Η Αλίκη στη χώρα του θεάτρου - ΕΙΔΗΣΕΙΣ

Σημεία Στίξης από την ομάδα χορού Asōmo4

2009-05-15T09:48:00.003+03:00

Η χοροθεατρική παράσταση Σημεία Στίξης είναι οι προσωπικές ιστορίες που διηγούνται τέσσερις γυναίκες, έτσι όπως αυτές εξελίχτηκαν μέσα στο χρόνο. Όλες τους πέρασαν από το ίδιο σπίτι, δεν έφυγαν ποτέ, ενώ τώρα γίνονται οι καλύτερες φίλες ενός κοριτσιού που μόνο εκείνο μπορεί να τις αντιληφθεί και μόνο μ’ εκείνο μπορούν να μοιραστούν τις αναμνήσεις τους. Η παιδική αθωότητα αφήνει περιθώρια στην αλήθεια να έρθει στην επιφάνεια και να πάρει μορφή. Όλα τα βαθύτερα συναισθήματα τους ξεπροβάλλουν πάνω στη θεατρική σκηνή μέσω της μουσικής και του χορού ενώ η καθεμία χρησιμοποιεί στο λόγο της εκείνο το σημείο στίξης που την εκφράζει…

Συντελεστές της παράστασης Σημεία Στίξης:
Δραματουργική Επεξεργασία - Χορογραφία: Μόνικα Κολοκοτρώνη
Βοηθός χορογράφου: Σοφία Κάσσαρη
Σκηνικά – Κοστούμια: Αλίκη Αρναούτη
Μουσική σύνθεση- πιάνο: Γιώργος Παπαχριστούδης
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα - Βαλεντίνη Ταμιωλάκη
Βοηθός σκηνογράφου – ενδυματολόγου: Νικόλ Παπακωνσταντίνου

Παίζουν: Εύα Μάρη, Μυρτώ Χαλίνα, Στέλλα Καρρά, Αλίνα Βερούτη, Σωτήρης Σταθακόπουλος, Έλενα Αρνό, Ηλίας Ξένος, Βίκυ Νίκα και η μικρή Άννα - Κωνσταντίνα Κατσουλιέρη.

Στο πιάνο ο Γιώργος Παπαχριστούδης.

Πρεμιέρα: Πέμπτη 14 Μαϊου 2009
Τελευταία παράσταση: Κυριακή 24 Μαϊου 2009
Παραστάσεις: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στις 21.15
Διάρκεια παράστασης: 80 λεπτά
Τιμές εισιτηρίων: 15€, 10€ μειωμένο - φοιτητικό

Χώρος: ART HOUSE www.art-house-athens.gr
Κωνσταντινουπόλεως 46, Γκάζι (μετρό Κεραμεικός)
Πληροφορίες-κρατήσεις: 6932658705

http://asomo4.googlepages.com

«Πρωινοί Επισκέπτες» από την Ομάδα Θεώρηση

2008-11-17T17:53:00.005+02:00

Η Ομάδα Θεατρικών Εφαρμογών και Αναζητήσεων "Θεώρηση" παρουσιάζει την τριακοστή παραγωγή της. Πρόκειται για το έργο «Πρωινοί Επισκέπτες» του Γιώργου Χατζηδάκη που παρουσιάζεται στο «Αντιθέατρο».

Το έργο αυτό του Γιώργου Χατζηδάκη είναι άραγε πολιτικοκοινωνική σάτιρα, καταγγελία, μήπως ένα κείμενο συμβολικό η απλώς ένα έργο επηρεασμένο από τα κινηματογραφικά θρίλερ;

Μα ποιοι είναι αυτοί οι “Πρωινοί Επισκέπτες”, που χτυπάνε το κουδούνι του διαμερίσματος της αγαθής και φιλήσυχης κυρίας στη διάρκεια εκείνου του πρωινού;

Είναι αυτό που δηλώνουν η μήπως αντιπροσωπεύει ο καθένας τους κάτι άλλο ;

Και η γυναίκα που φθάνει απρόσκλητη και αινιγματική και δηλώνει «σάρτζεντ ντίλερ», τι είναι στην πραγματικότητα;

Συντελεστές
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Γιώργος Χατζηδάκης
Επίβλεψη κινησιολογίας: Βάσω Πολυμένη
Κοστούμια: Μαρία Πανουτσοπούλου
Μουσική σύνθεση: Σωτηρίας Κολόζου
Παίζουν οι ηθοποιοί (αλφαβητικά): Νίκη Βουγιού, Φιλίτσα Βουλιώτη, Νίκος Γιαννίκας, Ηλίας Νομικός και Μαρία Πανουτσοπούλου.

Δείτε το:
«Πρωινοί Επισκέπτες»
στο ΑΝΤΙΘΕΑΤΡΟ
Μοσχονησίων 36, Πλατ. Αμερικής
Παρασκευή , Σάββατο (9.30 μ.μ.) και Κυριακή (8 μ.μ.)

Τηλ. Θεάτρου: 2108661168
Τηλ. Επικοινωνίας: 2108250312 & 6972260323
www.theorisi.gr
www.theatrikesomades.blogspot.com

Πηγή Είδησης: Δελτίο τύπου hatgeo@...

Της Ομορφιάς Γινάτι - Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα

2008-11-17T15:45:00.004+02:00

Για τρίτη χρονιά, η Ομάδα Καλλιτεχνών Ούγκα Κλάρα παρουσιάζει παράσταση αφήγησης παραμυθιού συνοδεία ζωντανής μουσικής. Φέτος η παράσταση έχει τίτλο Της Ομορφιάς Γινάτι.
Σας καλούμε να απολαύσετε μια νέα σειρά από μύθους ξεχασμένους, παραμύθια και ιστορίες που ανακατώνονται στο χωνευτήρι του χρόνου, κει όπου έρωτες σκοτεινοί, αγάπες διχασμένες παλεύουν να φανερωθούν, να λυτρωθούν…

Αφήγηση: Ανθή Θάνου
Μουσική (σάζι, ούτι, νέι): Παναγιώτης Κούλελης
Και το γυναικείο πολυφωνικό σύνολο Πλειάδες

Από 2 Νοεμβρίου 2008 και κάθε Κυριακή
Πού: Χώρος Τέχνης 3ος Όροφος, Καθολικών 4, Θεσσαλονίκη
Ώρα: 20:30
Εισιτήρια: 15 ευρώ, φοιτητικό 10 ευρώ
Πληροφορίες – Κρατήσεις : 2310 535747

Χορηγός: Εθνικό Κέντρο Θεάτρου και Χορού

Πηγή Είδησης: Δελτίο Τύπου dafni@ougaklara.gr

Η Θεατρομάθεια και το θέατρο για παιδιά

2008-11-17T09:43:00.002+02:00

Παιδική Σκηνή Συμμετοχικού Θεάτρου

Για παιδιά 3-9 ετών
Οι παραστάσεις μπορούν να δοθούν στο χώρο του σχολείου ή στον Πολυχώρο Άγκυρα
Συνοδεύονται από Φάκελο εκπαιδευτικού υλικού

«Με νεράκι καθαρό στήνω της ζωής χορό»
-2ος χρόνος παραστάσεων -
Περιβαλλοντική Αγωγή /ΘΕΜΑ: Νερό
Στο οικολογικό μας παραμύθι κάποιος βρόμησε το ρυάκι των Νεραϊδών, αλλά κι ο Κάστορας έπαθε μεγάλη συμφορά. Με πονηριά ο ποντικός του έκλεψε το νερό απ’ το φράγμα του. Οι ήρωές μας χρειάζονται τη βοήθεια των παιδιών για να επανέλθει η τάξη στο νεραϊδοδάσος. Τα παιδιά με τη συμμετοχή επί σκηνής, μαθαίνουν για το νερό και τη σπουδαιότητά του, τον κύκλο του νερού και τις τρεις καταστάσεις της ύλης.
Συντελεστές
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσούλης
Σκηνικά-Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος
Μουσική: Γιώργος Βούκανος
Χορογραφίες: Τζούλη Τσόλκα
Παίζουν: Νατάσα Κρητικού, Μάρω Χασιώτη, Χρυσή Γεράρδη

«Τον κόσμο πιο ψηλά σηκώνω την ελπίδα ανταμώνω»
Περιβαλλοντική Αγωή/ ΘΕΜΑ: Καιρικά Φαινόμενα
Ένα τρυφερό παραμύθι με οικολογικές ανησυχίες. Με αφορμές από την πλούσια λαϊκή παράδοση θίγονται θέματα όπως τα ακραία καιρικά φαινόμενα. Ο Βοριάς και ο Νοτιάς έχουν τσακωθεί και ο καιρός κι η φύση έχουν αναστατωθεί. Τα παιδιά με τους ήρωες του έργου, θα αναζητήσουν το θαλασσινό τριφύλλι που φυτρώνει μια φορά στα χίλια χρόνια. Αυτό κάνει την αγάπη αιώνια και έτσι θα φιλιώσουν οι αέρηδες και θα επανέλθει η ισορροπία της φύσης.
Συντελεστές
Κείμενο-Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσούλης
Σκηνικά-Κοστούμια: Μιχάλης Σδούγκος
Μουσική: Θοδωρής Μπρουτζάκης
Βοηθός Σκηνοθέτη-Χορογραφίες: Αλίκη Κατσαβού
Παίζουν: Έλενα Ρουμελιώτη, Σταυρούλα Θωμοπούλου, Σταυρούλα Παπασπυριδάκου

Παιδική Σκηνή Θεατροποίησης Παραμυθιών

«Πέντε σωματοφύλακες κλεισμένοι στο ψυγείο»
Kάθε Σάββατο στις 12:30 μ.μ. (Άγκυρα Πολυχώρος, Σόλωνος 124 & Εμ.Μπενάκη)

O Πολιτιστικός Πολυχώρος Άγκυρα συνεχίζει για πέμπτη χρονιά, το επιτυχημένο πρόγραμμαπαραστατικής αφήγησης παραμυθιών "Mε ένα βιβλίο για εισιτήριο..." με το έργο «Πέντε σωματοφύλακες κλεισμένοι στο ψυγείο» βασισμένο στο ομότιτλο παραμύθι, της Άννας Bερούλη και του Nίκου Mιχαλόπουλου.

Το Έργο: O Mάνος, µέσα από ένα µαγικό και περιπετειώδη τρόπο γνωρίζει τα πέντε βασικά είδη ωφέλιµων τροφών και τις ιδιότητές τους, που υπάρχουν µέσα στο ψυγείο του σπιτιού και πείθεται ν’ αλλάξει τις διατροφικές του συνήθειες. Mέσα από το χιούµορ, την πλοκή και τη σατιρική σύγκρουση των ηρώων-σωµατοφυλάκων,τα παιδιά µαθαίνουν για τα απαραίτητα στοιχεία διατροφής και ανάπτυξης. Η πρωτότυπη προσωποποίηση των ηρώων-τροφών, είναι ιδιαίτερα ελκυστική και προσιτή στα παιδιά όλων των ηλικιών.
Φροντίσαµε µέσα από τη θεατρική δράση και την καλλιτεχνική αισθητική, να προβάλουµε τις διαστάσεις που λαµβάνουν οι θεατροποιηµένοι ήρωες. Αλλά κυρίως να καταδείξουµε τον κύριο στόχο του βιβλίου, που είναι το λάθος της υπερβολής και η αξία του µέτρου.

Οι συντελεστές
Συγγραφείς Παραμυθιού: Άννα Bερούλη - Nίκος Mιχαλόπουλος
∆ιασκευή κειµένου - Στίχοι: Τάκης Χρυσούλης
Σκηνοθεσία: Μελίνα Παπανέστορος
Κοστούµια: Αμαλία Στελούδη
Μουσική: Αναστασία Παπαδηµητρίου
Ενορχήστρωση: Γιώργος Κωνσταντινίδης
Χορογραφίες: Μάριος Συμεωνίδης
Τραγουδούν: Άννα Παπαδημητρίου, Χαρά Μπιρμπίλη, Αναστασία Παπαδημητρίου
Παραγωγή: Eκδόσεις «AΓKYPA»
Kαλλιτεχνική Eπιμέλεια: Iνστιτούτο Παιδαγωγικού Θεάτρου «Θεατρομάθεια»

"Ταξίδι"... στην Αλόννησο

2008-08-10T14:56:00.002+03:00

DSC03273-Giannakopoulou_&_Katsavou,
originally uploaded by theatromathia.

Η Θεατρομάθεια ταξιδεύει στην Αλόννησο για να δώσει μία παράσταση θεάτρου για παιδιά, στο Βότσι στις 16 Αυγούστου, 9 μ.μ., με το έργο: "Το δώρο και το ταξίδι της παπλωματούς" του Jeff Brimbau.
Ο Τάκης Χρυσούλης πραγματοποίησε τη θεατρική διασκευή δύο βραβευμένων παραμυθιών του Τζεφ Μπριμπώ, για τη γενναιοδωρία και τη χαρά της προσφοράς.
Τα παραμύθια του Τζεφ Μπριμπώ μιλούν για ένα γενναίο κορίτσι που αφήνει τον τόπο του, αυτόν της ευμάρειας και καλοπέρασης για να ταξιδέψει σε άλλους τόπους, με σκοπό να ανακαλύψει πού βρίσκεται η αληθινή ευτυχία. Καθώς ανακαλύπτει το βαθύτερο νόημα της καλοσύνης και της αγάπης και κυρίως της προσφοράς, το κορίτσι ανακαλύπτει και τη δικιά του ευτυχία και γαλήνη, που ποτέ ως τότε δεν είχε γνωρίσει. Μεγάλωνει και γίνεται μια σοφή γιαγιά που φτιάχνει τα ωραιότερα παπλώματα του κόσμου. Η φήμη της προσελκύει τον βασιλιά της πολιτείας. Έχει έρθει η σειρά του για να ανακαλύψει το πραγματικό νόημα της ευτυχίας.

Κείμενο έργου & στίχοι τραγουδιών: Τάκης Χρυσούλης, σκηνοθεσία: Μελίνα Παπανέστωρος, μουσική: Αναστασία Παπαδημητρίου, ενορχήστρωση Γιώργος Κωνσταντινίδης. Παίζουν οι ηθοποιοί: Μελίνα Παπανέστωρος, Αλίκη Κατσαβού, Δήμητρα Γιαννακοπούλου και Έλενα Ρουμελιώτη.

Η παραγωγή της παράστασης είναι του Εκδοτικού Οίκου Άγκυρα και η Καλλιτεχνική επιμέλεια του Ινστιτούτου Παιδαγωγικού Θεάτρου "Θεατρομάθεια"

Παράσταση: Αλόννησος, Βότσι, 16/8/2008, 9 μ.μ.

Πηγή Είδησης: Δελτίο Τύπου theatromathia@...

Θέατρο Χώρα- Εκπαιδευτικά Προγράμματα 2008-09

2008-08-01T14:31:00.002+03:00

Παραγωγή Καλλιτεχνικός Οργανισμός CoYoT
Σύλληψη και Διεξαγωγή Τζωρτζίνα
Κακουδάκη (θεατρολόγος / ηθοποιός)
Οργάνωση Κατερίνα Μπερδέκα

Πρόγραμμα «Εγώ, Ενας Ακόμα Άλλος»
Ένα πολύ-πολιτισμικό πρόγραμμα για τους γείτονες της Χώρας.

Το πρόγραμμα έχει στόχο την προσέγγιση της πολύ-πολιτισμικής γειτονιάς όπου βρίσκεται το Θέατρο Χώρα και τη δυνατότητα επικοινωνίας με την ευρύτερη πολιτισμική κοινότητα κατοίκων της Αθήνας με διαφορετικά χαρακτηριστικά γλώσσας και εθνότητας. Μέσα στο πλαίσιο της πρόσκλησης διαφορετικών φωνών στην πολιτιστική δραστηριότητα και της διερεύνησης της διαφορετικότητας, το Θέατρο Χώρα σκοπεύει να υλοποιήσει μια σειρά από δράσεις.

Το Λέω σε Σένα: Πες το Όπως Εγώ
Διαγωνισμός συγγραφής θεατρικού έργου
με θέμα την εμπειρία της πολύ-πολιτισμικής κοινωνίας.

Τα έργα μπορούν να κατατεθούν σε οποιαδήποτε γλώσσα και, σε συνεργασία με τους μεταφραστές των πρεσβειών των αντιστοίχων χωρών, θα μεταφραστούν στα ελληνικά.
Οι συμμετέχοντες μπορούν καταθέσουν ολόκληρο θεατρικό κείμενο ή μονόπρακτο έργο.
Οκταμελής επιτροπή διαφόρων θεατρικών ειδικοτήτων θα διαβάσει τα έργα και θα έχει επικοινωνία με τους συγγραφείς.
Πέντε από τα έργα θα δημοσιευτούν σε δίγλωσση έκδοση την επόμενη χρονιά.
Τρία από τα έργα θα ενταχθούν στο ρεπερτόριο της χρονιάς 2008-09, το ένα σε μορφή παραγωγής και τα άλλα δύο με μορφή αναλογίου.

Δημοσίευση διαγωνισμού
1 Απριλίου 2008 ως και 30 Σεπτεμβρίου 2008.
Τηλέφωνα επικοινωνίας: 6977913140 Τζωρτζίνα Κακουδάκη
ΘΕΑΤΡΟ ΧΩΡΑ Αμοργού 20, Κυψέλη, τηλ. 210 8673945
ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ CoYoT
Mε τη συνεργασία του Πανελλήνιου Συλλόγου Θεατρολόγων (ΠΕ.ΣΥ.Θ)

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου geo_kakoudaki@...

θερινά εκπαιδευτικά προγράμματα ξεκινούν από τη σχολή θεάτρου «δήλος» της Δήμητρας Χατούπη

2008-07-02T19:56:00.002+03:00

Τρία θερινά εκπαιδευτικά προγράμματα ξεκίνησαν από τη σχολή θεάτρου «δήλος» της Δήμητρας Χατούπη, στο χώρο της σχολής (Ελευσινίων 11, Μεταξουργείο, Αθήνα)

Πληροφορίες - Εγγραφές:
Σχολή «δήλος τηλ: 210-5203.562 (ώρες γραμματείας
12μ-8μμ καθημερινά), στην ιστοσελίδα http://www.dilos.gr/
και στο email contact@dilos.gr.

Σεμινάρια Θεατρικής Κινησιολογίας και Σωματικής Έκφρασης
Το θέατρο είναι ο χώρος που ο ηθοποιός πρέπει να εκφράζεται ολοκληρωτικά με όλα του τα μέσα. Το πιο σημαντικό από όλα είναι η κίνησή του. Η σχολή θεάτρου «δήλος» της Δήμητρας Χατούπη πρωτοπορεί για ακόμα μια φορά στην θεατρική επιμόρφωση του ηθοποιού. Διοργανώνει σεμινάρια θεατρικής κινησιολογίας και σωματικής έκφρασης, που θα βοηθήσουν στην σωματική ενδυνάμωση αλλά και στην εκφραστικότητα του ηθοποιού.
Τα σεμινάρια είναι δίμηνα και ακολουθούν κύκλους στους οποίους όλοι μπορούν να συμμετέχουν. Στο τέλος κάθε σεμιναρίου γίνεται μια παρουσίαση του εργαστηρίου πάνω στην σωματική έκφραση παρουσιάζοντας αυτοσχεδιασμούς με έντονα κινητικά στοιχεία. Τα σεμινάρια θεατρικής κινησιολογίας και σωματικής έκφρασης ξεκινούν την 1η Ιουλίου 2008, διακόπτουν τον Αύγουστο και συνεχίζονται μέχρι τις 3 Οκτωβρίου, ενώ στις 4 Οκτωβρίου θα πραγματοποιηθεί παρουσίαση των εργασιών του σεμιναρίου στο θεατρικό χώρο της «δήλος».
Τα σεμινάρια θα γίνονται κάθε Τρίτη (18.30-21.30), Τετάρτη (18.30-20.00) και Πέμπτη (18.30-21.30).
Διδασκόμενα μαθήματα:

Kίνηση & Σωματική Έκφραση - Χορογραφία: Χ. Λιατζιβίρη
Yoga: Ε. Δουλγεράκη

Ημερομηνία έναρξης μαθημάτων: 01.07.2008
Θερινές Διακοπές:
01.08.2008-31.08.2008
Ημερομηνία Λήξης μαθημάτων: 03.10.2008
Παρουσίαση
Εργασιών: 04.10.2008

Γενικές Πληροφορίες:

Στο Σεμινάριο μπορούν να λάβουν μέρος άτομα κάθε επιπέδου
Η παρακολούθηση είναι υποχρεωτική καθ΄ όλη την διάρκεια του σεμιναρίου.
Στο τέλος των σεμιναρίων πρόκειται να πραγματοποιηθεί μια ανοιχτή παρουσίαση σχετικά με το εργαστήρι στον θεατρικό χώρο της σχολής.
Μετά το τέλος του σεμιναρίου όλοι οι σπουδαστές πρόκειται να λάβουν μια βεβαίωση παρακολούθησης.
Το κόστος εγγραφής ισχύει για 1 χρόνο και μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την παρακολούθηση όλων των σεμιναρίων που θα γίνουν στη Σχολή «δήλος».

Σεμινάρια Υποκριτικής & Προετοιμασίας Υποψήφιων Σπουδαστών στο ΥΠ.ΠΟ

Η Σχολή «δήλος», μετά από μια πολύ επιτυχημένη πορεία στην θεατρική παιδεία του τόπου μας, διοργανώνει σεμινάρια Υποκριτικής και Προετοιμασίας Υποψηφίων σπουδαστών στις εισαγωγικές εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού. Στόχος μας είναι η ένταξη των νέων ανθρώπων στην θεατρική εκπαίδευση αλλά και η πετυχημένη παρουσία τους στις εισαγωγικές εξετάσεις της σχολής μας και του Υπουργείου Πολιτισμού.
Πρώτη η σχολή θεάτρου «δήλος» από την αρχή λειτουργίας της, έχει καθιερώσει «αναγνωριστικά μαθήματα» μεταξύ των υποψηφίων μαθητών και του διδακτικού προσωπικού της σχολής. Αυτό γίνεται γιατί η σχολή μας καταλαβαίνει απόλυτα την ψυχολογία του υποψηφίου σπουδαστή και βοηθά και εμάς να κρίνουμε καλύτερα και πιο καθαρά, τα καταλληλότερα άτομα, για συνέχιση σπουδών στον χώρο του θεάτρου.

Διάρκεια Σεμιναρίων: 7 Ιουλίου - 30 Σεπτεμβρίου 2008
Ώρες διδασκαλίας: 76
ώρες διδασκαλίας και 15 ώρες αναγνωριστικών μαθημάτων με το διδακτικό προσωπικό της Σχολής Θεάτρου «δήλος»
Διδασκόμενα μαθήματα: Υποκριτική (55 ώρες) -
Μουσική (14 ώρες) - Θεωρητικά (7 ώρες)
Διδακτικό Προσωπικό
Υποκριτική: Δ. Χατούπη, Π. Κυπαρίσσης, Κ. Καπελώνης
Μουσική: Χρήστος Θεοδώρου

Γενικές Πληροφορίες:

Στο σεμινάριο είναι υποχρεωτική η παρακολούθηση από την αρχή μέχρι το τέλος διεξαγωγής του.
Τα τμήματα είναι ολιγομελή με μέγιστο αριθμό σπουδαστών δέκα (10).
Η εγγραφή ισχύει και για τις μετέπειτα σπουδές στην δραματική σχολή σε περίπτωση επιλογής κατόπιν των εσωτερικών εισαγωγικών εξετάσεων.

Θερινό Εργαστήρι Εισαγωγής στις Τεχνικές της Θεατρικής Έκφρασης

Η Δραματική Σχολή «δήλος» της Δήμητρας Χατούπη οργανώνει ένα θεωρητικό και πρακτικό κύκλο προσέγγισης του θεάτρου για όσους θέλουν να προσεγγίσουν τον χώρο αυτό, χωρίς να έχουν την ανάγκη μιας επαγγελματικής θεατρικής πορείας. Γιατί το θέατρο μας αφορά όλους. Το θέατρο καθρεφτίζει την ζωή και είναι τρόπος να μάθει κανείς να μαθαίνει. Ανοίγει δρόμους στο φως και χτίζει μεθοδικά την αλήθεια

Διδασκόμενα Μαθήματα

Υποκριτική
Μουσική
Ιστορία Θεάτρου

Διδακτικό Προσωπικό:
Υποκριτική: Δ. Χατούπη, Π. Κυπαρίσσης, Κ. Καπελώνης
Μουσική: Χρήστος Θεοδώρου
Έναρξη: εντός Ιουλίου

Πηγή: Δελτίο Τύπου 20/6/2008, errikou@...

Ηρακλείδαι του Ευριπίδη από την ομάδα Angelus Novus

2008-05-20T20:00:00.004+03:00

Μέσα από την ιστορία των παιδιών του Ηρακλή, που μετά τον θάνατο του πατέρα τους καταδιώκονται από τον βασιλιά του Άργους Ευρυσθέα και βρίσκουν καταφύγιο στην Αθήνα, η παράσταση θέλει να θίξει προβλήματα της εποχής μας, όπως την λαθρομετανάστευση ή την μεταχείριση των αιχμαλώτων πολέμου, και να αντιπαραβάλλει τη σημερινή αντιμετώπισή τους με εκείνη της Αθήνας του 4ου π.Χ. αιώνα.
Παράλληλα, προβάλλονται οι θέσεις του ποιητή για το ευμετάβολο και το αντιστρέψιμο των ανθρωπίνων πραγμάτων.
Πέντε άντρες ηθοποιοί και ένας ακορντεονίστας εναλλάσσονται στους ποικίλους ρόλους, αντρικούς και γυναικείους, του έργου, καθώς και στον χορό. Η σκηνοθεσία δίνει το προβάδισμα στο κείμενο, στον λόγο, με στόχο να αναδείξει την λειτουργία των διαφόρων στοιχείων που δρουν για να επιτευχθεί το δράμα, και τις μεταξύ τους σχέσεις, αποφεύγοντας τους σκοπέλους τόσο της αρχαιολογικής αναβίωσης όσο και ενός άκριτου εκσυγχρονισμού.

Παραστάσεις: Παρασκευή, Σάββατο στις 23.00,
Κυριακή, Δευτέρα, Τρίτη στις 21.15

Ο Ευριπίδης, πέρα από ένα απλό εγκώμιο του ανθρωπιστικού πολιτισμού της πατρίδας του, χωρίς να αμφισβητεί την ορθότητα των θεσμών της, αλλά και χωρίς να διακατέχεται από οποιονδήποτε ρατσιστικό φόβο, προσπαθεί να επιστήσει την προσοχή των συμπολιτών του στο ευμετάβολο και το αντιστρέψιμο των ανθρωπίνων πραγμάτων. Οι εχθροί μπορεί να αποδειχθούν ευεργετικοί και οι φίλοι να γίνουν εχθροί.

Συντελεστές
Μετάφραση: Ελένη Μερκενίδου
Σκηνοθεσία: Δαμιανός Κωνσταντινίδης
Σκηνικά και Κοστούμια: Απόστολος Αποστολίδης
Μουσική: Κωστής Βοζίκης
Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου – Χαρίτων Παπαδόπουλος
Παίζουν: Στέλιος Ανδρονίκου, Κώστας Ανταλόπουλος, Γιάννης Δρακόπουλος,
Αντώνης Κρόμπας, Δημήτρης Μακαλιάς
Ακορντεόν (ζωντανά): Κώστας Κοράκης
Οργάνωση παραγωγής: Angelus Novus - Ελισσαίος Βλάχος
Διάρκεια παράστασης: 80΄
Θέατρο Βαφείο (Β΄ Σκηνή)
Αγίου Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115,
Βοτανικός, (Μετρό Κεραμεικός)
Τηλ: 2103425.637
ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου errikou@...

Ακρόαση για μιούζικαλ

2008-05-20T10:47:00.001+03:00

Ζητούνται νέοι άντρες, που «χορεύουν και τραγουδούν εξαιρετικά», για το μιούζικαλ «La Cage aux Folles» («Το κλουβί με τις τρελές») του Jean Ρoiret, που θα ανέβει την ερχόμενη σεζόν σε σκηνοθεσία Σταμάτη Φασουλή, στο «Παλλάς». Η ακρόαση πραγματοποιείται στο θέατρο «Αλίκη» (Αμερικής 4) στις 2 Ιουνίου στις 13.00. Για περισσότερες πληροφορίες, στο τηλέφωνο της «Ελληνικής Θεαμάτων»: 210-3388590 (κ. Αθηνά Κορακιανίτη).

Πηγή Είδησης: Εφημερίδες ΤΑ ΝΕΑ (19-5-08) & ΕΛΕΥΘΕΡΟΤΥΠΙΑ (21-05-08)

'F/B Σ - Μ ΚΩΣ' - PETROS XATZIPETROS @ Foreign Press Association of Greece

2008-05-11T00:12:00.004+03:00

Ο καταξιωμένος ζωγράφος Πέτρος Χατζηπέτρος εκθέτει τα νέα του έργα στην Αίθουσα Ανταποκριτών Ξένου Τύπου, από τις 27 Μαίου έως τις 3 Ιουνίου (Ακαδημίας 23, Αθήνα, τηλ. 2107211796, E-mail: terra_gelida@hotmail.com)
Πρόκειται για ένα ονειρικό, αισθαντικό ταξίδι που ξεκινάει σπό τις αναμνήσεις της παιδικής ηλικία στο νησί της Κω και φτάνει μέσα από μια μια σειρά γυναικεία πορτρέτα, στη Σαλαμίνα του σήμερα και στα σκουριασμένα καράβια της.

Μόλις Θυμούμαι πια τους Ποιητές

2008-04-29T16:34:00.003+03:00

Αν "το πέταγμα μιας πεταλούδας στη Κίνα μπορεί να προκαλέσει τυφώνα στη Βραζιλία" τι έχει προκαλέσει άραγε στο Σύμπαν της Ποίησης, η συνάντηση του Ναπολέοντα Λαπαθιώτη με τον Κωνσταντίνο Καβάφη στην Αλεξάνδρεια του 1917 ή εκείνη της Μαρίας Πολυδούρη με τον Κώστα Καρυωτάκη στη Νομαρχία Αττικής στην Αθήνα του 1922;
Αυτό επιχειρούμε να νοιώσουμε φέρνοντας σήμερα κοντά μας, στην άνυδρη από ποίηση εποχή μας, αυτούς τους μελαγχολικούς, πεισιθάνατους αλλά και τόσο γοητευτικούς ποιητές μας. Στιγμές από το βίο τους, σκέψεις και ποιήματα τους και προπαντός «επέστρεφε συχνά και παίρνε με, αγαπημένη αίσθησις επέστρεφε και παίρνε με» όπως μας λέει ο μεγάλος Αλεξανδρινός.

Συντελεστές
Συγγραφή-σύνθεση κειμένων, σκηνοθεσία: Μαίη Σεβαστοπούλου
Μελοποίηση ποιημάτων & εκτέλεση στο πιάνο: Σωτηρία Κολόζου
Κοστούμια: Έλενα Αυγερινού
Παίζουν και τραγουδούν: Γιώργος Γιανναράκος, Αγγελική Δέλλα, Σωτηρία Κολόζου, Μαίη Σεβαστοπούλου.

Από 9 έως 25 Μαΐου κάθε Παρασκευή-Σάββατο-Κυριακή
στις 9.00 στο Cabaret Voltaire,
Μαραθώνος 30, (τηλέφωνο: 2105227046)
Είσοδος 15 ευρώ με ποτό

ΠΗΓΗ: Δελτίο Τύπου από mseva@... 15408

Ακρόαση - Νέοι ηθοποιοί - Ανοιχτή Ακρόαση

2008-04-17T17:49:00.002+03:00

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος θα χρειαστεί νέους και νέες απόφοιτους δραματικών σχολών κάτω των 35 ετών για τις χειμερινές του παραγωγές της περιόδου 2008-2009.
Οι ενδιαφερόμενοι θα εξεταστούν στο χορό, στο τραγούδι και σε ένα μονόλογο δικής τους επιλογής την Τρίτη 22/04, στην αίθουσα δοκιμών της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2 - 7ος όροφος, Θεσσαλονίκη).
Δηλώσεις συμμετοχής και πληροφορίες στο Γραφείο Παραγωγής του Κ.Θ.Β.Ε. Τηλ.:2310-266039, 270398.

ΠΗΓΗ: www.ntng.gr 10/4/2008

Ακρόαση

2008-04-17T17:37:00.002+03:00

Ακρόαση ανδρών και γυναικών ηθοποιών - έως 35 ετών - οργανώνει στο θέατρο «Αλμα», 19/4 (10 πμ), ο θίασος «Σκαραβαίοι» και ο σκηνοθέτης Κώστας Ν. Φαρμασώνης, για τη στελέχωση των παραστάσεών του στο διάστημα 2008-2009.

ΠΗΓΗ: ΡΙΖΟΣΠΑΣΤΗΣ 17.04.2008

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΜΑ
Αγ. Κωνσταντίνου & Ακομινάτου 15-17
Τηλέφωνο: 210-5220100

Απόψε η έκπληξη: νέο άλμπουμ φωτογραφιών

2008-03-23T14:44:00.003+02:00

Tonight... surprise! (Apopse i ekpliksi) [performance photos],
originally uploaded by theatromathia.

Δείτε το άλμπουμ φωτογραφιών της παράστασης: "Απόψε η έκπληξη" στη διεύθυνση: http://www.flickr.com/photos/theatromathia/sets/72157604182498860/

Παραστάσεις: κάθε Παρασκευή, 9.15 μ.μ.
στον Πολυχώρο Άγκυρα (Σόλωνος 124 & Εμ.Μπενάκη).
Μέχρι και τις 18 Απριλίου.

Απόψε η Έκπληξη

2008-02-15T03:52:00.006+02:00

Η «Θεατρομάθεια» επαναλαμβάνει τη “συνήθη ύποπτη” κίνησή της, με την κατάθεση της πρωτοποριακής παράστασης του έργου του Τάκη Χρυσούλη «Απόψε η έκπληξη», στον Πολυχώρο Άγκυρα (Σόλωνος 124 και Εμ. Μπενάκη) κάθε Παρασκευή στις 9.15 μ.μ..

Παραστάσεις από τις 14 Μαρτίου έως και τις 18 Απριλίου.

Το έργο που κινείται μεταξύ ανατρεπτικής κωμωδίας και σάτιρας, όχι μόνο διατηρεί τα ζωντανά στοιχεία της κλασικής μορφής τους, αλλά τα προβάλλει σε νέες διαστάσεις, μέσα από μια σύγχρονη δροσερή ματιά.

Ο Θίασος του έργου 'Απόψε η Εκπληξη',
originally uploaded by Τheatromathia.

Ένας θίασος ξεκινάει μέσα από απρόοπτα και ανατροπές την παρουσίαση μιας παράστασης βαριετέ (θέατρο ποικιλιών). Οι ηθοποιοί προσπαθούν να οδηγήσουν ψύχραιμα τα πράγματα στη συνηθισμένη τους διαδρομή, όμως αυτά ξεφεύγουν.
Η εκτροπή είναι τόσο “δυνατή” που ο θεατής αμφιβάλει μέχρι κι αν αυτό το θέαμα που βλέπει, είναι τυχαίο ή οργανωμένο.
Το τέλος μοιραία οδηγεί στην έκπληξη και το ξάφνιασμα. Για το λόγο αυτό ο θίασος παρακαλεί όσοι από το κοινό γνωρίσουν το τέλος του έργου να μην το ανακοινώσουν.

Το κείμενο και η σκηνοθεσία είναι του Τάκη Χρυσούλη.
Τα κοστούμια και σκηνικά είναι του Μιχάλη Σδούγκου
και παίζουν αλφαβητικά: Αλίκη Κατσαβού, Νατάσσα Κρητικού,
Έλενα Ρουμελιώτη, Ζωή Σαντά και Τζούλη Τσόλκα.
Στο πιάνο η Μάρω Χασιώτη.

Είσοδος: 15€, 10€ (φοιτητικό). (Πρώτο ποτό: 5€)

Πληροφορίες: 210-9025025 (Θεατρομάθεια)

Ιστοσελίδα Παράστασης http://www.theatromathia.gr/pl_ekplixi.html

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου info@theatromathia.gr

“Ιονέσκο live” στο Θέατρο Αργώ

2008-02-06T23:50:00.000+02:00

Πέμπτη 14 Φεβρουαρίου έναρξη και επίσημη πρεμιέρα για την παράσταση «Ιονέσκο live» στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Αργώ (Ελευσινίων 15, στάση Μετρό Μεταξουργείο, τηλ: 210-5201.684), σε σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα.

Στην παράσταση, που είναι μια συμπαραγωγή της Καλλιτεχνικής εταιρείας «Αργώ», του ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης και του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, παρουσιάζονται σε μια ενιαία παράσταση τρία (3) Μονόπρακτα του Ευγένιου Ιονέσκο «Το Μάθημα», «Η Φαλακρή Τραγουδίστρια» και «Οι Καρέκλες», σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ.

Ο Γιάννης Κακλέας με τους ηθοποιούς του από την «Ομάδα Θέαμα», κάνουν κατάληψη στο θέατρο Αργώ και συνεργάζονται με την Αιμιλία Υψηλάντη, παρουσιάζοντας τρία (3) από τα πλέον γνωστά μονόπρακτα του Ιονέσκο, βασικού εκπρόσωπου του Θεάτρου του Παραλόγου.

Το «Ιονέσκο live» είναι μια παράσταση που χρησιμοποιεί ευρέως την τεχνολογία και τα πολυμέσα, με δύο επίπεδα προβολών video art.

Η Αιμιλία Υψηλάντη στην οποία ανήκει η πρωτοβουλία για την παραγωγή αυτή λέει: «…Το θέατρο Αργώ έχει μέχρι σήμερα μια συγκεκριμένη πορεία, παρουσιάζοντας ως επί το πλείστον έργα που αφορούν γυναικείους χαρακτήρες. Κριτήριο της επιλογής της «Αργώ» ήταν αφ’ ενός το θέμα των έργων, και εφ’ ετέρου οι ρόλοι που παρουσίαζαν κάποιο ενδιαφέρον για μένα. Τώρα, αποτολμούμε κάτι εντελώς νέο, μια "σοβαρή" τρέλα, και παρουσιάζουμε Ιονέσκο, ένα συγγραφέα που σε μένα προσωπικά "πέρασε" ως ένας μάλλον συντηρητικός συγγραφέας ο οποίος ασχολήθηκε πολύ με το "εγώ". Ένιωσα την ανάγκη να τον ξανακοιτάξω, για να δω τελικά πόσο εξαιρετικά "πολιτικός" είναι.
Ας σημειώσουμε την ριζοσπαστική ματιά του στην εκπαίδευση μέσα από το «Μάθημά» του, αλλά και την ανικανότητα επικοινωνίας μέσα από τους βιασμούς της γλώσσας (σήμερα, νομίζω, ότι χρειαζόμαστε από την αρχή εννοιολόγηση για να επικοινωνήσουμε πάλι). Την αποξένωση του ζευγαριού στη «Φαλακρή Τραγουδίστρια», που οι δύο σύζυγοι γνωρίζονται μεταξύ τους μόνο μέσα από τις χρονικές συμπτώσεις, αλλά και τον σχολιασμό της αστικής τάξης με την επίδειξη του πλούτου της. Αλλά και στις «Καρέκλες», ένα μονόπρακτο που ο σκηνοθέτης της παράστασης τοποθετεί στο μέλλον, όπου σε ένα κόσμο που έχει απόλυτα καταστραφεί, δύο ηλικιωμένοι θέλουν να μεταδώσουν το τελευταίο τους «μήνυμα» πριν ‘φύγουν’. Και σε αυτό το τελευταίο, βλέπουμε τον "αντιθεατρικό" Ιονέσκο να προσπαθεί –χωρίς να τα καταφέρνει;- να θέλει να μεταδώσει το θεατρικό μήνυμα.
Τέλος, θεωρώ πολύ σημαντική τη συνεργασία μου με νέους ηθοποιούς για την πραγματοποίηση της παράστασης αυτής, αλλά και το γεγονός ότι μια τόσο απαιτητική χειμερινή δουλειά ξεκινάει από την Αθήνα για να συνεχίσει, μετά τις 23 Μαρτίου, παραστάσεις στην Περιφέρεια, ξεκινώντας από την Κοζάνη και έπειτα στην Καβάλα, εφόσον είναι και συμπαραγωγή με τα ΔΗΠΕΘΕ των δύο πόλεων».

Ο Ιάκωβος Δρόσος, επί χρόνια συνεργάτης του Γιάννη Κακλέα, έχει γράψει και επιμεληθεί μουσική για το «Ιονέσκο live». Για το "Μάθημα" επέλεξε κλασσική μουσική για να υπογραμμίσει το ακαδημαϊκό ύφος. Για την "Φαλακρή Τραγουδίστρια" επέλεξε απλά μουσικά σήματα, με σκοπό να τονίσει τον τόπο (Αγγλία) όπου διαδραματίζεται το μονόπρακτο. Τέλος, για τις "Καρέκλες", έγραψε πρωτότυπη μουσική σύνθεση, σε ύφος ατονικό και σύγχρονο, η οποία παραπέμπει στο μέλλον.

Το Μάθημα, γράφτηκε από τον Ευγένιο Ιονέσκο το 1950 και συνεχίζει την προβληματική που ο συγγραφέας είχε ξεκινήσει δύο χρόνια νωρίτερα, γράφοντας την Φαλακρή Τραγουδίστρια. Θέμα του έργου είναι η ανικανότητα επικοινωνίας των ανθρώπων. Ο Ιονέσκο επιτίθεται στα απολιθωμένα γλωσσικά σχήματα, τα οποία εκφράζουν τον κομφορμισμό και την έλλειψη εσωτερικότητας της αστικής κοινωνίας, επιχειρώντας μέσα από την ανανέωση της γλώσσας, την πραγμάτωση ενός γενικότερου οράματος, για τον Άνθρωπο, την Τέχνη και τον Κόσμο.
Ένας ηλικιωμένος καθηγητής που παραδίδει μαθήματα γεωγραφίας, αριθμητικής και γλωσσολογίας σε νεαρές κοπέλες, βρίσκεται στο σπίτι όπου μένει με την υπηρέτρια του, και διδάσκει μια νεαρή μαθήτρια.
Η ιδιόρρυθμη μαθήτρια, ξέρει πολύ καλά την μαθηματική πράξη της πρόσθεσης, δεν μπορεί όμως να συλλάβει την πράξη της αφαίρεσης. Παράλληλα, έχει την ικανότητα να πολλαπλασιάσει σε ελάχιστο χρόνο αστρονομικά ποσά, γιατί όπως λέει στον καθηγητή έχει μάθει απέξω όλους τους πιθανούς πίνακες πολλαπλασιασμού, αλλά ξέρει να μετράει μόνο μέχρι το δεκάξι. Η υπηρέτρια δυναστεύει τον καθηγητή σαν να είναι γιος της και ο καθηγητής ασκεί μια περίεργη επιβολή στην μαθήτριά του. Η μαθήτρια στην αρχή του έργου, πρόθυμη, εργατική και ζωηρή, χάνει σιγά-σιγά τη ζωντάνια της όταν ο αρχικά δειλός και νευρικός καθηγητής, αποκτά σιγά-σιγά αυτοπεποίθηση και κυριαρχεί πάνω της.
Το τελικό σύμπτωμα για την κατατρόπωση της μαθήτριας αρχίζει από τη στιγμή που ένας άγριος πονόδοντος, την οδηγεί σταδιακά σε μια πλήρη σωματική υποταγή απέναντι στον καθηγητή, ο οποίος ανενόχλητος θα βυθίσει το μαχαίρι του στο σώμα της παθητικής μαθήτριας. Πρόκειται για τον τεσσαρακοστό φόνο της ημέρας, ενώ το έργο τελειώνει με την άφιξη της τεσσαρακοστής πρώτης μαθήτριας, καθώς όλα δείχνουν ότι θα έχει και αυτή την ίδια τύχη.

Η Φαλακρή τραγουδίστρια, έργο σταθμός στην ιστορία του Θεάτρου του Παραλόγου, είναι το πρώτο θεατρικό έργο του Ευγένιου Ιονέσκο. Γράφτηκε το 1948, και πήρε τον τίτλο του από τον πρώτο ηθοποιό που έπαιξε τον ρόλο του πυροσβέστη.
Μέχρι τότε το έργο ήταν ανώνυμο ή είχε διάφορους τίτλους, όπως: Βρέχει σκύλους και γάτες, Αγγλική ώρα, Τα αγγλικά άνευ διδασκάλου.
Η έναρξη του μονόπρακτου γίνεται στο σαλόνι ενός εγγλέζικου αστικού σπιτιού, όπου ένα εγγλέζικο ζευγάρι, ο κύριος και η κυρία Σμιθ, κάθεται πλάι στο εγγλέζικο τζάκι τους. Ο κύριος Σμιθ καπνίζει την εγγλέζικη πίπα του διαβάζοντας την εγγλέζικη εφημερίδα του, και η κυρία Σμιθ, καθισμένη στην εγγλέζικη πολυθρόνα της, μαντάρει τις εγγλέζικες κάλτσες της.
Μετά από μια μεγάλη διάρκεια εγγλέζικης σιωπής, και αφού το εγγλέζικο ρολόι του τοίχου, που δείχνει πάντα την αντίθετη ώρα απ΄ αυτή που είναι, χτυπήσει δεκαεπτά εγγλέζικες φορές, ο κύριος και η κυρία Σμιθ, επιδίδονται σ΄ έναν τετριμμένα καθημερινό και παράλογο διάλογο. Δέχονται την επίσκεψη ενός φιλικού τους ζευγαριού, του κυρίου και της κυρίας Μάρτιν, οι οποίοι αν και είναι σύζυγοι που βλέπονται και μιλάνε καθημερινά, δεν αναγνωρίζουν ο ένας τον άλλον. Μετά από πολλές συζητήσεις, σκέψεις και συσχετισμούς γεγονότων, αφού διαπιστώνουν πολλές «συμπτώσεις», αντιλαμβάνονται την μεταξύ τους σχέση.
Τα διανοητικά ταραγμένα ζευγάρια, έρχεται να ταράξει ακόμη περισσότερο, ένας απρόσκλητος πυροσβέστης ο οποίος καταφθάνει και διηγείται απίθανες ιστορίες, όπως εκείνη που ένα μοσχαράκι έφερε στον κόσμο μια αγελάδα. Σε λίγο φεύγει για να προλάβει μια πυρκαγιά η οποία θα ξεσπάσει σε τρία τέταρτα και δεκαέξι δευτερόλεπτα ακριβώς στην άλλη άκρη της πόλης, αφού πρώτα ρωτήσει τους παρευρισκόμενους τι απέγινε η φαλακρή τραγουδίστρια, και πάρει την απάντηση πως χτενίζεται πάντα με τον ίδιο τρόπο.
Τα ζευγάρια ξαναρχίζουν την κουβέντα τους, ανταλλάσσοντας εξωφρενικές κοινοτοπίες που καταλήγουν σε ουρλιαχτά, ενώ το έργο τελειώνει με την κυρία Μάρτιν να επαναλαμβάνει τα πρώτα λόγια του έργου, δίνοντας τη δυνατότητα να ξαναρχίσει το μονόπρακτο από την αρχή. Το έργο είναι μια επίθεση ενάντια σ’ αυτό που ο Ιονέσκο αποκαλούσε παγκόσμιο μικροαστισμό, προσωποποίηση παραδεδεγμένων ιδεών και συνθημάτων, "πανταχού παρών" κονφορμισμό.

Οι Καρέκλες, μονόπρακτο γραμμένο από τον Ευγένιο Ιονέσκο το 1951, ένα από τα οξύτερα και δυναμικότερα έργα του Θεάτρου του Παραλόγου, μιλάει για το αδύνατον της ανθρώπινης επικοινωνίας και το αμετάδοτο κάθε εμπειρίας.
Στον πύργο ενός ερημικού νησιού, ζουν απομονωμένοι ένας ενενηνταπεντάχρονος άντρας με την ενενηντατετράχρονη γυναίκα του. Ο άντρας, που εργάζεται σαν θυρωρός του ακατοίκητου πύργου, θέλει να μεταδώσει ένα βαρυσήμαντο μήνυμα στην ανθρωπότητα. Ένα μήνυμα που περιέχει το απαύγασμα των γνώσεων και των εμπειριών από την μακρόχρονη ζωή του.
Το ζευγάρι έχει καλέσει στον πύργο πολλούς διακεκριμένους επισκέπτες, και περιμένει την άφιξη τους. Έχει επίσης προσκαλέσει ένας επαγγελματία ομιλητή για τη μετάδοση του μηνύματος, μια και ο γέρος άντρας δεν τα καταφέρνει τόσο καλά στα λόγια. Οι καλεσμένοι φτάνουν σιγά-σιγά, αλλά ούτε φαίνονται ούτε ακούγονται από τους θεατές. Το ηλικιωμένο ζευγάρι όμως γεμίζει τη σκηνή με καρέκλες για να καθίσουν οι επισκέπτες.
Οι καρέκλες, όσο περνάει η ώρα, κατακλύζουν τη σκηνή, πράγμα που σημαίνει ότι οι αόρατοι επισκέπτες γίνονται όλο και περισσότεροι. Οι γέροι συζητούν με τους καλεσμένους, οι οποίοι έχουν γίνει τόσο πολλοί, ώστε να μην μπορούν πια εύκολα να κυκλοφορήσουν ανάμεσά τους.
Ανάμεσα τους βρίσκεται και ο ίδιος ο Αυτοκράτορας. Όλα πια είναι έτοιμα για την άφιξη του Ομιλητή. Όταν ο Ομιλητής, το μόνο πραγματικό πρόσωπο του έργου εκτός με το ζευγάρι, έρχεται, ο γέρος μαζί με τη γυναίκα του, αυτοκτονεί πέφτοντας στη θάλασσα από το παράθυρο του πύργου. Ο Ομιλητής, μόνος μπροστά σ΄ ένα πλήθος από άδειες καρέκλες, κάνει απεγνωσμένες προσπάθειες για να μιλήσει, αλλά είναι κωφάλαλος. Από το στόμα του βγαίνουν μόνο ασυνάρτητοι ήχοι. Στην προσπάθεια του να μεταδώσει το μήνυμα, δοκιμάζει να το γράψει στον πίνακα. Αυτό που τελικά γράφει, δεν είναι τίποτα άλλο, παρά μουντζούρες και ορνιθοσκαλίσματα.

«Δεν γίνεται να βρούμε λύση στο ανυπόφορο,
και μόνο το ανυπόφορο είναι βαθιά τραγικό,
βαθιά κωμικό, και απαραίτητα θέατρο»
Ευγένιος Ιονέσκο

Ταυτότητα της παράστασης
Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας
Μουσική: Ιάκωβος Δρόσος
Κοστούμια: Ειρήνη Τσακίρη
Χοριγραφία: Κυριάκος Κοσμίδης
Βίντεο: Πίνδαρος Ανδριόπουλος, Χάρης Λαλούλης
Φωτισμοί: Γιώργος Τέλλος
Παίζουν: Αιμιλία Υψηλάντη, Κώστας Φλωκατούλας, Βάνα Πεφάνη, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Γιαννούτσος, Νικολίνα Μουαΐμη

Παραστάσεις:
Τετ.-Πέμ.-Παρ.-Σάβ. 9:00μμ,
Σάβ. 6:30μμ (λαϊκή απογ.),
Κυριακή 8:00μμ.

Εισιτήρια:
Τετάρτη & Πέμπτη: 20 €, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή: 22 €,
Λαϊκή απογ. Σαββάτου: 18 €, φοιτητικό-εκπτωτικό: 15 €.
Διάρκεια παράστασης: 105΄
Θέσεις θεάτρου: 160
Παραγωγή: Καλλιτεχνική εταιρεία « ΑΡΓΩ», ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης, ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας.

Το Θέατρο Αργώ επιχορηγείται
από το ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
και το ΙΔΡΥΜΑ ΙΩΑΝΝΟΥ Φ. ΚΩΣΤΟΠΟΥΛΟΥ

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ
Ελευσινίων 15,
στάση Μετρό Μεταξουργείο,
10437 ΑΘΗΝΑ
τηλ: 210-5201.684
email: info@argotheater.gr

Πηγή Είδησης: Δελτίο Τύπου errikou@eexi.gr

ΤΟ CITY παρέδωσε το ποσό των € 3.000 στη Μονάδα Αυτιστικού Ατόμου ΕΛΠΙΔΑ

2008-02-06T23:42:00.000+02:00

Το περιοδικό CITY, με ευαισθησία σε θέματα κοινωνικής μέριμνας και έχοντας θέσει ως σημαντικότερο στόχο των εκδηλώσεών του “X-MAS FESTIVITY” την προσπάθεια ενίσχυσης της Μονάδας Αυτιστικού Ατόμου ΕΛΠΙΔΑ, κατόρθωσε να συγκεντρώσει το ποσό των € 3.000, το οποίο και παρέδωσε στα πλαίσια εορταστικής εκδήλωσης στον Πρόεδρο του Συλλόγου κο Απόστολο Πρώϊο.

Στην εκδήλωση, εκτός από όλους τους συνεργάτες του περιοδικού, παρευρέθησαν ο Νομάρχης Θεσσαλονίκης κος Παναγιώτης Ψωμιάδης, εκπρόσωποι της Νομαρχίας Θεσσαλονίκης, των χορηγών, καθώς και των σημείων που φιλοξένησαν τις εκδηλώσεις.

Πηγή Είδησης: Δελτίο Τύπου CITYMEDIA AE/Τμήμα Marketing/ marketing@citymedia.gr

Η Καταιγίδα του Αυγούστου Στρίντμπεργκ

2008-02-03T16:19:00.000+02:00

Κυριακή,10 Φεβρουαρίου και κάθε Κυριακή μόνον στο ΜΑD CLUB
Περσεφόνης 53,
Γκάζι (Μετρό Κεραμεικός)
Είσοδος: 10 ευρώ
Διάρκεια: 80
λεπτά
Πληροφορίες: 2103454604 /697 610 4700

Η ομάδα Contra Tempo σε συνεργασία με το Θέατρο των Αλλαγών και το μάθημα «Ηχος και Φως» καθώς και με την συμβολή 6 σπουδαστών υποκριτικής παρουσιάζει στο ΜAD CLUB μια παράσταση-δοκιμή πάνω στην σύγχρονη τεχνολογία και τo θέατρο, η οποία ακολουθεί το θεατρικό έργο Καταιγίδα του Σουηδού θεατρικού συγγραφέα Αυγούστου Στρίντμπεργκ, αλλά πηγαίνει ένα βήμα παρακάτω και μελετά το έργο μέσα από φωτιστικά και ηχητικά εφέ δημιουργημένα από τους σπουδαστές του μαθήματος ήχος και φως καθώς και μέσα από μουσικές απόπειρες και βιντεοπροβολή. Oι ηθοποιοί υπηρετούν το κείμενο ακολουθώντας το σκηνικό τοπίο που δημιουργούν οι σπουδαστές του «Ήχου και Φως» μέσα από περίτεχνους φωτισμούς, υποβλητικά ηχητικά εφέ και κινηματογραφικές προβολές. Το αποτέλεσμα είναι ένα ψυχολογικό θρίλερ με μια σύγχρονη ματιά.
H «Kαταιγίδα» περιέχει τις ποσότητες μίσους, μονομανίας, ψυχολογικής οδύνης, κούρασης και μοναξιάς που χαρακτηρίζουν το συνολικό έργο του συγγραφέα. Πρωταγωνιστής ακόμα ένας ήρωας του Στρίντμπεργκ που ζει με τις αναμνήσεις του, χωρίς αγάπη και φίλους, κλείνοντας λογαριασμούς με τους ανθρώπους. Ο Άνδρας συναντά τυχαία τη γυναίκα που αγάπησε κάποτε. Tα πάθη φουντώνουν γι' άλλη μια φορά, κάτω από κεραυνούς και αστραπές, με τη βροχή να καθαρίζει τον αέρα λυτρωτικά και τελεσίδικα.

Συντελεστές:
Γενική Σκηνοθετική Επιμέλεια-Συντονισμός Δήμητρα Γρηγορέα
Σκηνοθεσία: Σίντ Βάσι, Μιχάλης Ευθυμίου, Eλένη Τζια, Μαρία Χατζηγιάννη
Φωτισμοί: Αναστασία Σαγανά
Ήχος: Τάσος Πετρόπουλος, Ελένη Τζια
Βίντεο: Όμηρος Κοσμίδης, Χρήστος Παλαμήδης
Σκηνικό/Κουστούμια: επίβλεψη όλης της ομάδας
Ηθοποιοί: Γιώργος Αργυρόπουλος (Αδερφός), Νίκος Μπισμπιγιάννης (Κύριος), Νατάσα Παπανδρέου (Κόρη), Σοφία Στυλιανουδάκη (Γέρντα), Βασιλεία Τερζάκη (Λουΐζ), Σταύρος Τσιτσόπουλος (Ζαχαροπλάστης)

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου dimitra_grigorea@hotmail.com

Σεμινάρια & Εργαστήρια από την Ομάδα Ούγκα Κλάρα

2008-02-03T15:58:00.000+02:00

Παρουσίαση - παράσταση σπουδαστών Τμήματος Αφήγησης Παραμυθιού του Εργαστηρίου Θεάτρου Ούγκα Κλάρα «σώμα-φωνή-ρυθμός»

Το Τμήμα Αφήγησης Παραμυθιού του Εργαστηρίου σας προσκαλεί στην παρουσίαση – παράσταση των σπουδαστών του με αφορμή την ολοκλήρωση του κύκλου μαθημάτων τους. Η παρουσίαση θα γίνει την Παρασκευή 1 Φεβρουαρίου, στις 9 μ.μ. στο Χώρο Τέχνης ‘3ος Όροφος’, Καθολικών 4.
Είσοδος ελεύθερη.
Υπεύθυνη Τμήματος: Ανθή ΘάνουΚαλλιτεχνική διεύθυνση: Δημήτρης Σακατζής

Προετοιμασία Υποψηφίων για Εισαγωγή σε Δραματικές Σχολές

Το Εργαστήρι Θεάτρου Ούγκα Κλάρα ξεκινάει μαθήματα προετοιμασίας για υποψηφίους των δραματικών σχολών του Εθνικού Θεάτρου και του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος καθώς και για τις εξετάσεις του Υπουργείου Πολιτισμού.

Σύμφωνα με την εξεταστέα ύλη των σχολών και του Υπουργείου, τα μαθήματα που διδάσκονται είναι:

Διδασκαλία μονολόγων (Υποκριτική – Αυτοσχεδιασμός)
Μουσική διδασκαλία (τραγούδι)
Διδασκαλία ποιήματος - Αγωγή Προφορικού λόγου
Ιστορία Θεάτρου και λογοτεχνίας
Κίνηση

Η προετοιμασία των υποψηφίων γίνεται σε κλειστά γκρουπ των 4 ατόμων. Τα μαθήματα ξεκινούν στις 18 Φεβρουαρίου.
Οι εγγραφές αρχίζουν από 4 Φεβρουαρίου.
Για περισσότερες πληροφορίες: 2310 535-747 ή http://www.ougaklara.gr/
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Δημήτρης Σακατζής

Σεμινάρια Θεατρικής Γραφής - Νέος Κύκλος Μαθημάτων

Το Εργαστήρι Θεάτρου Ούγκα Κλάρα ξεκινάει νέο κύκλο μαθημάτων Θεατρικής Γραφής για αρχάριους.
Τα μαθήματα απευθύνονται σε άτομα που θέλουν να αναπτύξουν τη συγγραφική τους ικανότητα και να πειραματιστούν με τη δημιουργία ενός θεατρικού έργου.
Τα βασικά αντικείμενα που διδάσκονται είναι:

Δομικά στοιχεία ενός θεατρικού έργου (θέμα, πλοκή, χαρακτήρες)
Η γλώσσα στο θέατρο
Τεχνικές γραφής

Ο νέος κύκλος μαθημάτων θα διαρκέσει από το Φεβρουάριο μέχρι το Μάιο. Με τη λήξη των μαθημάτων κάθε σπουδαστής θα έχει ολοκληρώσει ένα μονόπρακτο θεατρικό έργο.
Υπεύθυνη Τμήματος: Πένυ Φυλακτάκη
Για περισσότερες πληροφορίες: 2310 535-747 ή http://www.ougaklara.gr/
~ Ο αριθμός σπουδαστών κάθε κύκλου είναι αυστηρά περιορισμένος. ~
Καλλιτεχνική διεύθυνση: Δημήτρης Σακατζής

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ: Δελτίο Τύπου dafni@ougaklara.gr

Το TEXNIS Kids αναζητά νέα άτομα

2008-02-03T15:55:00.000+02:00

Το TEXNIS Kids (Οργάνωση Παιδικού θεάματος) αναζητά νεαρά άτομα που ασχολούνται ή θέλουν ν’ ασχοληθούν με θεατρικό παιχνίδι και με εμψυχωτική δραστηριότητα σε παιδικές εκδηλώσεις - γιορτές.

TEXNIS
Τηλέφωνα Επικοινωνίας : 210-9345378 / 210-9340038
Fax : 210-9340839
e-mail : info@texnis.com

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου pr@texnis.com

Stop Kiss από την Καλλιτεχνική Εταιρεία Εγρήγορος

2008-02-03T14:26:00.000+02:00

Η Καλλιτεχνική Εταιρεία Εγρηγορός στις 10 Δεκεμβρίου ανεβάζει μια ανεξάρτητη παραγωγή στην Αμαξοστοιχία – Θέατρο Το Τρένο Στο Ρούφ, το κοινωνικό έργο της Diana Son με τίτλο Stop Kiss. Η θεατρική παρασταση αυτή θα φιλοξενηθεί στο Θεατρικό Βαγόνι έως και τις 25 Φεβρουαρίου, κάθε Δευτέρα στις 9 το βράδυ.

Η Καλλιτεχνική Εταιρεία Εγρηγορός έχει ως στόχο την επικοινωνία με το ευρύ κοινό με όχημα το σύγχρονο κείμενο. Δεν πιστεύουμε στο ελιτίστικο θέατρο που απομακρύνει του θεατές από αυτό, ούτε και στις ευκολίες του εμπορικού θεάτρου που δίνουν έτοιμη τροφή στο κοινό του. Μας ενδιαφέρει ένα θέατρο κοντά στους συνανθρώπους μας και την καθημερινότητα, που προβληματίζει και ψυχαγωγεί.

Το έργο Stop Kiss δεν πέφτει στην παγίδα του τρίπτυχου «σκληρή γλώσσα – ωμή βία – σεξ» που βλέπουμε σε πολλά σύγχρονα έργα στο θέατρο αλλά και στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Είναι σύγχρονο, επειδή έχει να κάνει με σύγχρονους ανθρώπους και θέματα που μας αφορούν και γι’ αυτό το επιλέξαμε.

Η υπόθεση ξετυλίγεται γύρω από ένα θέμα που είναι ακόμη ταμπού για την κοινωνία μας. Έχει να κάνει με δύο ετεροφυλόφυλες κοπέλες που ερωτεύονται. Εξαιτίας αυτού τις επιτίθεται ένας άγνωστος, αλλάζοντας καθοριστικά τη ζωή τους. Το έργο δεν προπαγανδίζει υπέρ ή κατά, δε "διδάσκει", απλώς μάς ζωντανεύει μια ιστορία αγάπης, τρυφερή, αστεία κι αδέξια, που από ένα σημείο και μετά δεν προσέχεις ότι πρόκειται για δύο κοπέλες˙ στη θέση της μιας θα μπορούσε κάλλιστα να είναι ένας νεαρός άντρας. Το θέμα του έργου είναι μεν για κάποιους προκλητικό, ο τρόπος όμως που το χειρίζεται η συγγραφέας κατορθώνει να προκαλέσει σκέψη και όχι αντίδραση. Η κοινωνία μας κατηγοριοποιεί και «κολλάει ταμπέλες», για να ερμηνεύσει και –το χειρότερο– να ελέγξει καταστάσεις και πράγματα.

STOP KISS
Κοινωνικό της Diana Son
Μετάφραση - Σκηνοθεσία: Αλκυώνη Βαλσάρη.
Από την Καλλιτεχνική Εταιρεία Εγρηγορός.
Σκηνικά / Κοστούμια: Βίκυ Ρουμπέκα
Μουσική: Τάσος Καλαφάτης, Ειρήνη Θεοδωρίδου

Παίζουν:
Μαρία Μπενάκη, Γιώργος Καρατζιώτης, Σπυριδωνία Κρανιώτη, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Σοφοκλής Κωστούλας, Φοίβος Δουδωνής, Ευδοκία Κακιούζη.

Μέσα στο χάος και τη βιασύνη της Νέας Υόρκης, δύο ετεροφυλόφιλες γυναίκες γνωρίζονται και αναπάντεχα ερωτεύονται. Εξαιτίας αυτού γίνονται θύματα σωματικής κακοποίησης και η ζωή τους αλλάζει ξαφνικά.

ΤΟ ΤΡΕΝΟ ΣΤΟ ΡΟΥΦ – ΘΕΑΤΡΙΚΟ ΒΑΓΟΝΙ
Σιδηροδρομικός Σταθμός Ρουφ – Προαστιακός Ρουφ,
επί της Κωνσταντινουπόλεως,
μεταξύ Ιεράς Οδού και Γέφυρας Χαμοστέρνας.
Τηλ. κρατήσεων για το Stop Kiss: 210 8660381.
Κάθε Δευτέρα 9.00μ.μ.
Εισιτήριο: €20, φοιτ: €10.
Από 10 Δεκέμβρη.

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου theatro.egrigoros@gmail.com

"Η Μπλε Γραμμή" από την Ομάδα Πλεύσις

2008-02-03T12:34:00.000+02:00

Η Ομάδα Πλεύσις παρουσιάζει στο Θέατρο Φούρνος το έργο «Η Μπλέ Γραμμή», από τις 8 Φεβρουαρίου ως τις 30 Μαρτίου. Η παράσταση είναι εμπνευσμένη από το λογοτεχνικό έργο του Χ.Λ.Μπόρχες.
Η Πλεύσις με την νέα της παραγωγή έρχεται να δημιουργήσει έναν κόσμο αλληγορικό, ένα «σύμπαν» δομημένο εξ’ ολοκλήρου με τα υλικά των ονείρων ένα σύμπαν εικόνων σε συνάφεια με το «σύμπαν βιβλιοθήκη» του Χ.Λ.Μπόρχες όπου οι πάντες χάνονται αναζητώντας το νόημα.
Έννοιες που σημασιοδοτούν το έργο του Μπόρχες όπως οι μυθοπλασίες, τα όνειρα και οι εφιάλτες, ο καθρέφτης, ο ονειρευτής, ο άλλος μου εαυτός, οι λαβύρινθοι, δίνουν το έναυσμα για τη δημιουργία μίας σύνθεσης που βασίζεται στην πολυεπίπεδη σχέση του ονείρου με την πραγματικότητα.
Η παράσταση είναι το ταξίδι στο λαβύρινθο της σκέψης του ήρωα. Κατά την πορεία της έρχεται αντιμέτωπος με τους μινώταυρους της ύπαρξης του, τη ζωή και ο θάνατο, την αλήθεια και το όνειρο, τη μνήμη και τη λήθη, το χρόνο και τη φθορά.
Η μπλε γραμμή ξετυλίγει τη δράση. Είναι το μελάνι που σχηματίζει μορφές και έννοιες στο χαρτί. Είναι το ορατό νήμα που οδηγεί την αφήγηση της ιστορίας. Είναι στιγμές που είναι η ίδια η ποιητική της ιστορίας.
Ένα project με στόχο την σύνθεση, τη γέννηση ενός σύμπαντος, μίας εικονικής συνθήκης η οποία θα αντιπαρατεθεί με την πραγματικότητα, θα σχολιάσει, θα επισημάνει την έννοια της ύπαρξης και της επικοινωνίας όπως διαμορφώνεται μέσα μας .
«Η μπλε γραμμή» είναι ένα οπτικό θέατρο όπου η ποιητική γραφή συναντά τον υπαινιγμό, ο χορός τη θεατρική πράξη, η εμψύχωση των αντικειμένων το εικαστικό περιβάλλον.

Για 30 Παραστάσεις
8 Φεβρουαρίου – 30 Μαρτίου
Πέμπτη – Κυριακή Ώρα: 9.30 μ.μ.

Συντελεστές της Παράστασης

Σύλληψη - Σκηνοθεσία: Αντώνης Κουτρουμπής
Ερμηνεία - Χορογραφία: Αντώνης Κουτρουμπής, Όλγα Γερογιαννάκη, Θένια Κουτρουμπή
Μουσική σύνθεση: Μηνάς Εμμανουήλ
Κοστούμια: Μαρία Καταροπούλου
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Ερμηνευτές: Μαρία Καταροπούλου
Με την ευγενική υποστήριξη του Θεάτρου Φούρνος
Η Πλευσις επιχορηγειται απο το Υπουργείο Πολιτισμού.

Θέατρο Φούρνος
Μαυρομιχάλη 168 Αθήνα 11472
Τηλ. 2106460748

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου info@plefsis-space.gr

Το Στοίχημα του Άντον Τσέχωφ

2008-01-28T19:18:00.000+02:00

Η ομάδα Πλάνη , συνεχίζει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά την παράσταση «Το Στοίχημα» που είναι βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα του Άντον Τσέχωφ.

Παρόλο που το «Στοίχημα» παίζεται μόνο κάθε Δευτέρα και Τρίτη κατάφερε φέτος να φτάσει τις 80 παραστάσεις. Με αφορμή λοιπόν το γεγονός αυτό, η ομάδα Πλάνη γιόρτασε τις 80 παραστάσεις του «Στοιχήματος» τη Δευτέρα 14 Ιανουαρίου 2008, δίνοντας μετά το τέλος της παράστασης ένα μικρό πάρτι για τους παρευρισκόμενους.

Σε αυτό το διήγημα ο Τσέχωφ περιγράφει μια απίστευτη ιστορία και εμβαθύνει στη σχέση του ανθρώπου με το χρήμα με έναν μοναδικό τρόπο.

Ένας πλούσιος τραπεζίτης και ένας φιλόδοξος νεαρός δικηγόρος συναντιούνται σε μια κοσμική εκδήλωση όπου η μοίρα θα τους δέσει σ’ ένα απόλυτο στοίχημα : ο νεαρός δικηγόρος δέχεται την πρόκληση να κλειστεί σ’ ένα μικρό δωμάτιο απομονωμένος από τον κόσμο για δεκαπέντε ολόκληρα χρόνια, και αν αντέξει, ο τραπεζίτης θα είναι υποχρεωμένος να του δώσει δυο εκατομμύρια ρούβλια. Τα δεκαπέντε χρόνια περνούν, η τελευταία νύχτα έφτασε. Θα μπορέσει ο τραπεζίτης να κρατήσει το λόγο του και να πληρώσει το στοίχημα; Και τι είδους άνθρωπος θα βγει ο δικηγόρος μέσα από το μικροσκοπικό δωμάτιο μετά από τόσα χρόνια;

Διασκευή: Άννα Ετιαρίδου
Σκηνοθεσία: Κώστας Δελακούρας
Παίζουν: Κώστας Δελακούρας, Άννα Ετιαρίδου, Ρούλα Μαμούχα.
Φωτισμοί: Φίλιππος Μπουραΐμης
Μουσική: Επιλογές από έργα των Ραχμάνινοφ, Μουσόργκσκι, Τσαϊκόφσκι, Προκόφιεφ, Λιστ και παραδοσιακά Ρωσικά θέματα.
Διάρκεια: 90 Λεπτά.

Θέατρο «ΣΗΜΕΙΟ»
Χαριλάου Τρικούπη 10
(πίσω από το Πάντειο πανεπιστήμιο)
Τηλ. 210 92 29 579
Παραστάσεις: Δευτέρα & Τρίτη

Τιμή εισιτηρίου 13 ευρώ – Φοιτητικό 10 ευρώ
(με κρασί)

ΠΗΓΗ ΕΙΔΗΣΗΣ: Δελτίο Τύπου Ομάδα Πλάνη info@omadaplani.gr

Destination: Pig's Planet από την ομάδα "Λωτοφάγοι"

2008-01-27T19:24:00.000+02:00

Η θεατρική ομάδα "Λωτοφάγοι" μετα την επιτυχία της τον Δεκέμβριο του 2007 συνεχίζει με έναν δεύτερο γύρο παραστάσεων το θεατρικό έργο... «destination: PIG’S PLANET»
Πόσο συχνά κάνει σεξ ένα γουρούνι; Σταματάει να τρώει ένα γουρούνι; Πόσες μέρες την εβδομάδα δουλεύει; Σκέφτεται; Ελπίζει; Πονάει; Αγαπάει; ...οι “γουρουνιές” ενός γιάπη, ενός fashion victim, ενός μετανάστη, μιας διανοούμενης, ενός τυχοδιώκτη και μιας μπαλαρίνας, συνταξιδεύουν σ’ ένα έργο με πολλά μποφόρ, γεμάτο απρόοπτα, μεταμορφώσεις και ψευδαισθήσεις, με μεγαλύτερο εμπόδιο τον ίδιο τους τον εαυτό! Θα καταφέρουν να φτάσουν ποτέ στην “Ιθάκη” τους;

Ιδέα, εφαρμογή: Θεατρική Ομάδα Λωτοφάγοι
Σκηνοθεσία: Αθηνά Αρσένη
Βοηθος Σκηνοθέτη: Μάυ Χάννα
Παίζουν: Αθηνά Αρσένη, Δάφνη Μανούσου, Αντώνης Σπίνουλας, Ιωάννα Σταυροπούλου, Χρήστος Συρμακέζης, Λεονάρντο Σφοντούρης, Μάυ Χάννα.

Παραστάσεις: Κάθε Τετάρτη-Πέμπτη-Παρασκευή
Απο 9/01/2008 εώς 1/02/2008
Θέατρο ΑΛΕΚΤΟΝ,
Σφακτηρίας 23 και Πλαταιών, Κεραμεικός
τηλ. 210-3464638 & 210-3422001

Πηγή Είδησης: Δελτίο Τύπου athina_arseni@yahoo.com

Αραβική Νύχτα του R. Schimmelpfennig

2008-01-27T19:09:00.000+02:00

Η θεατρική ομάδα «Δρόμος με Δέντρα» παρουσιάζει από τη Δευτέρα 4 Φεβρουαρίου και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στο Θέατρο του Νέου Κόσμου (κάτω χώρος), το έργο του Roland Schimmelpfennig «Αραβική Νύχτα».
Πρόκειται για ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του 40χρονου πρώην δημοσιογράφου νυν βραβευμένου συγγραφέα -το όνομα του συγκαταλέγεται μεταξύ των σημαντικότερων και πλέον παραγωγικών εκπροσώπων της σύγχρονης γερμανικής δραματουργίας- αλλά και από τα πλέον πολυσυζητημένα κείμενα του σύγχρονου ρεπερτορίου.

Το έργο
Ιούνιος. Ένα κτιριακό συγκρότημα στη Γερμανία. Κάνει ζέστη. Βράδυ, γύρω στις οκτώ. Ένας σπασμένος αγωγός, ίσως διαρροή νερού; Ο θυρωρός Λομάιερ ανεβαίνει στον έβδομο όροφο για να εντοπίσει τη βλάβη. Η ιρακινής καταγωγής Φατιμά Μανσούρ επιστρέφει στο σπίτι. Η συγκάτοικός της, Φραντσίσκα, ετοιμάζεται να μπει στο μπάνιο. Ο φίλος της Φατιμά, Καλίλ, έρχεται με το μηχανάκι να τη συναντήσει. Ένας γείτονας από το απέναντι διαμέρισμα, ο Καρπάτι, κρυφοκοιτάζει από το παράθυρο τη Φραντσίσκα, την ώρα που εκείνη κάνει ντους. Οι ήρωες συναντιούνται, όνειρο και πραγματικότητα μπερδεύονται, η ανατολή μπλέκεται με τη δύση, η μαγεία με το ρεαλισμό. Ένα είναι σίγουρο: ένα φιλί μπορεί να σώσει ή να κοστίσει μια ζωή.

Ο συγγραφέας
Ο Roland Schimmelpfennig (στο ελληνικό κοινό έγινε γνωστός με το «Push Up» που παρουσίασε το Θέατρο του Νότου το 2003), έγραψε την «Αραβική Νύχτα» το 2001. Το έργο έκτοτε ανεβαίνει σε δεκάδες εκτός Γερμανίας θεατρικές σκηνές της Ευρώπης, από το Αμβούργο μέχρι το Παρίσι, αποσπώντας τον ενθουσιασμό των θεατών και τα επαινετικά σχόλια των κριτικών, ενώ παρουσιάστηκε ως work in progress από την ομάδα «Δρόμος με Δέντρα» πέρσι στον Κρατήρα, χώρο τον οποίο τα μέλη της χρησιμοποιούν για πρόβες και σεμινάρια.

Συντελεστές

Σκηνοθεσία: Δρόμος με Δέντρα - Μάρθα Φριντζήλα
Μετάφραση: Γιώργος Δεπάστας
Μουσική: Κώστας Νικολόπουλος
Σκηνικά – κοστούμια: Βασίλης Μαντζούκης - Σπύρος Αγγελόπουλος
Επιμέλεια κίνησης: Camilo Bentancor
Φωτογραφίες: Ορφέας Εμιρζάς
Παίζουν: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Σπύρος Αγγελόπουλος, Δέσποινα Αναστάσογλου, Κίκα Γεωργίου, Ρεγγίνα Μανδηλάρη, Χριστίνα Μαξούρη, Χρήστος Πίτσας.

Δρόμος με Δέντρα
Η ομάδα «Δρόμος με Δέντρα» εργάζεται από το 2000. Από το Δεκέμβριο του 2002 στεγάζεται στον «Κρατήρα» (Κεραμεικός), οργανώνοντας δοκιμές με την παρουσία κοινού, γιατί τα μέλη της θεωρούν πως κάθε στάδιο της πρόβας ενδιαφέρει το κοινό, καθώς η παράσταση δεν είναι το τέλος μιας εργασίας αλλά μέρος της.
Το 2003 η ομάδα παρουσίασε τον «Ίωνα» του Ευριπίδη (μετάφραση Νικολέτας Φριντζήλα), παράσταση που επικεντρώθηκε στη διαχείριση του πραγματικού χρόνου και τη συνειρμική προσέγγιση και ερμηνεία του κειμένου.
Το 2004 παρουσίασε μια σύνθεση δραματοποιημένων ποιημάτων και πεζών του Reiner Maria Rilke, στη συνέχεια εργάστηκε πάνω στο έργο του Μαριβό «Η κληρονομιά» και στο μονόπρακτο «Έρωτας» της Λιουντμίλα Πετρουσέφσκαγια (2005). Το 2006 την ομάδα απασχόλησε ο «Αίας» του Σοφοκλή, παράσταση που παρουσιάστηκε σε μορφή θεατρικού σεμιναρίου σε συνεργασία με το Κέντρο Αρχαίου Δράματος, ενώ ολοκληρωμένη μορφή της παράστασης θα παρουσιαστεί στη Νέα Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου τη θεατρική περίοδο 2007-08.
Όλες οι παραστάσεις της ομάδας αποτελούν εργασία εν εξελίξει.

info:
Θέατρο του Νέου Κόσμου
Αντισθένους 7 & Θαρύπου (ΦΙΞ)
τηλ: 210 9212900
Ημέρες και ώρες παραστάσεων
Δευτέρα & Τρίτη: 21:15
Γενική είσοδος: 15 Ευρώ

Χορηγοί επικοινωνίας
* Ως3
* http://www.goculture.gr/

Πηγή Είδησης: Δελτίο τύπου Voula Paleologou vpaleolog@gmail.com