Karement Roots

Anthony Que à la radio Fréquence K 29.06.09

2009-06-30T16:25:00.003+02:00

Pour écouter l'émission du 29.06.09, dernière de la saison avec en Guest Star Anthony Que, cliquez sur ces liens:
- Part 1 (de 10h à 11h)
- Part 2 (de 11h à minuit)
- Uniquement Anthony Que
On a vraiment passé un excellent moment et on se retrouve en septembre pour encore plus de bonnes vibes,
Give thanks
Jah Warren

PATRICE A MONACO

2008-10-01T12:41:00.002+02:00

Et oui, cela peut paraitre surprenant mais Patrice est bien passé à Monaco au Moods.

Il a bien entendu affiché complet et nous avons profité de l'occasion pour lui passer le bonjour.

Pour ceux qui ne le savent pas encore, Patrice a sorti un dernier album "Free Patriation".

A très bientôt par chez nous.

INTERVIEW DE VICTOR DEME

2008-10-01T12:28:00.003+02:00

Première chose, quel est ton nom ?
Je m’appelle Démé Souabou Victor

Tu viens du Burkina Faso. Mais pas de Ouagadougou ?
Oui c’est ça je viens du Burkina mais pas de Ouaga, je viens de Bobo.

Comment es tu devenu musicien ?
Je suis devenu musicien car dans ma famille maternelle, ils sont tous chanteurs, ma mère et ma grand mère chantaient beaucoup. Avec ma mère je partais dans les baptêmes et les mariages, je ne chantais pas mais j’étais toujours présent.

Quel est ton 1er instrument ?Mon 1er instrument est le micro, à la base je suis un vocaliste.

La guitare est venue après donc ?La guitare m’a servi pour mes premières compositions mais je ne suis pas guitariste de formation, je suis vocaliste.

Quels sont les chanteurs et la musique qui t’ont inspiré ?J’aime toutes les musiques. A l’époque, avec les grands frères, on écoutait les Stones, Johnny Halliday, la musique cubaine, la musique Zaïroise, guinéenne. Ben j’aime tout ce qui donne du bon son…

Le reggae ?
Pareil, le reggae je l’ai vu avec Jimmy Cliff, à ce moment là je ne connaissais pas Bob Marley. C’est Jimmy Cliff qui était là comme le roi du reggae.

On reste un peu dans le reggae, est ce que tu connais Tiken Jah Fakoly, est il aussi important pour toi qu’il l’est pour la majorité des africains?
Je ne l’ai pas encore rencontré mais je l’adore car il a des paroles qui m’intéressent. Il dit la vérité aux dirigeants africains, moi ca me va droit au cœur.

T’es tu inspiré de ses paroles pour tes chansons ?
Oui oui, vous savez les dons de l’Afrique sont mal gérés, on dit que l’Afrique est pauvre mais l’Afrique n’est pas pauvre, elle est très mal gérée. La politique est là pour amener la paix dans le pays mais en Afrique, chacun veut remplir ses poches, prendre le bien du peuple, faire ce qu’ils veulent avec. Bon je ne sais pas ce qu’ils ont compris mais ce n’est pas ça la politique.
Qu’est ce que c’est pour toi la politique ?La politique est là pour amener la paix dans le pays. Je vois qu’en France y a des malades qui partent se faire soigner avec des cartes, il n’y a même pas besoin de donner 5 francs et chez nous cela n’existe pas. Je trouve que ca va mal, ca va très mal.

Le Burkina est un des pays les plus pauvres d’Afrique ?
Non, nous ne sommes pas le pays le plus pauvre d’Afrique, nous sommes aussi riches que d’autres pays mais le problème c’est, comme je viens de vous le dire :il y a beaucoup de richesse comme les rivières, le coton, le beurre de qualité… on a ce qu’il faut pour vivre, mais c’est nous-mêmes qui ne voulons pas nous mettre en valeur. On dit que le Burkina est pauvre, je ne suis pas d’accord, je crois que c’est l’ensemble qui fait le peuple, le gouvernement seul ne peut rien faire. Vous savez, chez nous, il y a des choses qui me font peur. Par exemple si tu rentres en brousse il n’y a pas assez d’arbres, c’est la misère qu’on est en train de préparer pour nos petits fils. L’Etat seul ne peut pas défendre ça, c’est le peuple qui doit se donner la main pour arrêter cela. J’ai remarqué ici alors que je fumais une cigarette, je l’ai jeté et une femme m’a dit : « Non on ne jette pas les mégots de cigarette, car c’est mauvais pour la terre », et ça m’a fait vraiment plaisir. Ici, les français construisent la France et pourquoi nous nous ne pourrions pas construire chez nous ? Il ne faut pas attendre qu’on tende la main pour qu’on nous donne et même si on nous donne, c’est en général mal géré. Pour ca je suis vraiment d’accord avec Tiken Jah car tout ce qu’il dit est réel, en Afrique la politique est à l’envers, on a mal compris. Quand tu deviens Président, tu crois que tous les biens t’appartiennent et que les pauvres doivent mourir de faim, mais la politique, ce n’est pas ça.

Mais comment tu expliques cela ? Nous sommes allés au Mali et on a ressenti beaucoup d’esprit communautaire dans le sens où les gens parlent beaucoup, les gens se connaissent, parlent dans les bus. Il y a beaucoup d’interaction, y a beaucoup de discussions, de morales, de ce qui est bien et pas bien, beaucoup de communautarisme alors qu’en France on a tendance à être beaucoup plus individuel, chacun chez soi , chacun sa voiture, sa TV. Comment expliques tu que les gens n’arrivent pas remonter le pays alors qu’il y a déjà cette communauté, alors que chez nous on est tous séparés ?
(Il réfléchit)Là, c’est l’évolution, vous êtes évolués, d’abord je crois que c’est une manière de respecter son prochain aussi car chez nous, le matin très tôt tu peux parler comme tu veux et aussi crier comme tu veux, mais chez vous ça ne se fait pas, car l’autre dort et il faut le respecter. Bon chacun est chez lui et personne ne se dérange et je trouve que ce n’est pas mauvais. Chez nous on rit beaucoup ensemble et on communique très vite mais y a quelque chose au fond en bas qu’il n’y a pas ici. Par exemple, quelqu’un peut rire avec toi mais au fond du cœur il n’est pas avec toi, j’ai remarqué cela chez moi en Afrique : et si tu rentres chez nous, tu vois on sourit ensemble et tu crois que c’est trop bien mais tu vois il faut passer un bon bout de temps avec nous pour mieux comprendre ca. C’est vrai qu’en France chacun est chez soi mais au moins tu ne veux pas détruire ton prochain, ça au moins ca existe ici.Toi si tu es mécanicien par exemple, il y a aura des gens qui vont t’aider, il y aura quelqu’un pour partager le travail avec toi : toi tu connais le métier et moi j’ai les sous. Je te donne tu travailles donc on va partager et chacun gagne sa part. Mais chez nous en Afrique, cela n’existe pas. En ce qui me concerne, ca fait pas mal d’années que je fais de la musique et j’ai gagné que du plaisir mais je n’ai jamais entendu « Mes félicitations », « tu as de l’avenir », ca ne peut pas marcher comme ça. C’est ca qui fait la différence. Nous on rit ensemble (il mine les salutations dans son dialecte), mais au fond ca ne va pas. Toi si tu veux traiter avec moi pour que je réussisse dans ma vie il y aura toujours des gens même parmi mes amis qui te diront que je suis un faux type.
C'est-à-dire ?La jalousie. Toi, tu viens, tu me produits. Mon manager il a eu ce problème. Des gens sont venus le voir : « oui c’est un drogué, c’est un saoulé », « tu vas gaspiller ton argent, il ne va rien faire de bon» etc.… Putain pourtant c’est des gars qui rient bien avec moi, s’ils me voient au village, ils disent : « Salut Démé, comment vas tu? » et vous les français, vous voyez cela, ils communiquent vite, tout va bien. Mais tout est faux, au fond du cœur ca ne va pas.

Retournons un peu dans la musique.Combien de temps as-tu joué au Burkina, en Côte d’Ivoire ?J’ai joué en Côte d’Ivoire avec Super Mandé, avec Abdoulaye Diabaté, entre nous et avec les jeunes du quartier. Nous avions formé un groupe et on fait un podium en 85 (ou podium 85 avec Fisiance Kassi). A Bobo j’ai eu le 1er prix découverte en 89 et on m’a donné une mobylette c’est moi-même qui l’ai choisie. A la base je devais avoir un billet d’avion Bobo-Ouaga-Paris et Paris-Ouaga-Bobo et c’est le 2ieme qui a pris ca, car je n’étais pas prêt de venir en France, je n’avais pas de groupe aussi. J’ai fait la semaine nationale de la culture ou j’ai eu le 1er prix aussi puis j’ai beaucoup joué dans les cabarets.

Comment as-tu rencontré Chapa Blues Records ?Chapa Blues… Camille était avec le petit frère de Sala Camblaise qui s’appelle Kampla. Kampla est un jeune guitariste qui connaissait Camille, il est venu avec lui à Bobo et on s’est rencontré par son intermédiaire. L’année suivante Camille et moi, on s’est retrouvé sur le même plateau. Puis je suis allé à Ouaga où j’ai rencontré mon frère Doudou qui m’a dit : « Tu viens chez moi, on va causer un temps ».Il a pris sa guitare, j’ai joué et chanté un peu. Camille a vu ça et m’a dit : « Je veux travailler avec toi ». Tout a démarré comme ça.

As-tu le projet d’un nouvel album ?
Oui le 2ieme album est déjà prêt. La chanson « Déoulo Mousso » sera dans cet album. On a fait 2-3 chansons au début du concert (Concert du Cannet des Maures) qui seront les 1ers titres du prochain album.

Dernière question : Que penses-tu de Makasound ?
Je les considère comme un dieu car moi ils m’ont enlevé de mon trou et ils m’ont mis en valeur. Camille, David, Romain et Nicolas sont des gars qui ont beaucoup bossé pour moi et je leur en serais toujours reconnaissant.
Merci Victor et à bientôt

Interview de Karement Roots au Cannet des Maures

ZION FOUNDATION, THE DYNAMICS and THE POSITIVE ROOTS BAND AU MAS DES ESCARAVATIERS

2008-10-01T11:41:00.004+02:00

Il y a eu une belle soirée reggae au Mas des Escaravatiers cet été (le 6 Juin 2008)!
Et c'était aussi le birthday de notre selekta Samolo.

Donc au programme, nous avons eu les selektas de Zion Foundation. Ils ont vraiment bien chauffé le lieu.

Big up encore à vous les gars et à très bientôt.

A votre gauche Steve Levi le chanteur anglais (Bristol UK) des Dynamics

Bien entendu, nous attendions beaucoup la venue des Dynamics chez nous car nous diffusons pas mal de leurs chansons pendant les émissions.

Et ils ne nous ont pas déçus. Si vous avez l'occasion de les voir jouer, c'est vraiment sympa.
N'hésitez pas à découvrir leur myspace et découvrez ces réprises d'artistes façon reggae.
A très vite sur la côte d'azur.

La tête d'affiche était le groupe venu de Toulouse. Ils commencent à se faire un nom sur la scène nationale voire européenne et s'appellent Positive Roots Band.
En plus de leur excellente prestation, Rod Taylor les a rejoint et a emballé ce lieu magique qu'est le Mas des Escaravatiers. Découvrer leurs chansons en cliquant ici

Enfin comment ne pas oublier le birthday du selekta Samolo!

Et oui on approche la trentaine mais il fait toujours aussi craquer les femmes.
A gauche, Princess Aniiice avec Le selekta.

KAREMENT ROOTS AVEC HORACE ANDY

2008-01-16T12:03:00.000+01:00

Horace Andy

Jah Warren avec Matic Horns

Horace Andy est un des artistes les plus connus en reggae et ce fut un régal de le voir une semaine après Tiken au même endroit, au théâtre Lino Ventura!

Matic Horns est un tromboniste hors pair et nous a fait une version excellente de la musique du film "Le Parrain". Retrouver plus d'infos sur cet excellent musicien sur son Myspace!

TIKEN JAH FAKOLY SUR NICE

2008-01-16T11:56:00.000+01:00

Jah Warren avec Tiken Jah Fakoly

Tiken Jah était à Nice au Théâtre Lino Ventura le 17 Novembre 2007 et a fait comme d'habitude un très grand show de presque deux heures. Big up à cet artiste africain qui, en plus d'être un excellent chanteur, est un des meilleurs ambassadeurs de l'Afrique, give thanks mister Fakoly et je l'espère à bientôt à Bamako!

KAREMENT ROOTS AVEC BISHOB

2008-01-16T11:20:00.000+01:00

Rasta Gabby et Bishob

Jah Warren avec Bishob

Bishob est un chanteur d'exception. Il est produit par Manjul et est distribué par Makasound. Il nous a accueilli chez lui à Bamako. Retrouver une vidéo sur Youtube, en écoute sur le site de Makasound ou encore sur son Myspace

KAREMENT ROOTS AU MALI

2008-01-16T10:46:00.001+01:00

Un très beau village dogon

Rasta Gabby en compagnie du chasseur du village

Un paysage magnifique entre deux villages Dogons

Même au Mali, on peut écouter Karement Roots :)

Les enfants d'une école se trouvant au niveau des collines des Rastas à Lassa à Bamako

JAH WARREN AU NICE JAZZ FESTIVAL

2007-08-24T16:58:00.000+02:00

De nouveau avec Groundation (Harrison) lors de son passage au Nice Jazz Festival

2007-08-24T16:53:00.000+02:00

Jah Warren avec Bitty McLean, un très bon artiste reggae anglais !
Plus d'informations sur cet artiste www.myspace.com/bittymcleanmusic

2007-08-24T16:45:00.000+02:00

Positive Roots Band from Toulouse, Concert vraiment sympa.
Plus d'infos sur ce groupe de la ville rose, positive-roots-band.com

2007-08-24T16:33:00.000+02:00

Eh oui nos amis de Babyclone ont fait la 1ère partie au Nice Jazz Festival 2007!

2007-08-24T16:20:00.000+02:00

Un artiste à découvrir absolument. Il s'appelle So Kalméry et sa musique venant d'Afrique est très belle.
Pour plus d'infos sur ce Monsieur (qui mérite d'être plus connu), allez sur son myspace http://www.myspace.com/sokalmery

2007-08-24T16:17:00.000+02:00

Jah Warren avec Quest Love du groupe légendaire The Roots

2007-08-24T16:15:00.001+02:00

Jah Warren avec Raul Paz(qui a les cheveux les plus longs?)

JAH LEGACY EN DIRECT CHEZ KAREMENT ROOTS

2007-08-24T12:56:00.000+02:00

On a reçu ce très bon groupe du Var. Il s'appelle Jah Legacy et c'est du très bon roots comme Karement Roots l'aime.
Vous pouvez des infos relatives à leur actualité sur leur page myspace: http://www.myspace.com/jahlegacyfr
Ci dessus, Manu le chanteur.

Voici les deux choristes Eva et Carole.

N'hésitez pas à revenir pour une autre session Ina Di Karement Roots, big up Jah Legacy!

KAREMENT ROOTS AVEC ANTHONY QUE ET THE CYCLONIX

2007-08-24T12:50:00.001+02:00

De gauche à droite: Ju Harper, Max (légèrement penché), Selekta Samolo, Rasta Gabby, Jah Warren, Anthony Que, Vanessa (Manager d'Anthony), Melody Mikee et Jyers.

ANTHONY QUE EN DIRECT SUR KAREMENT ROOTS

2007-08-24T12:34:00.000+02:00

Big up aux musiciens de Cyclonix qui sont venus jouer pour Anthony Que à la radio. De tous les membres de Karement, ce fut un grand moment de radio. Si vous voulez des infos sur cet artiste, il y a tous les liens sur ce futur Grand Monsieur un peu plus bas sur la même page.

Si vous désirez des infos sur cet excellent groupe de Cyclonix, vous pouvez les contacter par myspace http://www.myspace.com/thecyclonix. Merci encore à tous d'être venus, super émission, jah ina our life!

GENTLEMAN ENFIN SUR LA COTE D'AZUR

2007-08-24T12:07:00.001+02:00

On attendait depuis pas mal de temps un de nos artistes reggae préférés: Gentleman avec le Far East Band et les magnifiques choristes.
On espère qu'ils reviendront par chez nous et cette fois en tant que vedettes de la soirée.

Voici les choristes de Gentleman, et il y a une inconnue: la jolie métisse sur la droite.
A gauche vous pouvez apercevoir Mamadee et au milieu la copine d'Otto (Gentleman) la desormais célébre Tamika.

Gentleman est donc passé en premier dans ce concert où de bons noms ont défilé sur la scène de la Pinède: Nous avons pu voir Ziggy Marley, Sizzla et Alpha Blondy.
Bien entendu, le show de Gentleman était celui que nous avons apprécié le plus.
Ce fut sûrement le concert qui a amené le plus de monde ces derniers temps sur la côte d'Azur.

Voici une partie des musicos d'Alpha Blondy avant le concert. Ils en ont profité pour nous faire un jingle original avec que de l'instru.

L'ENDROIT REGGAE DE LA COTE D'AZUR

2007-08-23T17:58:00.000+02:00

Le Jah Bar est le bar reggae de Nice, n'hésitez pas à y faire un tour, on est très bien accueilli!

Ca se trouve à côté du Novotel (près de l'acropolis).

Big up à Polo

SOJA A AUBAGNE

2007-08-23T17:45:00.000+02:00

L'équipe de Karement Roots s'est donc rendu sur Aubagne afin de voir de plus près le groupe américain (from Washington DC) Soldiers of Jah Army.
Nous en avons ramené pour récupérer deux Karement Rootiens (on appelle comme ça les personnes de l'émission Karement Roots) à Aix.
Ci contre Bobby Lee Jefferson un des deux chanteurs de SOJA (celui qui a la voix new Roots)

Nous avons fait une interview des deux chanteurs de SOJA. Vous aurez très bientôt l'interview en ligne.
Ci contre Jacob Hemphill

Voici l'équipe presque au complet: De gauche à Droite
Selekta Samolo, Princesse Melanice, celui qui se cache derrière c'est Haiki, Princesse Aniiiiiiiice, Jah Warren et le selekta Rasta Gabby.
Petite anecdote: Melanice a chanté en direct live avec SOJA, c'était un grand moment!

Merci encore à Music Action et à SOJA pour le moment qu'on a passé. Respect!

LA CHRONIQUE DE SOJA

2007-08-23T17:38:00.000+02:00

Karement Roots a fait la chronique de SOJA qui devrait faire parler d'eux dans un futur très proche et il faut les voir en concert c'est vraiment excellent. Vous pouvez retrouver la chronique sur reggae.fr.

http://www.reggae.fr/liste-articles/2_917_SOLDIERS-OF-JAH-ARMY---Get-Wiser.html

Soldiers of Jah Army (SOJA), originaire de Washington DC, est le groupe de reggae américain dont on parle le plus à ce jour. « Get Wiser », le dernier des 4 albums de SOJA, a été produit, enregistré, mixé et mastérisé par Jim Fox des studios Lion Fox (Groundation, Israël Vibration).A la première écoute, on sent une influence Groundation, niveau vocal et instrumental, mais on s’aperçoit très rapidement que SOJA possède son propre style.La complémentarité des chanteurs Jacob Hemphill et Bobby Lee Jefferson fait merveille sur les chansons « Faith, Works », « You don’t know me » et « 911 ».Hemphill possède une voix calme se mariant superbement avec l’instrument lourd de SOJA, alors que B. Jefferson a une voix plus adaptable au new roots actuel comme on peut l’entendre avec l’excellent morceau « Be Aware »Le groupe est bon instrumentalement et les chansons varient d’un style à l’autre, enchaînant tantôt du reggae roots, tantôt du reggae ragga plus explosif.On remarque d’ailleurs des bons solos instrumentaux avec entre autres les titres « Can’t tell me »(Guitare), « Sorry » (moment impressionnant avec les percussions) ou encore « Devils » (une pure merveille de 9 minutes avec les solos violons).SOJA a des textes profonds et réfléchis qu’on retrouve chez les artistes Jamaïcains, parlant ainsi de leur croyance en Jah, de Babylone, d’amour etc.… Les paroles sont donc très conscious. Le CD démarre d’ailleurs par « Open my Eyes » où J.Hemphill chante la chance qu’on a d’être sur terre en dépit des malheurs qu’on peut rencontrer.A noter aussi le featuring de Carmelo Romero avec le titre « Can’t tell me » qui donne une ampleur à la chanson car la voix ainsi que sa langue se mélangent vraiment très bien au son de SOJA et à la voix de Hemphill.Get Wiser est un excellent album de reggae qui peut plaire à la fois aux amateurs de reggae des années 70 et 80 et ceux adeptes au nouveau reggae. Il est rare de trouver un album aussi bon du début à la fin et c’est ce qui fait de Get Wiser un album à se procurer absolument.

ANTHONY QUE A CANNES

2007-08-23T17:09:00.001+02:00

Le 1er Jamaicain à venir à la radio et cet artiste a un très grand talent. On a même retrouver un de ses cds à Amsterdam :).
C'est un chanteur très sympathique et qui nous a amené le temps de l'émission en Jamaïque.

Voici quelques infos relatives à son actualité:

Il a un site internet à son nom: http://www.anthonyque.com/
Il possède aussi un compte myspace où vous pourrez écouter ses chansons:
www.myspace.com/anthonyque
Vous pouvez même visionner son concert fimé par Karement Roots sur Youtube (Tapez Cyclonix qui est entre nous un super groupe et Anthony Que).
Enfin le must c'est un extrait de son passage à la radio.
http://vids.myspace.com/index.cfm?fuseaction=vids.individual&VideoID=8487886
Enjoy et thank you again Mister Anthony Que

GROUNDATION AU LINO VENTURA

2007-08-23T16:42:00.000+02:00

Karement Roots en compagnie de l'attaché de presse de Groundation, Aurore. Elle fait partie de Music Action qui organise entre autres le Sun Ska à Cissac près de Bordeaux!
Le concert de Groundation fut excellent ainsi que les musiciens avec qui on a passé un très bon moment. Big up à Harrison Stafford.
Ci dessous vous trouverez l'interview complète de Groundation mise en ligne sur reggae.fr.(http://reggae.fr/lire-interview/112_interview-Groundation.html)

Tout dernier opus du groupe «reggae roots» californien : GROUNDATION. Avec plus de 60 000 CD’s de leurs précédents albums vendus en France uniquement, deux concerts «sold out» au Bataclan à Paris en juin dernier et un passage mémorable pour la fête de la musique à l’Hotel de Sully, GROUNDATION est devenu un des groupes incontournable de la scène reggae dans le paysage français.
Avec «Upon The Bridge», GROUNDATION nous présente son meilleur album à ce jour: un son a couper le souffle, 11 titres d’une rare intensité produits par Harrison (leader charismatique du groupe) et Marcus (claviers), le tout enregistré, mixé et masterisé par le légendaire Jim Fox des studios Lion & Fox à Washington (Israel Vibration entre autre) avec des featuring de poids comme Pablo Moses et I Jahman Levy (www.nocturne.fr)
Nous en avons profité pour poser quelques questions à Harrison lors de sa venue sur Nice!
Merci aussi à Music Action (www.musicaction.fr)

Combien de temps cela vous a pris pour faire « Upon The Bridge » et pourquoi avoir choisi ce nom?
A la minute où « We Free Again » était fini dans nos esprits, nous nous sommes tournés vers « Upon The Bridge » dans lequel nous avons fourni beaucoup d’effort. « Upon the Bridge » est le voyage d’une personne en général et traduit la façon dont nous voyons la vie : nous voyageons dans le monde entier, rassemblant des personnes ayant la même mentalité, c’est-à-dire aimant la vie, la musique, la créativité et l’art du développement humain. En même temps, nous voyons l’humanité sur un terrain vacillant. Nous sommes sur ce pont et nous devons prendre des décisions mais nous devons avancer de manière rationnelle si nous voulons atteindre un terrain plus solide. Nous avons donc beaucoup de travail à accomplir!

Quand nous avons reçu votre Cd, nous avons eu l’agréable surprise d’y trouver un conte. Pouvez-vous nous expliquer ce que vous voulez nous transmettre comme message?
Nous avons voulu nous faire connaître un peu mieux, expliquer au public les différents sujets de Groundation. « Young Tree », « Each One, Teach one », « Hebron Gate », « We free Again » ne sont pas des albums indépendants, ils sont tout à fait liés, ils représentent une part de notre évolution, de notre temps … Ce qui nous amène à aujourd’hui et donc à « Upon The Bridge » avec cet individu qui arrive et se retrouve devant ce pont. C’est toujours le même personnage dans la chanson « Dream » de « Young Tree ». On le retrouve aussi dans « Each One teach One » et devant le portail dans « Hebron Gate ». C’est donc toujours le même individu qui se retrouve devant des situations différentes.
Avec ce conte, nous avons voulu créer quelque chose de spécial. Vous savez, de nos jours, les gens n’achètent plus tellement de CDS mais nous avons besoin d’en vendre pour vivre et nous avons donc fait quelque chose de particulier pour ceux qui ont acheté le cd. Si vous gravez le cd, vous aurez la musique mais votre ami qui aura le cd lui dira: « Oh! Tu ne connais pas l’histoire? Tu ne sais pas ce que veulent dire les chansons! » Car toutes les histoires sont expliquées et représentées dans ce supplément. Par exemple on parle d’une personne qui est le gardien du pont (c’est un sage). Ce gardien est représenté par deux personnages du reggae: Ijahman et Pablo Moses.
Est-ce que cette histoire va continuer?
Certainement mon ami. Cela va continuer mais sur un autre chemin. Beaucoup de travail nous attend mais nous avons une vision du prochain album. Tout est une question de temps. Quand vous êtes en tournée, vous ne pouvez pas développer vos idées et les albums prennent de plus en plus de temps à se réaliser. Ecrire l’histoire est un concept dur et long à se dessiner. Quand nous aurons du temps, la suite se développera par soi même et sera encore plus dense.

Le prochain album sera-t-il dans le même style?
Ce sera différent. Ce sera bien entendu connecté mais les pensées du futur album ne sont pas encore définitives tant qu’il n’est pas terminé. En ce moment, l’album est juste dans ses formes les plus basiques. Dans les prochains mois, on va s’y concentrer et le commencer sérieusement.

Est-ce que « Upon The Bridge » est pour vous le meilleur album?
Bien sûr, le meilleur album est toujours le prochain à venir. Si mon album favori est le deuxième ou le troisième, qu’est-ce que je suis en train de faire? La vie n’est elle pas une progression? Tu essaies d’apprendre, de grandir avec les musiciens et chacun apporte son impact, son style. Nous essayons de faire Groundation encore plus Groundation. Le premier album était en quelque sorte notre base. A partir de là, notre groupe a évolué comme notre musique. Le prochain sera à coup sûr différent mais cela restera du Groundation!

Dans la préface de votre conte, vous avez écrit « I man just a chanting for your crisis, playing music for no prizes ». Pouvez-vous nous expliquer cette citation?
Nous chantons sur la vie de maintenant, sur ce qui nous semble être un moment opportun. Nous devons rassembler notre énergie et faire un travail positif pour ces gens croyant à un monde meilleur, pas pour cette avarice, cette politique. Nous devons vraiment penser à la planète et à nos enfants. En ce moment de crise, nous chantons sur le présent, si tu ne veux pas l’entendre, c’est ton choix, mais nous parlons du présent et c’est la raison principale pour laquelle nous faisons de la musique. Nous n’avons aucun désir d’être sur MTV ou de recevoir une récompense, nous parlons simplement de la vie. Si ça ne t’intéresse pas, cette musique n’est pas pour toi!
« I man just chanting for your crisis », quand je dis la votre, je parle de la mienne aussi, de notre crise, de ce qui se passe dans la vie. Nous ne jouons pas de la musique pour les récompenses mais pour la faire vivre, la musique ne vit pas pour une question d’argent ou de filles, elle vit parce que notre cœur bat comme notre âme, ce qui nous humanise.

Pourquoi avoir choisi de faire des featuring avec IjahMan Levi et Pablo Moses?
Ce sont 2 de mes chanteurs favoris qui habitent en Jamaïque et qui ne font pas beaucoup de tournée. Occasionnellement, ils viennent en Europe pour des concerts mais la plupart du temps ils en font peu, ne font pas beaucoup d’albums et refusent de faire des Dub plates, je les admire vraiment!
Quand nous avons fait « Upon the Bridge », je leur ai dit: «Il y a un personnage principal et nous aurions besoin de vous ». Ils nous ont dit qu’ils étaient là pour nous. Ils sont donc venus de leur montagne Jamaïcaine et ont enregistré avec nous. Ils sont le gardien du pont.
Pourquoi n’avoir pas choisi de faire des featuring avec des artistes reggae plus récents?
Cela changerait tout, l’album a été écrit avec Pablo Moses et Ijahman en tête!

Que pensez vous du renouveau du reggae qu’on appelle new roots ou encore One drop et pourquoi n’avoir jamais partagé de chansons avec ces artistes?
Je ne sais pas. Pour moi, le reggae est toujours représenté par les anciens de Jamaïque. La musique de mon époque était celle des années 70: Bob Marley, Burning Spear, Gladiators, Twinkle Brothers, Culture etc… J’apprécie quand même ces chanteurs car le son m’est familier.
Alors pourquoi n’avoir fait aucune chanson?
Je ne sais pas, dans mon esprit, il y a beaucoup à prouver. Pendant les années 80 et 90, le reggae avait une autre tournure avec leurs lyrics sur les guns, les femmes… plusieurs de ces artistes ont chanté des paroles comme ça il n’y a pas si longtemps que ça. Si tu es vraiment « Conscious », ce n’est pas seulement sur un album ou quelques chansons! Tu te dois d’être conscious et les chanteurs uniquement attirés par l’argent, je ne les connais pas. Ijahman, je le connais, Pablo Moses, je le connais.
Pourtant il y a des jeunes artistes avec cet esprit « conscious », comme Chezidek par exemple!
Pour moi, c’est plus dur. Si on revient dans le temps, dans les années 70, tu avais des vrais chanteurs, qui développaient leurs propres chansons, leurs propres pensées. Ils n’ont pas été amenés directement dans un studio par les producteurs qui leur faisaient écouter un Riddim et leur demandaient d’écrire une chanson dessus. Non, non, non, ils chantaient leurs chansons à la campagne. Ils venaient ensuite dans les studios. Venir chanter en studio signifiait transmettre ce qu’on avait à dire. C’est comme ça qu’on a des albums d’Ijahman et de Pablo Moses. Je n’ai pas encore entendu de chanteurs modernes qui arrivent à ce niveau et quand ils y arriveront, je dirais OK.

Que penses tu donc de la collection Inna De Yard?
Ces albums sont toujours aussi bons, c’est comme s’ils avaient été fait dans les années 70. Ils ont cet esprit de « battant », c’est-ce que j’aime. Nous ne jouons pas de la musique pour les titres. Aujourd’hui, j’en vois beaucoup dans ce cas, il faudrait d’abord qu’il prouve dans la durée et non pas seulement sur un seul album. Beaucoup de gens me posent la question si je vais chanter avec Gentleman, etc… Je réponds que ce sont des bons artistes mais je ne sais pas comment l’expliquer. Quand je dis « Je ne sais pas », je veux dire que tu peux écouter de la pop mais quand tu écoutes vraiment ce qu’ils font, cela a une finalité commerciale. Tu n’écoutes pas vraiment l’artiste car il pourrait être n’importe qui. C’est comme dire que tu aimes une fille dans une chanson et que dans la suivante que tu fais l’amour à plein de femmes. Tu ne peux pas être comme ça, cela voudrait dire que tu ne t’estimes pas. Ce que j’aime, ce sont les gens comme les Congos qui, années après années, parlent de justice et des droits de l’homme.

Quels sont donc les messages que tu veux faire passer à travers vos chansons?
Le but est de rallier les gens. Je crois en l’intelligence de la race humaine, plus que ce qu’on l’estime de nos jours. Je pense que nous capables de développer une façon de vivre qui sera auto suffisante. Je pense que nous pourrons produire une longévité de vie pour nos enfants. Je crois en ces choses, en l’égalité de la race humaine et c’est pourquoi le public demande cette musique.

Quels sont les Feed Backs sur l’album « Upon the Bridge »?
J’ai entendu de bonnes choses de la part du public, nous ressentons leurs bonnes vibes et nous sommes honorés d’être capable d’explorer notre créativité musicale de façon totale. Dans « We Free Again », nous avons essayé beaucoup de choses différentes musicalement. C’est un album avec une musique progressive. Quand nous avons vu que le public aimait vraiment cet album, nous nous sommes dit : « Cool, nous sommes libres! ». Cela nous prouve que nous sommes capables de faire ce que nous voulons et faire apprécier notre musique. Voir la réaction du public sur « We free Again » était excellente. Nous sommes libres de créer tout ce que nous voulons faire et nous avons donc créé « Upon The Bridge » comme nous le sentions. J’aime cet album grâce à son nouveau souffle, son tempo. Il y a des passages vraiment intenses, le groupe improvise, ces moments sont « Pffff » (reste sans voix)

Tu fais partie des « 12 tribes of Israel ». Peux-tu nous en dire plus et quel impact cela a sur ta vie?
Il faut d’abord expliquer qu’il existe 2 versions différentes quand on évoque les 12 tribes of Israel. Une vient de Jamaïque à laquelle je n’appartiens pas. Il existe une autre version des 12 Tribes: Les Levy, les Judas, les Ruben,… Si on retrace 1000 années de descendance en partant de ma mère, je viens des Levy. C’est à cette tribu des « 12 Tribes of Israël » à laquelle j’appartiens. Je pense que cela a un impact sur ma vie mais pas autant qu’à l’époque de mes grands parents car il y avait toujours une connexion directe avec les Terres à l’Est (Israël) au moment ils sont venus habiter aux Etats-Unis. Mon père m’a toujours enseigné: « La religion est une bonne chose mais aussi une source de beaucoup de problèmes ». Il n’a jamais voulu être affilé à la religion, il était en quelque sorte anti religieux. Il venait avec nous au temple de temps à autre et priait et ma mère adorait les synagogues et elle était assez stricte dans le temple. J’étais à l’école normale, puis dans une école juive après les cours pour y étudier la Tora, le Talmud, les livres de Moïse. Cela a donc eu un grand impact de ce point de vue là car les anciens étaient toujours là pour te parler de l’exode, toutes ces choses, l’holocauste, la persécution des juifs.
Donc quand nous sommes venus sur la côte Est des Etats-Unis, mes grands furent les seuls à rester car les autres n’aimaient pas les USA et sont donc repartis en Europe. C’était le moment où Hitler régnait et ils furent tous tués. Seuls mes grands parents ont survécu. C’était un miracle à travers l’exode, à travers Babylone, Rome, l’Espagne, toutes ces places, c’est un miracle d’être ici. C’est très important pour moi.
Je pense que j’explique encore mieux les pensées de mon père dans mes chansons. Ce n’est pas seulement parler d’une religion en particulier, cela concerne plus tout le monde. Ce lien avec la descendance est donc important pour moi mais en faire quelque chose de primordial n’est pas nécessairement juste car nous avons tous une descendance propre, nous n’avons pas été impliqués dans les mêmes problèmes au même moment. Pour moi, retracer ces étapes est une bénédiction et une très bonne chose. Et la chose principale, c’est que nous sommes tous là en ce moment et que nous avons de grandes choses à accomplir.

Si tu n’étais pas chanteur, que ferais-tu?
Yaouh! Yaouh! J’ai été prof à l’époque donc j’enseignerai. L’histoire du reggae a été une matière que j’enseignais. C’était une 1ère aux Etats-Unis, donc je voudrais faire ça.
Sinon qu’est-ce que je ferais? Je serais probablement un chanteur dans un temple, j’adore chanter mais si je ne pouvais pas faire ça (réflexion) Pas de musique, pas de chant. J’en sais rien vous savez. Il y a un moment de ma vie où j’aimerais bien partir dans un endroit plus calme que ce soit en Afrique, au Far East. Je pourrais aussi devenir politique car sans musique je serais frustré. (Rires) Donc je sortirais et parlerais encore.

Demain nous allons « Upon the Mountain », seras-tu de la partie?
(Rires) Ouh!!! J’aimerais beaucoup mais nous devons quitter la ville demain matin tôt à cause du carnaval de Nice. Mais la prochaine fois, nous irons ensemble ensemble avec plaisir!

Propos recueillis par Karement Roots (Rasta Gabby et Jah Warren)

INTERVIEW DE WINSTON MCANUFF

2007-01-25T17:44:00.000+01:00

Quand et comment as tu rencontré Romain et Nicolas de Makasound? C’est grâce à Patate Records qui m’a invité pour faire un concert avec Alton Ellis, Earl 16 et Rod Taylor près de Paris en 1999. Romain et Nicolas sont venus me rencontrer dans mon hôtel.

Comment vous est venue l’idée de créer le Label Makasound ? Pensiez vous qu’il y avait un besoin de créer un label reggae en France à ce moment ? Je n’avais pas enregistré d’albums pendant presque 20 ans. C’était un peu comme des années de silence bien que j’ai toujours voulu trouver une maison de distribution. J’ai pourtant essayé à Londres mais je n’ai jamais trouvé le succès. Quand j’ai rencontré Romain et Nico qui étaient venus pour faire une interview, je leur ai fais écouter les chansons que j’avais faites durant ces 20 dernières années. Ils ont adoré ce qu’ils ont écouté. Ils travaillaient dans la distribution à cette époque et je leur ai demandé : « Essaie de monter un deal de distribution » et Nicolas n’arrêtait pas de dire : « Non, c’est impossible, j’ai déjà essayé plein de fois », je lui ai dit « Continue donc à essayer !». 9 mois après, ils m’appelèrent : « nous allons créer un label et démarrer la distribution ». J’étais bien chaud pour ça, et c’est comme ça que tout a commencé.

Est ce que Makasound a contribué à une certaine renaissance pour ta carrière ?
Certainement, mais je n’étais pas considéré comme mort, j’ai toujours travaillé et je savais que quand cela allait venir, je serais presque prêt. Makasound a vraiment cristallisé le tout et c’est très intéressant d’avoir une base pour travailler.

Tu as sorti 3 albums avec Makasound. Tu as bien entendu rencontré beaucoup de stars du reggae et maintenant tu as décidé de te tourner vers un nouveau style : Bazbaz Orchestra et Java. Est-ce dur d’adapter le reggae avec d’autres instruments comme l’accordéon par exemple ?
Quand tu as une façon de jouer, tout dépend des capacités de tes musiciens. Pour moi, c’est juste une question d’adaptation. C’est un peu l’eau (comme l’a dit Bruce Lee). Je m’adapte à n’importe quel contenaire, tu prends la forme du contenaire dans lequel tu te trouves. Mais le plus dur dans tout ça est de devenir l’eau.
Donc je n’ai pas imposé de style à Fixi et Bazbaz, à part peut être le groove. Nous nous sommes adaptés et avons pu ainsi développer notre originalité.

As-tu reçu des échos pour ces deux derniers albums ?
Oui, pour l’album avec Bazbaz, beaucoup de monde m’a dit que j’étais malade de l’avoir fait. Mais à ce que je sache, si les gens ne te disent pas que tu es fou, tu ne fais pas de progrès. J’ai toujours continué à travailler et finalement beaucoup de gens sont revenus me dire : « Oh Winston, nous sommes désolé car l’album avec Camille Bazbaz est vraiment excellent »

As-tu des projets similaires dans un futur proche ?
Nous venons juste de commencer (je ne devrais peut être pas le dire) une nouvelle session en Jamaique avec Bazbaz. L’album devrait sortir durant l’année 2007, histoire de ne pas être trop rapproché de « Paris Rockin’ ». Peut être allons nous prendre une pause, mais il est prévu qu’on fasse un Drop tour avec Sly and Robbie.

Propos recueillis par Jah Warren à Marseille le 18/11/06