por ello, fue reemplazado alrededor de 1250 por un puente de madera. La estructura tenía dos rampas inclinadas que se unían a una sección central móvil, que podía ser elevada para el paso de barcos altos. La relación del puente con el mercado finalmente produjo el cambio de denominación. Durante la primera mitad del siglo XV, dos hileras de tiendas fueron construidas a los lados del puente. Los impuestos de estas tiendas se ingresaban en el Tesoro de la ciudad, que ayudaba al mantenimiento del puente.

Dicho mantenimiento era vital en un puente de madera de este tipo. El puente de Rialto fue quemado parcialmente durante la revuelta liderada por Bajamonte Tiepolo en 1310. En 1444, se derrumbó por el peso de la multitud que se congregó para ver un desfile náutico, siendo reconstruido otra vez hasta 1524, fecha en que volvió a derrumbarse.

La idea de una reconstrucción en piedra fue por primera vez propuesta en 1503. Diferentes proyectos se sucedieron en las siguientes décadas. En 1551, las autoridades venecianas pidieron propuestas para renovar el Puente de Rialto. Numerosos arquitectos famosos, como Miguel Ángel, Jacopo Sansovino, Andrea Palladio y Jacopo Vignola se ofrecieron, pero todos realizaron propuestas desde un enfoque clásico con diferentes arcos, que fueron juzgadas de inapropiadas para esta obra.

El actual puente de piedra está formado por un único arco, diseñado por Antonio da Ponte, y construido entre 1588 y 1591, basado en el diseño del anterior puente de madera: dos rampas inclinadas se cruzan en un pórtico central. A cada lado de las rampas hay una fila de cubículos rematados en arcos de medio punto, que sirven como comercios. Se apoya en 600 pilotes de madera, con la construcción dispuesta de tal modo que en cada momento las juntas de las dovelas son perpendiculares al empuje del arco. El diseño de ingeniería fue considerado tan audaz en la época que el arquitecto Vincenzo Scamozzi predijo su hundimiento. Sin embargo aún hoy se alza el Puente de Rialto, siendo uno de los iconos arquitectónicos de la ciudad de Venecia. La peculiaridad de este puente es que parece romper con la tradición arquitectónica de construir puentes de tipo romano basados en la estructura de arco de medio punto con una nueva tipología de arco rebajado. Pero en este caso la innovación es solamente visual, porque se trata igualmente de un arco de medio punto que el nivel del agua oculta las bases (dovelas basales) del arco que sólo visualmente parece rebajado.

Atardecer en Venecia

2008-02-10T21:17:00.000+01:00

Gondolas en Venecia

2008-02-05T14:00:00.000+01:00

La góndola es un bote a remos tradicional de Venecia. Las góndolas fueron durante siglos el principal medio de transporte de Venecia y todavía juegan un papel importante, ya que sirven como trasbordo desde y hacia los canales principales.

La góndola es propulsada por un remero (el gondolero) y, contrariamente a la creencia popular, no es propulsada por una pértiga, debido a que las aguas de Venecia son demasiado profundas para ello. Una góndola para pasajeros puede tener una pequeña cabina abierta, para su protección contra el sol o la lluvia. Una ley suntuaria de Venecia dispuso que las góndolas sean pintadas de negro.

Se estima que durante el siglo XVIII navegaban por los canales de Venecia miles de góndolas. En la actualidad su numero ronda el centenar, destinadas principalmente al turismo, para el trasbordo a los canales principales y para uso privado.

La construcción de la góndola se desarrolló hasta finales del siglo XIX, cuando barcos motorizados comenzaron a sustituirlas en Venecia. Una góndola es larga y estrecha, con un contorno asimétrico para facilitar la propulsión con un remo solo, y con una curvatura longitudinal que reduce al mínimo el área de contacto con el agua. El remo es sostenido en una cerradura de remo conocida como forcola, la cual tiene una forma complicada, permitiendo varias posiciones del remo: remo lento, remo para avanzar, para dar la vuelta, para frenar y para ir hacia atrás.

En la proa de la embarcación suele haber un ornamento de hierro como protección de un posible daño accidental, decoración y contrapeso, ya que el gondolero rema de pie en la popa de la góndola.

Fuente Wikipedia

Rostro de Mujer

2008-02-04T19:08:00.000+01:00

Restos I de Alvaeno

Yo soy un resto
de unas piernas
y unos brazos,
y no me queda tronco
donde asentar la cabeza.
Yo soy el náufrago
que se estrella cada noche
en esas playas de blanca arena.
Yo soy pedazos rotos de una esperanza.
La barca se hunde,
caemos a un inexplicable vacío
donde reina una tenebrosa oscuridad.
Yo soy el sol de rayos encendidos.

Visita la web de Alvaeno

Kill All Artists

2008-01-31T12:28:00.000+01:00

Apartamentos La Colegiata (Ronda)

2008-01-14T17:00:00.000+01:00

Salón de los Apartamentos La Colegiata (Ronda), llamados ahora Apartamentos El Polo.

Son unos Apartamentos rústicos situados en pleno centro histórico de la bellísima Ronda, delante del ayuntamiento y con vistas al casco antiguo.

La arquitectura del edificio evoca el estilo de las casas andaluzas de finales del siglo XIX, en las que predominaba el uso de la forja en ventanas y balcones, y de la madera y la cerámica en los suelos y motivos ornamentales.

Los apartamentos están cuidadosamente decorados y totalmente equipados. Además ofrecen unas vistas espléndidas a la plaza, con sus elegantes arcos, y a la bonita iglesia de La Colegiata de Santa María La Mayor, emplazada justo enfrente del complejo. Dispone de ascensor homologado para personas de movilidad reducida.

Puedes reservar los apartamentos en este link

El banco y el arbol

2007-12-03T14:35:00.000+01:00

Roxana Dark Angel Drums

2007-12-02T22:11:00.000+01:00

Roxana es madre, pareja de su pareja, empresaria , le gustan los helados, los perros y toca la Bateria

MotorShow

2007-11-30T21:24:00.001+01:00

Viñedos de Ronda

2007-11-06T00:40:00.000+01:00

Viñas de Ronda

Viña de los Vinos de Ronda

2007-11-01T00:27:00.000+01:00

Viña de Ronda, situada debajo del Tajo de Ronda perteneciente a la Bodega los Bujeos , sus vinos son , Pasoslargos, Apasos y los Bujeos , y los puedes comprar en la Tienda Virtual de Vinos de Ronda

El coche

2007-10-30T16:32:00.000+01:00

Cuadrado en el fondo

2007-10-29T10:33:00.000+01:00

La Barca

2007-10-27T02:51:00.001+02:00

Curva de Luz en el Cubo de Moneo

2007-10-26T00:21:00.000+02:00

Rafael Moneo (* 9 de mayo de 1937) es un arquitecto español. Nació en Tudela, Navarra, con el nombre completo de José Rafael Moneo Vallés.
Obtiene el titulo de arquitecto en la Escuela Tecnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde se graduó en 1961. Ya durante sus estudios colaboró en varios proyectos con Francisco Javier Sáenz de Oiza (1956-1961). Trabajó a continuación durante los años 1961 y 1962 en el despacho de Jorn Utzon en Hellebaek (Dinamarca), el autor del famoso edificio de la ópera de Sydney. En 1963 recibió una beca de dos años para estudiar en la Academia de España en Roma, estancia que tuvo gran influencia sobre su trabajo posterior. Volvió a España en 1965 y fue en primer lugar profesor adjunto en la Escuela de Arquitectura de Madrid (1966-1970). Luego vivió durante casi diez años en Barcelona, donde fue catedrático de Elementos de Composición en la Facultad de Arquitectura, hasta que en 1980 se le ofreció el puesto de catedrático de composición en la Escuela de Arquitectura de Madrid, que abandonó tras unos años de ejercicio.

http://www.kursaal.org

Pasai Donibane

2007-10-25T23:45:00.000+02:00

Aran

2007-10-24T19:47:00.000+02:00

Hay nombres que salen de la historia civil o religiosa de los pueblos; otros que
salen de los atributos de las personas o de la aplicación a éstas de los
atractivos de la naturaleza; el de Arancha sale de la tierra, como el de
Montserrat, Nuria, etc. Es un toponímico muy extendido especialmente por los
dominios del país Vasco, Cataluña, Navarra, la Rioja y Aragón. El topónimo del
que deriva Arancha es Aránzazu (es su hipocorístico). Y como todos los
santuarios de la naturaleza, también este lugar estaba consagrado a la divinidad
desde tiempo inmemorial, cambiando la titularidad según fueron habitándolo
pueblos y culturas. Al substituir el cristianismo a las divinidades paganas,
éstas fueron desplazadas de los santuarios naturales y dedicados en su mayor
parte a la única "divinidad" femenina de la nueva religión: la Virgen por
antonomasia, la Madre de Dios.

El 'Peine del Viento' + Eduardo Chillida

2007-10-23T13:25:00.000+02:00

El Peine del Viento XV (comúnmente conocido como Peine del Viento o El Peine del Viento) es un conjunto de esculturas de Eduardo Chillida, siendo probablemente su obra más importante y conocida.
Se encuentra situado en un extremo de la bahía de la Concha, al final de la playa de Ondarreta, en San Sebastián, País Vasco (España). Está compuesto por tres esculturas de acero, incrustadas en unas rocas que dan al mar Cantábrico, cuyas olas las azotan.
La obra fue finalizada en 1976. Además de las esculturas, se acondicionó una zona en los alrededores de las mismas con unas salidas de aire y agua que se abastecen de las olas que rompen contra las rocas y las esculturas.

Para colocar las tres piezas de acero que forman el 'Peine del Viento',
cada una de 10 toneladas de peso, Chillida llegó a pedir helicópteros a la
Embajada estadounidense. Como dijeron que no, triunfó la ingeniería local: José
Elósegui construyó en 1977 un puente con raíles que, sorteando los temporales,
se alzaba sobre el mar.