Chez Bigi Académie

À la découverte de Çaturn

2008-11-06T01:12:00.002-05:00

Un spectacle de danse qui repousse les limites entre les genres. Une création inédite qui utilise à la fois la danse et le cinéma pour peindre la toile narratrice d’une histoire intergénérationnelle. Une production qui met entre les mains de l’interprète l’entière responsabilité du projet artistique. Des collaborations avec Robert Lepage, conseiller artistique, ainsi que Richard Reed Parry et Matthew Banks, deux membres d’un certain groupe de musique rock montréalais (Arcade Fire quelqu’un?). Tous ces éléments rassemblés ont réussie à piquer ma curiosité à un tel point que je me suis rendue à l’Usice C, haut centre de création et diffusion pluridisciplinaire, mercredi, pour assister à la première de Çaturn. Une œuvre audacieuse qui me transporta tout droit dans l’univers de Naomi Stikeman, là où danse et cinéma fusionnent pour nous livrer un intrépide récit où les générations se succèdent et contribuent à leur façon à la mémoire collective.

Naomi Stikeman, créatrice originale, interprète et directrice artistique de la compagnie One Yellow Fish, est une habituée des grands défis, elle qui a déjà été danseuse pour les Grands Ballets Canadiens de Montréal et La La La Human Steps, une compagnie de danse montréalaise à la renommée internationale. Entourée d’une solide équipe, l’ontarienne a cette fois-ci décidé d’utiliser le cinéma et la danse pour raconter l’histoire de Sophie, une tout petite fille en pleine quête existentielle, qui tente de réanimer les souvenirs oubliés de sa grand-mère (interprétée par Janine Sutto), alors que l’image de la jeune demoiselle semble s’effacer peu à peu. Pour y arriver, elle renoue avec Chanell (alias Frédérik Bédard), propriétaire d’un salon de coiffure tout ce qu’il y a de plus kitsch, et ancienne coiffeure de la grand-mère. Dès le début, Çaturn met cartes sur table : il est question ici d’énergie et de synergie. Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme. Les vies humaines se chevauchent, et la fin d’un cycle n’est que le commencement d’un second.

Des courts-métrages, réalisés avec un soin particulier de l’esthétisme, sont ainsi projetés sur grand-écran, et entrecoupés de performances physiques livrés par Naomi elle-même, entourée du danseur-chorégraphe Peter Chu. En danse, ils traduisent l’action et l’émotion du grand-écran, et vont même jusqu’à influencer le court du récit. Même sur scène, l’esthétisme est au rendez-vous, avec un choix judicieux d’éclairage, de costumes et d’accessoires. Chapeaux aux danseurs, qui nous livrent une chorégraphie impeccable, et résolument moderne.

Par son approche cinématographique, Çaturn saura plaire autant aux amateurs de danse qu’à ceux qui n’ont jamais osé découvrir cet art, derrière lequel se cache une surprenante beauté humaine.

Çaturn
Réalisation : Naomi Stikeman.

Chorégraphie : Peter Chu et Crystal Pite.

Interprètes : Naomi Stikeman et Peter Chu.
Jusqu’au 15 novembre, 20h tous les soirs, à l’Usine C, 1345 Av. Lalonde

(Crédit Photo: Alex, PolyPhoto)

En vidéos: Of Montreal à Montréal

2008-11-03T01:00:00.000-05:00

En tourné pour promouvoir l'excellent album Skeletal Lamping, Of Montreal, un de mes groupes préférés, était de passage au Métropolis la semaine dernière. Ils nous ont livrés leur pop-rock psychédélique d'une façon très artistique, mais surtout très surprenante.

Pour ceux qui ne connaissent pas trop, Of Montreal c'est principalement Kevin Barnes, chanteur et leader du groupe. On ne peut s'empêcher de comparer ce personnage chaotique (et qui souffre de dépressions chroniques) à Prince. Il est derrière toutes les chansons, que ce soit en paroles ou en musique. Évidemment, sur scène, il est entouré de plusieurs musiciens, mais également de danseurs et d'acteurs pour mettre en oeuvre un spectacle des plus déroutants.

Musicalement, Of Montreal s'inscrit dans une lignée de groupes psychédéliques, on n'a qu'à penser aux Flamings Lips plus récemment. On retrouve sans aucun doute l'inspiration d'un certain groupe nommé Queen à ses débuts, ou encore David Bowie dans ses années glamours. Je n'aurais pas de misère à imaginer que Bowie ait influencé le côté féminin de Kevin Barnes (The Man Who Sold the World quelqu'un?).

Sur Skeletal Lamping, le tout nouvel album, le groupe explore de nombreux nouveaux sentiers. L'album semble aller dans tellement de directions différentes qu'il est difficile d'y accoler une étiquette. Quoi qu'il en soit, on est assez loin de son prédécesseur Hissing Fauna, Are You The Destroyer?, un album à mon avis beaucoup plus homogène.

Of Montreal, donc, ne fait pas les choses à moitié. Et c'est ce qu'ils nous ont démontré en prenant littéralement d'assaut la scène du Métropolis. De chaque côté, les batteries étaient installés sur des scènes surélevées. Le piano avait également son propre petit stage, et on retrouvait plus bas le chanteur et les guitaristes. Derrière eux, deux écrans permettaient aux danseurs de préparer les différents "tableaux" qui accompagnent pratiquement chacune des chansons: cowboys, animaux, dominations, etc. Plus haut, sur le mur, on alterne entre des projections de style "flash" pour accompagner ce qui se déroule sur scène et entre des images captées par les caméras en direct. Notre attention était ainsi captée du début à la fin, que ce soit par les danseurs/acteurs, les animations sur écrans, le chanteur lui-même ou les trois à la fois!! Bref, il y avait de l'action sur scène, ce qui convient parfaitement à la musique énergique de Of Montreal, énergie qui se répercute dans toute la salle. Un spectacle également très sexy, où les danseurs n'ont pas peur de se toucher sur scène, où les paroles sont très explicites et où le chanteur se promène tout à fait à l'aise en sous-vêtement (doré).

Pour illustrer le tout, voici quelques uns des meilleurs moments de cette soirée.

Introduction. Kevin Barnes arrive accompagné de Bouddhas en or. Sur l'écran on projette des temples Maya. On ouvre le spectacle avec [Id Engager].

[She's a Rejector]. Derrière, petite mise en scène avec des cowboys.

[St. Exquisite's Confessions]. Mise en scène troublante avec le chanteur déguisé en cardinal et une servante qui lui lèche les pieds.

[A Sentence Of Sorts In Kongsvinger] pour la finale, avec les Bouddhas en or qui transportent le chanteur dans un cercueil.

Une reprise de Nirvana pour le rappel! Beau moment.

Les spectacles de Of Montreal semblent toujours être de véritables happening. Je m'attendais même à ce que ce soit le meilleur show de l'année. Je ne crois malheureusement pas que ce soit le cas, mais je n'ai certainement pas été déçu pour autant...

La Façade: un nouveau vidéoclip pour Karkwa

2008-10-30T01:11:00.005-04:00

Bravo, bravo, bravo à Karwa pour leurs deux trophées remportés à l'Autre Gala de l'ADISQ cette semaine, pour l'album alternatif de l'année et pour le meilleur vidéoclip (Échapper au sort). Deux prix qu'ils méritent amplement! Justement, quel heureux hasard, on présente cette semaine un nouveau vidéoclip, pour La Façade, une autre excellente composition. Il ne faudra surtout pas les manquer en supplémentaire le 11 décembre au Métropolis!

>> Par ici pour voir le nouveau clip.

MGMT - The Youth

2008-10-25T01:45:00.002-04:00

Je l'ai regardé plusieurs fois de suite; ce vidéoclip est vraiment troublant...

Bonjour Brumaire - L'insouciance ne s'improvise pas

2008-10-18T13:02:00.003-04:00

Nouveau vidéoclip pour ce 3e extrait du premier album de Bonjour Brumaire, soit l'excellent L'insouciance ne s'improvise pas. Le clip a été réalisé par Gabriel Allard Gagnon (Nu Films), et la chanson sera diffusée dès la semaine prochaine.

Arcadia 2008 - Bande annonce

2008-10-18T12:57:00.002-04:00

J'ai un ami gamer qui a déjà eu une barbe et des cheveux comme ça...

Broken Social Scene dans son sous-sol

2008-10-17T01:12:00.001-04:00

Tel que publié sur le génial Pitchfork.tv
Un bel aperçu de ce qui nous attend, au Métropolis, le 31 octobre prochain!

Of Montreal : Un nouveau vidéoclip et un spectacle à télécharger

2008-10-16T00:08:00.003-04:00

Of Montreal sera à Montréal (!) dans quelques semaines, coïncidant avec la sortie du nouvel album, Skeletal Lamping, disponible depuis cette semaine.

En attendant, on peut se régaler d'un enregistrement live d'excellente qualité, capté la semaine dernière au Roseland Ballroom à New-York. Par ici pour le télécharger. On peut également entendre plusieurs nouvelles chansons sur le MySpace du groupe. Déjà, les nouvelles compositions semblent très accrocheuses et remplies de l'énergie folle du groupe. Réel happening sur scène, il ne faudra vraiment pas manquer ce spectacle, qui pourrait bien être le show de l'année à Montréal!

Ghislain Taschereau de retour en format WebTV

2008-10-15T01:06:00.002-04:00

Lancée il y a quelques semaines, Radio-Canada présente sa première websérie : TVPT.tv, un concept signé Ghislain Taschereau, qu'on a vue dans les Bleu Poudre et Taquinons la planète! Les trois premiers épisodes sont maintenant disponibles, et il s'en rajoutera tous les mercredis. C'est un peu n'importe quoi jusqu'à maintenant, avec des doublures de films western, des fausses entrevues, des jeux de mots et j'en passe. C'est pas à se tordre de rire, mais c'est sympa et ça promet, mettons.

Faites comme moi, oublier le gouvernement Harper (oui, c'est pas facile), et aller vous divertir un peu...

TVPT, une télé pétée.

À découvrir ce soir au Quaie des brumes

2008-10-14T01:00:00.000-04:00

>> http://www.myspace.com/elektrikbones

En vrac: Of Montreal / Islands

2008-10-10T05:00:00.003-04:00

1/ OF MONTREAL

Le nouvel album des créatifs Of Montreal, Skeletal Lamping, un 9e album studio, sortira le 21 octobre! Un premier extrait, Id Engager, était disponible depuis un moment.

Un remix de ce premier single est disponible sur Pitchfork, que j'ai découvert en écouter la 4e émission de Urler.TV, une télévision web que j'aime de plus en plus!

Id Engager (Mad Decent Remix) - Of Montreal

2/ ISLANDS

La troupe de Nick T. fait maintenant partie des Live Session du iTunes Store. Il est possible d'acheter le concert au complet ou chacune des six chansons à la pièce. Ce spectacle est principalement constitué de chansons du dernier album, Arm's Way, ainsi que quelques reprises!

Ce soir, et tous les autres jeudi du mois!

2008-10-09T01:00:00.000-04:00

Invitation - SPASM

2008-10-08T08:00:00.000-04:00

Dévoillement officiel de la programmation demain!

En attendant, deux évènements sont en vente:

1/ CUL-DE-$AC

Première tapis rouge du tout premier long métrage québécois d’arts martiaux! Réalisé par Jean-Mathieu Bérubé et Carlo Harrietha, il met en vedette nul autre que ... Serge Laprade!

2/ TOTAL CRAP 5

Premier vidéoclip pour Coeur de Pirate

2008-10-07T08:00:00.000-04:00

/*No comments*/ pour la coupe de cheveux du gars, voici le premier clip de Coeur de Pirate!

Coeur de Pirate || Comme des enfants from Dare To Care Records on Vimeo.

POP MONTREAL - C'est fini

2008-10-06T02:07:00.003-04:00

C'est déjà la fin, snif snif.

POP MONTREAL - Jour 4

2008-10-05T18:46:00.005-04:00

Samedi, Jour 4. Il fait froid, les feuilles sont colorées et je croise, sur la rue, des gens avec le gilet du CH. Faut croire que l'automne est vraiment arrivé.

Samedi après-midi, un petit tour aux Puces Pop s'imposait. C'est une foire artisanale, avec plein de choses intéressantes (et moins), qui se déroulait tout le week-end, à l'église St-Michel. Des vêtements, des bijoux, des savons, des dessins, des peintures, des sacoches, etc. Ce qui capta le plus mon attention: les affiches de Jack Dylan et Tyler Rauman. Deux artistes incroyables. Jack fait entre autre les affiches de Pop Montréal, dont celles avec des politiciens, qu'on a pu voir partout dans la ville ces derniers temps. Beau concept, inspiré de la campagne de Barack Obama. Tyler, lui, fait des posters et des flyers pour divers shows indie. Dans le fond, on peut admirer ses oeuvres partout dans les rues de Montréal. Il est membre de Telefauna, mais le projet est mort.

On pouvait également voir les affiches de Jack Dylan à la librairie Drawn & Quarterfly (211 Bernard Ouest), mais je ne sais pas si l'exposition y demeure encore longtemps.

>> Site de Jack Dylan: http://www.jackdylan.ca/

>> Blog de Tyler Rauman: http://myneuralart.blogspot.com/

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En soirée, bien sûr, on continue les découvertes. C'est une soirée aux sonorités électro-rock qui nous attend au Jupiter Room.

D'abord, Lucy and The Pop Sonics, venu du Brézil, nous ont promis un excellent show, car ils veulent revenir à Montréal bientôt! Bon, je dois avouer que les deux membres de ce groupe sont cute et drôle à voir aller. Même à deux, ils ne sont pas plus grands que moi! Musicalement, j'ai apprécié quelques passages, mais sans plus. Leur musique me fait indéniablement penser à CSS, un groupe également brésilien, mais en plus agressif. Comme ils ne sont que deux, guitare et basse, c'est une boîte à rythme (nommée Lucy) qui remplace le batteur.

Petit extrait:

Dignes représentants de la scène torontoise, The Craft Economy continue ensuite de réchauffer la petite salle avec des chansons très rythmés, inspirées des années '80, parfois même punk. Un son très dansant. Ils sont nombreux sur la petite scène du Jupiter Room et ils arrivent tous en col roulé. On se demandait ce qui nous attendait, mais on a vraiment pas été déçu!

Petit extrait:

Dignes représentants de notre scène locale, c'est les Handclaps, que je n'avais encore jamais vus, qui termina la soirée. Vraiment, très bon spectacle, très bon groupe, qu'il faut absolument voir live pour apprécier pleinement l'énergie dansante. C'est de l'électro-pop à son meilleur, qui me rend vraiment joyeux. Rien de révolutionnaire, mais on s'en fou. En bonus, deux danseuses aux mouvements synchronisés; ça fit vraiment bien!! Les paroles sont principalement en français, parfois en allemand (!), en espagnol ou en anglais. International, les Handclaps!

Petit extrait:

* Cool, des liens:

>> http://www.myspace.com/lucyandthepopsonics

>> http://www.myspace.com/thecrafteconomy

>> http://www.myspace.com/leshandclaps

POP MONTRÉAL - Jour 3

2008-10-04T03:19:00.009-04:00

Vendredi, 3e journée de Pop Montréal.

À l'appartement, je jase avec un ami de mon coloc que je n'avais pas vu depuis longtemps. Il est passé 11h lorsque je mets les pieds dehors (fuck, fait froid) pour me rendre à la fédération portuguese.

1/ Bloodshot Bill

Je n'avais jamais vue cette "légende" locale du Rockabilly live.

Malheureusement, au moment d'entrer dans la salle (assez plein quand même), j'entends un "thanks for comming". Il y a par chance un rappel. Une chanson. C'est trop peu. Je me promets de ne pas le manquer lorsqu'il reviendra, le 7 novembre prochain, dans le cadre des Coup de coeur francophone.

Hey les amis de Val-d'Or, Bloodshot Bill sera de passage dans votre région le 10 octobre, au Rafiot! Faut pas manquer ça, surtout que c'est une salle ultra-intime!! C'est ça qui est bien avec les shows indie en région, c'est toujours plus intime.

>> http://www.myspace.com/bloodshotbill

2/ FemBots

J'avais pas prévue aller voir ce band rock-indie de Toronto. Au début, je voulais aller voir l'enregistrement de la trame sonore d'un porno gay au Cinéma l'Amour, avec SoCalled et Owen Palette (du projet Final Fantasy), mais quand j'ai vue l'immense file d'attente, j'ai rebroussé chemin. Le Divan Orange étant également plein à craquer (bordel...), je me rends à l'Escogriffe, où FemBots a déjà commencé.

Je ne peux pas dire que j'ai trop trippé sur leur musique. Ça sonne quand même bien, je veux dire, ils ont l'air d'avoir joué beaucoup ensemble. Ils ont l'air sympa aussi. Des gentils canadiens. Vérifications faites, leur premier album est sorti en 2000. Leur musique, j'ai l'impression, ne décolle pas. Les quelques sonorités country me tapent un peu sur les nerfs. Next...

>> http://www.myspace.com/fembots

3/ Throw me the statue

Quelques coins de rue plus loin, c'est au Gymnase que je finis la soirée. J'y découvre deux excellents groupes, qui font dans le rock/pop indie. Le premier est un véritable coup de coeur. C'est Throw Me The Statue. Ça me fait parfois penser à Death Cab For Cuties. Des guitares efficaces, des synthés, un chanteur décontracté, une pop mélodique qui se fait parfois plus agressive. On tape des mains, on bouge la tête. Dans le dépliant de Pop Montréal, ils disent que ça pourrait bien devenir ton prochain groupe favori. Ils ont peut-être raison. J'ai acheté leur premier CD, Moonbeams, et je n'arrête plus de l'écouter. À suivre...

Va écouter ça sur MySpace:

>> http://www.myspace.com/throwmethestatue

4/ Hey Rosetta!

Pendant le show de Hey Rosetta!, un type vient me demander si je viens de Newfoundland? Je me sens un peu insulté (ais-je l'ai d'un newfie?), mais il me dit que le groupe aussi vient de là. C'est quoi le rapport?

Anyway, j'ai bien aimé Hey Rosetta!, issus de la scène East Coast, tout comme The Joel Plaskett Emergency. Plus rock et plus noir que la première partie, j'étais quand même surpris de voir dans la salle cette troupe d'ados qui dansaient et semblaient connaitre toutes les paroles. Le groupe est formé de six musiciens, et je crois qu'il faut vraiment les voir live pour ressentir toute l'énergie qu'ils dégagent. Jouant avec passion sur scène, ils ont gagnés plusieurs prix dans leur province natal, et je comprends pourquoi. À découvrir!!!

>> http://www.myspace.com/heyrosetta

POP MONTRÉAL - Jour 2

2008-10-04T03:06:00.009-04:00

La 2e journée de Pop Montréal, dans mon cas, a été ... un peu plus trash.

Les heures de non-sommeil commencent déjà à s'accumuler, et l'alcool n'aide pas mon cas.

C'est en compagnie de mon coloc, sa flopinette et deux bières que nous nous rendons à l'Association Portugaise. Après avoir feuilleté la grille horaire pendant 1h et avoir écouté mon CD de Pop Montréal '08, notre choix s'arrête sur Bonjay. En route, nous arrêtons prendre une bière à l'Usine 106U, une belle découverte pour moi. C'est un endroit qui éveillera vraiment tous vos sens, c'est ni plus ni moins qu'un regroupement d'artistes locaux qui présentent des créations de tous genre, des peintures, des sculptures, des zines, etc. Les expositions changent régulièrement. À découvrir!

1/ BONJAY

Malgré un arrêt prolongé, en route, à l'Usine 106U, qui, comme son nom l'indique (non?), est situé au 111, rue Roy Est, nous arrivons à l'Association Portugaise... qui est pratiquement vide. Nous prenons quelques rafraichissements en attendant (coloc y va un peu trop fort, il regrettera plus tard!). Sur scène, un DJ nous met dans l'ambiance avec du bon reggae.

Finalement, lorsque Bonjay monte sur scène avec toute son attitude, la salle se remplie. Elle est accompagnée d'un DJ et son seul instrument est sa voix (et son look, mettons). La musique est assez diversifiée: soul, pop dansant, reggae, Bonjay aime particulièrement reprendre des hits rock indie à sa façon. Elle reprend entre autre Tv On The Radio. C'est vraiment bon!

Bonjay aime aussi chanter en gypsie. Elle nous dit qu'à Toronto, lorsqu'elle ne veut pas que les autres la comprennent, elle peut parler en français, mais ici, à Montréal, ça marche pas! Bien joué.

Aller écouter sur MySpace:

>> http://www.myspace.com/woyoyoy

2/ Navet Confit

Il est minuit et je me retrouve seul. Coloc a été malade dans la ruelle derrière, quel con.

Juste avant, il rencontre un type qui lui montre son nouveau tatou sur ses orteils : Vomit Squad. Une lettre sur chaque orteil. Je crois que c'est le nom de son band.

Peu importe, je me rends au Gymnase, anciennement le Dog, rue St-Denis, pour aller voir Navet Confit. Ça fait plusieurs fois que je parle de lui sur ce blog, c'était mon coup de coeur l'an dernier. Bien entendue, c'est toujours aussi bon, mais cette fois-ci, on ne devait pas être plus de 50 dans le bar. Mettons que c'était assez intime. Je remarque qu'il a de jolis fans. À la fin, les gens dansent. La qualité du son était discutable, c'est juste dommage parcequ'on entendait pas les paroles. À moins que ce ne fût la quantité d'alcool ingurgité qui me donna cette impression?

POP ta ville

2008-10-02T02:21:00.016-04:00

1er octobre 2008.

Enfin! Le grand jour est arrivé. Non, je ne parle pas du mois d'octobre qui vient de s'installer, mais bien de la folie Pop Montréal, qui s'arrêtera dimanche soir.

Aujourd'hui, après le travail, je me rends au HQ de Pop Montréal pour récupérer ma passe qui me donnera accès à des centaines de spectacles pendant les cinq prochains jours. Moment intense de joie et de bonheur.

Bon, je vais être pogné avec ce bracelet mauve à la job pour le reste de la semaine, mais ça va être comique.

Sur place, pleins de bonheur et de cadeaux gratuits. Je repars avec une compilation Pop Montréal, des flyers et des BD indie.

Cette année, on avait la possibilité de louer un vélo pour se promener durant le festival. Ça me donne une idée. Comme mon coloc en a déjà un qui traine dans la ruelle depuis le début de l'été (il prétend l'utiliser souvent...mais ça c'est une autre histoire...), je décide que ce sera mon moyen officiel de déplacement durant le festival. Trop pratique que de se promener en vélo dans cette ville. C'est donc en l'espace de cinq minutes que je me rends au La Tulipe, juste à temps pour voir et entendre Beast...

1/ BEAST

Nouveau projet de Betty Bonifassi, la voix de DJ Champion ainsi que des Triplettes de Belleville, Beast est vraiment un groupe à surveiller. Enfin, à surveiller est un bien grand mot, puisque le groupe est déjà en tourné et qu'on en parle depuis plusieurs mois dans les journaux locaux. Un premier album est prévue pour novembre. Même si le projet s'est principalement fait à deux, accompagné du batteur/bidoulleur Jean-Philippe Goncalves, ils sont accompagnés sur scène d'un guitariste et d'un basiste.

Ce groupe est vraiment un gros coup de coeur pour moi. J'adore la groove et l'énergie qu'ils dégagent ; j'adore la voix puissante de Bonifassi. J'avais pas détesté à Osheaga, mais j'ai beaucoup préféré les voir en salle. Vivement un premier album, qu'il ne faudra pas manquer !

Le spectacle s'est terminé sur une note très rock, avec une chanson qui à la limite me rappelait Rage Against The Machine, c'est peu dire. La foule les obligea à revenir sur scène pour un rappel, une chanson très particulière sur laquelle Jean-Phi et Bonifassi y vont d'un rap sur des basses très pesantes. Pop'pire pantoute!!

>> http://www.myspace.com/beastsound

2/ MUSEUM PIECES

Grâce à mon nouveau moyen de transport, je me rends à l'Escogriff, rue St-Denis, en deux coups de pédale, à temps pour prendre une bonne Boréale Noire en écoutant Museum Pieces, une belle découverte. Issus de la scène indie d'Halifax (oui,oui, ça existe...), ils ont livrés une belle performance devant un petit auditoire très attentif. Le band est composé à la base d'un guitariste-chanteur et d'un drummer (mais non, ça ne sonne pas comme White Stripes...). Mais sur scène ce soir, ils étaient accompagnés d'un clavier et d'une base. C'est peut-être juste dû au fait qu'il est 3h du matin et que je suis crevé, mais je n'arrive pas à trouver de comparaisons. Pourtant, ça sonne pas si particulier, et la voix du chanteur est définitivement à retravailler.

Pas eu le temps d'uploader de vidéos sur YouTube (!), mais je tombe quand même sur un vidéoclip qui donne une bonne idée de la sonorité.

>> http://www.myspace.com/museumpieces

SOMMEIL ... SOMMEIL ... SOMMEIL...

Demain soir je fais une visite des petites salles accompagné de coloc et sa flopinette.

À suivre ...!

Lost!

2008-09-29T22:48:00.003-04:00

Le prochain single de Coldplay sera l'excellente Lost!, une de mes préférées du nouvel album. Le vidéoclip a été filmé durant une prestation à Chicago. Si comme moi vous avez malencontreusement raté Coldplay en spectacle, c'est un must...

(vous excuserez mes mises à jour minimalistes ces derniers jours, c'est que j'essaie de prendre du sommeil pour POP MONTRÉAL (YEAH!!!!!!) qui débute cette semaine. Trop fou ce festival...)

Robe noir scintillante

2008-09-27T01:53:00.005-04:00

C'est ainsi vêtu que Béatrice Martin a fait sa grande rentrée montréalaise jeudi soir au National. Malgré un buzz impressionnant, la chanteuse derrière Coeur de pirate a tout à fait répondue aux attentes. Un beau concert, qui, je l'espère, fera (enfin) taire plusieurs bloggeurs. À l'aise sur scène, la jeune demoiselle échange avec son public avant chaque chanson, question de mettre en contexte ses compositions.

>> Printemps, sans doute l'une de mes préférées de l'album...

>> C'était salement romantique, une chanson inspirée d'une nouvelle de Marie Hélène Poitras...

Le retour de Zack de la Rocha

2008-09-26T08:00:00.001-04:00

On essaie de se tenir à jour, mais parfois, on passe à-côté de certains trucs très intéressant.

C'est ce qui m'est arrivé avec One Day As A Lion, nouveau projet de Zack de la Rocha et Jon Theodore (ancien batteur du groupe The Mars Volta). Un premier EP est sortie cet été, et une première écoute m'a complètement ravie. Je retrouvais la joie que j'avais quand j'écoutais Rage Against The Machine, dans l'temps...

>> http://www.onedayasalion.org/

The Dears ne sont pas mort!

2008-09-25T08:00:00.000-04:00

(La "nouvelle" formation de The Dears)

Voilà, enfin, c'est très bientôt qu'on pourra renouer avec The Dears, ce groupe rock-indie montréalais qui était là bien avant Arcade Fire, avant Malajube, avant Patrick Watson... Fondé en 1995, maintenant connus à-travers le monde, je crois qu'ils ont ouvert la porte pour bien d'autres bands de chez nous.

En cours de route, bien entendue, plusieurs membres ont quitté le groupe, d'autres se sont joins, si bien qu'on les croyait mort depuis quelques temps. De la formation originale, il ne reste plus à présent que Natalia Yanchak et Murray Lightburn, le chanteur. Ils sont de retour au mois d'octobre avec un tout nouvel album, Missiles. On peut écouteur un premier extrait ainsi que des vidéos sur le site web du groupe.

La semaine prochaine, dans le cadre de Pop Montréal, on pourra voir et entendre le "nouveau" The Dears. Le 2 octobre, au Masonic Temple. Billets ici. Entre temps, l'album est déjà disponible sur Bittorent. C'était inévitable.

Laissons les membres du groupe décrire eux-mêmes Missiles:

We want to bring you this record whole and still warm. It's beautiful; that is the only way to describe it. A blues album, essentially. It's also long and kind of paced for love making, because that really makes everything better. 58 minutes, 16 seconds, 10 songs. One song is over 11 minutes, just like the old days. Come October, we encourage you to seek it out; it is worth every penny and all the dough just goes back into making more records, not buying solid gold houses. Thanks, in advance.

We had quite an experience making it and by the end, only Natalia and I were left. The band line up as you've known has come to a close and now it's just as it was when we began: Natalia and I, looking after every aspect ourselves. Trust us when we say it is for the best. The music, philosophy -- the art has been preserved with fervency. The Dears not are but is. In our mind it always has been that way, the sum of parts to create one vision. Or something like that. Personally, we feel fortunate to have a role in the birthing of every tune, in its arrival from the cosmos.

>> http://www.myspace.com/thedears

>> http://www.thedears.org/

The Presets @ Montréal

2008-09-23T08:00:00.002-04:00

Aeons - The Presets

Sur mon billet, c'était écrit Cut Copy / The Presets. C'est mon coloc qui l'avait acheté au début de l'été.

Durant tout ce temps, on était convaincu que nous allions voir The Presets, avec Cut Copy en première partie. C'est que nous sommes des fans de The Presets. Tellement plus que Cut Copy! J'ai écouté leur dernier, Apocalypso, plus que tout autre album cet été. En voyage, à la job, dans le métro, dans le parc Lafontaine, dans les party...partout!

Samedi dernier, donc, pas question de les manquer. On se prépare d'avance; on s'enfile quelques verres de Gin Tonic, question d'être bien heureux en arrivant au Club Soda. Fidèles aux habitudes de coloc, on arrive sur place une heure en retard. Une australienne en voyage au Canada me confirme, assis au bar, que la première partie est déjà terminée. Alright! Je suis vraiment heureux d'être arrivé à temps pour The Presets.

Le duo australien a été à la hauteur de mes attentes. Les gens dansent et sautent, on se croirait dans un rave. Bien sûr, les quelques verres de gin aggrémentent cette impression. Le chanteur, avec ses petits moves préparés d'avance me fait rire. Il fait chaud, mais une bonne chaleur. Par chance, nous ne sommes pas en juillet! Je crois que tout le monde est heureux. En tout cas, moi je le suis.

Ça ne fait même pas une heure que The Presets enchaine les hits d'Apocalypso, lorsque les lumières se rallument. La petite musique d'arrière-plan se met à jouer. Le show se termine comme ça, net sec. Je regarde mon coloc, il se pose les mêmes questions que moi. On commence à comprendre.

The Presets, c'était la première partie.

C'est la première fois que ça m'arrive. J'en suis encore trop surpris. Mais j'aurais dû m'en douter; Cut Copy, c'est big. Par fort ça, coco.

(Quelques vidéos pris avec ma caméra. Je dois me rendre à l'évidence, impossible d'avoir un son de qualité acceptable avec des basses dans le tapis)

5000$ pour le gagnant!

2008-09-22T23:44:00.004-04:00

Public assoiffé de musique indépendante, il est maintenant temps de vous faire entendre! Jusqu'au 26 septembre prochain, vous êtes appelé à voter pour le grand gagnant du prix ECHO, remis par la Société canadienne des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique (SOCAN). Prix qui a pour but d'identifier les nouvelles tendances dans l'industrie de la musique indépendante et de rendre honneur aux chansons les plus créatrices et artistiques de la dernière année, composées par des auteurs-compositeurs canadiens de la relève.

Parmi les finalistes, notons:

* El Motor - Alinéa

* Samian / Loco Locass - La paix des braves

* Gatineau - The Christ Is Right, Mange ta ville

* Karkwa - Oublie Pas

* Bonjour Brumaire - Argelès

Pour voter :

>> http://www.prixecho.ca/