UrbanaMente

NUEVO SITIO

2006-04-05T21:49:00.000+02:00

La cosa sigue y se amplía en

a4iu.blogsome.com

Urbanismo al estilo latino

2006-03-31T08:45:00.000+02:00

Arte en una columna de una autopista en San Diego, EEUU

Este fenómeno es considerado por algunos como un nuevo producto que responde a los gustos y necesidades de la comunidad de habla hispana, que quiere que sus casas reflejen su origen latinoamericano

SANTA ANA, California.— La Asociación Nacional de Contratistas y Constructores de Viviendas lo considera como el negocio del futuro. Una realidad que ha nacido de la pujanza económica de la comunidad latina y de sus necesidades de educación, salud y vivienda a largo plazo. Se trata del “urbanismo latino”, un concepto que ha comenzado a modificar las señas de identidad de Estados Unidos.

Para los sociólogos, el fenómeno del urbanismo latino es sólo una expresión más de la llamada “asimilación negativa”; una forma de guerra contracultural en la que la comunidad hispana ha iniciado una batalla para cambiar a Estados Unidos desde dentro, para reinventar su núcleo interno.

Los urbanistas y los empresarios de bienes inmuebles consideran el urbanismo latino sólo como un nuevo producto que responde a los gustos y necesidades de la comunidad de habla hispana que, al final del 2010, tendrá un poder adquisitivo cercano al billón de dólares y que hacia fines del 2040 se habrá convertido en la mayoría en estados como California, con más de 50% de su población.

"El urbanismo latino surge de la necesidad de crear un nuevo entorno. Un sistema habitacional y urbano más compacto. Más acorde con la personalidad y las necesidades de las familias mexicanas o latinas que tienen una identidad cultural muy marcada y un espíritu más acentuado de la colectividad, a diferencia de los anglosajones que tienen un carácter mucho más individualista”, aseguró Michael Méndez, arquitecto y promotor del urbanismo latino en distintos puntos de California.

Las primeras muestras de este urbanismo latino avanzan a pasos agigantados desde la ciudad de Santa Ana, una localidad enclavada en el condado de Orange con más de 300 mil habitantes de origen mexicano o latino. Según los datos del registro de propiedad local, hasta el año del 2004 casi un tercio de los nuevos dueños de vivienda han firmado sus escrituras o hipotecas bajo los apellidos García, Sánchez, González o Hernández.

Para un ciudadano estadounidense, orgulloso de su linaje europeo o seguidor del grial de la pureza racial, un simple recorrido por las calles de la ciudad de Santa Ana puede terminar con un shock de identidad cultural.

Los grafitis con la imagen de la Virgen de Guadalupe, las tiendas con vestidos para novias y quinceañeras de colores pastel; los escaparates abigarrados de música ranchera, las agencias para el envío de remesas a México y una amplia colección de restaurantes mexicanos, han convertido esta parte de California en un “territorio comanche”; en una zona de reconquista donde se cocina una fascinante sopa de razas, fusiones e identidades con sabor latino.

“Yo nací y crecí en México. Y me parece que esta nueva forma de urbanismo, que se asemeja mucho a lo que hemos dejado atrás, nos facilita mucho las cosas porque la plaza central, el lugar de trabajo, el mercado o la farmacia han sido ubicados de forma mucho más compacta y cercana. No es como otras ciudades a donde uno tiene que manejar para recorrer largas distancias al trabajo o para ir de compras”, asegura Sergio Martínez, quien trabaja en una agencia inmobiliaria en Santa Ana.

“Las grandes compañías constructoras de EU ya se han dado cuenta de que el negocio del futuro está en el urbanismo latino. Entre otras razones porque los mexicano-estadounidenses de segunda, tercera o cuarta generación se han ido incorporando al mercado de inmobiliario y prefieren un entorno con sabor latino que, además, les ofrezca las ventajas de la planeación moderna y de la cercanía para poder desplazarse sin tener que cubrir grandes distancias”, aseguró Dowell Myers, profesor de planeación de la Universidad del Sur de California.

Los ejemplos de este nuevo urbanismo latino avanzan así desde el sur de California o desde unidades habitacionales en Texas.

Los complejos residenciales cuentan con cocinas más amplias como las mexicanas, jardines confortables y más habitaciones para ajustarse a las necesidades de la familia latina, un núcleo social que poco a poco está modificando las señas de identidad de EU.

http://www2.eluniversal.com.mx/pls/impreso/noticia.html?id_nota=39336&tabla=INTERNACIONAL

La Solana del Mar

2006-03-14T10:39:00.001+01:00

por Jorge Nudelman

Amigos de la arquitectura: La Solana del Mar fue proyectada en 1945 por Antonio Bonet Castellana en Punta Ballena, Uruguay. Una de sus características -quizás la más hermosa- es la forma de estar allí, como si hubiese nacido allí, como un acto de la naturaleza. Esto es para los arquitectos, más allá de las modas pasajeras y estilos del momento, un objetivo nostálgico. En la Solana la clave quizás sea esa línea horizontal de la cornisa de la que penden los espacios: el suelo tan "naturalmente" modificado habla con el movimiento de la duna y el mar, mientras que aquella línea dibuja un horizonte que se mide con el que está del otro lado. Dos horizontes. Tal cual, como si siempre hubiese estado allí.

Pero hoy esta obra está amenazada. Ha sido vendida por los herederos de sus administradores originales y el nuevo dueño quiere construir allí su residencia de verano. Ha cursado, según algunos rumores, un permiso de demolición. No sabemos si la administración municipal de Maldonado tiene las armas para defender esta obra magnífica (en caso de que lo considere pertinente).

Por esto es que mando esta carta para solicitar que todos los amantes del arte y la arquitectura hagan algo para salvar la Solana del Mar del poder de la banalidad. Ruego que escriban al Intendente de Maldonado: Sr. Oscar de los Santos: intendente@maldonado.gub.uy; al Ministro de Educación y Cultura: Sr. Ing. Jorge Brovetto; al subsecretario del MEC: Sr. Felipe Michellini; al presidente de la Comisión de Patrimonio Cultural de la Nación: Sr. Manuel Esmoris (todos en la misma casilla): webmaster@mec.gub.uy; al arquitecto Mariano Arana (actual Ministro de Vivienda, Ordenamiento Territorial y Medio Ambiente, que siempre le preocupó la cuestión del patrimonio arquitectónico, a través de su secretaria): jinesotero@hotmail.com; al presidente de la Sociedad de Arquitectos del Uruguay, Sr. José Oliver: saufpaa@adinet.com.uy, camchite@gmail.com

Gracias
Jorge Nudelman, arquitecto (Uruguay)

40 años después...

2006-02-17T09:32:00.000+01:00

Hace unos días recibíamos el siguiente correo de Diego Victoria desde Cartagena. Muchas gracias Diego! Realmente interesante el resultado de tu búsqueda.

hola,

soy un recién llegado a "urbanamente"

escribo desde cartagena (murcia) y me acordé de vosotros al recibir hace poco una foto que viene circulando por internet desde hace unos días...

es una foto, de hace unos 40 años, de la manga del mar menor (muy cerca de cartagena). por si no lo conocéis, es un estrecho "hilo" de tierra de 18 km de largo con agua a ambos lados, convertido en popular lugar de veraneo (uno como tantos otros, de no ser por su curiosa condición geográfica...)

me molesté en buscar alguna foto similar reciente, y el resultado es este...

"Tenemos que pasar de la tolerancia a la solidaridad"

2006-02-16T09:56:00.000+01:00

BARCELONA.– En 1990 el sociólogo polaco Zygmunt Bauman tomó dos decisiones importantes: abandonó su claustro en la Universidad de Leeds y empezó a hacerse cargo de la cocina del hogar.

Los resultados fueron inmediatos. En el caso más asombroso de florecimiento tardío del mundo académico, pasados los 80 años y sacando prácticamente un libro anual, se ha convertido, desde entonces, en la “nueva” estrella de la sociología contemporánea. Sus conceptos –“modernidad líquida”, “residuos humanos” y “poblaciones superfluas”– revolucionaron el campo sociológico y hoy es considerado una eminencia entre sus pares. Además, los libros de Bauman –quien sobre los problemas del mundo de hoy dice que hay que pasar de la tolerancia a la solidaridad, y, sobre la sociología dice que hoy es imprescindible para la gente común– son bestsellers leídos por un público muy general y donde sea que da una conferencia recibe tratamiento de estrella pop.

El otro resultado es que cualquiera que vaya a entrevistarlo a su casa, en Inglaterra, recibirá, junto a la taza de té de rigor, sus pastelitos recién horneados. Pero esta entrevista se realiza en Barcelona –vino a presentar la traducción al castellano de su libro “Vidas desperdiciadas. La modernidad y sus parias” (Paidós)–, donde el bar del hotel está cerrado y no hay ni un café para ofrecer. A pesar de las afirmaciones de esta redactora de que viene de un almuerzo y realmente no necesita nada, la cara de angustia del autor de clásicos como “Modernidad y Holocausto", "La globalización: consecuencias humanas", "Trabajo, consumismo y los nuevos pobres", "Modernidad líquida" y "La modernidad sitiada" no desaparecerá hasta que, casi al despedirnos, finalmente se materialice un mozo.

Su angustia también se debe a que después, a la tarde, lo espera una conferencia sobre la inmigración, justo cuando los titulares de la prensa del día dan cuenta de un rechazo generalizado hacia el fenómeno de los inmigrantes.

Como siempre, Bauman tiene una visión muy original para explicarlo: "Los inmigrantes, y en particular los buscadores de asilo, son una caricatura de la elite global", subraya.

-¿Qué pueden tener que ver las personas más ricas con las más pobres del planeta?

-Se comportan de manera exactamente igual. La elite global sale de la nada, compra la compañía donde uno trabaja, racionaliza, despide a la mitad y es una fuerza que uno no puede ver, cuyas decisiones se toman en países distantes del propio. Es la fuente de incertidumbre de nuestra vida cotidiana. Uno puede estar disfrutando del momento, con buena relación con amigos, jefes y colegas, pero a la noche empiezan las pesadillas: ¿qué pasaría si perdiéramos el trabajo? ¿Si a nuestra pareja la transfirieran a otra ciudad? La fuente de nuestras angustias es la globalización de la industria financiera, del mercado de capitales, del comercio, pero todo esto son nociones abstractas que uno no puede controlar. En cambio, al inmigrante se lo ve. Está ahí. Pero como todos estos conceptos abstractos, sale de la nada, no pertenece y puede resultar una sorpresa desagradable. Entonces, la reacción natural es hacer algo sobre la parte de nuestra vida que sí controlamos.

-¿Por ejemplo?

-Uno no puede escribirle a Rodríguez Zapatero y pedirle que pare el comercio internacional, porque el país sería severamente castigado, pero sí que dicte nuevas leyes para fortalecer las fronteras o que redoble el muro en Ceuta y en Melilla. Es como el viejo chiste del borracho que está buscando algo bajo un poste de luz. Un hombre que pasa le pregunta qué busca y él responde que un billete de veinte euros que perdió. "¿Lo perdió aquí?", pregunta el hombre. "No, en la otra cuadra", responde el borracho. "¿Entonces por qué lo busca aquí?", insiste el desconocido. "¡Porque aquí hay luz!" Bueno, todos nosotros estamos buscando la solución a nuestros problemas en el lugar equivocado, simplemente porque es lo que podemos ver. Sobre las compañías internacionales sólo podemos leer en los diarios, pero al vecino de un país pobre lo podemos correr para que se vaya.

-¿Cómo ve usted lo que ocurrió recientemente con la violencia en los suburbios franceses?

-En Francia se combinaron dos problemas. Por un lado, están los millones de jóvenes que inmigraron buscando el trabajo y la dignidad humana que no encontraban en Marruecos, Túnez y el desierto del Magreb en general, y que son los típicos residuos humanos, porque al no poder acomodarse a las fuerzas de la modernización que afectaron a su país de origen, su existencia se transformó en redundante. En todo el mundo la globalización dejó grupos de gente afuera, que no se pudieron acomodar. Pero en Francia esto se combinó con la tradición republicana, y eso fue un cóctel explosivo.

-¿Por qué?

-Porque según esa tradición cualquiera que tenga pasaporte francés es francés, aunque venga de otro país, y no se lo debería tratar de manera distinta que al resto de los ciudadanos. Esto es una fantasía, pero los ministros de cultura están siempre muy temerosos de que se los acuse de preferir una cultura por sobre la otra, y entonces se muestran completamente indiferentes a los problemas de grupos inmigratorios específicos. Esa es la actitud del gobierno francés ante los problemas sociales. Es interesante que en los ataques de los suburbios franceses el objetivo muchas veces fuera la escuela. Esto es muy simbólico, porque en la escuela todos estos inmigrantes tuvieron buenísimos profesores, que les decían aprendan esto y esto y compórtense de esta manera y tendrán las mismas oportunidades que el resto de los franceses. Pero después salían al merado laboral y por su color de piel, religión o apellido no recibían los puestos de trabajo, y se daban cuenta de que aquello no había sido cierto. Siendo gente racional y bien educada en el excelente sistema educativo francés, estos inmigrantes e hijos de inmigrantes son plenamente conscientes del choque entre el ideal abstracto aplicado a todos y la realidad del multiculturalismo, en la cual hay desigualdad social, económica y de aceptación. Se sintieron, lisa y llanamente, engañados. Por eso vandalizaron las escuelas, curiosamente en el nombre de los valores franceses de igualdad, fraternidad, libertad, en los que fueron educados, pero que nunca vivieron.

-¿Lo mismo podría pasar en Gran Bretaña?

-No, jamás. No digo que Gran Bretaña sea mejor, pero sí que existe una larga tradición de que ser británico puede significar ser galés, irlandés o escocés, que se puede ser británico de distintas maneras, hablando distintos idiomas, tener distintas tradiciones históricas y diversas culturas, e igual ser un buen ciudadano británico. Entonces cuando empezó a llegar masivamente gente de las ex colonias, los británicos la recibieron en este marco, entendiendo que hay distintas maneras de ser británico, pero que el Estado debe ayudar a algunos grupos de maneras especiales para su integración. Francia siempre se negó a hacer esto, nunca pudo reconocer que una niña con velo islámico en la escuela puede ser una excelente ciudadana francesa y creer en un Dios distinto.

-Pero esa chica que lleva puesto el velo islámico, ¿hasta dónde es ella la que decide ponérselo y hasta dónde es una imposición familiar, que le dificultará una relación de mayor igualdad con el resto de las alumnas?

-Piense usted en dos chicas que están en la misma clase. Una viene de una familia marroquí, la otra de una tradicional familia francesa. No son diferentes: ambas son productos de las presiones de su entorno. Las figuras de autoridad de sus distintas culturas les imponen distintas cosas. A una, que use el velo y que se case con un musulmán; a la otra, que no use el velo, pero que esté delgada, y que no se case con un musulmán, sino con un muchacho cristiano, con dinero y de buena familia. Lo peor es que ahora a las chicas musulmanas se les prohíbe usar el velo con la promesa de que si dejan de usarlo encontrarán las mismas oportunidades de vida que las demás compañeras, y luego, por su origen magrebí, esto no resulta cierto. Ellas ya vieron lo que pasa, ya lo saben, y la imposición es poner sal sobre la herida. La promesa de igualdad, además de la desigualdad que ven en la práctica, es una peligrosa combinación.

-¿Cómo ve a la Argentina y a los países que fueron tradicionalmente inmigratorios?

-En los países que son receptores de inmigrantes por naturaleza, donde la familia de casi todo el mundo vino originariamente de otro lugar, la gente está acostumbrada a distintas historias de vida. Francia fue distinta desde la época de Napoleón, que no se declaró emperador de Francia, sino de todos los franceses y de todo lo francés. Nunca existió el reconocimiento al derecho humano de ser diferente. Mis amigos franceses dicen que son tolerantes, pero eso no es suficiente: es una posición de superioridad. El desafío hoy es pasar de la tolerancia a la solidaridad, que no sólo acepta que la gente puede ser diferente, sino que sostiene que la diferencia es algo bueno, que del contacto se aprende y todos salimos enriquecidos. Como los nuevos grupos de inmigrantes en Europa son distintos y, a diferencia de grupos anteriores, van a permanecer distintos, es fundamental que aprendamos esto. Si no, toda Europa eventualmente se convertirá en banlieue, en un suburbio de inmigrantes.

-En su último libro, llama la atención la gran cantidad de referencias que hace a artículos periodísticos. ¿Por qué las hace?

-Yo respeto muchísimo a los periodistas. Sobre todo, a los que escriben para periódicos serios. Considero que son mis mejores colegas sociólogos. La sociología académica, por así llamarla, tarda mucho en registrar los fenómenos nuevos. Nos enseñan en la universidad que antes de decir nada tenemos que juntar datos, confirmarlos, hacer regresión estadística, y recién ahí ver a qué tendencia apuntan. Peor aún: para cada tema hay que concursar para los subsidios a la investigación -proceso largo y burocrático, si los hay-, buscar doctorandos que estén en temas afines para armar el equipo para los próximos dos o tres años? Somos como el búho de Minerva, símbolo de la sabiduría, que, como bien dijo Hegel, sólo abre sus alas cuando el día ha terminado. Para cuando un sociólogo saca un libro, la realidad ya está moviéndose en otra dirección. Los periodistas están en la posición exactamente contraria. Van de aquí para allá, y en cuanto intuyen un fenómeno escriben sobre él, sin ponerse a teorizar. Yo intento ubicarme en una posición intermedia. Uso mis herramientas de sociólogo para conectar las cosas, generalizar y sacar conclusiones, pero me baso mucho en artículos periodísticos. Vivimos en una modernidad líquida, lo cual significa que cambia su forma constantemente. La modernidad sólida es como esta mesa. Para romperla hace falta mucha fuerza. Pero la modernidad líquida es como una taza de café: si la ladeamos, el contenido cambia de forma completamente. Me siento muy feliz de explotar a los periodistas, porque son los mejores para registrar la cambiante forma del café al segundo de que algo movió la taza.

-Otra de las características de sus libros es que son accesibles para un público no especializado. ¿Es una búsqueda deliberada?

-Cuando yo era un estudiante, la sociología era sobre la ingeniería social, sobre cómo cambiar los comportamientos masivos, y estaba dirigida principalmente a gente en posiciones gerenciales, desde el supervisor de una industria hasta un ministro del Interior. Las preguntas que interesaba responder era cómo organizar las relaciones sociales en una fábrica para evitar una huelga, cómo cambiar la conducta de jóvenes de bajos recursos para disminuir el crimen, cómo incentivar a los inmigrantes marroquíes para que se conviertieran en ciudadanos franceses. Los sociólogos apuntaban a quienes buscaban cambiar actitudes y comportamientos y, por ende, escribían en un lenguaje para gerentes. Eso ya no corre más. El problema puede ser que yo haya vivido demasiado tiempo y siga haciendo sociología, pero lo que veo es que los gerentes ya no quieren tomar responsabilidad por lo que hacen sus subordinados: tercerizan todo lo que pueden y su relación con la compañía o institución es la de compra y venta de servicios: si no funciona, se cambia, y listo. El resultado es lo que Anthony Giddens llama life politics, políticas de vida. Lo que antes era responsabilidad de la empresa, o del Estado, ahora es responsabilidad y obligación de la persona, del empleado. De esta manera, la sociología perdió a su principal cliente: los gerentes que tomaban como propia la responsabilidad de cambiar el estado de las cosas. Para muchos, perdió así también su misión y lugar en la sociedad.

-¿Y es así?

-Yo creo exactamente lo opuesto: que la sociología nunca fue tan crucial y necesaria como ahora. El único tema es que en vez de dirigirnos a los gerentes debemos dirigirnos a los ciudadanos comunes y corrientes, que deben lidiar con los problemas cotidianos. Son sus autogerentes. Ya nadie decide por ellos, y necesitan algún tipo de comprensión sobre cómo funciona la sociedad, cuáles son los hilos invisibles que sostienen el andamiaje, para saber cómo actuar. Obviamente, describir la situación, explicar qué la provocó y desenmascarar sus contradicciones, como hacemos los sociólogos, no es lo mismo que reducir las problemas o presiones, pero es un primer paso necesario porque sin esa información estarían aún más perdidos de lo que están. Ese es el principio básico por el cual yo guío mi trabajo. Algunos siguen escribiendo en un lenguaje para gerentes. Yo sé que tengo que ayudar a que las personas comunes encuentren su sendero en el laberinto.

-¿Qué hace cuando no está trabajando?

-Salvo la cocina, no tengo tiempo para hobbies. Tenía muchos de joven, pero ahora lo único que hago es observar a la gente. En esta misma charla yo te estoy analizando. En las entrevistas siempre estoy aprendiendo, como también aprendo de las preguntas en mis conferencias. Quiero ver qué es lo que la gente quiere saber sobre la vida. Eso me desvela y no tengo tiempo para nada más. El problema es que yo mismo me hice grandes preguntas cuando era joven y todavía no las pude responder. Estoy en el camino, pero sé que a mi edad estoy corriendo contra el reloj...

Fuente: www.lanacion.com.ar

Mar del Plata cumple sus primeros 132 años

2006-02-14T14:00:00.000+01:00

El 10 de febrero de 1874 don Patricio Peralta Ramos fundó esta ciudad balnearia que pronto sería elegida por la elite argentina

En 1900 era el balneario elegido por la clase acomodada. Las fiestas se realizaban en el Bristol Hotel y las familias patricias construían sus villas a la vera del mar. Hoy, es el lugar preferido por la mayoría de los argentinos a la hora de descansar.

Mar del Plata - La ciudad cumple hoy 132 años, apareciendo en esta oportunidad renovada en grandes sectores -tanto del interior como de la costa- y dispuesta a enfrentar nuevos desafíos, como el de ser la capital turística del país y abriéndose al mundo.
Los orígenes, el puerto, la arquitectura, sus habitantes, las playas, son ítems que la integran y que son analizados por el arquitecto e historiador local Roberto Cova, un marplatense de más de 80 años. ""Mi abuelo -relató a La Prensa- vino en diligencia. A mí me contaron de primera mano cómo fue la ciudad, quienes eran las cabezas visibles, cuando en la calle San Martín (hoy Peatonal) estaba la gente más elegante, como el médico, el escribano, el dentista, el boticario. Ese era un núcleo"". ""Después -añadió- estaban los constructores italianos. Eran como una segunda clase y luego venían las personas que tenían para vivir, que trabajaban, y después los que vivían afuera, en lo que se llamaba las orillas"".

HISTORIA
Muchos historiadores locales sostienen que no hay una fecha certera que informe cuándo llegaron los primeros hombres civilizados a lo que hoy es Mar del Plata, pero todos coinciden en afirmar que el primer barco en atracar en esas costas fue el de Magallanes, en febrero de 1519. El navegante ancló su nave en lo que hoy es Punta Mogotes, lugar que él llamó Punta de Arenas Gordas. Dos siglos después llegaron los sacerdotes misioneros jesuitas Falkner, Strobel y Cardiel y establecieron la Reducción de Nuestra Señora del Pilar, la primera avanzada de la civilización en la zona cuya obra pronto fue interrumpida por su destrucción a manos de los nativos.
De hecho, la colina cercana se llama "Sierra de los Padres" en honor a ellos y la laguna de las inmediaciones también.
Es más, el primer y primitivo muelle, levantado por el portugués José Coelho de Meyrelles, se llamó también Puerto de la Laguna de los Padres. Coelho tenía un saladero y fracasó al querer exportar cueros desde allí.
De este modo se puede establecer que ""primero fue la cruz, hasta que el rey de España expulsó a los padres jesuitas a fines del siglo XVIII, y luego fue el saladero y más tarde la azada y mucho después las redes de pesca"", según coinciden muchos historiadores locales.
La fundación del pueblo de Mar del Plata estuvo en manos de don Patricio Peralta Ramos, en 1874, mientras que en 1907 recibe el nombre de ciudad. Ya los primeros signos de modernidad habían comenzado en 1886, con la llegada del ferrocarril.
Otro de los pioneros, el vasco Pedro Luro, aportó esfuerzos e inversiones para que el crecimiento de la ciudad.

ARQUITECTURA
Las ciudades -en general- crecen hacia el norte, pero en esta ciudad se da el fenómeno al revés, es decir, la metrópoli fue desarrollándose hacia el sur. ¿Por qué? ""Las playas eran mejores, más amplias, hacia el sur -detalló el arquitecto Cova-. Eso surge, sobre todo, después de la construcción del puerto"".
En cuanto a la existencia de una arquitectura netamente marplatense, el arquitecto la calificó como ""pintorequismo"", palabra que ""deriva de picture, ya sea por foto o por cuadro. Esta se basa en el uso de la piedra, que estaba al alcance de la mano. Esta piedra sale de las lomas de la ciudad -la de Santa Cecilia, la del Divino Rostro y la de Stella Maris-. Con solo dinamitar, estaba la materia prima al alcance de la mano. Todavía hoy quedan en la ciudad medianeras de piedra"".

EL PUERTO
Los europeos que llegaron -en especial los italianos- trabajaron, en principio, en el tendido de la red del Ferrocarril Sur, que en aquel entonces estaba en manos de los ingleses. Cuando cesó ese trabajo, volvieron a un oficio que conocían, el de pescadores. Pero no salían al mar todo el año. Lo hacían solamente en verano, y en el invierno y en la primavera viajaban a las quintas a cosechar hortalizas o frutas. Luego retornaban a sus frágiles embarcaciones a remo, o impulsadas por una vela.
Y la ciudad crecía. Había cada día nuevos hoteles, y una excelente rambla de madera que fue destruída por el mar furioso en 1928. Las lanchas pescadoras eran arrastradas hasta la orilla con caballos, e izadas a tierra seca con un guinche, en la zona en donde hoy está el Club Náutico. Eso continuó hasta 1940, cuando ya la Ruta 2 estaba concluída (se inauguró en 1938), y la ciudad era un reducto de veraneo de la aristocracia argentina -brillaban Villa Ocampo, en donde convocados por las hermanas Victoria y Silvina Ocampo, en las temporadas estivales se alojaban desconocidos llamados Jorge Luis Borges y su amigo Adolfo Bioy Casares.
El puerto local comenzó a construirse en 1911, cuando ""Pedro Olegario Luro, el hijo de Pedro -relató Cova- logró la autorización del presidente Sáenz Peña para la licitación de la obra, que fue ganada por una compañía francesa. Al pie de la cantera comienza la construcción de la escollera sur, cuya base se hizo con los cascotes, y arriba colocaron los bloques"".
Hasta entonces, el mar ""aportaba arena, eso se llama deriva, y se daba de sur a norte. Entonces, las playas crecían, pero cuando se hizo la escollera sur eso cambia y la arena se acomoda en Punta Mogotes: por eso esa playa es enorme"", contó el arquitecto Cova. ""La escollera sur tapó la deriva -añadió- y en lugar de traer arena, la chupó. Después hicieron el refulado, en la década del "90, pero hay que hacerlo todos los años y mantenerlo, sino no sirve"".

LA BIARRITZ ARGENTINA
Durante las primeras décadas de 1900, la ciudad se erejía como el balneario elegido por la clase acomodada, que se trasladaba por los meses de diciembre, enero, febrero y marzo con sus baúles.
En un principio, el viaje se hacía en diligencias o carros tirados por caballos, tardando alrededor de seis días, mientras que después de la instalación del ferrocarril se tardaba sólo diez horas.
Así, las familias enteras pasaban sus veranos aquí. Las fiestas se realizaban en el Bristol Hotel. Y la Rambla era de madera, lo que facilitó su desaparición en manos del fuego.
Las familias patricias construían sus villas a la vera del mar, preferentemente sobre las lomas, las cuales estaban señaladas por las iglesias: la de Santa Cecilia, la del Divino Rostro y la de Stella Maris.
Algunas de esas casonas, con sus típicas fachadas de piedra, todavía quedan en pie pero lamentablemente la mayoría de ellas fueron demolidas. Otras que se preservaron se transformaron en museos, en consulados o en centros culturales, como Villa Victoria, la antigua morada de Victoria Ocampo.
Con el paso del tiempo, y con la llegada de Perón al gobierno y la construcción de los hoteles sindicales, la ciudad se tornó más popular.
Hay muchas explicaciones sobre el nombre de la ciudad. Una de ellas indica que surgió a raíz de una carta que le envió Juan de Garay al rey de España después de explorar la comarca y la calificó como una ""muy galana costa"". Otra teoría -aportada por Cova- indica que el nombre surgió ""una noche en que Patricio Peralta Ramos caminaba junto a su amada Cecilia por la zona de la loma y ella, al ver el reflejo de la luna llena sobre el mar, le dijo que parecía un mar de plata"".

El boom del ladrillo

2006-02-12T15:37:00.000+01:00

JOSÉ ANTICH - 12/02/2006

Qué hace que muchas decenas de miles de personas residentes en el extranjero elijan la costa mediterránea como su lugar para vivir? ¿Quiénes son los compradores de decenas de miles de viviendas en el litoral valenciano? A preguntas como éstas responde nuestra Revista en un magnífico trabajo de nuestro redactor en Valencia, Salvador Enguix. Son los protagonistas del boom inmobiliario y motivo importante de la construcción de más de un millón de viviendas en la zona durante los diez próximos años. Forma parte del pasado la idea de que los europeos que vienen a España son jubilados con una buena pensión. Hoy este amplio colectivo de europeos que eligen vivir en el Mediterráneo es mucho más que esos ancianos de hace unas décadas. Son parejas con hijos y jóvenes que escogen España como su país de acogida y abandonan el Reino Unido, Noruega, Alemania, Bélgica u Holanda en busca de "una mayor calidad de vida". Suena raro, cuando nosotros mitificamos sus países de origen, pero sus razonamientos acaban con cualquier duda: se vive bien, se trabaja razonablemente menos, las escuelas son públicas, el nivel de la sanidad española es muy bueno y el clima solventa más de una enfermedad. El único pero es que los sueldos son más bajos, aunque incluso en eso reconocen que las diferencias se van acortando.

Imagenes esperanzadoras para Nueva Orleans

2006-02-05T19:44:00.000+01:00

Esta es la traducción de un artículo de Hans Teerds publicada en Archined el 25 de enero del 2006.

¿Tiene sentido dar sugestiones para la reconstrucción de Nueva Orleans desde Holanda? ¿Es deseable querer ofrecer una solución desde afuera? Puede significar la arquitectura algo después del desastre? ¿No son necesarias más intervenciones técnicas: diques, sistemas de desagüe, carreteras y lineas telefónicas?

Buenas preguntas que también se hicieron los curatores de la exposición Newer Orleans - A Shared Space cuando Reed Kroloff, el decano de la facultad de arquitectura de Tulane University en Nueva Orleans, le pidió al NAI (Instituto Holandés de Arquitectura) producir de manera conjunta imágenes para una futura Nueva Orleans. Según Kroloff Nueva Orleans estaría realmente necesitada de imágense.
Por supuesto hace ya tiempo que se está trabajando en las soluciones técnicas, por esas son en su mayor parte invisibles. La arquitectura podría proveer sin embargo imágenes esperanzadoras para el futuro. Ellos mismos no pueden hacerlo ya que la estructura académica locar ha sido también destruida por el huracán: los estudiantes y empleados de Tulane University han sido acogidos en otras universidades o despedidos. Razón de más para el NAI para ponerse a trabajar junto al NIROV y la revista Artforum.
A los arquitectos holandeses Ben van Berkel (UN Studio), Adriaan Geuza (West8) y MVRDV, así com a los estaunidenses Tom Mayne (Morphosis), Hargreaves Associates y Huff+Gooden se les pidió que se unieran a la hora de presentar imágenes.

El viernes pasado se abrió la exposición en el roterdamse NAI que se inicia con mapas analíticos y una foto impresionante del día después de Katrina. Junto con esto se han reservado espacios en la sala superior del NAI para un despacho holandés y uno estaunidense en que ambos han desarrollado un mismo proyecto.

Aunque este no sea el tema de la exposición resultan llamativas las diferencias entre los distintos estudios y proyectos. Los holandeses son muy conceptuales y trabajan mucho con la imagen. Imágenes que se mantienen en la memoria. Los estaunidenses, sobre todo Morphosis, parecen estudiar más la problemática de Nueva Orleans desde el punto de vista de su contenido. Frente a esto resultan la imágenes producidas por estos últimos menos fuertes en cuanto a imagen iconográfica.

Huff + Gooden Architects

MVRDV

De todos estos despachos es sobretodo MVRDV el que mejor deja ver el doble sentido de recibir un proyecto como este. A MVRDV se le pidió, junto con Huff+Gooden, diseñar una escuela para una zona pobre del conocido Superbowl. Pero, ¿tiene que encargarse de esto un despacho tan pequeño? ¿han de ser ellos los que digan como tiene que hacerse? ¿No habría sido mejor si Ghery hubiese recibido el proyecto?: la arquitectura expresiva al encuentro de los pobres. Porque esto se deja claro en la introducción de la exposición. Este desastre natural ha afectado sobre todo a los barrios más pobres de Nueva Orleans a través de la rotura de los diques que inundó esta ciudad situada a cuatro metros bajo el nivel del mar y la mala organización de ayuda humanitaria.
Lo bueno de la presentación de MVRDV son las dudas que presenta sobre el proyecto mismo. El despacho buscó contacto con Huff+Gooden, el cual había recibido el mismo proyecto, para crear un diálogo con la propuesta norteamericana. Un diálogo que se puede encontrar de nuevo en la presentación. Las dos propuestas estan colgadas una frente a otra, entre ellas se encuentran las maquetas de ambos proyectos. Además se ha colgado en la parte de MVRDV la correspondencia que hubo entre los dos despachos, mostrando muchos, y a veces hasta cínicos, bocetos.

Si Huff+Gooden ha elegido finalmente el construir una escuela agrupada en torno a una calle (una tipología basada en el famoso French Quarter de Nueva Orleans, pero siguiendo un lenguaje actual), MVRDV ha elegido la construcción libre, de manera relativamente literal, pero de forma elegante, un sueño de niños.
El montículo sobre el que "escalar" y en el que el programa se encuentra sobre el nivel del mar es la traducción directa del dibujo encontrado de un niño. Los locales sobresalen por encima del montículo, tienen una barandilla propia y en la cima del monte se encuentran las instalaciones deportivas y un skatebowl, que también puede ser usado por los habitantes del entorno. Porque este es el ideal: añadir un lugar de encuentro a la ciudad.

UN Studio

Morphosis

Esta ha sido también la propuesta de UN Studio. El despacho de Ben van Berkel recibió, como Morphosis, el encargo de diseñar una mediateca que fungiese como icono de la ciudad. Arquitectura que conecta. UN Studio parte de la tipología del zigurat, una antigua construcción geométrica con jardines conectados de forma escalonada.

Van Berkel conecta de manera ascendente el espacio público (exterior) a lo largo de la fachada, creando cada vez vistas y ambientes nuevos. ¿Ha logrado Van Berkel crear un icono para Nueva Orleans? Digamoslo así: esta hecho a la Van Berkel. El edificio se pliega y riza elevándose, pero el contenido es debil. ¿No podría haber estado igualmente situado en otro lugar? ¿Cúal es el significado de un icono?

La propuesta de Morphosis es más radical y de mayor contenido. Tom Mayne deja el programa de la mediateca como lo que es y se concentra en la realidad de la ciudad. Desde Katrina sólo ha podido volver un 20% de la población. Además, muchos edificios ya estaban vacíos antes del desastre. El gobierno central ha anunciado ya que la ciudad se tiene que volver más pequeña. Según Mayne Nueva Orleans se puede reducir hasta un 50% de su tamaño original. Si esta zona se concentra en el "Downtouwn" de Nueva Orleans, puede crearse más espacio para el río Missiissippi en las zonas bajas de la ciudad. Morphosis ha diseñado para el "Down Town" una superficie que debe conectar todas las funciones públicas entre si. Un nuevo espacio lleno de significado para los habitantes de la ciudad. Pero parece ser que este plan tampoco se quiere terminar de desarrollar como icono. ¿Y no era esto justo el encargo?

Hargreaves

West8

A los dos despachos restantes, Hargreaves y Adrian Geuze/West8, se les pidió que se concentrasen en el parque urbano. Un parque del tamaño del Amsterdamse Bos que fué totalemente destruido por el agua salada.

Hargreaves encontró que este era el momento adecuado para reducir el tamaño de la ciudad pero concluye que emocionalmente no es posible. El plan de Hargreaves parte por ello de la premisa de que la ciudad será reconstruida, aunque realmente es necesaria una estructura nueva en el sistema de protección. El despacho utiliza esta nueva estructura para añadir nuevas zonas verdes al entramado urbano.

West8 parece ser el participante que más ha trabajado con el desastre mismo. El parque se puede utilizar provisoriamente como ciudad de emergencia, afirma el despacho. Todos los voluntarios que llegan para recoger los deshechos y comenzar con la reconstrucción tienen que poder vivir en algun sitio, ¿no?. Esto puede ser en el parque, para que el resto de la ciudad quede libre para ser reconstruida. Ademas se puede utilizar la enorme montaña de basura que Katrina dejó atrás: échala al maar para añadirle una isla al parque. En el momento en que la primera tanda de voluntarios se haya marchado pueden reavilitar el parque los boyscouts, que tradicionalmente hacen trabajos voluntarios en verano, plantando árboles nuevos y cavando canaletas para eliminar las sales del terreno. Y, en un futuro lejano, se puede pensar sobre el diseño: añadirle un boulevard, una ruta de recorrido, un jardín del recuerdo.

Y... ¿tiene sentido hacer una exposición así en Holanda? La delegación norteamericana que hace poco fué paseada por nuestro príncipe por el Neerlands Deltawerken se marchó antes de que los proyectos fuesen finalizados. Más tarde se mostrará la exposición en Estados Unidos y se podrán entregar a estas imágenes (esperanzadoras) los habitantes de Nueva Orleans. Quizás tenga su utilidad, pero al contrario, como aviso para tenerlo en cuenta nosotros. Quien mira las fotos aereas de la exposición se realiza lo que significa el que una ciudad quede inundada, el caos que surge. Uno se asusta al verlo, agua por todos lados, carreteras destruidas, estaciones sin tejado, coches destruidos, lineas de teléfono y electricidad derribadas... pero sobre todo agua, agua salada, en cada calle.

Uno no quiere ni pensar que algo así pudiese suceder en nuestro pais del polder. Y eso es precisamente de lo que nos avisó Adrian Geuze durante su arquitectura bienal antes de que Katrina apareciese.

BENIDORM

2006-01-17T13:17:00.000+01:00

Benidorm 'cumple' 50 años y reabre el debate del urbanismo en la costa

LOS EXPERTOS DEFIENDEN EL MODELO DE LA CIUDAD ALICANTINA, PERO RECHAZAN QUE SE COPIE. DEJAR ESPACIOS VÍRGENES Y RESPETAR LA DENSIDAD SON LAS CLAVES PARA URBANIZAR EL LITORAL

SORAYA DE LAS HERAS

FINALES DE LOS 50. Pocos reconocerán en esta imagen al Benidorm que cada año atrae a miles de turistas venidos de todas partes, pero se trata de la misma localidad, sólo que en una imagen tomada hace 50 años, cuando la ciudad alicantina no era más que un pueblecito pesquero de unos 3.000 habitantes. / ARCHIVO MARIO AYUS

Medio siglo da para mucho y, en materia de construcción, para todavía más. Si no, que se lo digan a Benidorm, el particular Manhattan alicantino que en 50 años ha pasado de ser un pequeño pueblo de pescadores a la urbe turística por excelencia del levante español.

Hortera para unos y agraciado para otros, lo cierto es que su imagen a nadie deja indiferente. Y, desde luego, gustos aparte, lo que nadie puede negar es que su modelo ha hecho historia, para bien o para mal, en el urbanismo español. De hecho ha sido un ejemplo a seguir por muchas otras localidades costeras, que, si bien no todas han conseguido ponerse a su 'altura' sí han logrado impregnar a su territorio el peculiar 'sello Benidorm'.

Y si en 50 años una ciudad es capaz de cambiar como de la noche al día, la manera de edificar tampoco se ha quedado atrás. En este medio siglo vivido se han repetido modelos urbanísticos similares, pero también han aparecido otros nuevos. Ahora bien, ¿cuál debería adoptar el litoral español?

No es una pregunta fácil, pero hay quien tiene algunas claves. «Más que de un urbanismo vertical u horizontal yo hablaría de densidad, que es realmente el problema de todo y donde radica la importancia de este tema. Hay que construir respetando la densidad y lo cierto es que construyendo vertical u horizontalmente se está haciendo con unas densidades brutales, urbanizando tierra adentro sin reparos cuando las playas toleran una cantidad determinada de gente, pero no más», dice Ricardo Aroca, decano del Colegio de Arquitectos de Madrid.

«La densidad recomendable es de seis metros de playa por persona, pero se ha llegado a un grado de saturación que ha hecho de muchos lugares de la costa algo molesto», continúa Aroca.

El arquitecto y catedrático de Planeamiento Urbanístico, Ramón López de Lucio, coincide: «El problema no es tanto si se opta por un modelo vertical u horizontal, sino la capacidad de acogida del territorio y de los recursos naturales. No hay que olvidar que el territorio tiene unos límites. El primero es el de la capacidad de las playas, que en el Mediterráneo ya se ha sobrepasado».

«El segundo límite es el agua», continúa López de Lucio. «Todo el Mediterráneo tiene unas limitaciones hidráulicas importantes y no se pueden seguir construyendo desaladoras indefinidamente porque eso tiene un coste económico y energético muy importante. Por último, el tercer límite es el mantenimiento del paisaje. Con un Benidorm, o con unos pocos más no pasa nada. El problema, o mejor dicho, la atrocidad, sería llenar toda la costa, desde La Junquera a Gibraltar, de ciudades como Benidorm. Eso sería insostenible y el turismo de calidad no lo aceptaría», afirma López de Lucio.

Espacios libres

Por eso, a la hora de planificar ciudades, los expertos apuestan por mantener puntos del territorio vírgenes, con cultivos y con desarrollos agrícolas que, en algunos casos, sí podrían ir acompañados de viviendas, «pero no se puede convertir todo el litoral en una zona urbanizada porque eso no es lo que persigue el turismo de calidad», dice el catedrático de Planeamiento Urbanístico.

Sin embargo, esa práctica es la tendencia más generalizada en los pueblos costeros. «Los municipios tienen una visión a muy corto plazo y cada uno trata de sacar la mayor tajada posible. Por eso, si pueden construir 20.000 viviendas, lo hacen, pero si son 50.000, todavía mejor», dice López de Lucio.

Y eso puede volverse en contra incluso de los más interesados en obtener un beneficio a costa del urbanismo. «El turista no busca eso y no tardará en darse cuenta. Hay otros destinos en el Mediterráneo que tienen mucho potencial y que en un futuro pueden convertirse en una competencia directa: la costa de Marruecos, Argelia, Túnez... Son lugares donde se respeta y defiende la calidad del paisaje», continúa.

«El crecimiento de los pueblos costeros es insostenible y hay que poner una solución. Lo que se está haciendo es ocupar los suelos al límite y eso produce escasez de recursos y un consumo excesivo de energías», explica Carlos Hernández Pezzi, presidente del Consejo de Colegios de Arquitectos de España.

«A la hora de plantear cuál debe ser el urbanismo de la costa habría que crear, a nivel autonómico, los mecanismos necesarios para que se diera una protección del paisaje natural. Se requiere una planificación urbanística y unas directrices territoriales. No puede decirse que haya que construir de una forma u otra porque lo que suele suceder es que se opta primero por una ocupación horizontal y posteriormente, cuando ya no queda más espacio, por ocupar en vertical», sigue Hernández Pezzi.

Aunque no como el ideal a seguir a ciegas, hay quienes, entre los que defienden un urbanismo sostenible, ponen como ejemplo, precisamente el modelo de Benidorm. «Es posiblemente el más sostenible que se conoce. La ciudad se amplió y creció como destino turístico bajo las directrices de un Plan General de Ordenación Urbana y los expertos pueden demostrar que es más fácil, económico y ecológico transportar energía, servicios y gestión de las aguas limpias y sucias en vertical que en horizontal», asegura Rubén Gallardo, director de la promotora Dursa Properties.

Impacto visual

Pero es innegable que el impacto visual de ese modelo no pasa inadvertido. «Esas ventajas son a cambio de un impacto visual y estético muy urbano donde la aglomeración de personas predomina sobre la calma», reconoce Gallardo.

Por eso, en otras ocasiones, el modelo que se impone es el horizontal. «En extensiones de terrenos áridos y sin alto valor medioambiental, pueden diseñarse ciudades horizontales donde se creen vergeles y espacios habitables de calidad a cambio de fuertes inversiones en transformar dicho suelo y dotarlo de todo tipo de elementos necesarios tanto para darle vida como para optimizar y ahorrar todo tipo de recursos. En cambio, en zonas donde el suelo es escaso o de alto valor ecológico, paisajístico o agrícola, no debería transformarse ese suelo porque lo que se haría sería destruirlo», concluye Gallardo.

Aunque la Comunidad Valenciana defiende el modelo de Benidorm, en el que, gracias a la teoría de las 'cajetillas de tabaco,' todo el mundo puede disfrutar de las vistas al mar, otros municipios apuestan por lo contrario: «El modelo de Urbanismo de Águilas es completamente diferente al de Benidorm», dice Fernando Martínez, concejal de Urbanismo de la localidad murciana. «Hemos optado por un crecimiento en horizontal, con una menor densidad de población, pero no porque pensemos que el modelo de Benidorm no sea válido, sino porque creemos que la demanda necesita otro tipo de urbanismo. Si quieren algo como Benidorm, ya tienen Benidorm y otros pueblos similares. Nuestra idea es dejar mucho espacio libre para campos de golf y zonas verdes, usando más terrenos pero con una menor densidad», explica Martínez.

«Creemos que hay que aprender de los errores y así lo estamos haciendo. Hay áreas muy masificadas con problemas de tráfico y de abastecimiento y Murcia tenía la oportunidad de optar por un modelo distinto. Tenía mucho recorrido y desarrollos turísticos incipientes, con lo que podía elegir. La Comunidad Autónoma ha trabajado en unas directrices de ordenación del territorio, que tienen un rango superior al planeamiento municipal y están basadas en un desarrollo del suelo sostenible, con edificaciones bajas», dice Alejandro Zamora, secretario de la Asociación de Promotores de Murcia.

Puestos a estudiar cómo debería ser el urbanismo costero, tal vez lo primero que habría que plantearse es el papel de los municipios. «Me he vuelto muy contrario a la autonomía municipal porque crea monstruos. Lo que hace falta es hacer planes territoriales exigentes a nivel comarcal o regional. Esas directrices tienen que ser muy exigentes y vinculantes», considera López de Lucio.

DE PUEBLO PESQUERO A URBE TURÍSTICA

«El Plan General de Ordenación Urbana (PGOU) de Benidorm nació en 1956 para crear una población turística de clase media», dice Pedro Zaragoza, hijo predilecto de Alicante y alcalde de Benidorm desde 1951 a 1966.

Zaragoza tenía claro lo que quería hacer de Benidorm y se puso manos a la obra. «Hicimos una relación de posibilidades. Benidorm tenía playas fantásticas, un clima ideal, un mar tranquilo, una belleza natural estupenda y unos alrededores preciosos. Con este inventario, no había más que planificar y así nació su PGOU, el primero que contemplaba todo el término municipal».

El proyecto se realizó con la colaboración de, entre otros, los arquitectos Francisco Muñoz Lloréns, Luis Rodríguez Fernández y Manuel Muñoz Monasterio, así como de Pedro Bidagor Lasarte, arquitecto y director general de Urbanismo, más un amplio equipo de peritos, ingenieros y aparejadores como no se había conocido antes en un municipio tan pequeño.

«La ciudad que se plasma tiene el origen en el urbanismo más moderno de aquel momento, cuyos grandes intérpretes son los ingleses y alemanes, que se vieron obligados a reconstruir sus ciudades tras los bombardeos de la II Guerra Mundial», dice el ex alcalde.

El modelo está basado en numerosos edificios sin límite de altura, -cajetillas 'de tabaco'-, que permiten no sólo que la mayoría de los ciudadanos pueda disfrutar de vistas a la costa -democratizando así la primera línea de playa- sino también 'acercar' el parque al individuo, «por medio de 'retranqueos', que son espacios libres alrededor del volumen construido, desde la acera hasta el propio edificio, destinado sólo al esparcimiento de los vecinos, con jardín, piscina, aparcamientos...», explica Zaragoza, ante el que fue un modelo más que revolucionario en su momento.

Cabe preguntar si ese modelo sigue siendo óptimo hoy, cuando el afán constructor ha eliminado muchos de esos espacios liberados y retranqueos que Zaragoza ideó.

TRES POSIBLES MODELOS PARA EL LITORAL ESPAÑOL

VERTICAL. El modelo vertical es tal vez por el que optan todos los municipios situados en primera línea de mar. Tienen playa, con lo que levantan grandes bloques de apartamentos para aprovechar la ventaja que supone la costa.

La principal ventaja de este modelo urbanístico es que libera más suelo. «Siempre que eso sea así y se deje suelo libre es un modelo positivo porque la edificación en altura tiene muchas otras ventajas pero ha de respetarse la densidad. Por ejemplo, es más sostenible porque evita trayectos viarios y problemas de tráfico», dice el decano del Colegio de Arquitectos de Madrid, Ricardo Aroca.

«Este modelo, desarrollado entre anchas avenidas que forman grandes cuadrículas al estilo EEUU, permite que cientos de miles de personas convivan a la vez sin crear problemas de tráfico, ya que pueden acceder andando a la playa y a las zonas de ocio y comerciales. Se tiene todo al alcance de la mano, y en el espacio de terreno donde caben unos cuantos chalés, se instalan cientos de familias en edificios con jardines, piscinas y zonas deportivas», dicen en Dursa Properties.

HORIZONTAL. Este es el modelo más utilizado en los municipios que no se encuentran en primera línea de costa, sino que se ubican a unos pocos kilómetros del mar. Dado que no pueden aprovechar la playa como reclamo, ofrecen a los clientes una vivienda unifamiliar, generalmente con campo de golf y piscina.

Los modelos horizontales son más estéticos y tranquilos, pero emplean mucho más suelo y tejen enormes redes de distribución de energía y distintos tipos de canalizaciones. 'A' 'priori' puede ser el modelo más propuesto por la mayoría, pero, desde luego, no es el más sostenible.

Desde el punto de vista arquitectónico y visual, es más estética la tipología de las viviendas unifamiliares, pero mantenerlas supone un gran coste. «Ése es el tipo de vivienda que se usa más como primera residencia, para las personas extranjeras que adquieren una vivienda en nuestro país para pasar aquí largas temporadas o directamente para residir en España. En estos casos sí compensa. Como vivienda permanente sí tiene sentido», dice Aroca.

MIXTO. Ni blanco ni negro, sino gris. El modelo ideal para muchos de los expertos consultados es el mixto, es decir, el urbanismo en el que se alternan los dos modelos, la cantidad del vertical con la calidad del horizontal, e incluso se mejora el primero para que también sea de calidad. Muchos opinan que está comprobado que la mayoría de las personas que buscan un buen nivel de vida para su retiro o sus vacaciones apuestan por entornos apacibles pero con vida, es decir, el punto intermedio entre los dos tipos.

En lugar de optar únicamente por elevadas torres de apartamentos que bordeen la línea costera, o exclusivamente por urbanizaciones de unifamiliares, el modelo mixto estaría formado por bloques de casas plurifamiliares de tres o cuatro plantas con espacios comunes, zonas libres y vida de comunidad.

Otra versión de este modelo sería el que apuesta por las viviendas en altura en la primera línea de playa y por viviendas unifamiliares con más espacio libre en las segundas y posteriores líneas de costa

Berlín tira un símbolo del socialismo

2006-01-09T22:44:00.000+01:00

La ciudad debate el futuro del edificio del antiguo Gobierno de la RDA

SANDRA ELLEGIERS - Berlín

EL PAÍS - Última - 06-01-2006

Una intervención del artista Lars Ramberg con la palabra zweifel (duda) en una fachada del Palacio de la República, de Berlín. (ASSOCIATED PRESS)
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Rem Koolhaas asegura que "nadie fue capaz de comprender la belleza de esta arquitectura"

Berlín perderá uno de los grandes símbolos de su reciente historia cuando se demuela el Palacio de la República (Palast der Republik), la que fuera sede del Gobierno del régimen socialista en la antigua República Democrática de Alemania. Durante las últimas semanas, muchos alemanes han intensificado su lucha por salvar el edificio -denominado Volkspalast- antes de que el Parlamento alemán confirme el 18 de este mes su decisión de 2002 de derribarlo.

La actriz estadounidense Sandra Bullock y el protagonista de Good bye, Lenin!, Daniel Brühl, figuran en las listas de la Unión del Palacio, uno de los grupos que se formaron para protestar contra la demolición y que llenó los despachos de diferentes políticos con sus mensajes y DVD. Su misión era la de convencerlos en el último minuto de que este edificio ruinoso, construido en 1976 con una superficie de 65.200 metros cuadrados, tiene que sobrevivir.

Una de las presentadoras estrella de MTV se encarga de la canciller Angela Merkel, mientras otros ídolos de los jóvenes alemanes intentan presionar a los políticos locales. Las grabaciones contienen comentarios de personas de todo el mundo que no entienden por qué motivo los alemanes quieren destruir su herencia cultural. El ex ministro de Defensa francés, Jacques Mellick, y el arquitecto italiano Rudy Ricciotti son algunos de los que se pronuncian. "Si el tema es acabar con el pasado político", comenta este último, "entonces habría que demoler el estadio olímpico, que es de la época nazi".

En el espacio vacío que dejará el viejo símbolo socialista, situado en el corazón del Berlín histórico frente a la célebre Isla de los Museos, surgirá el Foro Humboldt, que comprenderá museos, tiendas, bibliotecas y un hotel de cinco estrellas, tal como ha previsto la comisión parlamentaria responsable. Será financiado por entidades públicas e inversores privados, que han calculado un desembolso en los próximos 30 años de entre 900 y 1.200 millones de euros.

El Palacio de la República, un mamotreto de 174 metros de largo, construido con 52.000 toneladas de hormigón y piedra, 20.000 de acero y 500 de vidrio, fue cerrado como edificio público por enfermedad de sus materiales (asbesto) dos meses antes de la caída del muro, y en 2004 se reabrió con el interior vaciado. En su lugar se construirá un complejo mucho más moderno -pendiente de un proyecto definitivo- para reconciliar a los alemanes con su pasado. La paradoja es que, tal como propone el Senado de Berlín, se pretende reconstruir ahí la fachada del castillo real de Prusia, que ocupaba este lugar y que fue destruido en 1950 por el régimen socialista. Arquitectos de todo el mundo han sugerido otras alternativas, pero sus propuestas no han tenido ningún efecto.

El arquitecto vanguardista holandés Rem Koolhaas reconoce que el debate en torno al Palacio revela una crisis de la modernidad. "Nadie dijo jamás una palabra positiva y lo considerábamos una anomalía total y un ejemplo de arquitectura absurda fea y exagerada". Esto muestra, según Koolhaas, "que durante mucho tiempo nadie fue capaz de comprender la belleza de este tipo de arquitectura".

El caso es que el Palacio ha revitalizado los discursos sobre la historia, la memoria y la identidad alemanas. En esta ciudad marcada por el modernismo, el fascismo, el estalinismo, las guerras mundiales y la guerra fría, se respira el aire de la historia a través de sus construcciones y de sus vacíos. Por eso es tan intensa la polémica entre los amigos y los enemigos del Palacio.

La radicalidad del debate cambió durante los dos últimos años cuando se apoderaron de este espacio urbano los protagonistas de la vida cultural berlinesa, que convirtieron a partir de 2004 el esqueleto que quedó del Palacio en un vital centro cultural que atrajo a un total de 55.000 espectadores.

La demolición del Palacio durará hasta 2007. Después habrá en el corazón de Berlín "otro césped más para perros", según Adrienne Goehler, ex consejera de Cultura del gobierno regional. Por lo menos hasta que llegue el dinero para construir el gran complejo moderno.

Arquitectura que ayuda a perder calorías

2005-12-01T22:37:00.000+01:00

POR GAUTAM NAIK / THE WALL STREET JOURNAL

En un intento por combatir la obesidad, en Estados Unidos han aparecido innovadores diseños de edificios que fomentan la actividad física.

EN JULIO de 2007, cuando los estudiantes de la Universidad de Commonwealth de Virginia ingresen a las aulas del edificio rediseñado de la escuela de negocios, enfrentarán un nuevo obstáculo: escaleras.

Hasta ahora, casi la mayoría de los 3.000 estudiantes de esta escuela usa ascensores para llegar a sus clases. Pero en la nueva estructura, los elevadores funcionarán con especial lentitud y estarán ubicados en el fondo del edificio, mientras que la entrada tendrá unas imponentes escaleras: 28 escalones para llegar al segundo piso y un total de 76 para llegar al cuarto piso. La razón para el nuevo diseño: mantener en forma a los estudiantes y docentes.

“Los clientes están tomando una decisión consciente para promover la actividad física” en el lugar de trabajo, dice Philip Dordai, un arquitecto de Nueva Jersey que está diseñando el nuevo edificio de VCU y que ya ha estado involucrado en otros proyectos similares.

Tradicionalmente, los edificios se diseñaban para que la gente pudiera trasladarse de un sitio a otro con el mínimo esfuerzo. Ahora, en un intento por luchar contra la mayor incidencia de la obesidad en EE.UU., las compañías, universidades y otras instituciones están adoptando la noción contraria: edificios que obligan a los empleados a moverse más.

En la nueva sede del Departamento de Transporte de California, en Los Ángeles, los ascensores se detienen cada tres pisos; un incentivo para que aquellos que puedan, usen las escaleras (hay un elevador separado para los discapacitados). La sede central en Kansas del gigante telefónico Sprint Nextel Corp. tiene senderos y una galería cubierta para alentar a los empleados a caminar incluso si hay mal tiempo.

Para ver si podía persuadir a la gente a usar las escaleras en vez de los ascensores, Luuk Engbers, experto en movimiento humano en el Centro Médico de la Universidad VU, en Holanda, comenzó el año pasado un experimento de 12 meses en un edificio de siete pisos en La Haya. En el suelo de la entrada, pegó imágenes de huellas que conducían a la escalera. También pegó calcomanías en el elevador que preguntaban a la gente cuánto tiempo habían estado esperando y los animaba a subir las escaleras para perder algunas calorías.

La propia escalera estaba flanqueada por folletos relacionados a la salud y espejos especiales que adelgazaban a la gente. “Queríamos que se viesen mejor que en el espejo del ascensor”, explica Engbers.

En un edificio similar, se estudió el comportamiento de los empleados como grupo de control. El resultado: las personas en el primer edificio utilizaron las escaleras con el doble de frecuencia y cubrieron más pisos con cada uso.

James Sallis, profesor de psicología en la Universidad Estatal de San Diego, calcula que subir escaleras por dos minutos al día hace que una persona queme 5.800 calorías extra ó 0,7 kilogramos al año.

Barbara Hansen, de 51 años, redactora técnica de la oficina central de Sprint Nextel, pesaba 116 kilos en marzo de 2004. Su trabajo la obliga a permanecer sentada durante varias horas frente a una computadora. Pero hoy, Hansen pesa 89 kilos; 27 menos. Su presión sanguínea ha vuelto a niveles normales y ya no toma su medicamento para reducir el colesterol. Hansen atribuye su reducción de peso a una dieta más saludable, visitas regulares a un gimnasio y muchas caminatas gracias al diseño del gran recinto de Sprint.

Rem Koolhaas: «El comercio es el pegamento que une el mundo actual»

2005-10-29T15:07:00.000+02:00

Su presencia -con permiso de Sonic Youth- estaba destinada a convertirse en el gran atractivo mediático del emergente Greenspace, y no defraudó. El arquitecto holandés Rem Koolhaas llegó envuelto en una gran expectación y, haciendo gala de su fama de artista hosco y poco comunicativo, rechazó cualquier contacto con el público antes de su «master class» y, envuelto en un caos de exigencias imprevistas se situó frente a un auditorio repleto de futuros arquitectos y diseñadores, ávidos de conocer, de primera mano, las opiniones de uno de los referentes de la modernidad.

Ricardo Rodríguez, Valencia

Poco antes, Koolhaas aleccionaba a los vencedores del proyecto Greenspace de diseño, que han tenido la oportunidad de conocer sus ideas y recibir sus lecciones sobre nuevas tendencias. Luego llegaría el momento de ponerse frente al ordenador y exponer sus pensamientos sobre «un mundo en el que la arquitectura camina cada vez más cerca de la globalización». Según Koolhaas, «en los últimos 20 años, la economía ha pasado a ocupar el espacio dejado por la política, y la arquitectura no ha podido escapar a esa tendencia, convirtiéndose en una parte más de la globalización». Sonaba casi a disculpa por su participación en un evento patrocinado por una gran marca comercial como Heineken, para la que Koolhaas colabora desde hace tiempo.

De hecho, casi toda su exposición teórica caminó en pos de justificar esa presencia, argumentando que «el diseño y la arquitectura pueden partir de una posición más estática, y limitarse a observar lo que pasa con el mundo, o actuar. Yo me posiciono más cerca de esta segunda opción, y creo que hay que cambiar la mentalidad de muchas marcas comerciales, para ofrecerles una nueva visión, en un mundo en el que el dinero cada vez se impone más sobre la cultura».De ahí que los esfuerzos de su estudio, dividido ahora en dos partes -AMO y OMA- con diferentes perspectivas -una más dedicada a la elaboración de encargos y otra a la creación de nuevos conceptos integrales- centre ahora todos los esfuerzos en luchar contra la opinión de que «el comercio es el pegamento que une al mundo actual», pero que aún se pueden hacer cosas. «No siempre es un camino fácil», asegura este creador. «Nosotros asesoramos a diferentes marcas comerciales de renombre internacional, y algunas aceptan lo que proponemos, pero otras directamente nos han despedido, como Volkswagen, que no aceptó nuestras ideas sobre el diseño de nuevos coches».

Buscar el equilibrio

En el fondo, lo que se intenta desde su estudio es «encontrar el punto de equilibrio entre un modelo europeo de ciudad que se ha ido construyendo durante siglos y otro, principalmente asiático, que ha registrado un espectacular crecimiento en apenas unos años. Por otra parte, la población de África y Asia crece y la de Europa disminuye, y en algún momento se deberán encontrar en sus modelos de ciudad».

Según Koolhaas, «asistimos a un momento histórico en el que los arquitectos ven cómo se les escapa de las manos la perspectiva global sobre lo que están construyendo, en el mejor de los casos, ya que en la mayor parte del mundo, se construye a toda velocidad, sin un proyecto», y puso ejemplos como el de Lagos, en Nigeria, donde las casas se acumulan sobre los vertederos mientras a pocos kilómetros se alzan los edificios que acogen una de las bolsas más importantes de África, o de Dubai, ciudad literalmente «robada» al desierto.

ENTREVISTA a Josep Lluís Mateo

2005-10-04T11:23:00.000+02:00

Josep Lluís Mateo Arquitecto desde 1974 y Doctor en arquitectura (1994) por la Escola Tècnica Superior d'Arquitectura de Barcelona (España).
Dirigió durante una década (1981-1990) la revista Quaderns d'Arquitectura i Urbanisme. En este período la revista fue galardonada con los premios ACCA, Laus, Ciutat de Barcelona y por la Unión Internacional de Arquitectos (UIA).
Mateo combina su actividad profesional con la académica. Desde octubre de 2002 es Catedrático de Arquitectura y Proyectos en la ETH de Zürich y profesor invitado en diversas instituciones europeas y norteamericanas.

"El arquitecto estrella corre el riesgo de vivir permanentemente en la ficción"

El arquitecto Josep Lluís Mateo acaba de resumir su trayectoria en Obras, proyectos, escritos autor del gigantesco Centre Internacional de Convencions en el recinto Fòrum, de numerosas obras en Alemania u Holanda, y catedrático permanente (el primero que no habla alemán) del departamento arquitectónico del Politécnico de Zurich- fue presentada el pasado miércoles por Oriol Bohigas. El veterano profesional glosó cálidamente la obra de Mateo, uno de los primeros jóvenes que, hace varias décadas, discutieron su liderazgo al frente de la familia arquitectónica barcelonesa, dando pie a un comentado reencuentro intergeneracional.

- Los arquitectos visibles son hoy los arquitectos estrella. ¿Usted se tiene por uno de ellos?
- No. Mi vocación no es la de arquitecto estrella. Me conformo con tener una vida interesante, lo cual se consigue embarcándose en proyectos interesantes. A mí me gustaría, eso sí, ser una estrella como Keith Jarret o como Manu Chao o como Maria Joao Pires. Pero no como Madonna. Los profesionales necesitamos un reflejo público, pero en el mundo actual tener ese reflejo no equivale automáticamente a hacer algo de interés. Una cosa es mantener contacto con los medios y otra ser su esclavo, depender patéticamente de ellos.

- ¿Quién hace progresar ahora la arquitectura?
- Los arquitectos y las obras arquitectónicas que satisfacen las necesidades sociales con criterios abiertos al futuro. Hoy abundan los edificios superespectaculares cuya aportación se consume en ellos mismos. La Ciudad de la Música de Oporto, de mi admirado Rem Koolhaas, tiene algo de eso: es un ovni arquitectónico. Más que hacer avanzar la arquitectura, creo que la desertiza. La buena arquitectura está enraizada. La globalización, por el contrario, genera productos arquitectónicos virtuales, en constante órbita, visibles aquí y allá, porque no son de ningún sitio. Pueden ser obras muy energéticas, pero de escaso contacto con la realidad terrestre. Son ovnis arquitectónicos. Uno se queda pasmado contemplándolos y, a la que se descuida, aparece el marciano y te abduce.

- ¿Es ése el mayor problema?
- El mayor problema es la escisión, tan frecuente en el capitalismo avanzado, entre la vida cotidiana y la vida de representación. No es casual que EE. UU. no sea una potencia arquitectónica: allí la representación manda. Los problemas reales de la vivienda, pongamos por caso, nos dan energía a los arquitectos. Por el contrario, el arquitecto estrelos lla corre el riesgo de vivir permanentemente en la ficción.

- Mencione obras arquitectónicas del siglo XXI que le interesan.
- Por ejemplo, las viviendas de Katzuko Segima, porque mejoran la calidad de vida de sus ocupantes.

- ¿Cuál ha sido la evolución en Barcelona tras 1992?
- La ciudad goza de un gran nombre internacional, de una trayectoria reconocida que concluye, hasta la fecha, en el proyecto Fòrum. Ahora recibe críticas pero a medio plazo, en términos urbanísticos, será un proyecto apreciado. Por lo demás, confío en que Barcelona se sepa reinventar, prestando atención a barrios, a los vecinos, y también a los grandes proyectos comunes.

- ¿Es favorable a la proliferación de rascacielos en Barcelona?
- En términos globales, sí. La ciudad contemporánea necesita nuevos tipos de edificios. Son formas que no encajan en la ciudad tradicional, pero... ¿quién se atreve a decir que todavía vivimos en la ciudad tradicional?

fuente: http://www.lavanguardia.es

Peter Eisenman

2005-08-22T09:03:00.000+02:00

Entrevista y texto por Fredy Massad y Alicia Guerrero Yeste

Rem Koolhaas, Jacques Herzog, Zaha Hadid, yo: hemos adquirido el prestigio de ser capaces de producir obras simbólicas. En Europa, los políticos no nos preguntan qué estamos haciendo, sólo nos dicen "hágalo". Quieren un símbolo, dice Peter Eisenman, uno de los nombres fundamentales de la arquitectura contemporánea, en su estudio en Nueva York. Referido sucesivamente como el representante casi paradigmático de las tendencias bajo las que se ha tratado de definir el comportamiento de la arquitectura de las últimas décadas, Eisenman opta (a los setenta y tres años) por elegir auto-aplicarse la más despojada, la esencial: la de arquitecto. Se me puede calificar como arquitecto crítico o arquitecto deconstructivista, pero yo diría que lo que hago simplemente es pura arquitectura. Quiero estar en el centro de lo que es necesario para la disciplina, y no en el borde. Por eso, me resisto a hacer una categoría más que la de la arquitectura misma.Creo en la conservación de la disciplina. Creo que sé tanto de la disciplina como cualquier otro arquitecto en ejercicio y, a la vez me considero también un estudiante de arquitectura. En ese sentido me considero una persona conservadora. Aunque no en lo relativo al estilo o a las teorías. ¿Qué es la arquitectura?La arquitectura es una disciplina radical que se enfrenta a un problema muy concreto: hacer lugar. Pero a la vez, a fin de ser arquitectura, debe reemplazar al lugar. La arquitectura debe reemplazar lo que debe ser. Y esto es lo que la hace ser una disciplina difícil, específica y autónoma. Porque si uno simplemente crea lugar no está haciendo arquitectura. Cuando uno está cuestionando el lugar, transformándolo, transponiendo, reemplazando, siempre está alterando aquello que debe situar. Esencialmente, la arquitectura debe también reflejar el cambio social, político y cultural. La arquitectura siempre deberá tener aspecto de arquitectura y deberá resistirse a la gravedad. En arquitectura, las cosas tienen que mantenerse erectas, poder contener, deben tener un programa, ubicarse en un lugar…Existen ciertos aspectos materiales que la definen, que yo diría que son necesarios pero no suficientes. Las condiciones suficientes de la arquitectura a mi entender están más allá del lugar, del programa. Condiciones que teorizan sobre algo distinto. Esto es para mí la arquitectura.Es usted uno de los contemporáneos que con más intensidad se ha dedicado a reflexionar acerca de la arquitectura y a intelectualizar su propia práctica. Para un arquitecto debería ser tan importante construir como elaborar teoría. Manfredo Tafuri sostenía que no es necesario construir pero, de cualquier manera, no importa lo buena que pudiese ser mi aportación teórica: si no construyese proyectos importantes, sería olvidado. A medida que uno va incrementando su capacidad para construir edificios grandes va encontrando más dificultades para relacionar teoría con construcción. Es mucho más complicado conformar grandes edificios que una casa, que es como se inició mi carrera.¿Constata que, a nivel intelectual, la arquitectura está empobreciéndose?Sí, creo que estamos yendo cuesta abajo en este aspecto porque no existe un consenso general. Para la arquitectura moderna existía un consenso general acerca de lo que debía hacerse, que desapareció. La Deconstrucción desplazó a la arquitectura moderna y postmoderna, aunque echando un vistazo a la última Bienal de Venecia se comprueba que todo era Deconstrucción. Pero por lo que creo que existe un problema hoy es porque los arquitectos no saben qué hacer. No hay una teoría predominante. No hay líderes teóricos. Por eso es un momento difícil. ¿Qué puedes enseñar? Yo enseño a Brunelleschi, a Borromini, a Le Corbusier, a Mies Van der Rohe…No sé qué otra cosa podría enseñar. Yo no doy clase sobre Peter Eisenman. Pero otros sí dan clase sobre Peter Eisenman. Y las personas que trabajan aquí con usted aprenden a hacer arquitectura y no a copiar sus formas.Sí. Pero yo enseño sobre lo que sé. Y no sé sobre Peter Eisenman. Eisenman genera sus proyectos a partir de un proceso de investigación con diagramas. Su investigación con este elemento es el que ha sustentado la evolución de su trabajo.¿Cuál es la aplicación a nivel práctico y teórico del diagrama? Uso el diagrama no como forma sino como idea. Intento hallar algo que funcione diagramáticamente para generar algo a partir de las condiciones que no podría haberse predicho desde ellas. El diagrama es diferente en cada caso. El cambio, el uso, la concepción del diagrama ha ido evolucionando de diagramas más sencillos hacia otros más complejos. Mis proyectos siempre surgen de una idea sugerida por el programa, el lugar y su historia. Siempre debe contarse con una idea previa sobre por qué estás solventado un problema. La elección de su proyecto para la Ciudad de la Cultura en Santiago de Compostela, demostraría que en el anterior gobierno gallego latía el deseo de hacer algo arquitectónicamente diferente. Es verdad. No debe olvidarse que lo que un concurso indica es que el arquitecto está autorizado a cambiar las cosas: en un concurso, uno puede proponer lo que quiera. De recibir el encargo directo de un ayuntamiento o un gobierno te indicarán: “Queremos un Eisenman. Constrúyanos uno”. Lo que resulta interesante para mí de un concurso es que resulte algo difícil de definir como un Peter Eisenman. El proyecto que estamos haciendo en Santiago es sorprendente. Se concluirá en 2008. Quisiera pensar que la arquitectura de Eisenman es diferente, no mejor, a cualquier otra arquitectura. Quien vaya a Santiago verá qué es lo que hace Eisenman y comprobará que es diferente. Eso es lo crucial. Pero deben decírmelo otros, yo no puedo describir por qué.Eurófilo, Eisenman considera que Nueva York 'tiene una escasa cultura arquitectónica si se la compara con Roma, Berlín, Londres o París y cuando surge un gran concurso como el convocado para el World Trade Center, los intereses políticos lo destrozan. Me encanta Nueva York pero como arquitecto, soy un extraterrestre' afirma. ¿Comparte la fascinación arquitectónica de Rem Koolhaas con la metropolis asiática contemporánea? No. Es horrible lo que ha pasado en China y el Lejano Oriente. A mí no me interesa involucrarme en eso. Japón es otra cosa: es un lugar sofisticado en el que trabajar. Pero no China. Creo que la afirmación de Koolhaas se podría comparar a que yo dijese que quiero trabajar en Albania o Namibia. Sin embargo, América Latina es diferente. Me parece un lugar extraordinario. Hay una gran energía en Mexico, Sao Paulo es una ciudad maravillosa en la que me encantaría trabajar. Pero por otro lado, aunque me gusta, tengo la impresión que Buenos Aires es una ciudad excesivamente conservadora. ¿Europa?Hay diferencias entre ciudades. Prefiero la energía de Milán a la de Roma. Creo que la energía de Madrid es mejor que la de Barcelona. Y lo pienso porque Barcelona y Roma son ciudades mediterráneas. Madrid y Milán no son mediterráneas. El Mediterráneo es también un problema. Me encantan Nápoles y Sicilia pero no quisiera construir ahí. Reconoce la dificultad implícita en la labor de seguir construyendo un buen pensamiento que sustente y evolucione la acción: Tal vez se me ocurre una idea nueva por año. Es difícil desarrollar nuevas ideas cuando estás trabajando en varios proyectos distintos en un mismo año, afirma Peter Eisenman en una plenitud creativa e intelectual hecha de experiencia y fascinación por la Arquitectura.

Entrevista a Peter Eisenman realizada por Fredy Massad y Alicia Guerrero Yeste en abril de 2005. Este texto es una versión ampliada por los autores de su artículo publicado bajo el título “Eisenman, teórico y práctico” en el suplemento ABCDe las Artes y las Letras del periódico “ABC”, editado en Madrid, del día 13 de agosto de 2005.

La ciudad de la dieta

2005-08-16T08:47:00.000+02:00

Visitar la ciudad de Durham, en Estados Unidos, y no ver a un gordo en la calle es como un Chiloé sin palafitos, pues entre 4 mil y 8 mil turistas XL se dan cita en esas tierras cada año. Y no porque su comida típica sea irresistible o allí prime la estética Botero, todo lo contrario, ya que se ha transformado en el lugar de moda si lo que se quiere es bajar de peso.Definida como una "Lourdes para los obesos", esta localidad, ubicada en Carolina del Norte, ha visto florecer en el último tiempo las lujosas clínicas residenciales que buscan devolver la figura a la gente por medio de dietas, ejercicios y, sobre todo, cambio de mentalidad.Una de ellas es "Structure House", un elegante hotel dotado de una enorme piscina, gimnasio y música funcional que inunda el ambiente. Ideal para ir a tomar sol y beber un trago, pero la realidad es distinta: sus huéspedes sudan a diario la gota gorda para tratar de eliminar esos kilos de más.Es que tienen que aprovechar la estada en el lugar, pues la institución cobra miles de dólares por una permanencia de cuatro semanas. Y qué decir de la clínica vecina "Duke Diet and Fitness Center", que pide hasta siete mil dólares por día, relata el diario argentino "Clarín"."Durham se convirtió en una meca para los que quieren adelgazar. No existe otra cosa igual. Todos los caminos conducen a Durham", dice inflando el pecho el doctor Gerard Mutante, fundador de "Structure House". Camino, que aunque se desee con el alma, es difícil seguir para los gordos que no tienen dinero, muchos de los cuales piden créditos e incluso venden sus autos para viajar a Durham y cumplir el sueño de adelgazar. Muchos lo ven como la última oportunidad.Es el caso de Susan Blech, de 39 años, quien aburrida de intentar de todo, decidió invertir sus ahorros y viajar a la famosa ciudad de la dieta en el 2003. Y no se arrepiente, pues a punta de comida restringida y rutina de ejercicios que partían a las siete de la mañana, logró perder cerca de 100 kilos.El mismo paso dio Teresa Khirallah, una maestra de 31 años, oriunda de Texas, pues la ropa de tiendas especiales ya no le entraba y su médico le había advertido que corría peligro de muerte por su obesidad. Pidió un préstamo y luego de meses de esfuerzo, hoy es una mujer nueva que, incluso, practica atletismo.Así de milagrosa es Durham, una ciudad que luego de la caída de la industria del tabaco, levantó su economía gracias a los obesos. Y sí que le dio el palo al gato.

fuente: http://www.lun.com