# BLACK CAT BONES # BLOG #

VOODOO CHILD

2009-12-01T09:13:00.000-08:00

Extrait d'un appel à contribution en espagnol
pour un projet d'expo sur le thème des traditions Voodoo.

Le saviez-vous ?
Le nom "Black Cat Bones" trouve ses racines dans la culture Voodoo.
L'os de chat noir est un genre de "Lucky charm" utilisé par les afro-américains et les haïtiens dans le cadre de leurs rites magiques Voodoo.

Dans la tradition Européene, le chat noir a toujours été symbole de malchance. Dans la tradition religieuse haïtienne / afro-américaine, il est dit que le chat noir possède un os capable de donner l'invisibilité à celui qui le porte, ou de rendre un amour perdu dans la mesure où le chat est ébouillanté vivant à minuit. L'identification de l'os donne lieu à diverses pratiques et de nombreuses croyances. Une fois repéré et récupéré, l'os est oint de Van Van Oil (huile contre le mauvais sort) puis glissé dans une main mojo (un petit sac en velour dans lequel on garde les objets magiques).

De nombreuses chansons de blues du début et du milieu du siècle font référence au fameux os du chat noir. La plus connue porte le nom de "(I'm your) Hoochie Coochie Man", chanson composée par Willie Dixon et interprétée par Muddy Watters, reprise à nombreuses reprises par Jimmy Hendrix, Steppenwolf, Motorhead.

I got a black cat bone
I got a mojo too
I got the Johnny Concheroo
I'm gonna mess with you.

Encore aujourd'hui, l'os du chat noir inspire encore de nombreuses chansons. Recemment, c'est le groupe de heavy rock américain Goatsnake qui composait la chanson "Black Cat Bone" sur son album "Trampled Under Hoof" (chanson écoutable sur la page Myspace du Black Cat Bones Café / www.myspace.com/blackcatboneseditions)

__________________________________________
"King Willie says, not only do I have to kill you,
but I have to take your soul. Voodoo magic.
Fucking voodoo magic, man!"
(Gold Tooth / Predator 2)

IL EST PARMI NOUS - UN ROMAN DE NORMAN SPINRAD

2009-11-30T13:30:00.000-08:00

Bientôt 70 ans au compteur, dont plus de 40 ans passés à labourer les champs de la littérature, Norman Spinrad fait parti de ces écrivains de Science Fiction qui ont traversés le XXe siècle en marquant quasi chaque décennie d'un livre incontournable (Jack Barron dans les 60's, Rêve De Fer dans les 70's, Les Miroirs de l'Esprit dans les 80's, etc.), et qui auront survécus à tout. Dans le cas de Spinrad : aux problèmes que lui aura causé l'église de scientologie (qu'il a toujours violemment critiqué dans ses romans), à la mort d'amis proches (Philip K. Dick), à l'exil quasi forcé (persona non grata après l'écriture de Rêve de Fer, il s'installe en 1988 à Paris).

Après quelques récents déboires éditoriaux et avoir survécu en écrivant des "livres alimentaires" (dont "Mexica", son livre sur la conquête du Nouveau Monde, devenu best-seller aux USA et au Mexique), Norman Spinrad est aujourd'hui de retour en France par le biais des éditions Fayard avec ce qui est probablement son meilleur roman depuis une bonne vingtaine d'année. Et d'après les dires de ses proches, Spinrad semble être dans une forme telle ces derniers temps qu'il est fort probable qu'il signe ses meilleurs romans dans les années à venir.

Selon les dires de l'auteur, ce livre a été son plus difficile à écrire en raison des nombreux gags (les "bons gags", mais surtout les mauvais) qu'il a dû inventer pour nourrir la trame narrative. Il Est Parmi Nous raconte l'histoire de Ralf, un comédien de Stand-Up venu du futur pour transformer le passé dans le but de changer l'avenir, et dont la carrière est prise en main par un agent artistique de seconde zone et un écrivain de SF momentanément en rade. Drôle, le livre l'est. La férocité qui émane de lui est en revanche plus surprenante. Car Il Est Parmi Nous, en plus de recycler de manière fictionnelle un tas d'idées que Spinrad avait rassemblé dans un essai qu'il n'arriva jamais à faire publier, lui sert aussi à livrer une satire du milieu de la S.F. et du show biz. Sans complaisance mais sans non plus cracher dans la soupe, Spinrad tire un portrait sarcastique du "Fandom" (les conventions de fans de SF) en poussant même le vice jusqu'à s'introduire lui-même dans le roman à travers les souvenirs des autres.

Roman de science fiction, mais aussi roman sur la science fiction, Norman Spinrad a nourri son récit de ses souvenirs d'écrivains et de son expérience de scénariste pour la télé et le cinéma (il est l'auteur de quelques fameux épisodes de Star Trek). Livre-somme réflexif sur le rôle de l'écrivain de SF, le rapport qu'il entretient avec son milieu et avec le futur qu'il imagine, et dont il est constamment droit de se demander quelle influence ses romans peuvent avoir sur celui. Il Est Parmi Nous pose aussi la question du rapport que l'écrivain mais aussi avec les utopies (cette idée que la SF Stratifié jusqu'au vertige, gavé de mises en abime plus vertigineuses les unes que les autres, réaliste dans ses moindres détails, Il Est Parmi Nous est un roman formellement simple mais intrinsèquement complexe dans ses nombreux sous-textes. A la fois mise à nu du fonctionnement en coulisse du grand spectacle Hollywoodien, virulente critique de l'exploitation du Fandom par l'industrie du divertissement en même temps que critique du Fandom lui-même, Il Est Parmi Nous est aussi et surtout un roman écologique évoquant les conséquences de nos choix actuels sur la civilisation du futur.

Comment tout ça peux tenir dans un seul roman ?" me direz-vous ? Ne sous-estimez pas la dextérité de l'écriture de Spinrad qui est à la littérature de SF ce que la ligne claire est à la BD. Ample, disgressif, mais toujours au service de sa machine narrative, le récit de Spinrad avance, abat une quantité assez invraisemblables d'idées et de situations stimulantes. Tel un poisson dans l'eau de son récit, le roman de Spinrad ne souffre guère que de quelques longueurs dues à un excédent d'idées (un comble !) et à un récit finalement très "intérieur", métaphysique, qui aurait gagné à être plus concis.

Bref, retour aux affaires sérieuses pour le Roi Spinrad. Profitez-en, en attendant sa prochaine bombe, le sulfureux Osama The Gun, refusé par tout les éditeurs aux États-Unis et que Fayard publiera en première mondiale au printemps prochain.

CHRONIQUE PARUE DANS LE NUMÉRO 13 DE NOISE MAGAZINE

INTERVIEW DE DAV GUEDIN

2009-11-17T19:07:00.000-08:00

Le père Dav Guedin sort ce mois-ci un comix réalisé à quatre mains avec son vieux compère Craoman, et en profite pour créer au passage sa propre boite d'édition, Taste y Cool. Jamais mieux servi que par soi-même, petite interview avec Dav pour faire le point sur sa vie/son oeuvre et ses mémoires de petit bâtard philantrope.

Bray Dunes 99 est une série de comix qui parle de ton expérience en tant qu'animateur/éducateur dans un centre de vacances spécialisé pour handicapés mentaux profonds en 1999. Pourquoi avoir attendu 10 ans pour parler de ce thème ? Est-ce un truc qui te trottait en tête depuis un bail ?

Oh oui ça fait longtemps ! Quand j’étais aux beaux arts et que je devais trouver un sujet perso pour 3 ans, cela s’est imposé à moi comme une évidence. J’avais besoin d’un truc fort et qui me tienne à cœur.
J’ai réalisé un petit paquet de portraits que j’ai vendu ou donné par la suite…
Mais c’est quand je bossais encore comme graphiste et que j’avais 3 heures de transport tous les jours que j’ai écrit le récit. J’ai réalisé que je n’étais pas allé assez loin sur ce thème et que je racontais à tout le monde des anecdotes survenues pendant le séjour. Sûrement parce que j’avais peur d’en oublier des bribes et là je me suis dit qu’il fallait absolument que je couche tout ça sur papier…
Et puis Pakito Bolino que je venais de rencontrer m’a mis l’idée en tête que je devais en faire une bd...

Pourquoi ne pas avoir réalisé cet album avec ton frangin ? Pourquoi l'avoir réalisé avec cousin Craoman ?

J’y ai bien pensé et puis mon frère se sentait pas de le faire ou peut être a-t-il eu peur de m’avoir trop sur le dos héhé. J’ai essayé seul, j’étais bien parti et puis la mise en page, les cadrages, le découpage, tout ça m’a foutu dedans…je me suis retrouvé bloqué mais toujours motivé.
Craoman était plus à l’aise que nous côté bd alors ça s’est fait comme ça…

On sent que le fait d'avoir fait "Mémoires de Batards" avec ton frère l'an passé a laissé des traces dans ton travail sur Bray Dunes 99.

Haha je ne peux pas le nier. Je crois que « Mémoires de batards » a complètement décomplexé mon côté petit con et que je tenais à ce qu’on retrouve cette authenticité dans Bray-dunes99..
C’était important pour moi que l’on comprenne que même si je suis engagé et motivé dans mon travail d’animateur avec les handicapés, mon cynisme et mon côté moqueur sont bien là et qu’il n’y a aucune raison de se cacher !

Comment on aborde un tel sujet sans tomber dans la pathos ou le voyeurisme ? Vous êtes-vous posés des questions sur le regard que vous deviez porter sur le sujet avant de vouys lancer ? Ou bien est-ce que cette distance naturelle et ce refus de tomber de l'emphase qu'on retrouve dans Bray Dunes s'est imposée d'elle-même ?

Pour moi il était évident que je voulais montrer l’aspect positif de cette expérience riche en émotions, je voulais que ça soit drôle et que l’on sente que ce qui nous sépare de la « normalité » c’est très fragile !
Craoman ne l’a pas compris tout de suite, il était parti dans quelque chose qui lui ressemble un peu plus, c'est-à-dire plus sombre. Et moi j’ai fait « oullalalaa non non ce passage là moi j’étais mort de rire, c’est pas du tout glauque, je dois sourire… »

Pourquoi avoir crée ta maison d'édition pour éditer Bray Dunes ? Personne n'as voulu éditer Bray Dunes, ou bien est-ce que vous avez refusés toutes les généreuses propositions d'autre éditeurs pour rouler en solo ?

En fait si, on avait des pistes mais c’est vrai qu’on s’est dit, ce truc là on s’en fout, on le fait nous-mêmes de A à Z et je ne regrette pas ! On a pensé le faire éditer par d’autres quand on aura l’ensemble mais pour se tenir à un tel projet on avait besoin de le faire en étapes ! c’est encore une autre expérience et j’aime aussi gérer cet autre aspect de l’édition.

Mémoires de Batards était un livre de souvenirs. Bray Dunes, lui, raconte des souvenirs, non plus d'enfance, mais de tes débuts dans la vie professionnelle. C'est quoi ton problème Dav, elle te plait pas ta vie de 2009 au point que tu passes ta vie à ressasser le passé ?

Ma vie me plait (même si je suis parfois un bourreau de travail) mais je trouve que quand on aime raconter des histoires, il n’y a rien de mieux que de puiser dans sa propre vie. Je réalise parfois que je me suis mis dans telle ou telle situation dans l’espoir d’en faire de la matière pour raconter des choses !

"Mémoires de Batards" était une façon intelligente de détourner les sempiternels lieux communs de l'autofiction tels qu'ils se pratiquent désormais en BD. "Bray Dunes 99" est un peu plus classique dans sa forme. Quel regard portez-vous sur l'autofiction à la française, pratiqué parfois même quand certains auteurs n'ont rien vécus d'intéressants.

Classique, classique… attends un peu de lire la suite ! On verra si c’est du classique ! haha
Je vais pas mentir, quand la bd autobiographique est apparu, je me suis jeté dessus, j’ai dévoré Maus (même si c’était l’histoire du père de Spiegelmann) , Joe Matt et plein d’autres…
Depuis j’ai lu des merdes que je ne citerai pas mais qui m’ont dressé le poil.
Je pars du principe que quand on a rien à dire on ferme sa gueule. Pareil pour une histoire.

Comment vous êtes-vous répartis le travail entre Craoman et toi, niveau écriture et mise en forme ?

J’ai écris tout le texte en amont. Après on a beaucoup tatonné par rapport au style graphique et puis j’avais envie de dessiner aussi. Donc j’y ai inclus des portraits dans lesquels je mets quelque phrases
Sur l’handicapé en question, des choses qu’on ne peut pas faire rentrer dans la narration et Craoman a fait le découpage du récit en story board. C’était assez génial de voir l’histoire que j’avais vécu et raconté sous son œil et son trait, prendre vie au fil des pages. Un peu comme quand on révèle des photos haha.
Il m’a souvent agréablement surpris et puis vu qu’on a pas mal les mêmes goûts et qu’on se comprend assez bien, au bout d’un moment ça a été très fluide. Presque facile. On s’est vraiment enrichi de la vision de l’autre et on a énormément appris. Le résultat me plait beaucoup globalement, il y a des choses moins bonnes que d’autres mais dans l’ensemble c’est une bd que j’aurais plaisir à lire même si ça n’était pas de moi dont il s’agit. Pour l’instant pas mal de lecteurs réclament la suite. C’est ce que je voulais.

En combien de temps penses-tu éditer la totale de Bray Dunes 99 ? En combien de volumes comptez-vous raconter cette histoire ?

On comptait en faire 3, on sait pas si ça tiendra. J’espère en sortir 1 par an et si possible plus mais je veux pas qu’on bacle et qu’on se dise après « merde on aurait dû faire comme ça ».

Des projets avec le frangin pour l'avenir ?

Des projets avec le frangin toujours oui. Même si celui-ci est très pris par son boulot de prof, l’est trop sérieux ce mec là ! et que des fois j’ai l’impression de lui arracher des dessins haha.
En tous cas on ressort très prochainement un deuxième portfolio « les frères guedin TWO nus » au éditions Charrette parce qu’on a la chance que le premier ait eu son petit succès. Donc quelques anciens dessins mais beaucoup plus de nouveaux que dans le premier.
On a attaqué parallèlement « Mémoires de batards 2 » aux éditions du Dernier Cri. C’est toutes les saloperies qu’on avait pas mis dans le premier + d’autres récoltés de ci de là.
Et puis on projette de faire une bd (et oui) avec un nouvel éditeur Marseillais qui s’appelle « Même pas mal » qui viennent de sortir un livre collectif très chouette. Ça sera que des histoires d’amour débiles, détournement de vieux romans photos et autres.

ACHETEZ "BRAY-DUNES 99"
OU ALLEZ EN ENFER

"CRÈVE" DEVIENT "PASAPORTE A LA MUERTE"

2009-11-13T15:15:00.000-08:00

Ouais, je sais, vous allez me dire qu'on s'est pas foulés, qu'on fait du neuf avec du vieux, dans un sens vous n'aurez pas tort, en même temps l'expo "CRÈVE" nous ne l'avions jamais montré au Mexique et il n'y avais aucune raison pour que nos confrères Poblanos n'en profitent pas

Rebaptisé PASAPORTE A LA MUERTE, le boulot de Navette est à nos murs jusque début décembre.

Fotos de Mario Jesús Palacios García
BLACK CAT BONES CAFE | NOVIEMBRE 2009

SUBJECTIVITÉ

2009-11-01T11:06:00.001-08:00

GALERIE VERTIGO

2009-10-29T11:03:00.000-07:00

KONG EST MORT, VIVRE LA GALERIE VERTIGO !

VERTIGO

Colima 23 Loc. A
Col. Roma (06700)
México DF
Tel: +5255 5207 3590
www.vertigogaleria.com
http://www.myspace.com/vertigogaleria
Vertigo sur Facebook

TRIBUTE TO TWIN PEAKS | PHOTOS DE L'INAUGURATION

2009-10-09T11:12:00.000-07:00

Les photos sont signées Mario Jesús Palacios García.
Merci à lui_

TRIBUTE TO TWIN PEAKS | DOUBLE R SHOP

2009-10-06T10:13:00.000-07:00

TIM DOYLE SCREENPRINT
"EN LOS ARBOLES"
20 € | 30 $

PLASTIC FRAME PRESS SCREENPRINT
TWIN PEAKS 14 € | 20 $

LIL TUFFY SCREENPRINT
"COOPER / COOPER / COOPER"
27 € | 40 $

GLOW IN THE DARK

CHRISTIN GEORGEL SCREENPRINT
"R-B-T"
30 € | 40 $

EL JEFE SCREENPRINT
"ONE EYED JACKS"
20 € | 30 $

TODD SLATER SCREENPRINT
"MARS VOLTA"
10 € | 20 $

MONGSTERR SCREENPRINT
"THE OWLS ARE NOT WHAT THEY SEEM"
16 € | 25 $

TRIBUTE TO TWIN PEAKS | INAUGURATION

2009-09-28T16:23:00.000-07:00

¡ oyé oyé !
le BLACK CAT BONES CAFE vous invite
à l'inauguration de sa nouvelle expo
TRIBUTE TO TWIN PEAKS
le samedi 3 octobre a 18 heures
pour fêter le 20ème anniversaire
de la série crée par David Lynch et Mark Frost

(ilustración : Olli Mighty)

Vingt deux artistes Mexicains, Français, Américains, Anglais, Allemands et Italiens sont invités à revisiter l'univers insolite de la série à travers une série de dessins, de sérigraphies, d'affiches et de stencils :

TIM DOYLE (EU), WES ART (MEX), TANXXX (FR), SPIG (FR), EL JEFE (EU), LIL TUFFY (EU), GIANT SUMO (EU), JAMIE MCGREGOR (UK), PLASTIC FLAME PRESS (USA), THE PINCH (ING), OLLI MIGHTY (FR), JULIEN FELIX (FR), CHRISTIN GEORGEL (FR), KATRIN SCHWULST (ALEMANIA), HUGUES PZZL (FR), DENNY SCHMICKLE (EU), TODD SLATER (EU), HILARY GRAVES (EU), KSENIYA YAROSH (EU), ANTONIO TORRES (MX), ANDREA SANTONI (IT), A.R.RANGER (SUE)

_____BLACK CAT BONES CAFE_____
3 oriente # 207 planta alta zócalo
a media cuadra de la catedral
Puebla de Zaragoza, Mexico
blackcatbonescafe@gmail.com
www.blackcatbonescafe.com
http://losamigosdelblackcatbonescafe.blogspot.com/
(222) 232 7768

VARIATIONS OF LAURA PALMER'S THEME

2009-09-18T10:40:00.000-07:00

Le TRIBUTE TO TWIN PEAKS que nous organisons au BLACK CAT BONES CAFÉ ne sera pas seulement une exposition de sérigraphies, de photos et de dessins originaux, mais aussi l'occasion de fêter la sortie d'un disque ! Le bien nommé "VARIATIONS OF LAURA PALMER'S THEME", un LP une face composé par A.R.Ranger (aka Anders Peterson, un "sound designer, et compositeur de Stockholm, Suède, aussi connu sous les pseudos de RelapshychO et Elementaural Research Project).
Le disque sera exclusivement disponible durant l'exposition et en vente par correspondance sur le site des labels : BASSES FREQUENCES (Francia) y GHOST SOUNDS (Sweden).

"Variations of Laura Palmer's theme" is a one-sided 12" clear vinyl in
an edition of 100 copies, silkscreened on the B side, released in conjonction with the Black Cat Bones Café exhibition "tribute to Twin Peaks" in Puebla, Mexico.
It's a variation over laura palmer's theme from the TV show Twin Peaks, arranged for percussion, harp, cello and doublebass.
A.R.Ranger is an alias of Anders Peterson, a sound designer, composer and engineer from Stockholm, Sweden, who is known under the RelapshychO and Elementaural Research Project monikers.
Only available at the black cat bones café during the exhibition and through the labels: www.bassesfrequences.org and www.ghostsounds.net

LE BLACK CAT BONES CAFÉ EST OUVERT !

2009-09-18T10:39:00.000-07:00

L'ouverture du BLACK CAT BONES CAFÉ / GALLERIE dans la ville de Puebla, Mexico, a accaparé ces dernières semaines toute notre attention. A tel point que nous avons oubliés d'en annoncer l'ouverture sur ce blog.

Après six mois de lutte avec l'administration et les ouvriers, nous ne sommes pas mécontents de voir enfin le bout du tunnel. Maintenant, c'est un autre combat qui nous attends : celui contre la fatigue. Mais celui-là nous y étions préparé dès le départ !
Pour découvrir le lieu, rendez-vous sur le blog du café !

Voici le programme de la gallerie jusqu'à la fin de l'année :
-/ SEPTEMBRE -/ SOUS LE SIGNE DU B (EXPO COLLECTIVE)
-/ OCTOBRE -/ TRIBUTE A TWIN PEAKS (EXPO COLLECTIVE)
-/ NOVEMBRE -/ MUERETE ! (NAVETTE)
-/ DECEMBRE -/ VIGILANTES (EXPO COLLECTIVE9*

Moulte trucs sont prévus pour 2010... Pas moins de 11 expos ! Une par mois, et une expo collective de deux mois pour l'été.
A suivre !

TRIBUTE TO TWIN PEAKS

2009-08-03T20:15:00.000-07:00

For the 20th anniversary of TWIN PEAKS, the BLACK CAT BONES CAFE (a new place for graphic design / modern art based in Puebla, Mexico) is preparing for october an exhibition about the David Lynch / Mark Frost series and feature.

That's why we are looking for artists who may be inspired by the subject. We would like to expose drawings, photos, paintings, screen prints or else. No size or technique restrictions, you only need to get in touch with us to discuss your project so we can check out there's nothing else that's too similar.
Write us to blackcatbonescafe (at) gmail.com to learn more.

For the moment, they're part of it :
TIM DOYLE (USA), ANDREA SANTONI (IT), PAUL MICHAEL DELLOSTRITTO (USA), EL JEFE (USA), LIL TUFFY (USA), GIANT SUMO (USA), JAMIE MCGREGOR (UK), PLASTIC FLAME PRESS (USA), THE PINCH / AMY (ING), STELLA (UK), BRIAN EWING (USA), OLLI MIGHTY (FR), JULIEN FELIX (FR), CHRISTIN GEORGEL (FR), KATRIN SCHWULST (GER), HUGUES PZZL (FR), BILLY PERKINS (USA), JUSTIN ANDERSON (USA), DENNY SCHMICKLE (USA), TODD SLATER (USA), HILARY GRAVES (USA), ETC.

EXPO A BETTON

2009-07-16T06:14:00.000-07:00

Quelques photos de l'exposition SUPER HÉROS EN BETTON qui a eu lieu... à Betton en Bretagne le mois dernier, co-organisée par nos soins. Merci Yann !

HEAVY ROTATIONS * JUILLET 2009

2009-07-14T09:57:00.000-07:00

_____HEAVY ROTATIONS_____
DEVO duty now for the future * THE SKULL DEFEKTS the temple * THE HUMAN LEAGUE dare! * DAVID BOWIE low * MILES DAVIS the complete "in the silent way" sessions * SONNY SHAROCK black woman * YUI ONODERA AND THE BEAUTIFUL SCHIZOPHONIC radiance * NADJA desire in uneasyness

_____LIVRE DE CHEVET _____
HYPERION dan simmons (pocket)

_____EYESFOOD_____
KNOWING alex proyas * DEADGIRL sarmiento / harel * PUBLIC ENEMIES michael mann * BODY OF LIES ridley scott * THE LOST chris sivertson * STRANGE DAYS katryn bigelow

_____SHITLIST_____
THE SPIRIT franck miller * SOUTHLAND TALES richard kelly * ces putains de travaux au BLACK CAT BONES CAFÉ qui n'avancent pas

ALDERETE AU CHILI

2009-07-10T09:08:00.000-07:00

De retour du Chili, JORGE ALDERETE nous fait parvenir quelques photos de l'exposition qui lui a été consacrée là-bas au festival de graphic design LATIN LOVER.

LOCAS "ELLES NE PENSENT QU'À ÇA"

2009-07-05T08:37:00.000-07:00

LOCAS "ELLES NE PENSENT QU'À ÇA"
Jaime Hernandez (Outsider / Delcourt)

Après deux tomes volumineux édités chez Seuil BD, c'est à Delcourt de reprendre le relais de la publication de l'intégrale de la série Locas de Jaime Hernandez en nous proposant ici quarante trois nouveaux chapitres issus des plus récentes aventures de Maggie et Hopey. Cette édition francophone compile ainsi deux albums ("Locas In Love" et "Dicks and Deedees") sortis en 2000 et 2003 aux États-Unis chez Fantagraphic.
"Elles ne pensent qu'à ça" s'ouvre d'abord sur une trentaine de pages en couleurs, comme s'il s'agissait de nous rappeler que la force de Locas, c'est d'abord son noir et blanc franc du collier, l'épaisseur de ses traits que la couleur semble ici aténuer. Passé ces quelques pages qui sembleront un peu étrangères au fidèle lecteur de la série, l'album nous révèle ensuite un Jaime Hernandez (réputé être le meilleur dessinateur au côté de ses trois frères) de plus en plus maitre de la composition de ses dessins. Si sa technique s'est une fois de plus améliorée, force est de constater qu'elle s'est également un peu "académisée". Adieu ces images puissantes qui semblaient sculptées dans des blocs d'encre noire, ces impressionnantes pleines pages qui ouvraient originellement chaque chapitre, et surtout l'esprit "Punk Rock" qui en suintait. La scène Punk Californienne des années 80 (la toile de fonds des premiers chapitres) étant désormais du passé, une vieille carte postale que l'on regarde avec nostalgie, le Locas contemporain semble curieusement privé du grain de folie qui faisait son intérêt. Ces histoires n'en sont pas pour autant dénuées d'intérêt, mais disons, pour utiliser une métaphore Punk-Rock, que le Locas contemporain est au Locas des origines ce que la reformation des Buzzcocks est au Buzzcocks des premiers albums : un groupe pas dénué de qualité ni de classe, mais qui a naturellement perdu la fougue de ses jeunes années.

Ce troisième volume de nos deux punkettes bi-sexuelles préférées n'est donc pas le meilleur moyen de rentrer dans la série, mais par contre un très bon moyen de faire durer le plaisir.

(Chronique parue dans le supplément culturel du quotidien
suisse LE COURRIER du 27 juin 2009)

JUXTAPOZ REMIX # 01

2009-07-01T09:27:00.000-07:00

JUXTAPOZ ART & CULTURE REMIX # 01 (Ankama / 619 label)

Quand on parle d'Art contemporain, les premiers mots qui viennent le plus souvent à l'esprit sont ceux d'"installations", d'"art vidéo" ou encore de "concepts". Pourtant, en marge de ces pratiques artistiques désormais institutionnalisées, de nombreux artistes s'obstinent à penser que leurs pinceaux, leurs crayons ou leurs bombes de peintures ont encore leur place dans ce monde, des artistes pour qui les mots "représentation" ou "perspective" ont encore un sens.

Depuis sa création en 1994, la revue américaine Juxtapoz s'évertue à rendre hommage à ces résistants dont la travail a pu être qualifié d'Art Graphique, de "Néo-Pop Art" ou de "Pop Surrealism", sans chercher à faire la distinction entre les artistes issus de la scène Rock, du milieu du skateboard, du graffiti ou du graphisme. Au fil des années, cette revue est même devenue une référence incontournable. Pourtant, Juxtapoz continue d'être distribué au compte-goutte hors des États-Unis. Si des éditions françaises ou espagnoles ont été maintes et maintes fois annoncées, elles tardent encore à voir le jour.

Ainsi, l'idée de réaliser un livre en français qui compilerait les meilleurs articles récemment publiés était loin d'être absurde. Sans surprise, c'est le label 619 (sous-label d'Ankama éditions dédié aux "cultures urbaines") qui s'y colle et qui nous gratifie d'un magifique ouvrage au format horizontal et à la couverture cartonnée. Tout au long de ces 150 pages, nous y retrouvons la crème de la crème de la scène Étasunienne (c'est peut-être d'ailleurs là sa limite) à travers une formule désormais rodée, mélangeant interview de l'artiste et portfolio. Au sommaire : Tim Biskup et Gary Baseman et leur univers cartoonesque inquiétant, l'incontournable Mark Ryden, chef de file du mouvement Lowbrow (dont l'influence est aujourd'hui telle qu'il est devenu le père involontaire de centaines de mauvais copieurs), Morning Breath et leur néo-Pop Art matiné de cartoon, mais aussi des photographes tels que Ryan McGinley ou encore l'acteur Dennis Hopper !

(TIM BISKUP)

Au total, 26 artistes qui, s'ils sont loin d'être représentatifs de cette scène (dont l'unité tient plus de la géographie que de l'esthétique), offriront au lecteur non-anglophone ou sporadique de la revue un ticket de luxe pour rentrer une bonne fois pour toute dans cet univers. Pour les habitués du magazine original, le voyage risque en revanche d'être un brin redondant.

(Chronique parue dans le supplément culturel du quotidien
suisse LE COURRIER du 27 juin 2009)

L'ATTRAPEUR D'IMAGES

2009-06-29T13:43:00.000-07:00

L'ATTRAPEUR D'IMAGES

Alexandre Kha (Edtitions Tanibis)

Si la bande dessinée et le cinéma étaient fâchés, voilà un album qui risquerait fort de les réconcilier. Avec L'Attrapeur d'Images, Alexandre Kha s'est attelé à un travail de titan, celui de rendre hommage à l'un des cinéastes les plus important, mais aussi les plus discret de la nouvelle vague. Comme s'il s'agissait de ne pas importuner l'homme public dans sa retraite-de-toujours, mais plutôt de saluer la trace que cet artisan a patiemment laissé dans l'histoire des images, Alexandre Kha décide dès le début de l'album de ne jamais nommer le cinéaste. Parsemant son récit de multiples références à son œuvre, le jeu de piste peux commencer... pour s'arrêter au bout de seulement quelques pages, tant la figure de Chris Marker hante le moindre recoin de ce livre.

Chris Marker a toujours été beaucoup plus qu'un cinéaste. Parler de lui comme un essayiste dont les images auraient remplacés les mots serait probablement plus juste, même si sa pratique du cinéma et de la photo (mais aussi du multimédia et des installations vidéos) rendent caduque chacune de ces définitions. Saisir l'insaisissable, telle était la gageure de cet album. C'est avec une démarche à la fois humble et une connaissance très pointue de la vie-œuvre de Marker qu'Alexandre Kha parvient à en saisir le sens et la raison d'être. A Marker, il emprunte sa manière de s'arrêter sur un instant, une image, un indice, et d'en extraire un sens nouveau par l'unique force de la singularité de son regard. Le monde pour eux est un potentiel illimité d'images dont le mystère est à la portée de ceux qui trouveront la patience de déchiffrer les signes qui le constitue.

L'Attrapeur d'Images, c'est un peu Alexandre Kha qui regarde Marker avec cette sensibilité que le cinéaste à développé en propre tout au long de sa carrière. A l'image des films de l'auteur, il mélange autobiographie, fiction, réflexion sur l'image pour accoucher d'une mise en abime jamais forcée, une œuvre à la fois surplombante et analytique, "généraliste" et pointue.
Comme le savait Marker (et tous les grands hommes que l'on croise dans ce livre, Hitchcock, Tarkovski, Henry Langlois, Eisenstein), la fabrication des images implique une grande responsabilité. En reprenant à son compte les problèmes d'éthique liés à la représentation que l'on donne du monde, Alexandre Kha nous confie un secret (connu de tous mais perpétuellement oublié) sous la forme d'une bande dessinée. Probablement la meilleure jamais éditée par Tanibis.

(Chronique parue dans le supplément culturel du quotidien
suisse LE COURRIER du 27 juin 2009)

ALDERETE'S TRADEMARK FOR ROCKSTARS

2009-06-23T10:14:00.001-07:00

Peux t-on être scientologue et avoir bon goût ?

JORGE ALDERETE = LATIN LOVER

2009-06-23T10:08:00.000-07:00

La semaine prochaine, JORGE ALDERETE sera l'un des invité au festival international du design et des cultures visuelles contemporaines LATIN LOVER dans la ville de Santiago du Chili. Une expo lui sera consacree et une presentation de son dernier livre edite par nos soins est egalement au programme.

Bon voyage Jorge, nous on se contentera des photos...

30 juin, 1, 2 y 3 de juillet au Centre Culturel d'Espagne, avenida Providencia 927, Providencia, Santiago de Chile.

HEAVY ROTATIONS * JUIN 2009

2009-06-17T07:37:00.000-07:00

_____HEAVY ROTATIONS_____

CHICO BUARQUE DE HOLANDA volume 3 * AGATHE MAX this silver string * BORAH BERGMAN TRIO eponyme * CHURCH OF MISERY houses of unholy * THIS IS ENGLAND soundtrack * IGGY POP the idiot * CRIME IN CHOIR gift givers

_____LIVRES DE CHEVET _____
LES HORREURS DE LA DÉMOCRATIE nicolás gómez dávila (éditions du rocher) * L'OBSOLESCENCE DE L'HOMME gunther anders (éditions ivrea) * TOUT LES ENFANTS SAUF UN philippe forest (le livre de poche) * L'ATTRAPEUR D'IMAGES alexandre kha (tanibis)

_____EYESFOOD_____
SAUNA antti-jussi annila * THIS IS ENGLAND shane meadows * TWO LOVERS james gray * THEY LIVE ! john carpenter * TROPA DE ELITE josé padilha * CHASING AMY kevin smith

_____SHITLIST_____
OBAMA * NEIGHBOURHOOD * CES PUTAINS DE "LIVRES NUMÉRIQUES"

NICOLÁS GÓMEZ DÁVILA

2009-06-15T15:31:00.000-07:00

BAD ASSES de MARK TODD

2009-06-14T13:33:00.001-07:00

Je suis tombé fou amoureux du dernier bouquin de Mark Todd (le mec qui avait écrit et dessiné avec son épouse - la talentueuse Esther Watson - WATCHA MEAN, WHAT'S A ZINE?, ce livre qui explique aux plus nunuches d'entre nous comment réaliser, éditer et distribuer un fanzine...

BAD ASSES tient dans la main. C'est un petit bouquin d'une centaine de pages rempli dessins ayant pour thème les "Mauvais Culs" (les mauvais garçons, quoi ! mais aussi les mauvaises filles, of course), qu'ils soient acteurs, personnages de films, ou encore rockers (Johnny Cash, Darth Vader, Joan Jett, etc.), le tout découpé en trois chapitres.
C'est sorti il y a déjà quelques mois chez BLUE Q, mais c'est évidemment encore largement disponible !

TRIBUTE TO TWIN PEAKS

2009-06-12T07:03:00.000-07:00

Mettre sur pieds le BLACK CAT BONES CAFÉ, c'est pour le moment superviser les travaux, acheter des fournitures, des meubles, faire de la peinture, acheter de la nourriture, tester différents types de cafés, discuter avec des représentants de boissons etc.
Y'a des soirs où on rentre et où on se dit "Bordel, c'est quand qu'on s'occupe de l'Art ???". Heureusement, il nous faut quand même avancer sur la programmation des expos de 2009, et même quand on a pas trop le temps, il faut trouver quand même le temps.

Le projet qui nous stimule le plus en ce moment est l'organisation de cette expo en hommage à l'une des plus grande série jamais diffusée à la télévision, j'ai nommé TWIN PEAKS (à l'occasion du 20ème anniversaire de sa diffusion). Nous avons déjà postés des "appels à contribution" sur quelques forums spécialisés, et pour le moment les retours sont plus qu'encourageants ! Quelques artistes que nous adorons nous ont déjà contactés d'eux-même, sans que nous ayons besoin de leur courir après, et pas mal de gens nous ont déjà proposés de tirer des sérigraphies pour l'occasion. Quelques photographes devraient aussi se joindre à la fête.

A SUIVRE.

LA SOUS-HUMANITÉ ASSOCIÉE

2009-06-11T08:24:00.000-07:00

Ah mais c'est qu'on vit une époque formidable ! Lire de la bande dessinée sur son mobile, c'est une vraie révolution ça, hein ? On croyait avoir touché le fond, mais non, les éditeurs n'ayant pas peur de mettre la tête dans les égouts de l'ultra-modernité ont plus d'un tour dans leur sac dans le "savoir s'adapter" aux plus pitoyables habitudes consuméristes de la LOL-génération.

Le message est clair : Oubliez le temps où l'éditeur était là pour transmettre son amour du livre et se poser comme Gardien du Temple. Maintenant, il a la langue toute dehors tendue pour récurer toute la merde qui sort du cul de ces gamins devenus à peine plus que les prothèses amovibles de leur téléphone mobile.

A vous faire regretter cette époque où le monde était habité par des individus.

> Les Humanoïdes Associés s'allient avec
> Ave!Comics pour publier 20 séries phare sur mobiles !
>
> Les Humanoïdes Associés, l'éditeur qui révolutionna la
> bande dessinée de science-fiction dans les années 1970,
> se propulsent dans le mode de lecture du futur.
>
> Grâce à la technologie innovante d'Ave!Comics, vingt séries
> cardinales du catalogue des Humanoïdes Associés seront
> désormais disponibles sur téléphones portables.
>
> Dès demain, il sera possible d'emmener dans sa poche l'incroyable
> saga SF de L'Incal, les délires méchamment drôles des Rat's ou
> l'univers tendre et cruel d'Henriette.
>
> La publication de ces séries majeures sur mobile est l'occasion
> pour les Humanoïdes Associés de toucher un nouveau public et
> de faire redécouvrir son catalogue à travers un nouveau type de
> lecture moderne et accessible à tous.
>
> La solution d'Ave!Comics permet en effet une lecture dynamique;
> grâce à des effets de zoom et de transitions, la lecture sur
> téléphones portables devient une expérience unique et ludique.
>
> Dès ce mois-ci, vivez la révolution numérique en découvrant ou
> redécouvrant le meilleur de la bande dessinée sur mobile !