wandering with the ghost

Kahn + Selesnick

2008-02-20T22:31:00.005+09:00

Kahn + Selesnick (カーン＋セレスニック)
Richard Selesnick (リチャード・セレスニック) と Nicholas Kahn (ニコラス・カーン) は共に1964年生まれのイギリス人で、1988年からコラボレーションをしている。
photography、painting、sculpture、design、そして narrative text とふたりで制作する作品は多岐にわたる。
イタリアルネサンス絵画から19世紀に流行ったパノラマまで、彼らの作品は様々なものから影響を受けており、それらをミックスして制作された作品はとても奇妙な幻想性を持った作品として現れる。
これまでにいくつかのシリーズが制作されているのだが、今回は2004年に制作されたシリーズ "Apollo Prophecies" から4つ作品をチョイス。

タイトルは1枚目が "Lunar Procession"、2枚目が "Lunar Landing"、3枚目が "Radarmen"、そして最後の作品が "Launch"。

最後に、Kahn + Selesnick の個展が aeroplastics contemporary で開催されるとのことなので紹介しておく。

開催期間は、2008年2月22日～ 2008年3月29日。
ベルギー (Belgium) のブリュッセル (Brussels)にある aeroplastics contemporary が会場なのでおいそれと足を運ぶわけにはいかないが、サイトでも作品を閲覧することが出来るので、Space-Age Bachelor Pad Music でも聴きながらその世界観を堪能して頂ければと思う。

aeroplastics contemporary
32 rue Blanche | 1060 Brussels | Belgium
T 32(0)25372202 | FAX 32(0)25371549
Wednesday-Saturday 2-6 pm or by appointment

Kahn + Selesnick on aeroplastics | Eisbergfreistadt | Mars | Apollo Prophecies | City of Salt | Scotland Future Bog | The Greensward
Peat, Salt & Moondust - Panoramic fictions by Kahn & Selescnik | Feb. 21 2008 > Mar. 29 2008 at aeroplastics

楊德昌 (Edward Yang) 追悼

2007-07-02T22:41:00.001+09:00

楊德昌 (楊徳昌、杨德昌、Yáng Déchāng、Edward Yang、エドワード・ヤン)
1947年中国の上海生まれ、台湾の台北育ち。
2007年6月29日、生活の拠点にしていたカリフォルニア州ビバリーヒルズにて、結腸がんによる合併症のため死去。
５９歳だった。

主な監督作品:

1986年『恐怖分子 "恐怖份子" "Kongbu fenzi"』
1991年『牯嶺街少年殺人事件 "Guling jie shaonian sha ren shijian" "A Brighter Summer Day"』
1994年『エドワード・ヤンの恋愛時代 "獨立時代" "Duli shidai"』
1996年『カップルズ "麻將" "Mahjong"』
2000年『ヤンヤン夏の想い出 "Yi yi"』

ポストしたのは、『牯嶺街少年殺人事件』のクライマックスというにはあまりに静かで、しかしとても悲痛な場面のスチール。
この場面と、ここでミン (小明) がスー (小四) に言う｢私はこの世界と同じよ、変わるはずがないわ (我和這個世界一樣，這個世界是不會變的 or 我和世界一樣是不會因你而改變的)。｣という台詞をボクは決して忘れないだろう。

蓮實重彦がエドワード・ヤンについて語っているトークショーの起こしがあったので追加しておく。
なぜ『牯嶺街少年殺人事件』は DVD 化されないのだろう？と思っていたのだが、

｢現在『牯嶺街少年殺人事件』は、諸事情があって台湾でも日本でも上映ができません。あの傑作をどうにかして観られるようにしなければいけないと思います。｣

ということらしい。
権利関係が複数に分散しているってことなのだろうか。
何とかして頂きたいものだ。(02.20,08)

Wikipedia - 楊德昌
Wikipedia - エドワード・ヤン
Wikipedia - 牯嶺街少年殺人事件
『牯嶺街少年殺人事件』ロケ地
東京国際映画祭 | エドワード・ヤン追悼企画、蓮實重彦トークショー◆タイペイ・ストーリー

lovigin

2007-05-22T22:44:00.000+09:00

lovigin (ロヴィジン、ロビジン)
1981年生まれ、ヤロスラヴリ(Ярославль、Yaroslavl) 在住。
北野武 (Kitano Takeshi、ビートたけし、Beat Takeshi) のファンらしい。
どうやらカンヌから帰ってきたようだし、たまにはこういう作品も。
この機会を逃すと今度はいつになるかわからないし、思い出したが吉日、ということで、"В головах юношей живет Такеши Китано" といタイトルの作品をポスト。
最初に見たときは笑ったなぁ、これ。

costarica-soul
фото.сайт | photosight.ru

こちらのブログもそろそろ再開したい、と思ってどれくらい経つのか・・・

ZZZ Art 6

2007-02-05T20:47:00.000+09:00

この Site の作品が一個人によるものなのか、それとも数人の共同体によるものなのか判断が付かないのだが、とにかく作品数が多い。
そして、数が多いだけではなく、きれいなものやかわいいものから、エロいもの、グロいもの、皮肉に満ちたもの、パロディなど、バラエティに富んでいて見るものを飽きさせない。
数ある作品の中から、動物のきれい系とかわいらしい系の作品をチョイス。
パック詰めされたネコをカワイイと言っちゃうのもなんだが、でもカワイイんだよね。
プーチン大統領を風刺した作品はなかなかの粒ぞろいで笑える。
そんな閣下の作品からお笑い要素の少ないものをひとつ (ある意味とても怖い作品)。

ZZZ Art 6

LiveJournal をウロチョロしてて見つけた Site なのだが、肝心の情報元が分からなくなってしまった。
再会することが出来たら情報追加。

Reiner Riedler

2006-09-21T20:37:00.000+09:00

1968年オーストリア (Austria) のグムンデン (Gmunden) 生まれ。
どことなく奇妙なportfolio、portraitなど。

Reiner Riedler
Anzenberger Gallery
Galerie Fotohof
artnet

Hardy Burmeier

2006-09-21T20:32:00.000+09:00

ドイツのデトモルト (Detmold) / リッペ (Lippe) 生まれ。
デジタル加工されたレトロでユーモア溢れるお馬の写真。
ちょっとブラックな部分もあって面白い。

Digital Art Frankfurt

Vintage Works - Anonymous

2006-09-21T20:21:00.000+09:00

19世紀から20世紀にかけて世界各国で撮られた写真を販売している会社のサイト。
無名の写真家や既に亡くなっている写真家から、今現在も活躍している写真家まで、Masterworksにふさわしいものを取り扱っている。
ここで見つけた人を既に何人かpostしていて、今後も何人かpostすることになると思うけど、今回はブクマしている名も無き写真家の写真をいくつか一緒にpost。

上から、

Anonymous - 1
1911年頃アメリカで撮られた彗星の写真。

Comet (Yerkes Observatory)

Anonymous - 2
1930年代のフランスの歯に関係した(歯医者か歯磨き粉かな)広告写真。

Dental's Looping Pierrely

Anonymous (French) - 3
フランス人によって撮影された、アフリカのtribeの男。
頭の羽飾り、引き締まり艶やかに太陽の光を受ける男の体と肩にかけた細く長いライフル、いい写真だ。

African Tribesman with Flintlock Rifle

Anonymous - 4
1910年の1月10日から20日にかけてLAにおいて行われた、アメリカ最初期の国際的な航空ショーで撮影された写真。

First Major Air Show in U.S. at Dominguez Field, Los Angeles

Peer Hanslik

2006-09-21T20:08:00.000+09:00

ベルリン在住。
画像漁りを再開してすぐくらいに見つけて、すっかり忘れていた。
夏、終わっちゃったじゃん。
この方も画像が小さめのものが多い。

Peer Hanslik
stern.de
robert morat | galerie
images.de 大きい画像を見るためには登録が必要なのかな？
art49.com

Joseph Stashkevetch

2006-09-18T20:35:00.000+09:00

1958年ニュージャージー州生まれ。
驚異の鉛筆リアリズム。
人力カメラだな、こりゃ。

Joseph Stashkevetch
artnet
Kunstmarkt.com

Jean Benoit

2006-09-18T20:21:00.000+09:00

1922年ケベック (Quebec) 生まれ、1947年にパリへ移住。
仮定の話ほど無意味なものはないと思うのだが、Jean Benoitが日本に生まれていたら、芸術家にはならず特撮もののdesignerとかになっていて、eroticismを臭わせる造形物で、幼い頃にトラウマ受けたものを大量に作り出し、今頃はトラウマ受けた一部人たちに崇め奉られていたりしたんじゃないだろうか。
特撮ものって詳しくはないんだけど、eroticism造形の系譜ってのがあんまりないんじゃないのかな。
特撮の創世記にこういう人が数人いたら、面白いことになってたんだろうな。

surrealist links
Vivid Surrealism
artnet

Eleanor Davis

2006-09-18T20:15:00.000+09:00

アリゾナ州ツーソン (Tucson) 生まれ。
また勝手に作者の住んでいるところを東欧だと決めつけていた。
アメリカっすか。
選んだ2つの作品は、もう少し秋が深まった頃にpostした方がいい雰囲気の作品かな。

Eleanor Davis

周葵 (Kui Zhou)

2006-09-18T20:09:00.000+09:00

中国在住。
作品を見ていくと、抑圧されてるんだなって感想を持つんですけど、気のせいでしょうか。

TOM Online Inc

Arno Fischer

2006-09-15T22:39:00.000+09:00

1927年ベルリン生まれ、ライプツィヒ在住。
この写真は、確かBogdana Dziworskiの写真を漁っていた時に出会ったんだと思う。
撮られた場所がベルリンっていうのは分かっているんだけど、見るたびにイタリアっぽいと思ってしまう。
何ででしょ。

今日はこれのみ。

FOTOTAPETA
Connewitzer Verlagsbuchhandlung
Goethe-Institut Singapur
robert morat | galerie

Matthew Hayes

2006-09-13T21:02:00.000+09:00

1980年カリフォルニアのBay Area (Bay Areaって、主としてサンフランシスコの一画を指すことが多い思うんだけど、この場合は、サンフランシスコって明示してないから、カリフォルニアの湾岸地区って捉えた方がいいんだろうか)生まれ、オークランド (Oakland) 在住。

Matthew Hayesが最初に注目を浴びた"Lost on Route 93"というシリーズは、アリゾナのフェニックス (Phoenix) あたりから、カナダのアルバータ (Alberta) に向かってのびるハイウェイ"Route 93"沿いに暮らす人々のドキュメンタリで、道はどこかへ続いているものだけど、何がしかの理由で、例えば家族を重んじる人間関係であったり、宗教であったり、人種的な問題であったり、そうした様々な理由で土地に縛り付けられ、酒に溺れ、薬物中毒になり、そこから抜け出せない、そんな絶望的な背景下にいる人々をb/wの写真で撮っている。

ボクが最初に見たMatthew Hayesの写真のもこのシリーズで、どこかのlinkからBlueeyes Magazineに初めていったときに出会い、Blueeyes Magazineからは、予定が狂ってTomas Munitaが最初になったのだけど、このMatthew Hayesを最初にpostするつもりでいた。
大分遅くなってしまったけど、ようやくpost。

blogの更新に係りっきりでしばらく見られないでいた、Blueeyes Magazineをやっと見たのだけど、本当にノリノリで素晴らしい。

Blueeyes Magazine
Eddie Adams Workshop

Sarah Nind

2006-09-13T20:51:00.000+09:00

1957年ボルネオ (Borneo)(カリマンタン(Kalimantan)) 生まれ。
世界が、黄金色/琥珀色に見えてしまうartist系の人。

Centre for Contemporary Canadian Art
Newzones

Christian Marclay

2006-09-13T20:13:00.000+09:00

1955年アメリカ生まれ、スイス育ち。
Christian Marclayの美術関係の情報のみ先にまとめておく。
音楽関係はそのうちまとめたいのでその時にでも。
ご多分に漏れず、Christian Marclayのことはturntablistとして知ったのだが、それがどこでだったのか記憶が曖昧で、大友良英経由だったのか、それともまったくそれと関係なく知ったのか、どうにも思い出せないのだが(どっちでもいいんだけど、思い出せないのが気持ち悪い)、installationなどをおこなうartistでもあるってことを知ったのは少し後のことだった。
Christian Marclayとartについては、VOIDに實松亮って人がインタビュアを務めた素晴らしいインタビューがあるので、そこを参照にして頂くといいかも。
Christian Marclayがmusicとartについてどう考えていのるかもよく分かると思う。

MoMA
artnet
Ming-Yuen S. Ma
Medien Kunst Netz
VOID

Chema Madoz

2006-09-11T20:14:00.000+09:00

1958年スペインのマドリッド(Madrid)生まれ。
シンプルに見えるが、とても抽象度の高い写真。
それを、一見抽象的でもなんでもないように、時にユーモラスに見せてしまう、これは大変なことだ。

Chema Madoz
Castalie
Photographs Do Not Bend Gallery
LISA SETTE GALLERY

Jeff Cowen

2006-09-11T20:13:00.000+09:00

1966NY生まれ、パリ在住。
Larry ClarkやRalph Gibsonのアシスタントを元々していた人。
Cubaの写真など。
もう少し大きなサイズで見たい。

lens culture
lens culture

Karel Bingen

2006-09-11T20:10:00.000+09:00

オランダのローアモンド (Roermond) 在住。
写真のサイズは、普通のものに比べやや横長のもの(多分このサイズのことは、panoramaと呼ばないのではないかと思うのだが、写真について詳しくないので実際のところは分からない)なのだが、ちょうどいい感じに収まっている。

Karel Bingen
PhotoNet.nl

Gink Károly

2006-09-11T20:08:00.000+09:00

1922年ハンガリー生まれ、2002年没。
portrait、portfolio、landscapeなど。

[origo] Galéria

Terry Winters

2006-09-11T20:02:00.000+09:00

1949年アメリカ生まれ。
Terry Wintersの版画の抽象性は、個人的にかなりツボ。

Barbara Krakow Gallery
MoMA | The Museum of Modern Art
The Metropolitan Museum of Art, New York: metmuseum.org
artnet
Currier Collections Online
NY ART
Tate Online
The UBS Art Collection

Jules Greenberg

2006-09-09T17:43:00.000+09:00

サンフランシスコ在住。
Jules Greenbergが撮る鳥の剥製の写真は、やたらと美しく存在感がある。
作品集があれば買うんだけどな。

鳥の写真は他にもまだあるのだが、今回はこの辺で。

Jules Greenberg
Photolucida
images against war
blue sky gallery

John Buck

2006-09-09T17:40:00.000+09:00

1946年アイオワ(Iowa)生まれ、モンタナ州(Montana)ボズマン(Bozeman)在住。
彫刻家(sculptor)兼版画家(printmaker)。
彫刻は寄生獣に出てきそうなスタイル。

Shark's Ink
Anne Reed Gallery
artnet

Michael O'Neill

2006-09-09T17:34:00.000+09:00

アメリカ在住。
Julia RobertsやTom Cruiseなど1000人のcelebritiesを撮影してきた有名な写真家。
動物を撮った写真をもっと見たいのだが、あまりない。

私の実家はかなりの田舎なのだが、もうかなり前のことだ。
学生服を着ていたので秋だったと思うのだが、夕方馬鹿でかい蝙蝠みたいなものがヨタヨタと夕闇の中、さほど高くない場所を飛んでいた。
あまりに頼りない飛び方なので、これなら捕まえられそうだと思い、学生服を脱いで、その飛んでいる大きな蝙蝠のようなものに投げつけた。
果たして、本当にヨタヨタしていたので、その巨大蝙蝠は一発で捕獲できたのだが、確認するとそれは蝙蝠ではなく、まだ羽が生え揃って間もない梟だった。
これがムチャクチャかわいいやつで、今ならまだ幼いし、これなら手乗り梟にできるはずだと思い、喜び勇んで家に連れ帰ったのだが、ちょうど仕事から帰ってきた父親が、なんとか条例とやらで梟は保護されているので飼っちゃいけないんだと言い出した。
そんなもの言わなきゃバレないじゃんと言っても頑固親父がいうことを聞いてくれるわけもなく、翌日山に返すことになったのだが、ある悲劇のためそれも叶わなかった。

思い出すと泣けてくるなぁ、という思い出と共に梟の画像。

Michael O'Neill
Brenda Edelson
John Stevenson Gallery
Global Icons

Joseph Cornell

2006-09-09T16:41:00.000+09:00

1903年アメリカ生まれ、1973年没。
Joseph Cornellの作品は、ジワジワ好きになっていくタイプのものではなく、見た瞬間に好きになることが多いいのではないかと思う。
ボクがいつ頃、Joseph Cornellのことを知り、魅せられたのが確かな記憶があった。
それは、ある雑誌のコラムがきっかけで、その時のコラムは切り抜いて未だに持っていて、折にふれて、見返したりしていたのだけど、それが間違っていたことが数年前に分かった。
まあそれはともかく、しばらく前までは、今のようにGoogleで簡単に情報を得られるような、そんな便利な時代ではなかったので、たまに何かの機会にJoseph Cornellの作品を雑誌などで見ることはあっても、作品集や資料などを探し回ったりはしなかった。
随分年月が流れ、2001年か2002年頃のことだったと思うのだが、書店の洋書コーナーをウロウロしている時に、ふと目に付いたのが、Joseph Cornellの作品が表紙に使われている"A Convergence of Birds"という本で、サブタイトルに"Original Fiction and Poetry Inspired by Joseph Cornell"とあったので、早速手に取りパラパラと捲ってみると、中には葉書よりやや大きめの、Joseph Cornellの作品がプリントされたカードが数ページおきに貼り付けてあり(今数えてみたら27枚ほどあった)、あまりに突然のことだったので、最初は呆然としたのだけど、それを時間をかけて何度も見返した。。
そして、このJonathan Safran Foerが編集し、Joyce Carol OatesやRobert Coover、Siri Hustvedtなど22人が参加した美しい本を買うことにし、ふとこの本が置いてあった場所の隣を見てみると、もう一冊、Joseph Cornellの作品を使ったハードカバーの本があったので、そちらも手に取って見てみたのだが、図版が小さく少なめだったので(記憶の中ではこうなのだけど、実際は分からない)、"A Convergence of Birds : Original Fiction and Poetry Inspired by Joseph Cornell"だけをレジに持っていき、買って帰った。
それから1、2年後、書店で『コーネルの箱 "Dime-Store Alchemy: The Art of Joseph Cornell"』という真っ黒な背表紙の本を新刊コーナーで見かた。
著者名を見てみると、チャールズ･シミック(Charles Simic)という見慣れない名前の作家の本だった。
中身を確かめてみると、あまり大きくはないが、多くの図版(もちろんJoseph Cornellの作品)が、シミックの短い散文の切れ目ごとに挿入されている、美しい仕上がりの本だった。
散文は1、2ページしかない短いものが殆どで、その場でいくつか読んでみたのだが、シミックの静かな文章と合わさって、サイレント映画を観ているような気分になった。
柴田元幸による、そう書くのが遅くなったが、この本はは柴田元幸が翻訳している、あとがきを読むと、いきなり映画のエピソードから始まっていたので、他人にはどうでもいいようなsynchronicityを感じ驚いたのだが、それも束の間、映画のエピソードのオチに当たるダリの行動に声を出して笑いそうになった。
これはまずいと思ったので、本をレジへ持っていき、近くのパスタ屋で、あとがきの続きを読み始めた。
チャールズ･シミックという作家が、詩人で、すでにこの本の訳者でもある柴田元幸によって１冊翻訳されていること、この『コーネルの箱』は、詩人などが芸術家について論じるシリーズの中の1冊であることなどを知った。
そして、あとがきの後ろの方で、以前ボクが買った"A Convergence of Birds : Original Fiction and Poetry Inspired by Joseph Cornell"についても少し触れている。
あとがきを読み終わったボクは、あの時、書店の洋書コーナーで手に取ったけど買わなかった方のJoseph Cornellの本は、この『コーネルの箱』だったのではないかと思い返し、パスタを食べながら、あの本を買わなかったことを後悔をした。

長々とかいたわりに、まったく中身がなくて、書いた自分自身が驚いているのだが、書き換えるの面倒だしどうしよう、と思っているうちに、2日も更新をサボっていた。
この前のpostが、鳥籠で終わったので、次は絶対に鳥関係で、と思い込んだために、融通の利かないボクの思考はここで足踏みしていたわけだ。
せっかくなので、Joseph Cornellについてもう１つ、どうでもいいようなことを書いて冒頭に繋げてみよう。

ウィリアム･ギブスン (William Gibson)の第二長編『カウント･ゼロ "Count Zero"』にこのJoseph Cornellが、テーマに沿うような形で言及されている場面がいくつか登場する。
このことを知ったのは、実は2chのJoseph Cornellのスレで、これを知ったときはかなり驚き、どれだけか分からないぶりに、『カウント･ゼロ』を引っ張り出し読み返した。
どういう形で言及されているのか、もう少し踏み込んで書こうと思ったのだが、肝心の『カウント･ゼロ』が見当たらない。
よくあることだが、必要な時に必要な本は行方不明になる。

まあ、とにかく、記憶にはなかったとはいえ、Joseph Cornellの名前に初めて触れたのが、『カウント･ゼロ』が判明してめでたしめでたし、っていうこれまた他人にはどうでもいいエピソード、おしまい。

にしても、スプロール三部作時代のギブスンはかっこいい。

Wikipedia
Giorgio De Chirico
ibiblio
Guggenheim Collection
California Institute of the Arts