Las anécdotas más absurdas de la Historia del Rock

Yuto Miyazawa, el guitarrista profesional más joven de la historia.

2009-09-14T11:51:00.006+02:00

Yuto Miyazawa es un niño prodigo japonés que con sólo 9 años de edad no tiene nada que envidiar a los grandes guitarrista de la historia del rock. Yuto fue descubierto por Steve Bernstein en Diciembre de 2007 en Tokio, Japón, y desde entonces ha tocado con leyendas de la talla de G. E. Smith, Les Paul, Galactic, Deep Banana Blackout y Ozzy Osbourne, entre otros. El gran talento de este pequeño virtuoso de la guitarra le ha llevado a entrar en el Libro Guinness de los Records, en Agosto de 2008, como "el guitarrista profesional más joven de la historia". En Mayo de 2009, Miyazawa hizo su primera aparición en la televisión americana en el show de Ellen DeGeneres. Tocó y cantó "Crazy Train", una de las canciones más emblemáticas de Ozzy Osbourne, con una réplica de la famosa Flying V de topos que solía usar el fallecido guitarrista Randy Rhoads. Al terminar su interpretación, el mismísimo Ozzy Osbourne felicitó al pequeño fenómeno de la guitarra, quien muy emocionado casi no podía creer que estuviera delante de su ídolo. Ozzy le animó a seguir practicando y mejorando, y le dijo que tal vez algún día le llamaría para tocar en su grupo. Llamada que por cierto no se hizo esperar, ya que, en Agosto de 2009 y ante un público entusiasmado, Yuto Miyazawa salió a tocar junto a Ozzy y su banda, en el Anaheim Convention Center de Los Ángeles, como colofón del evento Blizzcon 2009. En la actualidad Yuto vive en Japón con sus padres y asiste todos los días a la escuela, aunque de vez en cuando viaja a New York para ofrecer alguna esporádica actuación.

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Las estrellas del rock también fueron niños VI.

2009-09-11T09:02:00.002+02:00

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Anne Beverley, la madre yonki de Sid Vicious.

2009-09-07T22:02:00.003+02:00

El 10 de Mayo de 1957, una joven hippie drogadicta llamada Anne Beverley dio a luz en Londres a un hermoso niño, fruto de una relación que mantuvo con un guardia del Palacio de de Buckingham, al que puso de nombre John Simon Ritchie, y que años más tarde sería mundialmente conocido como Sid Vicious. 21 años después, el 2 de Febrero de 1979, Anne Beverly le suministraría a su propio hijo la droga que acabaría con su vida. Así lo recordaba Malcolm McLaren, manager de los Sex Pistols: "Una vez que saqué a Sid de la cárcel, tras la muerte de Nancy, me di cuenta de que tenía un gran problema: Anne Beverley. La madre de Sid no sólo era drogadicta sino que también durante algún tiempo fue traficante de drogas, y ahora estaba negociando con varios tabloides sensacionalistas para sacar dinero con todo lo que había sucedido. Ambos compartían la misma habitación de hotel y Anne siguió alimentando aquellos malos hábitos, lo que hizo que Sid terminara siendo totalmente dependiente de ella. Una noche me llamaron del hotel para que fuera inmediatamente: Sid estaba en un estado lamentable acurrucado en un rincón sangrando. Había roto una bombilla del cuarto del baño y con los cristales se había cortado las venas. Cuando la ambulancia y la policía llegó, Vicious intentó saltar por la ventana del piso 15, así que le pusieron una camisa de fuerza y fue llevado al hospital de Bellevue.

En ese momento supe que tendría que hacerme cargo de él y me puse a buscar un buen abogado que lo defendiera de la acusación de asesinar a Nancy. Después de entrevistar a todos los pesos pesados en Manhattan, contraté F. Lee Bailey, puse el dinero sobre la mesa y me fui al Reino Unido donde yo tenía mis propios problemas judiciales. Sid salió en libertad de nuevo el 1 de Febrero de 1979 y para celebrarlo, a pesar de llevar casi dos meses límpio de drogas, Anne pensó que un poco de heroína no le sentaría mal a su hijo. Minutos después Sid sufrió un colapso. Anne y sus amigos intentaron reanimarlo, y cinco minutos después volvió en sí. El juicio daría comienzo la mañana siguiente, así que acordaron retirarse a descansar. En algún momento de la noche Vicious se despertó, cogió el resto de la heroína que tenía su madre y se la inyectó. Luego se arrastró hasta la cama, donde, al cabo de un rato y tras quedarse dormido, murió. A la mañana siguiente Anne me llamó por teléfóno, no sabía que hacer. Sid llevaba muerto 6 horas, las mismas horas que pasó mirándolo fijamente sin saber qué hacer. Estaba aterrorizada porque si llamaba una ambulancia, la policía acudiría también y la arrestarían". Tras la muerte de Sid, Anne recibió un cuarto de millón de libras en concepto de royalties y derechos de las futuras ganancias del nombre de su hijo muerto. Abandonó Londres y se mudó a Swadlincote, un pequeño pueblo situado en el condado de Derbyshire, Reino Unido. Se llevó con ella todo lo que le importaba: sus perros y gatos, los discos de oro y de platino de los Sex Pistols, fotografías, carteles y diversos objetos del grupo. Y allí vivió sola, con la única compañía del alcohol y las drogas, hasta que, atormentada por todos los sucesos de su vida, decidió suididarse para reunirse de nuevo con su hijo el 16 de Septiembre de 1996.

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Marilyn Manson y Slayer acusados de inspirar a estudiantes suicidas.

2009-09-04T12:32:00.000+02:00

El 18 de Mayo de 2009 Justin Doucet, un estudiante de 15 años de edad, se presentó en la escuela Larose-Cut Off Middle School en Louisiana, Estados Unidos, como hacía habitualmente todos los días. Esto no tendría nada de especial si no fuera porque en esta ocasión Justin acudió al colegio bastante alterado y armado con una pistola semi-automática del calibre 25 que pertenecía a su padre. Entró en un aula, donde la profesora Jessica Plaisance estaba impartiendo una clase de Lengua Inglesa, gritando obscenidades y exigiendo a sus compañeros que se tiraran al suelo. Ante la negativa de sus compañeros a someterse a su voluntad, el joven exigió a la profesora que alabara al cantante Marilyn Manson pero ella también se negó. Entonces enfurecido intentó disparar a la profesora, pero afortunadamente en la primera ocasión el arma no funcionó y en la segunda falló el disparo.

Según los testigos, después de intentar asesinar a la profesora, Justin salió corriendo de la clase y se dirigió al cuarto de baño donde se pudo escuchar un único disparo. El joven se había intentado suicidar pegándose un tiro en la cabeza y, aunque fue trasladado inmediatamente al hospital, falleció unos días más tarde. Según la policía, el estudiante dejó una nota de suicidio, escrita en un pequeño diario decorado con pequeños esqueletos, donde contaba con todo lujo de detalles sus planes de provocar una matanza en su colegio, inspirado en los trágicos hechos ocurridos en Columbine, y su intención de suicidarse después. Tras hacerse público el informe policial, los medios de comunicación no tardaron en señalar y acusar al cantante Marilyn Manson, al igual que sucedió en 1999 tras la mantanza en Columbine, de inspirar a estudiantes suicidas. Pero en esta ocasión no sólo Marilyn Manson se vio involucrado en este trágico asunto. El grupo Salyer también se vio implicado, ya que según la policía Justin había garabateado algunos dibujos en su diario junto algunas de las letras de sus canciones.

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Natascha Stellmach, la artista que se fumó las cenizas de Kurt Cobain en un porro.

2009-09-01T09:30:00.005+02:00

En Mayo de 2008 las cenizas del difunto Kurt Cobain, cantante de Nirvana, fueron sustraídas de la mansión de Courtney Love, quien se mostró muy afectada por el robo e inclusó llegó a decir que si no le devolvían las cenizas de su amado esposo se suicidaría. Unos meses después Natascha Stellmach, una artista australiana de origen alemán, anunció que se fumaría las cenizas de Kurt Cobain, mezcladas con marihuana, como parte de una exposición de arte sobre la muerte, llamada "Set Me Free", en la galería Wagner + Partner de Berlín. La siniestra performance tendría lugar el 11 de Octubre de 2008, y con ella la artista pretendía liberar simbólicamente a Cobain del circo mediático. En el momento en que trascendió la noticia, miles de fans de Nirvana empezaron a sospechar que las cenizas efectivamente pertenezcan a Kurt Cobain. Cuando le preguntaron a Natascha Stellmach cómo las había conseguido, la artista señaló: "Eso es confidencial y casi mágico. Vinieron a mí. Y lo voy a liberar".

Sin embargo no todo el mundo pudo presencia "la mística liberación de Kurt Cobain", ya que el acto se celebró en una habitación privada donde solamente pudo entrar un reducido y privilegiado grupo de invitados sin cámaras fotográficas y sin móviles. La performance se llevó a cabo como estaba previsto, pero no sé sabe con certeza si las cenizas que Natascha Stellmach se fumó eran realmente las de Kurt Cobain, ya que Alan Nierob, representante de Courtney Love, en cuanto tuvo conocimiento de lo que la artista pretendía, se apresuró a desmentir el robo de las cenizas, declarando que "nunca fueron robadas" y que la historia fue "erróneamente contada". Nierob quiso así dejar en evidencia a Stellmach y sus galeristas, y aseguró que todo aquello era "una farsa". Tras la muerte y cremación de Cobain, un tercio de sus cenizas quedaron en poder de Courtney Love mientras que otro tercio se esparció en un monasterio budista en Ithaca, Nueva York, y el resto fue arrojado al río Wishkah, en el estado de Washington.

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La impresionante cicatriz de Alice Cooper.

2009-08-28T09:00:00.009+02:00

El cuerpo de Alice Cooper sufrió una severa transformación a los 13 años de edad como resultado de una grave enfermedad que lo dejó marcado para siempre con una impresionante cicatriz en su abdomen y con una deformidad en su columna vertebral, que le obliga desde entonces a caminar encorvado. Así lo recordaba el viejo rockero en su autobiografía "Me, Alice: The Autobiography of Alice Cooper": "Recuerdo que el Cuatro de Julio de 1961, sólo dos meses después de habernos mudado a Phoenix, hubo una gran celebración en la casa de un vecino. Esa noche, cuando me acosté en mi cama, no pude evitar vomitar en mi almohada parte de la lasaña que había comido. Mi madre lo atribuyó a la comida picante que se había servido en la fiesta. Unas horas más tarde comenzó a dolerme el estómago de una manera insoportable pero, poseído por el temor de que me llevarían al médico para ponerme una gran inyección, me quedé callado y sufrí el dolor en silencio. Dos días más tarde comencé a vomitar a cada hora. Para que mi madre no me descubriera, iba sigilosamente al cuarto de baño de la parte trasera del remolque y silenciaba el sonido de las arcadas dejando correr el agua de los grifos. Aquello terminó doliéndome tanto que llegó un momento en el que no podía sostenerme en pie. Finalmente mi madre me encontró tirado en el suelo de mi habitación en medio de un charco de vómito, y en estado de pánico me llevó urgentemente al hospital.

El Día de la Independencia había encontrado una vaca muerta en la reserva india que habíamos visitado, y hurgué en el cadaver con un palo, aunque todo el mundo me había advertido que me mantuviera alejado de ella. Así que los doctores del hospital estaban convencidos de que había cogido la fiebre tifoidea de la vaca y me metieron en la sala de aislamiento para enfermedades infecciosas. Pasaron dos días más, y el número de glóbulos blancos en mi sangre se disparó y perdí mucho peso. Casi 10 días después de enfermar, decidieron abrir mi abdomen y mirar dentro. Mis intestinos estaban llenos de peritonitis. Trataron de mover los intestinos a un lado para encontrar el apéndice, pero mis tripas estaban demasiado infectadas y no lo suficientemente sólidas al tacto. Mi apéndice había estallado una semana antes y ya era demasiado tarde para hacer algo al respecto, sencillamente me estaba pudriendo por dentro. Me pusieron unos tubos de drenaje, me cosieron de nuevo y le dijeron a mis padres que me iba a morir. Mi padre no podía creer lo que estaba sucediendo y terminó pensando que aquello debía ser como una especie de juicio divino, al más puro estilo de Abraham. Los médicos me bombeaban constantemente morfina y, aunque estaba en un mundo de sueño profundo, constantemente tenía alucinaciones. Llegué a pesar menos de 35 kilos y ni tan siquiera tenía ganas de masturbarme. La recuperación fue larga y tediosa. Pasé un año y medio en la cama viendo la televisión, y eso me provocó una deformidad en la columna vertebral que me obliga a andar encorvado desde entonces. ¡Terminé pareciendo el maldito jorobado de Notre Dame! No puedo ofrecer ninguna explicación de por qué logré sobrevivir, salvo que aquello fue un milagro".

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Brütal Legend, el videojuego más heavy de la historia.

2009-08-26T19:50:00.005+02:00

Los amantes del heavy metal están de enhorabuena ya que en Octubre de 2009 saldrá a la venta el videojuego más heavy de la historia: Brütal Legend. Creado por el legendario Tim Schafer, este juego, de acción y aventura cargado de mucho humor, tiene como portagonista a un roadie de un grupo de rock llamado Eddie Riggs, interpretado por el músico y actor estadounidense Jack Black, que acaba en un mundo de fantasía dominado por demonios e inspirado en las portadas de los discos de heavy metal. Eddie, atrapado en la mítica Era del Rock, tendrá que luchar contra malignos demonios, liberar un regimiento de rockeros de una vida de represión, descubrir el amor y encontrar su destino en la vida. Para conseguir acabar con el tirano Lord Doviculus y sus huestes, Eddie hará uso del "poder del metal". Y armado con su guitarra eléctrica, un hacha, un vehículo customizable y hasta su propio ejército, que podrá estar compuesto por headbangers, groupies, porteros, bailarinas o roadies, recorrerá la tierra legendaria del Rock lanzando acordes electrificados contra los enemigos.

Pero Jack Black no estará solo, porque otras estrellas del rock como Lemmy Kilmister, Rob Halford, Lita Ford y el mismísmo Ozzy Osbourne, recién llegado de los infiernos, también han participado en el juego poniendo su imagen y voz. En cuanto a la banda sonora, Brütal Legend contará con más de cien canciones que abarcan diferentes estilos y tendencias dentro del heavy metal, con la presencia de grupos míticos como Anthrax, Black Sabbath, Judas Priest, Kiss, Manowar, Megadeth, Motorhead, Ozzy Osbourne, Scorpions o Whitesnake. El videojuego más heavy de la historia estará disponible a partir de 0ctubre de 2009 para las consolas PlayStation 3 y Xbox 360, por un precio aproximado de 70 euros. Sin duda, Brütal Legend hará las delicias de todos los metaleros aficionados a los videojuegos. Así que... ¿a qué esperas para hacer ya tu reserva?, ¡los dioses del metal te necesitan!.

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Los colmillos de vampiro de Peter Steele.

2009-08-23T20:35:00.001+02:00

Sin duda el aspecto físico de Peter Steele, vocalista del grupo Type O Negative, no deja a nadie indiferente. Sus 1,98 centímetros de altura, unido a sus más de 100 kilos de peso y a unos colmillos tan afilidaos como los de Drácula, le han servido, además de para posar desnudo en una revista erótica donde muestra todo su "poderío", para ganarse el sobrenombre de "el vampiro de Brooklyn". Y según parece, lo de Peter Steele es todo natural, incluidos los colmillos. Así lo afirmaba durante una entrevista en el año 2002: "¿Los colmillos? Bueno, uno me lo destrozaron, pero eran auténticos los dos hasta que me destrozaron ese. Había un coche delante mí. Por lo visto el tipo que iba dentro tenía un pie en el embrague y levantó el otro del freno. Estaba agachado buscando algo bajo el asiento y se empotró contra mi coche, y pensó que yo le había golpeado a él. Así que se bajó del coche, se acercó a mi ventanilla y empezó a decirme mierda en plan: "Oye tío, ¿por qué me golpeas el coche?". Le dije que yo no le había dado, que había sido él quién me había dado a mí. "Estabas buscando tus drogas debajo del asiento y me has dado". Y ya en plan, me da igual, para que se callara, me di la vuelta e intenté encender la radio. De repente sentí, ni siquiera dolor sino una enorme presión y calor en mi cara. Cuando me di la vuelta, vi como volvía corriendo a su coche con un martillo en la mano. Pensé que me había dado una bofetada y que igual ya llevaba el martillo desde antes en la mano. Le perseguí un rato pero se me escapó. Así que seguí mi camino mientras pensaba, que hijo de puta, el muy mamón me abofeteó. La boca me sabía a hierro y cuando fui a juguetear con mis dientes con la lengua ¡me falta un puto diente! El tío me dió con el martillo en la cara. Me partió el labio. Encontré el diente en el suelo pero no me lo pudieron poner de nuevo. Bueno, lo puse bajo la almohada y... no, no me cayó ni un pavo".

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Bob Dylan arrestado al ser confundido con un mendigo.

2009-08-21T18:37:00.008+02:00

De todos es sabido que al viejo rockero Bob Dylan le encanta salir a pasear solo y de incognito para conocer un poco más a fondo las ciudades dónde actúa, o para visitar tranquilamente, sin que nadie le moleste, lugares tan pintorescos como las casas donde pasaron su niñez el beatle John Lennon o Neil Young. Para poder hacerlo, Bob Dylan no duda en escaparse de su chófer y subierse en un autobús público, como sucedió en 1991 tras un concierto en Belfast, o en disfrazarse de mujer si las circunstancias lo requieren. Pero en Julio de 2009, tras un concierto en New Jersey, Bob Dylan decidió dar uno de estos paseos por las calles de la localidad costera de Long Branch con su aspecto habitual, y terminó arrestado al ser confundido con un mendigo. Según parece, la apariencia del cantante alertó a los vecinos y llamaron a la policía denunciando que un viejo, desaliñado y sin afeitar, con actitud sospechosa estaba rondando por el lugar. La agente de policía Kritie Buble, de 24 años de edad, se acercó hasta la zona y allí encontró a un hombre vestido de negro, con pantalones de chándal, unas botas de lluvia y dos chubasqueros con la capucha cubriéndole la cabeza. Lo primero que hizo Buble cuando encontró a Dylan fue preguntarle que qué hacía en el vecindario, y él contestó que estaba buscando una casa que estaba a la venta. "Le pregunté por su nombre y dijo: Soy Bob Dylan", explicó Buble posteriormente a ABC News.

"Había visto fotos de Dylan de hace mucho tiempo y para mí no se parecía a Dylan en nada. Así que le dije, vale Bob, ¿qué estás haciendo en Long Branch? Él dijo que estaba de tour por el país con Willie Nelson y John Mellencap". En ese momento la agente Buble no supo qué creer y tras comprobar que Dylan no tenía ningún tipo de identificación le preguntó que dónde se alojaba, y Dylan no fue muy preciso en su respuesta: "Los autobúses del tour están aparcados en algún gran hotel junto al océano". "Actuaba de una forma muy sospechosa; estaba diluviando así que le dije, bien Bob, ¿por qué no entras en el coche y vamos hasta el hotel para verificar esto? Realmente no creía que fuera Bob Dylan. Nunca pasó por mi mente esa posibilidad". Al llegar al hotel, la agente Buble empezó a sospechar que igual su detenido tenía razón al ver unos cuantos autobúses en el aparcamiento. "Fue muy amable, y dijo que entendía que tenía que verificar su identidad. Me pidió que le volviera a dejar en el vecindario cuando yo verificara su identidad, lo que hizo que sospechara aún más". Pero a pesar de los autobúses, el sargento de la agente Buble también sospechó del detenido. "Sargento, este tipo dice que es Bob Dylan". El sargento abrió la puerta del coche, miró dentro y dijo: "¡Ese no es Bob Dylan!", contaba sonriendo tímidamente Buble a la ABC. Finalmente Dylan pudo demostrar quién era y todo quedó en una simpática anécdota, que sin duda, la agente Kritie Buble podrá contar a sus nietos.

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Cynthia Tallarico, la adolescente que se suicidó porque su padre no le dejó ir a un concierto de Guns N' Roses.

2009-08-18T12:26:00.003+02:00

En 1992 Guns N' Roses llegó en medio de escándalos y polémicas a Buenos Aires, Argentina, para ofrecer dos conciertos en la que fue su primera gira por latinoamerica. Ciertos rumores publicados por la prensa más sensacionalista del país acusaban directamente a Axl Rose de haber quemado una bandera argentina durante un concierto en París. Los rumores llegaron hasta tal punto que también se dijo que Axl había declarado que después del concierto en Argentina quemaría sus botas porque odiaba ese país. Ante el revuelo que se estaba generando, al grupo no le quedó más remedio que desmentir esas acusaciones. El propio Axl Rose colocó, en una ventana del hotel en el que se hospedaba el grupo, una bandera americana junto a una argentina como símbolo de amistad, pero este gesto de poco sirvió. Los políticos dejaron de lado todos sus asuntos para ocuparse de aquellos "forajidos del rock" que habían insultado a su país, y grupos nacionalistas de extrema derecha comenzaron hacer presencia en la puerta del hotel para agredir a todo aquel que defendiera a los Guns N' Roses. Temiendo lo peor, se extremaron las medidas de seguridad para el concierto y Axl Rose dio una entrevista exclusiva para pedir que no creyeran esos rumores y, sobre todo, que no atacaran a sus fans.

Tras aquellas declaraciones el miedo se apoderó de los argentinos. Muchos padres de adolescentes prohibieron a sus hijos acudir al concierto e incluso acercarse al hotel o al estadio River Plate donde se iba a celebrar el show. Cynthia Tallarico, de 16 años y gran fan de Guns N' Roses, le prometió a su padre que no se acercaría al hotel donde se hospedaban los Guns N' Roses si le compraba unas entradas para el concierto. Su padre accedió, pero Cynthia no cumplió su promesa. Se escapó del colegio, se fue al hotel y allí las cámaras de televisión la entrevistaron. Cuando su padre la vio esa noche en la televisión entró en cólera y, tras una fuerte discusión, le prohibió ir al concierto. Desesperada, Cynthia cogió un revólver de su padre, se encerró en su habitación, y allí puso fin a su vida disparándose en la cabeza. Unas horas más tarde su padre, la encontró muerta y al no poder soportarlo, con el mismo revólver también se quitó la vida. Más de 45.000 personas, ajenas a lo que había sucedido, asistieron esa noche al concierto de los Guns N' Roses que se desarrolló con normalidad sin apenas incidentes. Al día siguiente saltaba a las portadas de los periódicos y sorprendía al mundo entero el trágico final Cynthia Tallarico y su padre: "Una joven de 16 años se suicida porque su padre no le dejó ir al concierto de los Guns N' Roses".

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Los 35 músicos más feos de la historia del rock.

2009-08-15T09:32:00.009+02:00

Todos sabemos que un buen físico siempre ayuda a triunfar y acorta relativamente el camino hacia la fama. Sin embargo, esto en el rock no tiene mucha importancia ya que este mundo no se rige por los mismos estereotipos que otros ámbitos musicales. Incluso a veces, cuanto más feo y rudo es el artista en más consideración se le tiene, porque en el rock lo que realmente importa es el talento y no el aspecto físico. Por este motivo y tras pensar en una formar original de celebrar que hemos llegado a las 1000 anécdotas, en el Anecdotario del Rock se nos ocurrió elaborar una lista de los músicos más feos de la historia, elegidos en este caso por un jurado muy especial: los lectores y amigos del Anecdotario del Rock en el Twitter. Así que antes de presentaros a los 35 músicos más feos de la historia, sólo nos queda dar las gracias a: @dulcemorgue, @SunnyFrekles, @Carlos_Arias, @zelesthia, @MaclarenX, @jazzdoit, @mauaunot, @kikegdlariva, @fjmacias, @tuerce5, @DiegoAlipio, @nicecupcake, @marsu, @deepbane, @susyquark, @miguelgarcianet, @ovejanegra, @Drakonian, @abuendiab, @Always_Candy, @freaxs, @mxrush76 y a @roskki666 por sus aportaciones. Con todos ustedes los 35 músicos más feos de la historia del rock:

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Un ataúd con forma de guitarra eléctrica.

2009-08-12T09:06:00.003+02:00

Si bien a la mayoría de las personas no les gusta planificar su propio funeral y dejan que sean sus familiares más cercanos quienes les preparen su último viaje, también existe una minoría a la que le gusta ultimar hasta el más mínimo detalle. Pensando en esta minoría, la empresa inglesa "Vic Fearn and Company", fundada hace 160 años y con sede en Nottingham, Reino Unido, ha encontrado una nueva forma de asegurar a sus clientes que su última "aparición sobre la tierra" refleje su personalidad, especializándose en el diseño y creación de ataúdes inusuales. Entre los modelos más solicitados se encuentra un ataúd con forma de guitarra eléctrica que hace las declicias de todo buen rockero. El primer ataúd con esta forma fue construído en el año 2004 para un adolescente que lo que más amaba en el mundo era su guitarra eléctrica y que falleció en un accidente doméstico. Sus familiares decidieron enterrarlo en un ataúd convertido en una réplica de su tan querida guitarra por el módico precio de 59.200 euros. Esta empresa también ha construído un ataúd para un fan de la saga Star Trek con la forma de la nave Enterprise; otro con la forma de una pinta de cerveza para un gran aficionado a esta bebida y otro con forma de perrito caliente con su réplica correspondiente de cebolla y mostaza. Pero según David Crampton, director de "Vic Fearn and Company", la petición más extraña que ha recibido su empresa hasta el momento, fue la construir un ataúd con una tapa de vidrio desmontable, ya que el cliente quería utilizarlo como mesa para tomar el té antes de su muerte. Pero estos no son los únicos modelos poco convencional disponibles en stock de la empresa "Vic Fearn and Company", quien viendo el éxito de sus ataúdes ha decidido ampliar su catálogo con nuevos modelos con forma de cometas, de sacacorchos, de botas de fútbol, de barcos, de huevo, de zapatillas de ballet, de automóvil, de monopatín...

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La bisexualidad de Janis Joplin.

2009-08-10T09:29:00.005+02:00

Tal vez debido a su educación, Janis Joplin siempre negó ser homosexual o bisexual aunque por su cama era habitual que pasaran tanto hombres como mujeres. Janis tuvo gran cantidad de amantes, pero según la autobiografía "Scars of Sweet Paradise: The Life and Times of Janis Joplin", escrita por Alice Echols en 1999, hubo una mujer que compartió más de una noche con la cantante y que llegó a ser su novia, eso sí, por un corto periodo de tiempo: "En 1963 Janis Joplin comenzó a frecuentar un nuevo club en San Francisco, y allí conoció a la que sería, junto con Linda Gottfried, la persona con la que compartiría más experiencias durante algún tiempo. Era una chica de raza negra llamada Jae Whitaker, gran amante del blues, como ella. Janis y Jae rápidamente se hicieron amantes". Linda Gottfried recuerda como fue aquella relación: "Jae solía venir a casa a pasar la tarde con una botella de vino y unos sandwiches. Janis sacaba la hierba, bebíamos, fumábamos... y yo después me iba con mi novio, y Janis y Jae se quedaban haciendo el amor. Cuando volvía, solían estar estar desnudas, tumbadas en la alfombra del salón escuchando a Bob Dylan, y Janis solía decirle a Jae: '¿Sabes? Le amo. Amo a Bob. Y sé que algún día llegaré a estar con él y haremos el amor. Sé que ese día llegará, está escrito en el oráculo chino. Él es simplemente maravilloso'. Lo curioso es que Janis en ese aspecto estaba mucho más avanzada que yo. Yo tenía una pareja estable, y no me planteaba tener otras relaciones con gente de mi propio sexo o no. Janis no, era totalmente bisexual. Hacía el amor exactamente igual con un hombre, si le gustaba, que con una mujer. Y de hecho su relación con Jae era muy abierta. Se querían mucho, pero luego Janis se acostaba con otros chicos o chicas con toda naturalidad, y supongo que Jae también lo hacía". Tan pronto como Janis se trasladó a vivir con Jae, a los dos meses de comenzar la relación, las cosas comenzaron a ir cuesta abajo. En mi 1964 se separaron definitivamente pero se siguieron viendo con frecuencia, sobre todo cuando Janis necesitaba dinero, en tres o cuatro ocasiones Jae le prestó dinero a la cantante. Seis años después, cuando Jae escuchó en la televisión que Janis Joplin había muerto, enojada y herida al mismo tiempo, grito: "¡Maldita zorra estúpida!".

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Lars Ulrich: "Nuestros fans nos pedían que tuviésemos sexo con sus novias".

2009-08-07T17:22:00.000+02:00

¿Qué mejor trofeo para cualquier fan que se precie que tener una novia que se ha acostado con tu ídolo? Esta idea que para muchos de nosotros nos parece descabellada, no lo es tanto para algunos fans de Metallica, y así lo confesó Lars Ulrich en una entrevista: "La primera vez que alguien me pidió que me acostara con su novia fue a mediados de los años 80 en los Estados Unidos, cuando teloneamos a Ozzy Osbourne. Al principio me tomaba a broma este tipo de propuestas pero pronto me di cuenta de que iban en serio. Y entonces, cuando alguien me lo proponía, no podía evitar pensar: '¿Así que voy a tener sexo con tu novia mientras tú estas a la vuelta de la esquina? ¿Vas a sacar fotos? ¿En dónde encajas tú en todo esto?'". El músico agregó: "Es algo bastante depravado, no puedes estar muy bien de la cabeza si eres capaz de acostarte con una mujer mientras su novio está esperando al otro lado de la puerta". Aunque Ulrich siempre declinó este tipo de ofrecimientos, se desconoce si el resto de los integrantes de la banda aceptaron o no.

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Dave Gahan, el músico que dormía en un ataúd para relajarse.

2009-08-04T12:07:00.006+02:00

En los años 90 Dave Gahan, cantante del grupo Depeche Mode, sintió una gran fascinación por los vampiros que le llevó a dormir en un ataúd para relajarse. Así lo recordaba durante una entrevista publicada por la prestigiosa revista Times: "Recuerdo que tuve una extraña obsesión por los vampiros en el decenio de 1990, fue una época en la que incluso llegué a creer que era uno. Por ese motivo, justo durante la última gira promocional del álbum "Playing the Angel" por Sudamerica, los roadies me construyeron un ataúd. Recuerdo como durante una prueba de sonido no paraban de mirarme y de sonreir. No podía entender que estaba pasando, hasta que uno de ellos me dijo: "Hemos dejado un regalito para ti en el vestuario". Me fui corriendo a ver de que se trataba y había un enorme ataúd con forro de terciopelo morado y todo. Se entiende que aquello era una especie de broma, pero parecía tan cómodo... Antes de subir al escenario me gusta estar un rato solo, en silencio, y suelo dormir una pequeña siesta para relajarme. Normalmente me acuesto en el suelo, y como aquel ataúd parecía tan cómodo, con el tiempo, empecé a dormir mi siesta en su interior. Realmente lo disfruté. La cosa más divertida que me pasó fue en una ocasión en la que un empleado de un restaurante encargado del catering entró en la habitación con una bandeja de frutas, y al verme dentro del ataúd se sintió tan incómodo que abandonó la habitación en un suspiro. Después me hice una gran cama de matrimonio con forma de ataúd para mi casa de Los Ángeles. Y no, nunca he cerrado la tapa estando dentro del ataúd. Con todo lo que he hecho en el pasado eso sería tentar demasiado a la suerte".

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Oliver Sykes arrestado por orinar encima de una fan.

2009-08-01T18:26:00.005+02:00

El 7 de Abril de 2007, Oli Sykes, cantante del grupo Bring Me The Horizon, fue arrestado y acusado de orinar encima de una fan, después de que ésta se negara a mantener relaciones sexuales con el cantante. Según parece, tras el concierto que ofreció el grupo en Nottingham's Rock City, Inglaterra, dos fans fueron invitadas a una fiesta privada en el interior del autobús en el que los miembros del grupo viajan durante las giras. Cuando una de las jóvenes, llamada Victoria, se negó a hacer una felación a Oli Sykes, el cantante enfurecido orinó sobre ella. Después, ayudado por los otros miembros del grupo, echó a empujones a las jóvenes del autobús. Una vez en la calle, alguien lanzó desde el interior del vehículo una botella de vidrio que dio directamente en la cara de la joven que había rechazado al cantante, provocándole una herida que precisó varios puntos de sutura.

Las dos jóvenes denunciaron los hechos en la estación de policía más cercana, y Oli Sykes fue arrestado de inmediato. Tras pasar unas horas en el calabozo, el cantante fue puesto en libertad bajo fianza a la espera de juicio. Unos días más tarde, el grupo Bring Me The Horizon hizo público un comunicado sobre la detención de su vocalista, para evitar posibles especulaciones sobre lo que había sucedido, en el que decían lo siguiente: "Como era de esperar, en la época de internet y de los foros de discusión, se han posteado numerosas versiones del supuesto incidente, por eso Bring Me The Horizon y Visible Noise quieren aclarar la situación. Oly Sykes fue arrestado y va a comparecer ante un tribunal, acusado de, supuestamente, orinar sobre una fan femenina dentro del bus de la gira, lo que él desmiente categóricamente. Oli no ha sido acusado y en ningún momento ha sido interrogado ni ha estado bajo sospecha de haber atacado o agredido a la citada fan femenina. El supuesto incidente está siendo tratado actualmente por las autoridades competentes y se hará pública una declaración formal una vez que Oli haya comparecido ante el tribunal".

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Owen Brown, el heavy más viejo del mundo.

2009-07-30T10:49:00.003+02:00

Viendo el aspecto de Owen Brown, de 82 años de edad y residente en Weobley, Herefordshire, Reino Unido, todos nos aventuraríamos a predecir que a este entrañable anciano le gusta la música tranquila o tal vez la música clásica. Pero nada más lejos de la realidad. Lo que a Owen Brown realmente le gusta es el heavy metal y el rock duro. Además, Owen tiene una nada despreciable colección de vinilos de grupos como Iron Maiden, Van Halen, Judas Priest, Megadeth, Kiss, Black Sabbath, Deep Purple, Led Zeppelin, Saxon y un largo etcétera. Sin embargo en su casa nadie comparte esa admiración por el heavy metal: a su mujer Mary de 83 años no le gusta nada esa "música del diablo", y su hijo Peter de 57, aunque sí ha heredado la afición por la música de su anciano padre y es batería profesional, prefiere el jazz. Por ese motivo Owen suele escuchar sus vinilos en una caseta que se ha construído en el jardín de su casa, y allí, en su santuario del rock, suele pasar hasta 4 horas al día escuchando en un viejo tocadiscos de hace 26 años a sus grupos preferidos. Y no solo eso, como buen heavy metalero a Owen le gusta escuchar sus discos a todo volumen, tan alto que incluso sus bisnietos le han llegado a llamar la atención. "Empecé escuchando a Elvis, y desde entonces nunca he mirado atrás. Mi amor por el rock and roll creció tanto que ahora escucho heavy metal. Mi esposa es una mujer muy paciente pero esta música es demasiado fuerte para ella, así que en verano me voy a la caseta del jardín. Me siento con un té a escuchar por ejemplo a Megadeth a todo volumen, sin preocuparme del resto del mundo. Cuando los niños estaban en casa a menudo me pedían que pusiera la música más baja o que apagara el tocadiscos, pero el heavy metal sólo vale la pena si se escucha a todo volumen", declaró el entrañable abuelo.

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Bullwinkle, la novia de Tommy Lee que eyaculaba de forma sorprendente.

2009-07-27T09:05:00.003+02:00

En uno de los capítulos de la autobiografía que Mötley Crüe publicó en el año 2001 con la ayuda del periodista Neil Strauss, "The Dirt: Confessions of the World's Most Notorious Rock Band", los miembros del grupo recuerdan a una fogosa novia que tuvo el batería Tommy Lee a la que llamaban Bullwinkle. Los chicos de Mötley Crüe le pusieron ese mote porque les recordaba al personaje de la serie de dibujos animados de los años sesenta "The Rocky and Bullwinkle Show". La chica no tendría nada de especial si no fuera por su mal genio y porque cuando alcanzaba el orgasmo eyaculaba de una manera sorprendente: "Se llamaba Bullwinkle. La llamábamos así porque tenía cara de alce. Pero Tommy, a pesar de que podía conseguir a cualquier chica que se le antojara en Sunset Strip, se negaba a dejarla. La amaba y quería casarse con ella, nos decía una y otra vez, porque cuando se corría era capaz de lanzar fluidos de una punta a la otra de la habitación. Por desgracia, no eran sus corridas lo único que hacía volar por la casa. También arrojaba platos, ropa, sillas, puñetazos... básicamente cualquier cosa que quedara al alcance de su mal genio. Hasta entonces nunca había visto a nadie ponerse tan violento, y eso que había vivido en Compton. Una palabra o mirada equivocada bastaba para que estallara en una explosión de rabia y celos. Una noche, Tommy intentó mantenerla a distancia bloqueando la puerta de entrada, la cerradura hacía tiempo que había quedado destrozada tras ser forzada en repetidas ocasiones por la policía, y ella se agenció un extintor con el que reventó una ventana para poder entrar. La policía regresó un poco más tarde aquella misma noche y encañonó a Tommy mientras Nikki y yo nos escondíamos en el cuarto de baño. No estoy seguro de a quién teníamos más miedo, si a Bullwinkle o a la policía".

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Ben Scott, el hijo secreto de Bon Scott.

2009-07-25T10:23:00.001+02:00

En Diciembre de 2007 el diario Herald Sun de Australia publicó una noticia en la que un hombre que se hacía llamar Ronald Belford Scott decía ser hijo de Bon Scott, el mítico cantante del grupo AC/DC que falleció el 19 de Febrero de 1980. Ronald, que nació el 28 de Mayo de 1973 en Melbourne, decía estar dispuesto a someterse a una prueba de ADN para probar que lo que decía era cierto y para lograr así su paz espiritual. También declaraba que había intentado en varias ocasiones ponerse en contacto con la familia de Bon Scott a través del manager de AC/DC, de la discográfica y de amigos de la banda pero que no tuvo suerte, por eso ahora recurría a la prensa. En Australia para realizar este tipo de pruebas de paternidad es necesario tener el consentimiento de la familia o, en su defecto, una autorización judicial. Por eso Ronald, Ben para los amigos, recurría ahora a los medios de comunicación para crear conciencia de su causa y así lograr convencer a un tribunal que le permitiera hacer esa prueba.

"No pienso que soy el hijo de Bon Scott, soy el hijo de Bon Scott", declaró. Al parecer su madre, Gloria Torrance, padecía Alzheimer y no recordaba nada del padre de su hijo, pero antes de perder la memoria le había contado que había sido novia del cantante de AC/DC a principios de 1970. "Bueno, yo no diría novia, más bien solían dormir juntos", explicaba el joven. Pero Ronald sí que recuerda como cuando era niño Bon Scott solía llevarlo a pasear y a nadar en el mar, y como finalmente los otros miembros del grupo y la discográfica cerraron filas y le negaron el acceso a su padre. Por ese motivo cree firmemente que es el hijo del fallecido cantante. Doug Thorncroft, presidente del club de fans WA Bon Scott Fan Club, declaró que no sería ninguna sorpresa que Bon Scott hubiera tenido algún hijo: "Bon Scott tenía mucho carisma, dormía con una mujer distinta cada noche, por eso pudo haber tenido 100 hijos o más". En la actualidad sólo otra persona ha clamado ser hijo de Bon Scott: el actor australiano Alex O'Loughlin.

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Debbie Harry, cantante de Blondie, portagonista del primer corto pornográfico de robots de la historia.

2009-07-25T09:00:00.006+02:00

Cuando Michael Sullivan comenzó a trabajar en una exposición para el Museo del Sexo de Manhattan, se le ocurrió que con aquellos muñecos podría rodar una película. Su formación como animador y productor cinematográfico hiceron el resto. Aquella idea terminó convirtiéndose en un cortometraje, titulado "Sex Life Of Robots", donde narra como sería la vida sexual de un mundo lleno de robots. El film gira en torno a una excitante institutriz que muestra a los bebés robots que tiene a su cargo todo lo que deben saber para introducirse en las artes amatorias. "Es como una película porno de otro planeta, con secuencias muy creíbles sobre la eyaculación de las máquinas", explicó Sullivan. ¿Y quién mejor para encarnar a la robótica niñera que la bellísima y sexy cantante del grupo Blondie? Sullivan, quien siempre ha sido un gran fan de Deborah Harry, se puso en contacto con ella por e-mail, le contó su proyecto y le pidió permiso para utilizar un molde que hizo de su cara en 1976. Debbie Harry aceptó encantada y de esta forma su rostro se convirtió en el protagonista del primer corto pronográfico de robots de la historia.

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Más de 4000 personas tocan juntas una canción de Guns N' Roses con sus guitarras imaginarias.

2009-07-23T12:19:00.003+02:00

El 17 de Julio de 2005 más de 4000 personas formaron parte de un gran espectáculo que se celebró durante el festival Guilfest 2005, en Guildford, UK. Unos minutos antes de que los dinosaurios del rock Status Quo subieran al escenario, se intentó batir un nuevo y original record mundial: el mayor número de gente tocando una guitarra eléctrica imaginaria al mismo tiempo (Largest Air Guitar Ensemble World Record). La canción elegida para que esas más de 4000 personas hicieran vibrar sus guitarras imaginarias fue "Sweet Child O' Mine" de los Guns N' Roses. El anterior record mundial extraoficial se estableció en Finlandia con 3500 personas, pero no fue presenciado por funcionarios acreditados del Libro de Guinness de los Records. Tony Scott, el organizador del festival Guilfest, declaró: "Estamos encantados de haber roto el récord del mundo. Nuestro festival siempre ha sido una fiesta especial y, evidentemente, este año hemos encontrado un nuevo acorde". Sin embargo no está muy claro que alcanzaran su objetivo, ya que el último record oficial hasta la fecha se logró el 1 de Julio de 2009 en el teatro Brooks Atkinson de Broadway, New York, durante la representación del musical Rock of Ages, con 810 personas tocando al unísono la canción "Don't Stop Believin'" de Journey y dirigidos por William Ocean, campeón norteamericano del Air Guitar 2007.

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Las portadas de discos más gays de la historia.

2009-07-16T20:13:00.003+02:00

Muchos artistas noveles están tan asiosos por grabar sus canciones que en algunas ocasiones no prestan demasiada atención a la imágen que va a ser la portada de su disco y aceptan cualquier cosa con tal de cumplir su sueño. A veces el culpable de estas espantosas portadas es el escaso presupuesto que no da más que para hacer una fotografía del artísta con muy pocos recursos. Otras son el resultado de un mal consejo o de un pésimo diseñador. El caso es que una mala portada puede llegar a perjudicar una incipiente carrera musical, a influir considerablemente en el número de ventas e incluso a marcar a una persona de por vida. Desconocemos el motivo por el cual las siguiente carátulas llegaron a ver la luz del día, pero de lo que sí estamos seguros es de que más de uno se arrepintió del resultado final de la portada de su disco. Con todos ustedes, las 50 portadas de discos más gays de la historia:

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Karen Carpenter, la primera celebridad que concienció a la sociedad sobre la anorexia con su propio sufrimiento.

2009-07-15T08:56:00.008+02:00

Karen Carpenter, junto a su hermano Richard, formó uno de los dúos más importantes de los años 70: The Carpenters. Karen se convirtió en el ídolo de millones de personas que amaban sus canciones. Fue portada de la mayoría de las revistas de la época y recorrió el mundo entero con su música. Desgraciadamente, la exitosa Karen sufría una enfermedad silenciosa que terminó por matarla en 1983, una enfermedad frecuente entre la población femenina americana pero de la que rara vez se hablaba: la anorexia nerviosa. Tras la muerte de Karen el mundo abrió los ojos sobre esta enfermedad que amenaza la vida de miles de personas. Revistas y periódicos comenzaron a publicar artículos sobre la anorexia y sus efectos devastadores. Los médicos, científicos y terapeutas, se pusieron a investigar sobre las causas de este mortal trastorno alimentario. Mucha gente comenzó a poner en marcha grupos de voluntarios para apoyar a las víctimas de los trastornos de la alimentación y se crearon clínicas especializadas.

La anorexia nerviosa puede provocar graves problemas cardíacos, que pueden resultar mortales. También puede causar una disminución de la presión arterial y la temperatura corporal, pérdida de cabello, pérdida del ciclo menstrual, y una disminución de proteínas en la sangre. Cuando se priva al cuerpo de alimentos, este debe buscar en otra parte los nutrientes, y, finalmente, comienza a alimentarse de proteínas musculares. El músculo cardíaco se debilita, y esto da lugar a ritmos irregulares del corazón y a la insuficiencia cardíaca congestiva. Además, la anorexia provoca un desequilibrio de electrolitos que causa anomalías cardíacas. En algunos casos, los cuerpos de los anoréxicos han digerido su propio sistema nervioso. Y eso fue precisamente lo que le pasó a Karen Carpenter. Karen murió repentinamente en la casa de sus padres el 4 de Febrero de 1983 de un fallo cardíaco con sólo 32 años, todos los intentos que se realizaron para reanimarla resultaron en vano. Desde entonces Karen Carpenter posee la triste distinción de ser la primera celebridad que concienció a toda una cultura sobre este terrible trastorno de la conducta alimentaria a través de su propio sufrimiento. Tiempo después el informe de su autopsia se hizo público con el fin de ayudar a todas esas personas víctimas de la anorexia.

Informe de Autopsia Caso #83-1611.

1. Resumen anatómico
2. Descripción externa.
3. Exámen Interno
4. Informe del Hospital

A partir de los hallazgos anatómicos y la historia pertinente, puedo certificar que la muerte se debió a:

Cardiointoxicación por emetina a consecuencia de anorexia nervosa.

Resumen anatómico:

I. Edema pulmonar y congestión

II Anorexia nervosa (clínica).

III Caquexia

IV Abdomen distendido

V Deshidratación.

VI Congestión de hígado y bazo.

VII Hiperplasia de nódulos linfáticos portales.

VIII Distensión del intestino.

Informe:

Descripción externa.

El cuerpo está desnudo y sin embalsamar y pertenece a una mujer de 32 años, blanca, bien desarrollada, delgada, la cual mide 64 pulgadas de largo y pesa 108 libras. El cuerpo está a temperatura ambiente. El rigor mortis está ausente. La lividez cadavérica está en las porciones bajas y no es fija, desapareciendo bajo presión. El cabello es marrón oscuro. Las pupilas están ampliamente dilatadas y son redondas, regulares e iguales. Miden 0,6 cm de diámetro. La esclerótica está enrojecida. La cavidad nasal está limpia. Hay un tubo endotraqueal en la boca. No se han visto anormalidades.

Los dientes son naturales. Los canales auditivos están limpios. No se observan heridas en el cuello. Se observa una pequeña abrasión superficial que mide 1/4 de pulgada en la zona precordial del pecho. El abdomen está distendido. Los genitales no muestran signos de lesiones o enfermedad.

Se observan múltiples marcas de agujas en la ingle bilateralmente. Las piernas no muestran signos de lesiones. Las uñas de los pies presentan esmalte transparente. Los brazos son delgados. Hay una aguja intravenosa en la fosa antecubital derecha. Marcas recientes de agujas se observan en ambas muñecas y en el dorso de la mano derecha. Se observa una abrasión superficial de 1/8 de pulgada en su extensión mayor en el dorso de la mano izquierda. Las uñas de las manos son largas y tienen esmalte rojo.

Examen Interno:

Cabeza:

El cuero cabelludo y el tejido pericraneal no evidencian heridas o enfermedad. El cráneo está intacto y no presenta fracturas. La duramadre está intacta y no muestra hemorragias, ya sean extra o subdurales. La aracnoides es delgada y transparente. El fluido cerebroespinal es claro. Las arterias del Círculo de Willis tienen su distribución anatómica normal y no revelan arterioesclerosis. El cerebro pesa 1210 gramos y no muestra alteraciones focales en su superficie. Efectuados múltiples cortes no se aprecian anormalidades en la corteza, materia blanca, ganglios basales, tálamo, cerebro medio, puente, cerebelo o médula oblongada.

Cuello:

Material espumoso de color rosado está presente en las vías aéreas a nivel de la laringe. No se observan obstrucciones. No hay contenido gástrico. La mucosa es imperceptible. No se observan anormalidades ni lesiones en la lengua. La laringe, traquea y bronquios mayores no muestran anormalidades. El tejido blando del cuello no revela lesiones o enfermedad.

Cavidades del cuerpo:

Las cavidades pleural y peritoneal están libres de fluidos y las superficies son suaves y brillantes. La cavidad pericárdica contiene unos pocos centímetros cúbicos de líquido amarillento claro, las superficies son lisas y brillantes.

Corazón:

El corazón pesa 170 gramos y es pequeño pero de forma y configuración normales. La superficie epicárdica es lisa. El miocardio es marrón rojizo, firme y no presenta ulceraciones focales. La superficie endocárdica y las válvulas son normales. Las arterias coronarias no presentan arterioesclerosis ni anormalidades congénitas. La aorta presenta un engrosamiento y formación de placa mínimos. Las arterias pulmonares y los grandes vasos son macroscópicamente normales.

Sistema respiratorio:

El pulmón derecho pesa 450 gramos, al igual quel el izquierdo. Las superficies son rosado rojizas y húmedas. La consistencia es suave y pastosa. La superficie al corte es rojo oscuro en los lóbulos inferiores y rosado pálido grisáceo en los lóbulos superiores. No se observan alteraciones focales y no hay evidencia de aspiración, neumonía o tumor a nivel macroscópico.

Hígado:

El hígado pesa 1820 gramos. La cápsula es marron rojiza y lisa. El hígado está agrandado y sobresale debajo de los bordes costales. La superficie al corte tiene una apariencia marrón rojiza y no presenta alteraciones focales. La vesícula biliar contiene aproximadamente 10 centímetros cúbicos de bilis marrón amarillenta. No se presentan cálculos biliares. La mucosa es aterciopelada. Los ductos biliares extrahepáticos son apreciables.

Los nódulos linfáticos porta hepáticos están agrandados del tamaño de un guisante (o petit pois).

Bazo: El bazo pesa 140 gramos y está agrandado, la cápsula es gris purpúrea, lisa y tensa. La consistencia es firme. La superficie al corte es rojo oscura y muestra congestión.

Páncreas:

El páncreas es macroscópicamente normal. No se observaron alteraciones focales ni evidencias de tumores.

Tracto Gastrointestinal:

El esófago está dilatado y contiene jugos gástricos a nivel del esófago medio. Las porciones superiores del esófago son macroscópicamente normales.

El estómago contiene aproximadamente de 50 a 60 centímetros cúbicos de un material verde oscuro, seco y que tiene la consistencia de hojas secas de te. No se observan sólidos o alimentos identificables. No se identifican píldoras, cápsulas u otra forma de medicación. La mucosa es rugosa y se halla intacta, no hay úlceras u otras anormalidades. El duodeno está dilatado y está lleno de un material semilíquido amarillo verdoso. La mucosa está intacta. El intestino delgado está también distendido y lleno de un material semisólido amarillo verdoso y deshidratado. El apéndice es macroscópicamente normal. El colon también se halla distendido y dilatado con un material marrón verdoso deshidratado a nivel del sigmoide terminal.

El recto se halla vacío y no presenta anormalidades.

Sistema génitourinario:

El riñón derecho pesa 130 gramos lo mismo que el riñón izquierdo. Las cápsulas se desprenden fácilmente revelando una superficie lisa rojo purpúrea. Al corte se observa una buena iferenciación corticomedular.

Las cortezas y las médulas son normales macroscópicamente. La pelvis y uréteres son normales. La vejiga está vacía, su mucosa se halla intacta. La vagina está limpia, la mucosa se halla intacta. El cuello uterino es liso y pequeño. El útero es de tamaño normal, forma y configuración.

El miometrio es firme. El endometrio es grueso y mucoide, las trompas de falopio están normales macroscópicamente. El ovario derecho es apenas notable. El ovario izquierdo contiene un cuerpo lúteo que presenta una hemorragia reciente.

Sistema endocrino:

La pituitaria, tiroides y glándulas adrenales aparecen macroscópicamente normales.

Sistema musculoesquelético: La médula ósea es marrón rojiza y jugosa.

No se observan traumas u otras lesiones a través de los músculos y huesos.

Firmado por:
Ronald N. Kornblum.
Jefe Médico Forense.
28 de Febrero 1983.

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En España se bombardea a ritmo de rock duro.

2009-07-13T13:55:00.002+02:00

El Ministerio de Defensa de España presentó en el año 2009 su arma más poderosa y letal, los misles Taurus KEPD 350, al más puro estilo de Apocalipsis Now. Con un vídeo de poco más de un minuto de duración, en el que se mostraban las prácticas realizadas con estos misiles en Overbergen, Sudáfrica, al ritmo de las canciones "In The End" de Linkin Park y "Smoke On The Water" de Deep Purple, el Ministerio presentó su arma más mortífera y precisa a todos los españoles. Tras las críticas recibidas, el Ministerio de Defensa alegó en un primer momento que las imágenes se adornaron con música por carecer de sonido ambiente. Después el Cuartel General del Aire matizó y aclaró que se distribuyó por "error" una "versión del vídeo que no era la adecuada". También negaron que no buscaban ampliar la espectacularidad de las imágenes con la música rock ya que en la versión correcta sólo pretendía dar una imagen "técnica y aséptica". Sin embargo esta no es la primera vez que el Ministerio de Defensa Español utiliza canciones heavys en sus exhibiciones. El 31 de Mayo de 2009, en la exhibición aeronaval realizada con motivo del Día de las Fuerzas Armadas, unos mil militares simularon un desembarco y rescate de rehenes en la playa de El Sardinero, en Santander, mientras sonaban grupos como Kiss o Metallica de fondo.

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Una guitarra hecha de oro de 18 quilates.

2009-07-10T09:14:00.008+02:00

La compañía Liquid Metal Guitar (LMG) lanzó un modelo de guitarras hechas totalmente con oro de 18 quilates en el año 2007. La primera de estas guitarra, con el número de serie GGG #001, fue enviada a un a un prominente coleccionista de guitarras de Estados Unidos, en cuya colección se encuentra una Veleno con cuerpo de oro que data de la década del 60/70. Él dijo estar asombrado con la GGG #001: "Las guitarras de oro son un rara avis, y las buenas guitarras de oro son aún más raras, y esta es realmente sorprendente, en apariencia y sonido". La empresa LMG se dedica a hacer guitarras de metal con suaves curvas y recortes, y cuya luminiscencia reverbera y reluce como únicamente el metal puede hacerlo. "Nuestro objetivo es construir guitarras con cuerpo de metal que aprovechen las excepcionales oportunidades de sonido que encontramos a través de nuestra creciente especialización, además de crear un look que solamente puede lograrse con metal. Hacer un cuerpo de guitarra enteramente de oro 18 quilates es cumplimentar este objetivo", dijo Phil Cook, propietario de Liquid Metal Guitar.

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