DE VERTIGO

VERTIGO – REPASO PRIMER SEMESTRE 2008 ESPAÑA (AHORA TOCA MOJARSE):

2008-07-23T07:00:00.001+02:00

Con la intención de ofrecer un resumen del UNIVERSO VERTIGO lo más completo posible, repasaremos ahora los momentos más destacables de esta línea en nuestro país durante el primer semestre del 2008 (y haremos algo de previsión del futuro):
En Enero PANETA DE AGOSTINI publica varios tomos continuando con colecciones ya de sobras conocidas por aquí:
-Hellblazer: Se ruega respuesta (#213-215 USA)
-Hellblazer nº 26 (#51-52 USA – Serie regular).
-Predicador nº 19 (#37-38 USA – Serie regular). [VALORACIÓN PERSONAL: 8 sobre 10]
Y para acabar con el més, decir que se publicó un PLAN EDITORIAL que más o menos se ha ido cumpliendo.
Las publicaciones de Febrero combinaron material de actualidad con el rescate del olvido de obras antiguas:
-Fábulas: Lobos (#48-51 USA) [VALORACIÓN PERSONAL: Nos. 48-49 y 51: 4 Sobre 10 – Nº 50: 8 Sobre 10 – Nota Media: 6 Sobre 10]
-La Cosa del Pantano 14 [VALORACIÓN PERSONAL: 7 sobre 10]
-Vimanarama (Miniserie Completa) [VALORACIÓN PERSONAL: 4 Sobre 10]
-Hellblazer nº 27 (#53-54 USA – Serie regular).
-Predicador nº 20 (#39-40 USA – Serie regular). [VALORACIÓN PERSONAL: 8 Sobre 10]
Sólo destacar que en el nº20 terminaba la Colección Mensual de PREDICADOR.
En Marzo llegan buenas noticias para los seguidores de DMZ como novedad más destacable.
-DMZ: El cuerpo de un periodista (#6-12 USA) ). [VALORACIÓN PERSONAL: 9 Sobre 10]
-100 Balas: Seis palmos bajo plomo (#37-42 USA).
-Hellblazer nº 28 (#55-56 USA – Serie regular).
En Abril, por fin aire fresco con el estreno de series recientes en USA:
-Fábulas Presenta: Jack (#1-5 USA). [VALORACIÓN PERSONAL: 5 Sobre 10 ( y bajando a medida que avanza la colección).]
-Los Exterminadores nº 1: Una vida bicha (#1-5 USA). ). [VALORACIÓN PERSONAL: 2 Sobre 10 (destacable sólo el dibujo de Tony Moore).]
-Y, el último hombre: Madre Patria (#49-53 USA). [VALORACIÓN PERSONAL: 6,5 Sobre 10.]
-Hellblazer nº 29 (#57-58 USA – Serie regular).
Tal vez había material mejor con el que llegar al SALÓN INTERNACIONAL DEL COMIC DE BARCELONA, pero por antigüedad era lo que tocaba.
Desgraciadamente se cae del Plan Editorial SANDMAN: NOCHES ETERNAS, que queda aplazado para Octubre.
Mayo, penúltimo més de este repaso. Més en el que, como se suele decir, se tiró de archivo:
-Bloody Mary (Edición en tomo de las dos Miniseries). [VALORACIÓN PERSONAL: 5 Sobre 10.]
-Transmetropolitan nº 16 (VOL. 6: GOUGE AWAY).
-Hellblazer nº 30 (#59-60 USA – Serie regular).
-Hellblazer presenta: La brigada de la gabardina (The Trenchcoat Brigade #1-4 USA) Y finalmente llegamos a Junio, uno de los meses más interesantes en cuanto a material publicado:

-Silverfish (Vol. Unitario USA). [VALORACIÓN PERSONAL: 9,5 Sobre 10.]
-Fábulas: Hijos del Imperio (#52-59 USA). [VALORACIÓN PERSONAL: 8 Sobre 10.]
-La Cosa del Pantano 15 (Vol. 5: Earth to earth) [VALORACIÓN PERSONAL: 7 Sobre 10.]
-Hellblazer nº 31 (#61-62 USA – Serie regular).
-100 Balas: Samurai (84-88 USA).
Y terminamos el semestre con una mala noticia, este mismo mes concluía la aventura de VERTIGO en los quioscos con la cancelación de Hellblazer.
Como en la ocasión anterior, mostraré una previsión de lo que acontecerá durante el próximo semestre (utilizando como fuente la web LA ZONA NEGATIVA y las FAQs de la Página de PLANETA). Aunque ni que decir tiene que estas previsiones son orientativas, de cumplirse terminaríamos el año viendo publicadas todas las series VERTIGO en activo que actualmente tienen por lo menos 10 números publicados, lo cual no está nada mal. Otra cosa bien distinta es que tras lo visto este semestre nos creamos semejante avalancha de publicaciones.

-AGOSTO:
* DMZ - TOMO 3 (13 – 17: PUBLIC WORKS. En mi opinión, la mejor saga de la serie hasta ahora. Una GRANDIOSA OBRA MAESTRA). [VALORACIÓN PERSONAL: 10 Sobre 10. (EN SU GENERO)]
*FABULAS PRESENTA: JACK - TOMO 2(¿6-11? SAGA JACK OF HEARTS + LOS DOS Nos DE “JACK FROST”) [VALORACIÓN PERSONAL: 3 Sobre 10. (Salvables sólo los capítulos de J. FROST.)]
*LOS EXTERMINADORES - TOMO 2
-SEPTIEMBRE:
*AMERIAN SPLENDOR [VALORACIÓN PERSONAL: 3 Sobre 10.(ABURRIDO…)]
*THE SANDMAN : MERV PUMPKINHEAD. [VALORACIÓN PERSONAL: SIENDO DE WILLINGHAM 5 A 9 Sobre 10. (NO LO HE LEÍDO)]
*THE UN-MEN - TOMO 1(# 01 AL 05 GET YOUR FREAK ON) [VALORACIÓN PERSONAL: 4 Sobre 10.]
*HELLBLAZER: HIJO DEL HOMBRE.
*THE WITCHING.
-OCTUBRE:
*SANDMAN NOCHES ETERNAS. [VALORACIÓN PERSONAL: 6 Sobre 10. (Con diferencia, el peor material de Sandman publicado.)]
*Y EL ULTIMO HOMBRE (#54 – 60: CONCLUSION) [VALORACIÓN PERSONAL: 5 Sobre 10.(Hasta el #59.) 9,5 Sobre 10(nº 60)]
*FAKER(# 1 – 6: MINISERIE COMPLETA) [VALORACIÓN PERSONAL: 6 Sobre 10.]
*SEBASTIAN O
*EL MULTIVERSO DE MICHAEL MOORCOCK.
-NOVIEMBRE:
*THE SANDMAN (Nueva Serie Regular) [VALORACIÓN PERSONAL: POR ENCIMA DEL BIEN Y DEL MAL.]
*THE VINYL UNDERGROUND (#1 – 5: PRIMER ARCO ARGUMENTAL) ) [VALORACIÓN PERSONAL: 6,5 Sobre 10.]
*MOONSHADOW.
*LITTLE ENDLESS. [VALORACIÓN PERSONAL: 8 Sobre 10.]
-DICIEMBRE:
*AMERICAN VIRGIN (# 10 – 23: CONCLUSIÓN). [VALORACIÓN PERSONAL: 8 Sobre 10.]

*TESTAMENT (#1 – 22: SERIE COMPLETA). [VALORACIÓN PERSONAL: 7 Sobre 10 (Cuesta de leer pero recompensa hacerlo).]
*CAIRO (TOMO UNITARIO)
*LA BRIGADA DE LA GABARDINA
*KID ETERNITY (MINI SERIE COMPLETA). [VALORACIÓN PERSONAL: 7 Sobre 10 (¡Menudo guión y menudo dibujo!).]
-Y POSIBLEMENTE:
*THE SANDMAN: THESSALY [VALORACIÓN PERSONAL: 8 Sobre 10.]
*THE SANDMAN: LOS MUERTOS DETECTIVES.

IMAGE – ASTOUNDING WOLF-MAN 07

2008-07-21T06:45:00.000+02:00

El presente #07 de ASTOUNDING WOLF-MAN cierra el primer arco argumental de la serie. En esta ocasión no podría ser más evidente que esta colección se encuentra en un cruce de caminos entre las dos series insignia del autor, INVINCIBLE y THE WALKING DEAD. De hecho, hasta el propio autor lo reconoce en las páginas de correo.
Como colofón al montón de problemas de nuestro protagonista, Gary descubre que ha sido nuevamente engañado por el ladino vampiro Zachariah. Tal cosa causa que se rompa la asociación que ambos mantenían. Pero el vampiro no se da por vencido (es evidente que tiene un plan a largo plazo y que el poderoso Hombre Lobo es una pieza fundamental en él) y decide hablar con Rebecca, la mujer de Gary para que interfiera en su favor. Desgraciadamente tal acción tiene fatales consecuencias…
Las últimas páginas de cómic sería una verdadera faena desvelarlas a todo aquel que no las haya disfrutado todavía. Sólo comentaré que, como todo buen cómic guionizado por Robert Kirkman, están llenas de sorpresas e inesperados giros argumentales (tenemos muertes, situaciones irreversibles y una tremenda confusión que cambiará la vida del protagonista para siempre).
De manera que el final de la primera etapa se presenta de una forma rotunda y con un guión de alto nivel, dejando buenas expectativas de futuro respecto a la colección.
Bien, pasemos ahora al dibujo. Jason Howard tiene un estilo al que me cuesta acostumbrarme, aunque poco a poco lo voy apreciando más. Está claro que no es el típico dibujante de héroes musculosos de dientes apretados, aunque tampoco encajaría en un género muy alejado del mundo de las mayas. Y es que el tono en parte cartoon que utiliza rechina un poco en las escenas de vida cotidiana. Sin embardo, se entiende la elección de Kirkman para AWM porque este chico es capaz de ofrecer al guionista lo que más necesita en su narración: ilustraciones impactantes que dan potencia a esos cliffhangers de los que tanto viven las colecciones de Kirkman. Gráficamente, la tendencia de los colores tiende siempre al brillo, incluso en las escenas más oscuras el negro raramente es protagonista. Así la forma que tiene Howard de transmitirnos las emociones es a través de detallados planos que “muestran” al lector algo de lo que es imposible escapar. Además, el artista utiliza mucho gran variedad de expresiones en sus personajes, desgraciadamente este aspecto es uno de los que a mi parecer más debería practicar.
A pesar de todo, mejor que todo el mundo disfrute de este dibujante y que lo tenga muy en cuenta; puesto que no creo que tarde mucho es trabajar en una colección estrella de una gran editorial.
“Espero que ahora podáis ver que este comic es una especie de cruce temático entre Invincible y The Walking Dead. Tiene la estética de Invincible y la oscuridad de TWD.”-Robert Kirkman / FANG MAIL.

TRAILER - NUEVA VERSIÓN DE: EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, LAS DOS ALTURAS

2008-07-18T07:00:00.000+02:00

Trascurrido ya un tiempo dado el hermético secretismo que hay alrededor del proyecto, el equipo de primicias DE VERTIGO, siempre con su incansable afán por informar, tiene el inmenso orgullo de presentar en primicia el trailer de la continuación de la nueva versión de la Trilogía más famosa de los últimos tiempos. Con ustedes... EL SEÑOR DE LOS ANILLOS, LAS DOS ALTURAS:

-ARAGORN, LEGOLAS y GIMLI, persiguiendo a los ORCOS, se encuentran con el Capitán ÉORED y su patrulla de ROHIRRIM.

-Los ROHIRRIM son grandes guerreros capaces de las gestas más increíbles, y sólo con su presencia ya atemorizan al adversario.

-MERRY y PIPPIN consiguen escapar de los ORCOS y esconderse en el bosque, allí los encuentra y protege BARBOL, un ser grande, duro y lento como una hipoteca.

-Pese a que ÉORED les dice que sus ROHIRRIM abatieron a todo ser vivo la noche anterior, ARAGORN encuentra pistas de que sus amigos están en el bosque, de manera que entran en él. Allí se encuentran con GANDALF, que está vivo aunque un poco cambiado.

-GANDALF les cuenta que sobrevivió por poco a la lucha con el Demonio.

-Mientras tanto, FRODO y SAM (que están más perdidos que John Constantine en un balneario) encuentran a la criatura GOLLUM y la obligan a ser su guía.

-ARAGORN, GANDALF y compañía llegan a EDORAS, allí tienen audiencia con THÉODEN. Un Rey decadente y venido a menos.

-El culpable del cochambroso estado de su Rey es nada menos que GRIMA "LENGUA DE SERPIENTE", que resulta ser un espía de SARUMAN (con ese apodo tampoco hubo que buscar muchos sospechosos).

-GANDALF desenmascara a GRIMA y deshaciendo los conjuros de LENGUA DE SERPIENTE consigue restablecer al Rey.

-El viaje de FRODO, SAM y GOLLUM es largo, y se vuelve especialmente duro para FRODO cuando ha de pasar la CIENAGA DE LOS MUERTOS. El pobre hobbit acaba sucumbiendo al poder de los muertos del agua…

-Sabedor del peligro que suponen los ejércitos de SARUMAN que se dirigen hacia ROHAN, el Rey THEÓDEN se marcha al ABISMO DE HELM para presentar allí batalla. Por el camino nuestros protagonistas son atacados por CABALGATOS, unos peligrosos guerreros en extrañas monturas.

-FRODO y SAM tienen un despiste y son apresados por Montaraces, así se encuentran con FARAMIR. Un hombre que no parece gran cosa, pero que lleva dentro a todo un luchador.

-Presionados por FARAMIR (que resulta ser el hermano listo de BOROMIR), FRODO no tiene más remedio que tenderle una trampa a GOLLUM. Esto hace enloquecer a la criatura, que jura para sí mismo vengarse de FRODO.

-Como FARAMIR es un buenazo, finalmente los libera. Justo después FRODO y SAM descubren algo terrible: los NAZGUL han vuelto… ¡Y ahora vuelan!

-Y desde su alta TORRE DE ORTHANC, SARUMAN vigila el avance de sus fuerzas.

-Y desde su torre de Barad-dûr, el ojo incansable de SAURON también vigila.

-Mientras, en el ABISMO DE HELM, ARAGORN debe resistir las hordas de SARUMAN hasta que regrese GANDALF con ayuda.

-La Batalla comienza, y aunque los defensores luchan ferozmente, poco a poco las fuerzas enemigas van ganado terreno.

-Y por fin llegan los refuerzos. GANDALF ha cumplido con su parte y regresa con los ROHIRRIM para ganar la Batalla.

-Cuando las fuerzas de ROHAN llegan a ISENGARD, se encuentran a MERRI (visiblemente cansado) y PIPPIN descansando...

-Porque SARUMAN ha sido derrotado por BARBOL y sus ENTS.

-THÉODEN celebra su victoria, pero todos saben que queda mucha guerra por delante.

CAST:

GANDALF - JESSE CUSTER (PREDICADOR)

FRODO - YORICK (Y THE LAST MAN)

PIPPIN – JACK OF FABLES (JACK OF FABLES)

MERRI - GARY (JACK OF FABLES)

SARUMAN - DIOS (TESTAMENT)

NAZGUL A ALADO - KAI CON ARMADURA (CROSSING MIDNIGHT)

ÉORED - CAPITAN HUGO DARCY (LA BRIGADA DE FUSILEROS)

ROHIRRIM – LA BRIGADA DE FUSILEROS (LA BRIGADA DE FUSILEROS)

BARBOL - GIGANTE HUMBERJON (FABLES)

THÉODEN HECHO POLVO - EL ENANO FEO DE SALVACIÓN (PREDICADOR)

THÉODEN GUERRERO - ABRAHAM (TESTAMENT)

GRIMA “LENGUA DE SERPIENTE” - EL MARQUES DE CARABAS (NEVERWHERE)

GOLLUM - ROBIN GOODFELLOW (SANDMAN)

FARAMIR - BLUEBOY (FABLES)

VERTIGO - HOUSE OF MYSTERY 03 (THANKS, BUT NO THANKS)

2008-07-17T07:00:00.005+02:00

Tercer capítulo de HOUSE OF MYSTERY (GRACIAS, PERO NO GRACIAS), la serie protagonizada por la ahora ya más famosa casa del universo VERTIGO.

Fig está decidida a escapar de la casa, la chica cree firmemente que tiene una vida muy importante con la que continuar y no piensa admitir de ninguna manera que la ha de interrumpir para permanecer indefinidamente en este lugar.

El problema es que todos los intentos imaginados por la chica no tienen el más mínimo efecto. Es más, en su último intento, al asomar la vista tras el muro de la casa, percibe cosas que preferiría no haber visto...

Y dentro de la taberna tenemos al criminal Mr. Spazzioli que nos cuenta como se escapa inteligentemente de la guarida de un gansgter rival.

El número está guionizado íntegramente por Matthew Sturges en esta ocasión, aunque el tono de la colección no sufre en absoluto la ausencia de Willingham. La narrativa es muy ligera y asimilable, pero a la vez describe certeramente a los personajes. Sturges hace avanzar la trama a la vez que sugiere futuras relaciones entre los personajes. Tampoco faltan los toques de terror psicológico cuando al final del capítulo vemos el incierto futuro de Rina, la predecesora de Fig.

Al cargo del dibujo está como siempre Lucca Rossi en la trama principal. En esta ocasión como dibujante invitado tenemos a Zachary Baldus.

El arte de Rossi es claro y colorista aunque sabe volverse oscuro y sugerente cuando es necesario. Como aspecto negativo sólo mencionaría que algunas poses de sus personajes parecen poco naturales y forzadas. El dibujante invitado, con un estilo cercano a John Bolton ( FABULAS 1001 NOCHES DE NIEVE), consigue un tono realista con toques cómicos que compensa con la trama principal un tanto negativa.

Creo que nuevamente estamos ante un buen número de una serie que parece estar destinada a convertirse en una de las insignias de cara al futuro del sello.

"Hey, este no es un mundo perfecto por mucho que te lo intentes imaginar. Pero por lo menos estamos juntos. Bueno, en realidad no. Verás, cuando estás encerrado la verdad es que... algunos estamos más atrapados que otros."-Fig.

(Y MAÑANA, UN NUEVO TRAILER "DE VERTIGO" SOBRE EL SEÑÓR DE LOS ANILLOS)

VERTIGO – CROSSING MIDNIGHT # 19 (CONCLUSION)

2008-07-16T06:30:00.000+02:00

En este nº19 concluye la saga THE SWORD IN THE SOUL y con ella esta colección a la que yo, sinceramente, le veo muy pocos defectos.
El capítulo anterior concluyó cuando se estaba librando la batalla definitiva que intentará derrocar a Lord Aratsu. Asistimos a los diversos frentes abiertos, por un lado nuestro protagonista Kai Hara emprende un duelo desigual contra el mismo Aratsu que no comienza muy favorablemente para el chico. Mientras tanto, en el campo de batalla los defensores utilizan los LIBROS DE CONJUROS para convocar una suerte de criaturas que hacen estragos en el enemigo. Por otra parte, Hasharito (hermana de Kai) lidera las fuerzas defensoras y acaba implacablemente con todo oponente que se le cruza.
La situación de Kai es desesperada, pero finalmente logra vencer al poderoso Aratsu con una inesperada ayuda que abate al Señor de los Filos. Ahora a nuestro sufrido adolescente de Nagasaki sólo le resta conseguir el arma más poderosa de Aratsu y liberar la mente de su hermana. Por desgracia ella (desmemoriada) todavía sigue creyendo que él es su enemigo y su último encuentro tiene un desenlace trágico.
Y pasado un tiempo, el gemelo Hara superviviente intenta llevar una vida normal. Ha vuelto con su familia a la cotidianidad de Japón, pero los sueños evocadores de todo lo que ha vivido regresan cada noche. Siendo imposible continuar así y con mucha tristeza por la perdida del su gemelo; quien sobrevivió a una conjura de dioses y seres mágicos inimaginable decide volver a ese mundo y dejar atrás Nagasaki. Adiós al Mundo Gris para siempre.
Siendo los motivos de la conclusión de la serie no argumentales, la presente saga acusa una precipitación en el argumente poco natural. Pero al menos se ha de agradecer que el guionista Mike Carey haya podido cerrar la trama de forma elegante. De los lápices de Jim Fern también ha salido un espectacular trabajo con unas batallas muy bien detalladas y el diseño (imagino que complicado por lo desconocido de la mitología japonesa) de los personajes realmente logrado.
Las ventas son las que tienen el poder después de todo, y ante eso nada podemos hacer. Creo que se termina una colección que ha contado una buena historia y que nos ha acercado un poco más a una mitología y un mundo mágico fascinante y desconocido. Ya sólo por eso habría que agradecer los 19 capítulos que nos han regalado de CROSSING MIDNIGHT.
Afortunadamente todavía no tengo que despedirme definitivamente de la serie. Queda la publicación en España, con los consiguientes post y sus inseparables comentarios, incluso puede que con alguna que otra discusión si la serie no gusta (o disgusta) a todos por igual. Eso reconforta un poco porque así podré seguir teniendo cerca esta colección. Y es que al igual que a los buenos amigos, cuesta decirle adiós a una buena serie.
-CROSSING MIDNIGHT (Diciembre 2006 / Junio 2008).
“SACRIFICIO no es un termino demasiado extremo.”-Lord Rinjin.

DOS NUEVOS ENLACES A NUESTRA LISTA

2008-07-15T10:22:00.002+02:00

Llevaba tiempo queriendo incluir enlaces a estas dos excelentes páginas de Cine. Debido a lo famosas que son no creo que haga mucha falta explicarlas, pero de todas maneras no está de más hacer una pequeña introducción:

-EL BLOG DEL CHACAL: Excelente página que habla de las últimas noticias del cine actual haciendo incapié sobre todo en la ciencia ficción, animación, aventuras, acción... También es de los primeros en reseñar los últimos estrenos.

-MÁS ALLÁ DE ORIÓN: Otra buenísima web que se complementa perfectamente con la antes mencionada. En ella tendréis notícias, trailers, posters... y todo lo necesario para estar a la última en cuanto a cine actual se refiere.

Como siempre, sólo espero que ambas páginas os gusten a todo el mundo al menos tanto como a mí. Eso sí, por favor no os olvidéis de volver por aquí a por vuestra ración casi diaria DE VERTIGO.

VERTIGO – REPASO AL PRIMER SEMESTRE 2008 (USA)

2008-07-14T06:30:00.002+02:00

Estamos a mediados del mes de Julio, por lo que ya es posible hacer un repaso de lo acontecido en VERTIGO USA durante la primera mitad de este año.

El mes de ENERO comenzó muy movido. Terminó la fantástica saga THE GOOD PRINCE en FABLES, marcando uno de los puntos de más alta calidad en dicha colección. Por otro lado, con el 2008 se empezaba a publicar la saga DEAD MOTHERS en SCALPED, tal cosa ha supuesto una vuelta al “buen camino” de la colección tras estar largamente perdida en la etapa de CASINO BOOGIE. Y para terminar de repasar los grandes momentos de ese mes, no nos podemos olvidar del excelente DMZ #27 (RANDOM FIRE), un número de gran nivel tando si hablamos de guion (Brian Wood) como de dibujo (Nathan Fox).
En el apartado de despedidas, la más sonada fue la conclusión de Y THE LAST MAN en su nº 60, con el inolvidable capítulo ALAS.
También en Enero concluía AMERIAN VIRGIN en el nº23, una serie divertida y amena que no ha contado con el apoyo del público ni en su país de origen ni aquí, entre los lectores españoles.

En FEBRERO tenemos la publicación INCONEGRO, una interesante obra de género negro llevada a cabo de una forma muy inteligente por Mat Jonson. Además, la joven colección THE UN-MEN comenzaba su segunda saga, CHILDREN OF PARADOX.
Y acabamos el repaso del mes apuntando el final de la Primera Temporada de ARMY@LOVE de Rick Veitch.
MARZO nos trajo el comienzo de nuevas sagas, SKULDUGGERY (Dedicada a Cenicienta) en FABLES, BLOOD IN THE GAME en DMZ e inicia así mismo THE SWORD IN THE SOUL en CROSSING MIDNIGHT, último arco argumental de la colección. También da comienzo un nuevo caso para los peculiares investigadores de THE VINYL UNDERGROUND.
Y para continuar con las buenas noticias, tenemos el Nº 1 de YOUNG LIARS titulado AT A THOUSAND MILES AN HOUR, dando así regularidad a la participación de DAVID LAPHAM con el sello.
En ABRIL vuelve la 2ª Temporada de AMERICAN SPLENDOR, las inseguridades y neuras varias de Harvey Pekar junto a una inacabable lista de dibujantes invitados.
Y finalizando con el mes, tenemos por fin la publicación de las nominaciones a los 2007 EISNER AWARDS, donde VERTIGO consiguie 8 Nominaciones.
Pasemos a MAYO, penúltimo mes de nuestro repaso. Una de las noticias más importantes es el Nº 1 de HOUSE OF MYSTERY (THE FIRST DRINK IS ON THE HOUSE), la nueva serie de Will Willingham, Matthew Sturges y Luca Rossi, que tubo una gran acogida a nivel de ventas. También comienza WAR AND PIECES en FABLES. Por fín vemos la Guerra entre FABLETOWN y EL IMPERIO. Tampoco nos podemos olvidar del final de la saga DEAD MOTHERS en SCALPED, confirmando la buena marcha de la colección a nivel de guión.
En este mes llega el primer premio importante de la temporada. A la espera de los HARVEY y los EISNER, en los EAGLE AWARDS la línea VERTIGO obtiene un premio:
Favourite Reprint Compilation (ABSOLUTE SANDMAN VOLUME 2).
Por desgracia también hay malas noticias en este mes. Concluye LOVELESS en el nº 24. Como ya he comentado en alguna ocasión, las ventas mandan y las colecciones no se cancelan sin un buen motivo.
Y llegamos a JUNIO, donde tenemos otra serie nueva: MADAME XANADU de Matt Wagner y Amy Reeder Hadley, con un primer capítulo titulado BY THE RUNES. También hay que destacar la reedición de DEMO de Brian Wood y Becky Cloonan, buenísima notícia para los fans de ambos autores, entre los que me cuento.
Por el contrario finaliza CROSSING MIDNIGHT en el nº 19, pese a contar con calidad y originalidad, no ha habido suerte con este intento de acercarnos la mitología japonesa. Una verdadera lástima.
Acabamos el mes con otra noticia de nominaciones. En los HARVEY AWARDS VERTIGO obtine 3, todas ellas por FABLES.
De manera que así de movido ha sido el primer semestre 2008 del sello. Con 4 series que han pasado a la história: Y THE LAST MAN, AMERIAN VIRGIN, CROSSING MIDNIGHT y LOVELESS.
Y con otras 4 que llegan: YOUNG LIARS, AMERICAN SPLENDOR (con una una temporada), HOUSE OF MYSTERY y MADAME XANADU.
¿Qué nos depará el futuro para los próximos séis meses? Pues a nivel de nuevas series en Agosto llega AIR de W. Willow Wilson y M.K. Perker. También lo hace la 2ª temporada de ARMY@LOVE.
En septiembre tendremos THE ALCOHOLIC, otra nueva obra en volumen unitario de Jonathan Ames y Dean Haspiel; Otra miniserie más, GREATEST HITS (Guión David Tischman y dibujo de Glenn Fabry), también llegará ese mismo mes.
Además está previsto el regreso de Grant Morrison al sello con varios proyectos, aunque todavía no hay fechas concretas.
En materia de cancelaciones, Agosto nos traerá el final de THE UN-MEN en su nº13. Y el final de THE VINYL UNDERGROUND está previsto para septiembre, en el 12.
Y aquí terminamos. Espero poder ofrecer próximamente el repaso de VERTIGO pero esta vez en lo que al panorama Español se refiere.

RED 5 COMICS – ATOMIC ROBO # 01 AL 06

2008-07-11T06:45:00.004+02:00

Atentos todos a la introducción al principio de cada número de esta miniserie:
“En 1923 la carrera de Nikola Tesla estaba en declive hasta que desarrolla un robot con inteligencia automática: ATOMIC ROBO. Concedida la nacionalidad americana tras su participación en una operación secreta durante 1938, Atomic Robo funda TESLADYNE, un grupo dedicado a la exploración científica. Tras décadas ocupándose de toda clase de rarezas, desde vampiros a dinosaurios superinteligentes, Atomic Robo y los llamados CIENTIFICOS EN ACCIÓN de TESLADYNE se convirtieron en el equipo de asalto de la fuerza de defensa contra lo inexplicable.” (Traducción: BE1GARATH [CRG])
Analicemos un poco: Un científico que trae a este mundo a un ser no humano que lucha contra toda clase de seres extraños; una organización que se dedica a investigar y a enfrentarse a lo inexplicable... Vamos, que al protagonista sólo le falta el color rojo, el rabo y un par de cuernos cortados.
A lo largo de los 6 números que forman el Volumen 1 de ATOMIC ROBO encontramos muchas historias. Algunas del pasado remoto y no tan remoto, así como otras del presente. De manera que diferentes líneas temporales se van entremezclando a medida que transcurren los episodios para terminar con el enfrentamiento de nuestro carismático protagonista con un gran enemigo que hemos ido conociendo a través de diversas épocas.
Pero hasta llegar a la resolución de la batalla encontramos muchas cosas: Hormigas Gigantes, antiguas pirámides egipcias mecanizadas que disparan potentes rayos solares, hi-tech, enfrentamientos con esbirros-robot… toda una gran colección de imaginativas rarezas pulp que añaden gran colorido a las andanzas de este robot aventurero.
También tenemos un poco de espacio a la conspiración. El nº4 tiene un tono algo PLANETARY cuando vemos a Robo llegar a Marte en los 70 amparado por mentes de lo más brillantes.
Y, como no, la miniserie cuenta con la imprescindible aparición de Nazis en alguna que otra ocasión.
Puede que todavía falten algunos puntos fuertes de esta serie por contar. Establezcamos claramente que el parecido con HELLBOY es excesivo (hasta lucha contra Rasputín y todo). Pero dejando todo eso de lado tenemos una serie muy entretenida y de fácil lectura, de hecho yo recomendaría leerla toda seguida. Además los personajes que encontramos son muy carismáticos a la vez que están constantemente soltando ingeniosos diálogos.
Básicamente el guión a cargo de Brian Clevinger nos ofrece lo comentado hasta ahora (múltiples historias, saltos temporales, aventuras muy imaginativas y sólidos e ingeniosos diálogos). Por otra parte el dibujo es trabajo de un variado grupo de dibujantes. Del argumento central se encarga Scott Wegener, para ceder el testigo en las historias más complementarias a Joshua Ross, Zack Finfrock, el genial Christian Ward y Nic Klein. Tan variopinto elenco gráfico refresca mucho el resultado final y alegra al lector. Sin embargo en mi opinión el dibujo de Wegener (con un estilo muy cercano al Ryan Ottley de INVENCIBLE), junto con la colorista Ronda Pattison, no consiguen aportar a la historia principal todo lo que el guión exige. De manera que los constantes saltos temporales de la acción no están diferenciados gráficamente, consiguiendo que luzcan exactamente igual (colores, vestuario, decoración…) el año 1975 que el 2005. Por el contrario las pequeñas historia satélite están perfectamente definidas y ambientadas, tal vez debido a que cuentan con autores más diestros.
En conclusión, ATOMIC ROBO me ha parecido un cómic entretenido que se lee muy bien, aunque tienes que prestar atención a los constantes cambios temporales. El dibujo en general aprueba aunque se podría mejorar bastante en la historia central. Pero en definitiva el principal problema de esta serie es su imborrable parecido a Hellboy, con el que coincide en al menos el 60% de sus elementos. Eso sí, no habrá obtenido una nominación a los Premios Eisner (Mejor Miniserie) sino careciera por completo de méritos.

“-¿Porqué siempre acabamos actuando con brutalidad el uno contra el Otro? ¿Acaso no somos hombres de ciencia?”
“-Soy un robot y tu un cerebro dentro de una lata, ¿es esa una pregunta trampa?”-Atomic Robo.

IMAGE – THE WALKING DEAD # 50

2008-07-07T08:15:00.001+02:00

¡Atentos todos, el NÚMERO 50 de THE WALKING DEAD! Eso supone un acontecimiento, portada alternativa de Erik Larsen, mucho bombo en la página web de Image, una gran introducción de Robert Kirkman al principio del correo agradeciendo a los fans… En fin, ya sabéis, la fanfarria habitual de estas ocasiones. Pero, ¿y el cómic, qué tal está? Pues es ahí donde se desmonta un poco el acontecimiento, porque la calidad del número es más bien mediocre, apuntando peligrosamente a baja.
Rick continúa muy enfermo, y debido a eso el protagonismo se lo lleva Carl (el jovencísimo hijo de Rick). Tras la impresión del anterior capítulo, el niño intenta ahuyentar a unos zombis que han encontrado su refugio. En el trascurso de la aventura Carl tiene una refriega con otros muertos que consiguen rodearlo. Si a esto le sumamos una escena introspectiva y sentimental protagonizada también por el crío ya tenemos todo el esperado nº 50 contado.
Nadie puede negar que con la emoción y la expectación que crea la serie, los capítulos se leen muy rápido; pero el consumo del nº 50 es demasiado breve. Casi sin texto, está claro que el equipo habitual de TWD intenta transmitir la fuerza de los acontecimientos de manera desnuda. El problema es que dichos sucesos parecen intrascendentes comparado con lo ocurrido recientemente. Y no es que sea un mal número, sólo que baja mucho el listón que la serie estaba teniendo hasta ahora. Eso sin tener en cuenta la expectativa creada al tratarse del nº 50.
Y creo que con eso ya se ir acabando Está claro que en una colección no todos los números pueden ser buenos; lo que pasa es que eso ha ocurrido en el peor momento.
(La parte positiva de todo es que queda mucho espacio en el post para el material gráfico de rigor: PORTADA, PORTADA ALTERNATIVA [de discutible calidad] y PAGINA DOBLE)

“No, no voy a ser un niño nunca más. Estaré bien si tienes que morirte, si te mueres estaré bien.”-Carl.

IMAGE – MICE TEMPLAR # 04 (THE READERS OF THE WHEAT)

2008-07-04T09:00:00.000+02:00

Continuamos con la odisea de los ratones guerreros en su viaje iniciático para salvar a su pueblo.
Karic, el aprendiz a guerrero de la orden de los Mice Templar y posible salvador de su raza, ha de pasar la dura prueba de enfrentarse a la bruja Black Anaius. A duras penas consigue sobrevivir cuerdo a las apariciones que la hechicera le provoca, pero la prueba es finalmente superada. Ahora Karic ya puede al fin ser ordenado Templar por el ancestral rito mágico. Gracias a Karic el maestro Pilot consigue que Black Anaius le revele una información muy importante de cara a su futuro destino.
De manera que maestro y pupilo marchan al encuentro de los Adivinos del Trigo (The Readers of Wheat) y el Sacerdote Templario, último reducto de la orden que residen en un árbol sagrado en medio de un infinito trigal. El plan de Pilot es utilizar la información de la bruja como moneda de cambio para que el Sacerdote les oriente en sus próximos pasos, pero cuando estaban a las puertas del santuario aparece el guerrero Cassius. Pilot y Cassius se baten en duelo debido a sus deudas pendientes, y cuando Pilot está a punto de ser vencido Karic se interpone y es gravemente malherido. ¿Sobrevivirá el elegido por el Dios Wotan para liberar a los ratones del yugo de las inefables ratas? Posiblemente lo sabremos el próximo número.
A medida que avanza Mice Templar se está convirtiendo en una compleja lectura que nos abre las puertas a un nutrido universo de fantasía heroica. El guionista BRYAN J.L. GLASS encuentra a lo largo del capítulo momentos para combinar mitología, magia y aventura de manera que la serie está quedando muy completa. Aunque la historia sigue siendo un poco precipitada y hay escenas y personajes que piden ser más profundizados.
MICHAEL AVON OEMING continúa de la misma manera con su estilo sucio y dislocado, que recuerda un poco a Mignola a veces. Aunque a su favor hay que destacar que los escenarios de este número están mas trabajados que en los anteriores y contribuyen a una mejor ambientación de la historia.
Creo por eso que Mice Tempar es una historia que aunque densa y confusa en algunos momentos, se hace querer y que poco a poco está encontrando un hueco tanto en Image Comics como en mi tebeoteca.
“Te has enfrentado a una de las más grandes maldades que se han escondido en la oscuridad a espaldas del oscurecido Ojo de Wotan. Corriste de un enemigo superior al cual algún día te deberás volver a enfrentar sin huir.”-Pilot valora el enfrentamiento contra Black Anaius.

MARVEL - FANTASTIC FOUR # 555 A 557 ( WORLD’S GREATEST )

2008-07-02T07:00:00.000+02:00

Completo al fin el primer arco argumental de equipo Millar, Hitch y Neary, podemos analizar qué a dado de sí el tan esperado debut.
Tras insinuar en el primer capítulo que un gran problema amenazaba con aniquilar toda la tierra y conocer que todo lo que se estaba haciendo era preparar la evacuación del planeta a otra dimensión, nos encontramos con el primer problema. El CAP (CONVERSE AND PROTECT / Conservar y Proteger), un sofisticado robot diseñado para eliminar toda amenaza en la nueva dimensión, se escapa. Como todo el mundo se podrá imaginar, un elemento diseñado para eliminar toda arma que se encuentre, suelto y descontrolado en un mundo tan lleno de armas como el nuestro, puede llegar a ser un gran problema.
De manera que todos los héroes que puede conseguir SHIELD se lanzan contra el debastador robot pero les resulta imposible pararlo. Finalmente es Reed Richards el que consigue eliminar a la amenaza enfundándose en su Armadura Anti-Galactus (la cual un servidor entiende como un homenage a MAZINGER Z). El robot es ya gigantesco en el momento del duelo, pero por suerte Mister Fantástico se hace servir su intelecto para asestar el golpe definitivo al monstruo.
Paralelamente a la trama principal vemos las vidas de cada uno de los 4F. Johnny se ha buscado una novia villana, Sue sigue con su supergrupo de la caridad y Ben acudiendo a la escuela. Por último, Reed es tentado por la sugerente Alyssa.
Termina el arco argumental sin desvelar la naturaleza de esa gran amenaza, pero con los 4 Fantásticos comprometiéndose a enfrentarse a ella y eliminarla. Al fin y al cabo, no es la primera vez que se enfrentan a la destrucción de la tierra.
Mi valoración personal sobre estos números es buena. Se trata de un cómic muy entretenido que no aporta nada nuevo pero que está muy bien trabajado. Tenemos una historia de acción ambiciosa a la vez que se no se da la espalda a la peculiar vida de los personajes (amores, obligaciones, celebridad, problemas cotidianos…).
Si algo me gusta del trabajo conjunto de Millar y Hitch es que llenan sus cómics de pequeños detalles que enriquecen la historia. Además, a todos aquellos que no les gustó el cambio de personalidad de los héroes en THE ULTIMATES no se podrán quejar esta vez de lo mismo, ya Mark Millar ha respetado la esencia de cada 4F. Por otro lado, Bryan Hitch sigue con su característico realismo espectacular cinematográfico. Este tipo de dibujo tiene la ventaja de que le otorga al dibujo mucha versatilidad y hace que el guionista pueda desatar toda su imaginación. ¿Quieres a MAZINGER Z con el 4 en el pecho? Pues ahí lo tienes.
En definitiva, FANTASTIC FOUR es un buen comic de superhéroes para disfrutar de la misma manera que se disfrutan en el cine las producciones de acción de calidad media; Pasas un buen rato y desconectas, aunque no te hace pensar mucho.
“Y respecto a Sue: bueno ella es muy dulce y guapa, pero no se la podría describir precisamente como de una conversación complicada, lo mismo que Ben y lo mismo que Johnny. […] Ella admite que estés todo el día en el laboratorio, pero cualquier tonto puede ver que simplemente es para evitarla. Sois muy diferentes. Os casasteis de rebote.”- Alyssa, describiendo a Sue Richards.

VERTIGO - THE UN-MEN # 01 AL 05 (GET YOUR FREAK ON)

2008-06-30T08:00:00.001+02:00

Señores y señoras; niños y niñas; pasen y compartan con nosotros el espectáculo de la Feria de los Monstruos. Entren y quédense con nosotros mientras les contamos la rara historia de la colección más Freaki del sello VERTIGO.
Como casi todo el mundo debe saber, en la cultura anglosajona el adjetivo FREAK tiene unas connotaciones mucho más físicas que para nosotros (últimamente aquí se relaciona a las aficiones y costumbres contra-culturales o minoritarias de un individuo). Freak para un inglés es algo raro en el aspecto físico, alguien deforme o con alguna anomalía corporal notable.
Dicho esto se podrá entender mejor el título del primer arco argumental de THE UN-MEN: GET YOUR FREAK ON, algo así como "Deja salir lo deforme que hay en tí."
THE UN-MEN nos habla de Aberrance, USA. Esta ciudad se ha convertido en el paraíso para todos aquellos con alguna deformidad accidental o provocada. También se ha convertido en un parque temático para de Freaks, y están a punto de dar el salto a la TV Nacional con un Reality Show. Un miembro de esta rara comunidad ha sido asesinado en otro Estado, y la investigación del crimen conduce al Agente del Gobierno Kilcrop (algo distinto también a causa de su extremo grado de albinismo) hasta tan peculiar ciudad.
De esta manera, mientras seguimos al Agente Kilcrop en su investigación vamos conociendo a toda una variopinta galería de personajes. Tal vez uno de los más destacados sea el Dr. Von Schadel, identidad bajo la cual se esconde el DR. CRANIUS un científico loco que en realidad es un extraterrestre que cuenta sólo con una cabeza pegada por el cuello a una mano. Von Schadel / CRANIUS se ha hecho famoso por su milagrosa cirugía que permite fusionar partes animales con personas sin problemas. De esta manera las calles de la ciudad están repletas de híbridos humano-animales.
Pero Aberrance dista mucho de ser una sociedad perfecta y a lo largo de estos 5 capítulos vamos viendo conspiraciones, traiciones, acciones terroristas y gran surtido de conflictos que amenazan con derrumbar tan deforme sociedad. Al final nuestro protagonista y sus compañeros de aventuras se han de enfrentar a un monstruo deforme y aberrante que pugna por destruir la ciudad entera.
Para un servidor, junto con THE EXTERMINATORS, THE UN-MEN me parece la colección más mala que está publicando el sello en estos momentos. El guión de John Whalen para esta primera historia está lleno de tópicos. El recurso del asesinato como introducción está demasiado visto (WATCHMEN, MARSHALL LAW, FABLES…), también los giros de la trama son muy previsibles y un final con monstruo incluido que se anuncia como una gran amenaza pero al que matan de la forma más tonta nos recuerda mucho a una mala película de Serie B. Los personajes tampoco son muy originales que digamos, el científico loco, el empresario conspirador, la secretaria guapa y tonta, los reveldes marginados…
El dibujo de Mike Hawthorne, coloreado por Tanya y Richard Horie, tampoco me parece muy bueno. Los personajes tienen expresiones demasiado exageradas; los escenarios son demasiado simples, poco acabados y con perspectivas muy planas.
En definitiva, veo en THE UN-MEN una mala serie con pocas perspectivas de que mejore y se haga por lo menos entretenida. Tal vez si hay tiempo y ganas pruebe con la siguiente historia, aunque no garantizo nada porque el primer contacto ha sido muy malo.
“Del material base de una jaca cansada cosida a un bagabundo holgazán he esculpido el centauro del Siglo 21. ¡Álzate y brilla, mi no-humano!”-Dr. Cranius.

BATTLESTAR GALACTICA 4X08 A 4X10

2008-06-27T08:15:00.000+02:00

Como era de esperar, la acción se acelera considerablemente a partir del Capítulo 8 de la 4ª Temporada (SINE QUA NON / Sin Ella No) de esta impresionante serie de Ciencia Ficción llamada BATTLESTAR GALACTICA.
Ante la desaparición de la Presidenta Roslin, el panorama político se agita sobremanera. El sustituto lógico sería el Vicepresidente Zareck, pero el Almirante Adama no lo consentirá de ninguna manera. Así que tras mucho alboroto el nuevo presidente de las colonias acaba siendo Lee Adama (Apolo). Por otro lado, tras su repentina marcha la flota se siente traicionada por los Cylon y empiezan lo preparativos para marcharse. Pero Will Adama no puede abandonar las búsqueda de su querida presidenta y decide ceder el puesto a Tigh (un Cylon al cargo de la flota) e iniciar en solitario la persecución de la ausente nave Cylon.
La acción se traslada al bando Cylon revelde en el siguiente capítulo (The Hub / La Instalación). El plan de reactivar a la serie D’anna prosigue pese a todo. Así que una alianza entre los Cylon reveldes y humanos ataca el Sistema Central de Resurrección (The Hub) consiguiendo el objetivo de dañar al enemigo como nunca antes se había conseguido (eliminando su capacidad de resucitar en un nuevo cuerpo). Durante el ataque Gaius Baltar es herido y arrepentido confiesa a la presidenta que él fue quién le dio los códigos a los Cylon que permitieron el ataque a Nueva Cáprica. La reacción de Roslin es dejarlo morir, aunque al final lo considera mejor.
Tras el apasionante capítulo 9 nos llega un no menos intenso décimo episodio: Revelations / Revelaciones. Aquí vemos como D’anna toma el control de la facción Cylon revelde y decide tomar como rehenes a los humanos que se encuentran en la nabe (entre ellos a la Presidenta). A cambio, la recién resucitada Cylon demanda que se le entreguen los cuatro modelos Cylon que se hallan entre los humanos. La tensión entre ambos bandos va en aumento hasta el punto que el Coronel Tigh decide revelar su condición de Cylon al regresado Almirante Adama para evitar así una operación suidica de rescate. Adama no puede afrontar tal revelación y tiene una crisis nerviosa que lo aparta momentáneamente de la actividad. Junto a Tigh, los tres modelos Cylon restantes son descubiertos. Ahora humanos y Cylon están empatados, si los Cylon hacen daño a la presidenta o a cualquier otro rehén, ellos destruirán a los a sus preciados modelos Cylon perdidos. Para nuestra sorpresa es Kara Thrace (Starbuck) quien acaba resolviendo el conflicto al dar con la situación de la tierra. Sin ánimo de chafar los siguientes acontecimientos, tan sólo decir que tanto Cylon como humanos se llevan una no muy grata sorpresa al llagar al planeta.
En mi opinión, en estos tres últimos capítulos la serie ha conseguido por fin una simbiosis perfecta entre acción, emoción y desarrollo. Estos tres capítulos han estado a la altura de anteriores grandes episodios que hemos podido disfrutar y que difilcilmente se borrarán del recuerdo del seguidor de la serie. Sorprende mucho que ya hayan encontrado la Tierra, en una sucesión de acontecimiento fulminante han resuelto gran parte de las incógnitas planteadas en los últimos tiempos.
Contento de que la serie esté acelerando, sólo queda esperar a que podamos seguir disfrutando de episodios tan interesantes, al menos por lo que queda de temporada.

“Puedo ver una auténtica jerarquía aquí. Y tengo que decir que estás
en la parte más baja, amigo mío. Sí lo estás, lo que es extraño cuando
piensas en el Dios Cylon. Te han halbado de dios, ¿no es verdad?” –Gaius Baltar hablando a un
Centurión Cylon.

DARK HORSE –Neil Gaiman’s: The Facts in the Case of the Departure of Miss Finch

2008-06-26T07:15:00.000+02:00

Es en esta ocasión de la mano de DARK HORSE (Editorial poco tratada en este blog, no hace falta decirlo) que nos llega el por ahora último trabajo de NEIL GAIMAN para el mundo del cómic.
*”Los Hechos en el Caso de la Partida de Miss Finch” nos cuenta una historia de misterio y fantasía vestida de cotidianidad y maquillada de realismo.
Un escritor del que nunca se dice el nombre pero que es caracterizado como Gaiman (además en un momento de la historia confiesa conocer a Alice Cooper, así que blanco y en botella…) queda con un viejo amigo casi por compromiso, a la velada también se sumarán la mujer del amigo así como una desagradable invitada de la familia a la que todos apodan sin que ella lo sepa Miss Finch. Los cuatro protagonistas asistirán a un misterioso espectáculo de circo en el cual a medida que se van sucediendo los actos éstos se van volviendo más siniestros y macabros. Sin estar seguros de si lo que están viendo es realidad o puro espectáculo, los espectadores asisten atónitos a los actos hasta llegar al gran final. Es este acto final, un espectador tendrá la increíble suerte de que sus deseos se conviertan en realidad.
Casualmente, la elegida es la detestable Miss Finch, que desaparece sin dejar rastro para siempre. Y al final de acto encuentran a una misteriosa mujer, acompañada de unos animales que ya no existen y con una actitud imposible para la arisca acompañante forzosa.
Y aturdidos además de desconcertados, nuestro escritor y la pareja de amigos intentan encontrar lógica a todo lo sucedido. Al final creen que nadie les creerá y deciden no hablar a nadie de aquella extraña y singular noche.
Al igual que sucediera con otros trabajos del autor como NEVERWHERE o MISTERIOS DE UN ASESINATO, este cómic fue antes un relato en prosa. Publicado en la edición inglesas de SMOKE AND MIRRORS (Humo y Espejos – NORMA EDITORIAL 1999), el relato toma ahora forma en viñetas ilustradas por Michael Zulli.
Aunque en un principio no lo pueda parecer, la historia es magicamente evocadora. Se nota que fue escrita en una época en que el autor estaba en un gran momento. Gaiman le otorga al guión todos aquellos elementos que le han hecho famoso y admirado por sus fans (personajes creíbles, cotidianidad, realismo y magia desbordante que cambia el mundo en un instante…) convirtiendo la obra en una agradable lectura, aunque para nada imprescindible.
Por porta parte, no tenemos al Zulli preciosista de El Velatorio de Sandman, se trata más bien de un dibujo sí perfilado pero al que el color con acuarelas distorsiona y afea el resultado final. Tal vez el uso y no abuso de esta técnica en alguna página podría haber quedado bien, en todo el cómic definitivamente queda demasiado manchado y sucio.
Mi valoración personal, como más de uno habrá notado, es que se trata de un cómic recomendable. Tenemos a dos grandísimos autores pero trabajando a un nivel de calidad tirando a bajo, por lo que el cómic es interesante aunque no una obra maestra. Yo también le reprocharía a Gaiman que últimamente sólo veamos trabajos suyos exclusivos en cómic del nivel de ETERNALS o 1602. Podría volcar un poco más de talento en el género que a fin de cuentas le consagró.