LEONOR DINAMARCA

CAMBIO EN LA HORA

2008-07-11T10:54:00.000-07:00

Sábado 26 de julio 2008

18:00

Música y Poesía

Vino de Honor

GRATIS

GRUPO BACHELOR

(Michel Garrido)

Trova: JAIME NOLASCO

Poetas:

Mauricio Torres-Paredes

Simón Fierro

Rodrigo Sanhueza

Leonor Dinamarca

Centro Cultural ANAHUAC

Parque Metropolitano de Santiago

Cerro San Cristóbal

Resumiendo la vida agitada

2008-07-07T20:17:00.000-07:00

En Primer Lugar, el tema de la publicación VA!
Con textos Inglés - Español, Con portada bella, buena fotografía,
En fin, un trabajo arduo y agotador en donde no estoy sola.
Hay un equipo de trabajo que se ha transformado en parte importante de mi vida.
Quien presenta y prologa el texto
El diseñador de portada y fotógrafo quien me traduce en imágenes
El Traductor
La Poeta desquiciada

Está también el que está a cargo del sitio http://www.leonordinamarca.cl/
para que de una buena vez se torne real y no leyenda urbana.

Luego diré que gracias al premio obtenido para publicar
dictaré un ciclo de charlas gratuitas "Literatura Simbólica y Lenguaje a partir del Tarot"
Así que estoy coordinando detalles para señalarles día y horario.
Cualquier consulta castellanoleonor@gmail.com

Así también, se viene "Labios Menores"... para Recitar con DERRAME y gozar de la nueva revista.

Finalmente, Garrido ha invocado a la generación maldita
y nos juntamos... otra vez en el ANAHUAC
Garrido
Nolasco
Fierro
Sanhueza
Torres - Paredes
Dinamarca

en julio... un sábado a las 20:00 horas Les daré los detalles próximamente...

Junto a eso

Oráculo Maya (porque hay que estudiar)

Latín (para no perderlo)

Pesas (por lo de la gravedad)

Tejidos nuevos (para pasar las penas)

Yoga (para no terminar como "otras" convertida en DEMONIO DE TASMANIA)

Pintar (porque hay que hacer regalos)

Magíster (porque hay que re-inventarse)

y Amigos...

"Porque cuando uno tiene amigos, no necesita de psicólogos ni de psicoanálisis"

(cortesía del último docente del magíster... JP.)

Volver

2008-06-19T20:00:00.000-07:00

Me acordé de mí..
Sí... tal cual, "Me acordé de mí".
Sucedió que hoy me comentan que hay gente que visita este sitio
(Honestamente no me lo esperaba)
Por otra parte recibo el anuncio de que me gané un premio
Así que el libro... el mentado libro que yacía en mi abúlica forma de
relacionarme últimamente con el mundo, cobró certeza.
Cobró realidad y me pasó la cuenta.
Plazos
Cuentas
Pre prensa
Portada
Agradecimientos
Blasfemias
Lanzamientos que siempre detesto
Subir al escenario otra vez (y no quiero)
Hace ya tanto... tanto tiempo
Y recuerdo exactamente el día en que mi voz se durmió por completo...
Así que la vida pasó la cuenta
Debí... llamar a quienes debía llamar
Escribir y recordar
Volver por esta senda
Ordenar carpetas
Subir al escenario mascullando entrecortadas rabietas
y bajar del escenario gritando a los cielos
que será la última vez que aparezca.
Volver
a recordar que soy poeta
Palabra que de mí emana
que vuelve
y se hace certeza.

de METÁFORAS NEGRAS

2008-06-04T11:29:00.000-07:00

II
Yo no seré poesía
ni viento tempestuoso.
No seré poeta porque esa
es la máxima mentira del idioma.
Mis vestidos serán los mismos de siempre.
Mi cama será mi sepultura.
Las flores crecerán tras mi desidia.
El amor se irá,
como tantas otras veces

de mi vida...
No pretendo ser poeta.
Qué mierda haría tratando de ser otros.
Enfrascada en círculos herméticos.
Gritando por estandartes
que nunca fueron míos.
Sentada en un trono
que no me interesa.
Preocupándome por tener un sitio
en la mente ajena...
Cuando ni yo misma recuerdo,
claramente, mis promesas.
No pretendo ser alguien
cuando he bebido Sidra con la Muerte.
Yo vengo desde el fondo del pecado…
No podría vivir en los libros de Historia,
ni en las antologías poéticas,
ni en las clases de Castellano.
Nadie creería en mí.
Sería un espectro hecho mal por otras manos.
Una voz que nunca fue, realmente, mía.
Sería lo que todos quisieron ver:
Una leyenda comprensible
en falsedad de los humanos.
No podría vivir en un doctorado ridículo
de algún famoso literato.
Me daría risa tener que alimentar
la pobre mente de los idiotas.
Me revolcaría en mi tumba
al ver como pierden el tiempo
descifrando mis palabras...
Yo no seré poesía.
Ni poeta.
Prefiero vivir en la mente de los locos.
En el delirio de los insomnes.
En el corazón de los bipolares.
En cada persona del esquizofrénico.
En la mirada sincera del autista.
Convertida en viento.
Convertida en árbol.
Pero
¡No!
Señores…
No seré poeta.
No me alcanza el tiempo ni las ganas
para vivir rodeada de mi misma lengua.
Para levantarme, temprano, en las mañanas
y ver este reflejo cruel
en los rincones de mi casa.
No tengo tiempo...
No me quedan ganas...
Me basta conmigo misma
como para escucharme en otras voces,
mal recitada en otras camas.
No tengo tiempo…
Y no tengo ganas.
Bastante he vivido con mis huesos
como para ser tema de tertulias
en salones de esmeralda.
No señores.
Yo no tengo ganas.
Dejen a esta ilusa contar hormigas
por las tardes.
Los duendes recogerán todo despojo,
ellos se encargarán de mi cadáver.
No quiero ser la carga de los vivos.
No quiero ser molestia para nadie.
Déjenme contar hormigas.
Seré feliz intoxicándome de cifras…
Y no traten de decir que soy poeta,
el viento siempre trae mis verdades.
Prefiero ser maldita
o cualquier apelativo conveniente;
pero no me entreguen galas que no quiero.
Maldición.
Confusión.
Crucifixión.
Maldición seré
para todo aquel que me recuerde,
se llenarán de mariposas blancas
sus mañanas.
Sonreirán como idiotas
creyendo en la fidelidad de mis palabras.
Soñarán conmigo... me verán con alas,
con el encanto de un vampiro,
con la profundidad de mi voz
susurrando conjuros malhadados.
Seré la brisa de suspiros y de encantos.
Seré cualquier cosa que deseen.
Menos poesía en otros labios.

Registro de Propiedad Intelectual
Inscripción N°: 116.722
Santiago de Chile
17 de Octubre del 2000

SILENTIUM EST AUREUM

2008-05-17T20:11:00.000-07:00

Hay cosas de las que no se debe hablar
Sólo disfrutar de lo que fue una buena siembra
Yo me contento
Con estos espacios breves
En donde he aprendido a callar a punta de fuego
Nada se puede hacer con aquellos que han invetado
Mil veces mi nombre de manera distinta...
Porque irónicamente
Me hacen crecer como un mito en bocas ajenas
Debe ser
que el terrible destino invocado
ha concedido a algunos seres
la miopía para mirarme y la magia para volcar mi nombre
en poesía...
Irónicamente, debo agradecer a mucha gente
que se ha envuelto en un velo agobiante
y me han convertido en un ser tan intocable como terrible...
"Que usa el pelo rojo,
que de sus ojos emana fuego,
su voz tiene la profundidad de las tumbas,
no envejece,
su caminar es altanero,
su mirada terrible..."
Por lo tanto, no he gastado mi tiempo en esconderme...
He caminado a dos pasos de los que buscan mi nombre
sin ser vista
he respirado el hálito de la muerte sobre sus cuellos
y no me reconocieron
Clavé mis ojos en aquellos ojos que pedían al cielo encontrarme para darme muerte
...pero sólo me sonrieron...
Pobres almas de este mundo enfermo!!!!
He de caminar por el Infierno
esperando tranquila... por vuestros huesos.

Inspirado en Leonor Dinamarca

2008-05-03T20:34:00.000-07:00

Diaporama de Imagen 2008

inspirado en autores como Paul Verlaine, Lord Byron y Leonor Dinamarca

además de mis propias paranoias...

creado por izylilith, España.

Nueva Creación

2008-03-26T06:09:00.000-07:00

El nuevo libro está terminado.
Desapués de tanto silencio
de encerrarme para poder crear.
Me fui al monte para hablar con el silencio
y volví cargada de milagros.
Ahora he parido sin anestesia
un nuevo hijo
El proceso ha sido intenso
4 capítulos violentos
un texto bilingüe
Lleno de energía y de pasión
Vuelvo a las letras, porque es mi camino
Pronto cumpliré 33 años, y en esta edad de las verdades
uno no puede ni debe desconocer su origen y su destino.
Tengo una malsana tranquilidad
Una sonrisa apacible
Suspiro a cada instante
y estoy Feliz.

Les veo en el lanzamiento.

TRUEKE del Diabolus in Musica

2008-01-29T08:10:00.001-08:00

Últimos ejemplares...

El Diabolus vale $3.000

pero esta vez no se cobra dinero...

Se hace trueke por un valor similar

Aquellos que me conocen bien

sabrán que todo aquello que suene y que por sobre todo brille

me cautiva...

Recibo ofertas

Un par de temas cantados con dulzura y con alma

Flores azules

Aros y pulseras que brillen

Restos de perfumes olvidados

Ropajes con brillos

Libros viejos

Pinturas mal acabadas

Música perdida en el olvido

Películas que dicen demasiado

Pinceles

Resmas de papel

Óleos que nadie quiere ocupar

Castillos en el aire

o poesía....

Leonor Dinamarca

Referencias:

www.leonordinamarca.blogspot.com

www.artmajeur.com/leonordinamarca

El que guste pagar en dinero

también puede hacerlo

se hacen envíos a regiones y

también fuera de Chile

consultas:

leonordinamarca@gmail.com

Poetas malditos chilenos?

2008-01-23T20:14:00.000-08:00

Disponible en:

http://www.atinachile.cl/content/view/120873/Poetas_malditos_chilenos.html#first

Enviado por Juan Poblete el 22/01/2008 a las 8:20

Mientras los poetas románticos vivían la fama y la gloria en la Francia del siglo XIX, otra generación de poetas competía con ellos de la mano del movimiento conocido como Simbolismo. ¿Quiénes fueron esos poetas hijos de la noche y hermanos de la miseria?
Charles Baudelaire fue el padre. Le escribió a la mujer y a la muerte. El autor de "las flores del mal" revolucionó a la poesía francesa con sus frases cargadas de simbolismo y su oposición al status quo impuesto por la sociedad burguesa. Padre del decadentismo, navegó en sus poemas entre lo glorioso y lo demoníaco, entre la belleza y el horror, cargando de conceptos alegóricos e imágenes su literatura. Fue la estética hecha poesía.
Luego vino Paul Verlaine, Stéphan Mallarmé y Arthur Rimbaud, como máximos exponentes de una generación de poetas que ocasionó tanto rechazo como admiración. Verlaine cargó a la poesía de música, Mallarmé de oscuridad y Rimbaud de sensibilidad y locura.
¿Y en Chile han nacido personajes como éstos?, me pregunté. En este pequeño ensayo intentaré dar respuesta a esa consulta.
Pablo de Rokha sea tal vez el más conocido exponente chileno de la poesía cercana a lo maldito. Sin estar considerado como un poeta simbolista, cargó a su mágica poesía con decadentismo y agonía. Tanto su vida como su literatura estuvieron repletas del rigor doliente de un poeta, culminando con su suicidio en 1968.
Gran poeta fue también su hijo Carlos de Rokha, integrante de la generación literaria de 1938, sea quizá uno de los más auténticos poetas malditos nacidos en nuestras tierras. El poeta Mahfúd Massís dijo de él que “fue el ángel sediento, desinteresado, atormentado, que cumplía una sola función en el mundo, una sola función, y ninguna otra, una función principal, impuesta por el destino de su organización psíquica, y hasta física, pues todos sus rasgos acusaban al poeta sin redención posible. Era, así, el poeta irremediable, el poeta sin salvación, condenado desde la partida. Terrible, triste, envidiable destino”. Al igual que su padre, falleció por un presumible suicidio el año 1962.
Carlos de Rokha fue el miembro más joven del grupo Mandrágora, en el que también participó el poeta surrealista (¿Maldito?) Jorge Cáceres. Él, autor de libros como “Por el camino de la gran pirámide” y “Monumento a los pájaros”, ha sido tal vez el mayor exponente de la poesía surrealista en nuestro país. Fue encontrado muerto en la tina de su departamento, presumiblemente objeto de un suicidio. Tenía sólo 26 años. “Cómo es posible que Jorge Cáceres haya venido sólo a decirnos adiós”, dijo André Bretón. Pero si de poetas malditos se trata, Teófilo Cid sea quizá el más importante exponente nacional en esos campos. Su antología de cuentos oníricos llamada “Bouldroud” fue catalogada como el mejor libro surrealista de habla española por Ricardo Latcham. “Vivió con furia renunciando a todo y cuando una cruel realidad se le precipitaba a la garganta, sus dientes rechinaban”, dijo Enrique Gómez Correa. Teófilo Cid hizo maldita su poesía, sus cuentos y su vida. “Cada poeta maldito tiene su propia historia íntima, intransferible y personal. La de Teófilo es dramática y acaso única. Tal vez ella explicaría que dialécticamente la evolución poética de un joven que lo tenía todo y todo lo perdió por decreto voluntario”, se dijo de él.

Pero no sólo la generación mandragórica nos ha regalado las delicias de la literatura maldita, jóvenes poetas como Victhor de Vere o Leonor Dinamarca, han mostrado por Internet lo más vivo del sentir maldito chilensis. Leonor, de poco más de treinta años, y Victhor, comenzando los veintitantos, han escrito libros que han dejado pasmados a más de alguno con la dureza de sus palabras.

Victhor de Vere, autor del poemario romántico-simbolista Aegri Somnia, fabuloso libro que tuve la oportunidad de leer hace unos días, nos recuerda la sencillez y musicalidad de los poemas de Paul Verlaine, cargados con la oscuridad más aterradora de escritores como Mallarmé. Poemas como “El Grito”, una lucha entre la voz suicida del subconsciente y el apego a la vida de la conciencia, es una mezcla mágica entre surrealismo y maldición, al más puro estilo mandragórico. Quizá De Vere, con sólo este libro, ya haya entrado al sitial de los poetas malditos chilenos, a pesar de su incipiente –pero nutrida y talentosa- carrera literaria.

Por su parte, Leonor, seguidora de la prosa poética, nos ha mostrado el lado más íntimo de la poesía femenina, en una mezcla mágica entre delicadeza y crueldad. Libros como “Metáforas Negras” y “Maeror Demens”, que pululan por la red en cada sitio que tenga algo de agonía, la transforman –en mi opinión- en una de las principales –sino la principal- poetisa maldita de nuestras tierras.

Para concluir, quisiera cerrar este pequeño ensayo, uniendo a las dos generaciones chilenas de poetas malditos anteriormente descritas, Teófilo Cid (1914-1964) y Victhor de Vere (1983). Cito dos pequeños textos con palabras dedicadas a los poetas y a los amantes de la literatura maldita.
“Es muy posible que ese mundo nuevo…, no sea aún la edad de oro cantada por los poetas. En realidad, no sólo es muy posible que no lo sea, sino que, seguramente, con toda seguridad, que no ha de serlo. ¿Pero, qué importa? Los poetas, como ha dicho Baudelaire: Sólo aman lo nuevo. Y lo nuevo será nuestro. ¿Quién lo niega?”. Teófilo Cid.

“Amantes de la poesía, sabéis bien que nuestras vidas se construyen con íntimas y agudas sensaciones, abrámosle entonces la puerta al dolor y envolvámonos en su hálito de muerte y autodestrucción. Como un viaje voluntario en nuestro ferrocarril repleto de suicidas enamorados, en donde su riel nos conducirá al inevitable precipicio de la desilusión". Victhor de Vere.

De Juan Poblete K. Licenciado en Literatura, periodista y lector.

Revista LABIOS MENORES (también en Europa)

2008-01-18T16:23:00.001-08:00

ESTIMADOS AMANTES DE LA POESÍA.
Se publicará una revista antológica “LABIOS MENORES” por ediciones Derrame.
La revista propone reunir poemas de poetas chilenos y extranjeros bajo una
mirada creativa para el deleite del lector.
Este número reúne los siguentes poetas:
Federico Schopf,
Leonor Dinamarca,
Andrés Morales,
Claudia Provoste,
Andres Morales,
Rodrigo Verdugo,
Gabriela Trujillo,
Rodrigo Hernandez,
Elvira Hernandez,
Hector Hernandez,
Eduardo Yañez,
Roberto Yañez,
Marcela Saldaño,
Tomas Harris,
Renato Irrarazaval,
Julio Carrasco,
Javier Bello,
Simon Fierro,
Carlos Sedille,
Juan Calzadilla,
Juan Negro,
Stella Diaz Varin,
Marcelo Bordese,
Christian Schmidt,
Fernando Palenzuela,
Maria Magdalena
Katalina Gonzalez y
Aldo Alcota

La revista se verá ilustrada por los pintores Daniela Galllardo, Enrique de Santiago,
Aldo Alcota, Miguel Angel Huerta y Roberto Yañez.
Sus editores son Roberto Yañez y Rodrigo Verdugo.
La revista será en blanco y negro y se editarán 150 ejemplares.
Cada ejemplar costará 3000 pesos chilenos.
Si Ud. desea suscribirse antes para colaborar con la realizacion de la revista podrá
adquirirla a través de la persona que lo contacte ya que esta persona tendrá un
talonario para la venta anticipada. Durante el lanzamiento podrá retirar su ejemplar
con su comprobante o si no puede asistir le será entregada en su domicilio.
Si desea colaborar con mas dinero pondremos un aviso en la revista con los
datos de su negocio o similares.

Muchas gracias por su atención. Ud puede contactar al editor Roberto Yañez en el
2732542 o a Rodrigo Verdugo en Chile al 7104274.

A Aldo Alcota desde Europa lo puede contactar al aldosurrealista@yahoo.com.
Muchas gracias por su atención,
Roberto Yañez.

2007-12-01T18:32:00.001-08:00

Entrevista Revista Virtual POLIEDRO

2007-11-06T17:26:00.000-08:00

(en: http://poliedro.cl/articulos/Diciembre/art011.htm )

Preguntas al vuelo

Leonor Dinamarca Carrasco

Besando pasos en Silencio

Por Renato Herrera

La conocí como se conoce a la gente interesante. Su publicación “Metáforas Negras” apareció por casualidad en las manos de un amigo. Pedí prestado ese libro y lo hice mío. Leonor Dinamarca posee una brillante forma de narrar sensaciones. Sensaciones oscuritas...

¿Coca Cola o Pepsi?

Pepsi

¿Cuáles son tus nombres favoritos?

Leonor

¿Qué talento desearías tener?

Tengo los suficientes... no quiero nada más

¿Cuál es la parte de tu cuerpo más sensible?

Cuello

¿Qué te desagrada más?

La hipocresía, la inconsecuencia, la falta de sueños en la mirada ajena

¿Cuándo y dónde has sido más feliz?

En lo alto de una Iglesia escuchando Bach en órgano de tubo sólo para mí… con la iglesia vacía, oscura y vestida de mí misma con todo y tatuajes.

Si pudieras, ¿qué cambiarías de tu familia?

El terrible sentido del humor... suelo pasar varias vergüenzas

¿Personaje de la TV más detestable?

Las chicas siliconadas con carencia de cerebro y de lenguaje decente

¿Cuál es tu mayor logro?

Una hija, cuatro libros publicados, salir con máxima excelencia de mi carrera...teniendo tatuajes y siendo rockera

¿Cuál es tu posesión más atesorada?

Un par de piedras

¿Cuál es la manifestación más clara de la miseria?

La ignorancia

¿Dónde desearías vivir?

En el centro del Infierno

¿Cuál es la cualidad que aprecias más en una mujer?

Los cojones

¿Cuál es la cualidad que aprecias más en un hombre?

La galantería y la inteligencia

¿Cuál es tu héroe de ficción favorito?

...héroe??? LUCIFER

¿Cuáles son tus héroes de la vida real?

Los organistas

¿Tu epitafio debería decir...?

Voy y vuelvo

¿Cuándo decidiste dedicarte a la poesía?

A los 9 años escribí mi primer poema, desde entonces supe que sería mi camino.

De alguna manera la vida te pone en el escenario adecuado cuando uno trata de evitar el destino.¿Cuál es tu defecto que lamentas más?

Ser honesta

¿Cuál es el defecto que lamentas en otros?

La mentira

¿Cómo es tu estado mental más común?

Apasionado

¿Cómo te gustaría morir?

Suicidio... y en un momento de plena conciencia y de absoluta felicidad

Imaginemos. Si estás muerta y debes volver a la Tierra, ¿convertido en qué persona o cosa regresarías?

Mariposa

Y si pudieras elegir un personaje de ficción, ¿cuál escogerías?

Muerte, de Sandman

¿Cuál es tu mayor extravagancia?

Ser yo misma

¿Cuando mientes?

No miento, a lo más guardo información

¿Qué persona viva te inspira más desprecio?

Todos aquellos que me han dado una puñalada por la espalda

¿A qué persona viva admiras?

A mi abuela y a mi hija

¿Qué palabras o frase te identifica?

“Si hay algo que no acepto... es la ignorancia”

¿Para ti, que es la felicidad?

El sentir que nada falta, respirar y sentirse pleno

¿Cuál es tu mayor miedo?

Tengo miedo a mi alma... suelo ser terrible

¿Cuál es tu mayor remordimiento?

Dejar a un par de buenas personas por culpa de un antiguo mal amor

¿Cuál es tu pasatiempo favorito?

Pintar

¿Qué te disgusta más de tu apariencia?

Siempre parezco más joven de lo que soy y gracias a eso hay rumores de que tengo pacto con el diablo

Prólogo de DIABOLUS IN MUSICA por Mauricio Torres-Paredes

2007-11-06T17:23:00.000-08:00

El primer atentado que ahoga el espíritu poético de Leonor

(Prólogo del libro DIABULUS IN MUSICA de la poeta Leonor Dinamarca)

Por Mauricio Torres Paredes

La tremenda solución que se promete por las religiones oficiales, ha imposibilitado que la oscuridad sea un lugar, un espacio, un segundo en las olvidadas mentes de los individuos, todo hecho indignante e impropio se ha comparado con las señales estigmatizadas del supuesto mal. Pero como me dijo un poeta hace algún tiempo, en el génesis bíblico, no es el hermano Abel quien proyecta la historia, ni la humanidad, sino es el marcado, el que sufre y escapa de la voz de Dios. Es Caín el oscuro, quien sostiene la raza a la que pertenecemos todos nosotros. Y no solo nos hemos dado cuenta de que no existen los dioses y Dios, sino también marcianos y extraterrestres, la piel sobreviviente de Caín y su aullido desgarrado y delirante en la planicie del desierto, construyeron la oportunidad de que nosotros, sus hijos, imitásemos sus bramidos, recreándolos con la música.No es fácil escribir desde la oscuridad, entender como el dolor se impulsa descarado y sin la menor intención de detenerse, no es fácil escribir en la oscuridad y menos desde la pretensión revelada de lo tenebroso, en esos momentos no existe el silencio, existe la impaciencia, el repudio, el aborrecimiento de tener la virtud de escuchar los lamentos y transformarlos en cadencia. Este es el primer atentado que ahoga el espíritu poético de Leonor.Es de esas mismas tinieblas de donde la poesía de Leonor Dinamarca, fluye insurrecta, sublevada. "Su corazón es un laúd colgado, no bien lo tocan, resuena"(1) como hoja de papel que se arruga, que se marca, como se marca el delicioso cuerpo de un adolescente. Bella la sonoridad de su poética, de osada indecencia, caracterizada por la pérdida de la luz:"Invocando maldiciones perdidas/…pronunciando el latín/ como lengua prohibida…/ Ahora comprendo tus pasos/ la luz de la luna sobre tus ojos/ y tu maligna sonrisa".¡Entorpecedor!El nuevo libro de nuestra poeta, titulado DIABOLUS IN MUSICA es un poemario que subyace en el oscuro temor al otro, al que participa de nuestra vida, que comparte realidades tradicionalmente oblicuas y que existe en el adorno poco probable de la virtud. Las máscaras de las cuales todos tenemos la oportunidad de hacer uso, se amoldan a la sintonía espiritual que fluye de nuestra alma, pero sin embargo, estamos claro que aquellos que utilizan caretas sosegadas, son por los cuales la maldad se enraíza violenta y cruelmente.La poeta Leonor Dinamarca nos quiere ocupar de testigos de su incólume música poética y no es el Diabulus incestuoso quien se proclama en sus letras y versos, más bien, la imagen modernamente paganizada de la música incidental, de una leyenda carente de antagonista. Si no existe la luz tampoco las tinieblas y como solución a esos mega relatos, es el amor y el desamor quién asume el control de las palabras en crisis, como el individuo asume el asesinato de la imagen y la semejanza."El músico/ tiene el bien y el mal/ en sus ojos./ Cierto día los dioses/ quisieron arrebatarle/ la mirada,/ pero no sabían/ que él era un brujo/ capaz de ver/ el destino/ sin necesidad de sus ojos."El músico indolente, capas de arrebatar las palabras y los versos y las metáforas a la poeta, atrevida imagen ruin de las soledades, de los perdidos en el desierto, que tiene el descaro de aun reír. Esto hace que Leonor Dinamarca se ate y se desate el corazón, de un oxidado alambre de púas, que obstaculiza la sangre necesaria para escupir en agonía.Su poesía es un réquiem de la muerte, en su primer libro METAFORAS NEGRAS y en su segundo MAEROR DEMENS se sumerge el verso en la oscuridad del dolor, pero es en DIABOLUS IN MUSICA donde soluciona el descaro de la mortalidad del amor, como ella misma dice "Sin la mínima piedad por los deseos"."Saquen esta soledad tan exquisita./ Mi evasión constante en cada pueblo./ Mi nefasta forma de entregarme./ Mi virginidad perdida en otro tiempo./ Arranquen de mí/ este calvario."En síntesis, Leonor Dinamarca, poeta singular y alcanzada en este ejemplo de sencillez profana y divina que se titula DIABOLUS IN MUSICA compendio de papel, tinta, maquinas y lograda poesía, nos simplifica la adornada realidad desde su profundo decir."El pacto era simple/ Cómo acercar a un caído/ y volverle al rebaño/ Cómo acercar a un demonio/ y recordarle su nombre y sus manos/ El pacto era simple/ La consumación/ Hombre y mujer/ perdidos/ buscando la paz y el encanto/ Un demonio buscando la música."Como planteaba Lao Tse desde el hemisferio de lo perpetuo "Todo el mundo toma el bien por el bien, y por eso conocen qué es el mal." La oportunidad de lograr dar cuenta de la existencia de la total realidad, sea cual sea y pese al costo que se pague, es esencia genética y espiritual de la poesía y es precisamente la búsqueda que realiza nuestra autora. No todo puede ser bellaza y virtud, como lo explica Dante "No hay mayor dolor que recordar los tiempos felices desde la miseria.

"NOTAS(1) Prefacio de Pierre-Jean de Béranger. La caída de la casa Usher de Edgar Alan Poe

Maeror Demens

2007-11-06T17:17:00.000-08:00

(en: http://www.vampiros.cl/especial/book/leoDinamarca.htm )

MAEROR DEMENS

Leonor Dinamarca

Poeta

Una impecable red simbólica retorna a las raíces de la poesía moderna. El ejercicio antipoético queda así transformado y se retoma una poesía que parece apelar más a la urgencia de la “iluminación” que a un texto que censure al poeta demiurgo o una cosmogonía aún incomprendida. La “claridad antipoética” habita no obstante en estos poemas rítmicos y de relativamente fácil lectura. Tal vez el lirismo del texto vela de alguna forma la dirección clara de la propuesta (que enfila una experiencia personal hacia sistemas herméticos) y el erotismo marcado no se esfuerza por ser algo diferente a “la” poesía. Aquí se admite la existencia del “ fuego eterno ” en su “ recuerdo ” presumiendo quizá que la memoria recuerda los orígenes bíblicos o ancestrales, sistemas e idiosincrasias y que esa tal vez fuera una memoria acorde con nuestro proceso. Hacer “uso” de Lucifer transforma el espacio en contradicción tensa. Una población de escritores respira aquí, sólo para nombrar algunos: Lautreamont, Baudelaire, Marx, Neruda, Lorca, Pizarnik, J.L.Martinez, Kafka, Gomez-Correa, Rodrigo Verdugo, Gustavo Osorio o Stella Díaz Varín. Hay que subrayar la palabra experiencia que necesariamente remite a lo simbólico. Y aquí habla lo más prohibido - no asesinato o vejamen - sino la luz: La mujer toma la palabra en “Maeror Demens” declarando su amor en forma desesperada transitando por el paradigma “ Yo soy la Vigilia ” de nuestra querida poeta Stella Díaz Varín. Leonor es aquella que sueña vecinos, astros, agua pura… Presume las llaves aunque en verdad el texto no logra (o no quiere) demostrarlo. Estos poemas son asesinatos fugaces, asesinatos de la “imagen del mundo”. Debemos sangrar, sea en la cruz o en el matadero. Ante la poesía de Leonor cabe exclamar ”¡Sálvese quien pueda!”. La poesía de Leonor Dinamarca es erótico - simbólica y arquetípica. La mujer se hace parte de un plan cósmico. Un poema especialmente enigmático de este libro es “ En ese cerebro ” donde el macho en cuestión puede ser “ asesino ”, ” convaleciente ”, ” celoso ” o en su defecto “ UNO ”. O sea, somos “Divinos” o “lascivos”, y pareciera que los niveles intermedios sólo prestan piso a los iniciados por el dolor de no percibirlos. Es un asunto de pasar de la santidad al hambre erótico en velocidades horrorosas. Y la poesía piensa a Leonor, la busca, la desgarra… Pasan siluetas negras por la propuesta de amor, rugiendo los huesos bajo una luna de sangre. La poeta ha jugado con el amor y el amor la atrapa. Su poesía es un ejercicio de resurrección desafiando los métodos oficiales. Nos propone “ Me hice silencio, me hice poesía.” Dejemos a Leonor en la oscuridad o sumida en su MAEROR DEMENS.

por: ROBERTO YÁÑEZ

Metáforas Negras

2007-11-06T17:14:00.000-08:00

(en: http://www.goetia.cl/resenas/libros/metaforas.html)

Metáforas Negras

Leonor Dinamarca Carrasco

Editorial RIL

Santiago, Chile, 2002

“Que mierda haría tratando de ser otros,enfrascada en círculos herméticos” Esta tercera antología de la poetisa, pintora, tarotista y profesora de castellano chilena Leonor Dinamarca (aunque quizás no le acomode mucho el primer título) con dos bellas y cuidadas fotografías en blanco y negro en portada; está compuesta de 23 poemas, titulados sólo por números, más un Credo final. Anteriormente, en 1998 ya había autofinanciado una edición de 60 ejemplares de “Nos veremos en el Infierno” y luego vienen dos trabajos inéditos: “Réquiem de la Muerte” (1999) y “Danielh” (2000). Actualmente se encuentra terminando su libro “Todas las mentiras del mundo” y participando como poetisa invitada en los conciertos de música acústica experimental del grupo Bachelor. Poseedora de una voz poderosa y convincente, en esta antología vemos como la autora describe su situación como una figura ex – céntrica, desterrada por propia voluntad del mundo de los poetas (ya que serlo para ella “es la máxima mentira del idioma”). No le alcanzan ni las ganas ni el tiempo para pertenecer a esa cofradía de seres inútiles, malditos y que incluso ni siquiera existen, así que opta en principio por ser cualquier cosa que los demás deseen, menos poesía. Esta actitud que podría entenderse de buenas a primeras como una suerte de hueco nihilismo, irrumpe con fuerza y convence. Declamando con furia y casi con desesperanza, advirtiendo contra una condición que no siente realmente propia, la autora juega con la posibilidad cierta que la poesía sea un lenguaje que cambie al mundo o al menos lo represente en toda su crudeza. Quizás sólo sea para ella una condición crónica que debe sobrellevarse de la mejor manera, en este caso hacer poesía casi parece una enfermedad obsesiva y delirante. Luego de los cinco primeros poemas, donde se exponen los problemas severos que existen entre la autora y el mundo poético, con todas las contradicciones que existen con un mundo que no parece tener presencia, a partir del poema VI comienza un deslizar lento hacía sí misma como una figura herida y destrozada (¿ porque otra cosa sino por el sempiterno amor?), condición que grita en el poema XI, donde la poesía, además de todos sus atributos narrados anteriormente, se nos presenta como la mejor de las venganzas y de los recuerdos. El sentimiento de desolación y amargura ante este acontecimiento, que no se quiere entregar a la nada, se arrastra por todos los poemas siguientes hasta el poema XXIII donde se deja (pero no se olvida) el sentimiento de desamparo y el dolor que se siente en todo el cuerpo (en especial en las entrañas, como saben los que lo han experimentado, yo ya no me acuerdo) y se comienza a vislumbrar brevemente el rostro y la presencia tras la figura ex céntrica “que no va con la decoración principal ni con los usuales modos ajenos”. A ratos grandilocuente (cosa que se nota de forma magnifica en el ultimo poema de la antología: “Credo”) Leonor Dinamarca se nos revela al final tal como se siente, tal como lo ha narrado a lo largo de su doble Via Crucis, nos muestra sus heridas, sus cicatrices y sus eternos problemas con el mundo intangible de la poesía, dejando siempre un resquicio para alegar inocencia y para continuar escribiendo obsesiones.Una antología, a mi gusto, notable por llevar hasta sus últimas consecuencias un estilo literario único en Chile y que sigue de manera más que digna la senda de los mal llamados “poetas malditos”.

Nycteris

Voces en Carfax

2007-11-06T17:09:00.000-08:00

Voces En Carfax

Poesía- teatro y música en la abadía

Sábado 02 de Julio de 2005

Bar Beloquinto – Santiago de Chile

(en: http://www.vampiros.cl/eventos/VocesCarfax.htm )

“Voces en Carfax” es el nombre dado a lo que sería nuestro primer recital de poesía, el cual responde a un concepto planificado hace algún tiempo, donde pretendíamos fusionar el teatro, la música y por supuesto la poesía. Por diversas razones nuestro evento se fue postergando hasta dar a luz la tarde del 2 de julio del 2005. Eso si no podemos dejar de mencionar algunos incidentes que ocurrieron en el camino. Cuando todo estaba preparado, la promoción y el programa ya publicados, nos encontramos con la desagradable sorpresa de que el local elegido para la ocasión había cambiado de dueño y no fuimos avisados. Esto motivó llamadas y soluciones a corto plazo las que felizmente permitieron que “Voces en Carfax” llegara a buen puerto. El nuevo lugar en cuestión sería el “Bar Beloquinto” ubicado en el Bario Brasil, comuna de Santiago.Pero vamos por parte, "Voces en Carfax" se inició bajo una copiosa lluvia, el local ya se encontraba con bastante público y fue cuando los acordes del músico Juan Pablo Barraza los que dieron comienzo al recital. Éste con un sonido envolvente, nos hizo recordar en algunos pasajes a las bandas sonoras de cintas como “Twin peaks” o “dead man”. Juan Pablo logró dar el ambiente necesario y preparar al público para lo que venía.El siguiente turno fue para los 3 expositores: Leonor Dinamarca, Yamila Huerta y Patricio Alfonso, los cuales llamaron al estrado a cuervos, muerte, desesperación, versos malditos, evangelios trasmutados, todo era aceptable en ese momento y nadie era indiferente a las palabras que inundaban la sala.Si esto fuera poco, la irrupción de los dos estudiantes de teatro ( María José Muñoz y Sergio Antonio Aliaga) del colectivo teatral "Black Theatre" fue algo no esperado para la mayoría del público. Después de escuchar una macabra risa, ingresó por el centro de la sala la actriz, llevando atado a una correa y arrastrando a su compañero de escena. Esta sugerente entrada fue acompañada de una risa y dio la pauta para que interpretaran el Thalaba the Destroyer de Robert Southey, y The Giaour un fragmento de un poema de Lord Byron.La segunda ronda de poesía fue tan intensa como la primera, la voz de Leonor Dinamarca fue al parecer la que mas motivó al público, suscitando aplausos cuando terminaba alguna frase. Los textos de Pato Alfonso tuvieron también una buena acogida por parte del público, destacando sus tonos de voz al interpretar cada frase, y en tanto a Yamila Huerta podemos decir que en su debut tuvo una aceptable participación para ser una novata en este tipo de presentaciones.El cierre de la jornada que duró aproximadamente 1 hora tuvo una nueva aparición de Juan Pablo, quien interpretó tres nuevos temas del mismo estilo que los anteriores. Finalmente ingresaron los dos actores para sellar la presentación interpretando: “Que los muertos descansen en paz” de Kaspar Stieler”, en donde ingresaba María José con un vestido blanco y profundamente enferma.Alentador y prometedor fue el saldo de nuestro primer encuentro de poesía, “Voces en Carfax” logró encriptar en un mismo evento la música, el teatro y la poesía, en un lugar acogedor, un público que supo respetar la ocación con un agradecido silencio y con el sello tan característico de los eventos organizados por Vampiros.cl.Agradecemos la colaboración y apoyo de: Lazaro T. de Darken.cl, Sandra Casanova (cine de culto), José Rodriguez de Fansolo.cl, Pato, Leonor, Yamila, Juan Pablo, los actores María José Muñoz y Sergio Aliaga, Tania Mura y a todos los asistentes.Hasta la próxima. por: Odal

Entrevista a LEONOR DINAMARCA (discordancia.cl) por Felipe Paredes

2007-11-06T16:45:00.000-08:00

La razón por la cual estamos hoy aquí no es una, sino demasiadas.

Pero comenzando a estructurar de alguna manera nuestra reunión, háblanos sobre "Metáforas Negras" y su proceso en cuanto a la realización íntima de esta.

Resp: El libro "Metáforas Negras" fue escrito durante el año 2000, a partir de una búsqueda íntima con respecto al oficio de ser poeta. De hecho el texto se enmarca en la idea de la fuerte crítica al estigma social que implica ser poeta y ser artista. Esta disquisición se inicia después de un proceso poético intenso y de un crecimiento personal que me lleva a cuestionar la necesidad del ser humano por materializar en el afuera un rebuscado y complejo mundo interior.Ahora bien, es necesario señalar que comencé a escribir poesía desde los 9 años; poesía erótica, poemas para eventos escolares y concursos, prosa poética y poesía por encargo (mis compañeras de Enseñanza Media me contaban sus historias amorosas y luego me pedían que las tradujera en poemas). Luego entre 1992 y 1998 intenté jugar con las palabras de manera obsesiva y esto derivó en una gran cantidad de poemas recopilados en libros como:- "69 Poemas y Otras Manías"- "El Nacimiento de una Rosa"- "Infierno en Ruinas"- "El Regreso al Infierno"- "Poemas Malditos"- "El Sepulcro de los Lamentos"En el año 1998 decidí seccionar los poemas más representativos de este período los recopilé en el libro "Nos veremos en el Infierno". Este trabajo se tradujo en una publicación autofinanciada.Posteriormente escribo:- Réquiem de la Muerte - Luxfer (texto que habla de vampiros, licántropos y brujos)- Melencolía (para Michel Garrido)- Metáforas Negras. Publicado por Editorial RIL en diciembre del 2002.- Maeror Demens. Publicado por Editorial Brazo de Cervantes en el 2004.- Diabolus in Musica (2006)

"Hermanos, quizá nuestro arte madure prontoLuego de su larga fermentación juvenil,Y alcanzará la suprema belleza…" (Hölderlin "A los Poetas Jóvenes")En relación a esta cita ¿Cómo ha sido el proceso madurativo desde "Nos Veremos en el Infierno", la cual fue tu opera prima hasta tu reciente publicación?

Resp: El "proceso madurativo" ha sido arduo, la inspiración, trabajar la metáfora, esculpir la palabra es muchas veces un camino doloroso y solitario.Es por ello que decido estudiar CASTELLANO, ya que necesitaba los rudimentos necesarios para poder trabajar la palabra y darle forma a las ideas que iban brotando.A medida que ha transcurrido el tiempo puedo decir que he variado de una poesía rebuscada, surrealista e íntima hacia una temática más depurada y conceptual. En este momento trabajo en un libro inspirado en La poesía dura y terrible y en otro inspirado en el significado de los nombres. Los conceptos de muerte, infierno, sexo, locura y delirio han estado presentes en todos mis textos como una suerte de metáfora obsesiva.

¿De qué manera te involucraste en la publicación y edición de "Metáforas Negras"?, ¿Cómo fue éste proceso?

Resp:En el año 2002 me comentan que la Ilustre Municipalidad de la Florida posee una cantidad de dinero para fondos concursables, entre ellos está la categoría literaria. Decido, entonces, presentar el texto "Metáforas Negras" (guardado desde el 2000) al concurso. Gracias a ese buen dato obtengo un premio de medio millón de pesos que me permite dar curso a la publicación del libro en la Editorial RIL.El proceso tiene diferentes partes: seleccionar la portada y los colores, el formato, el papel, la tipografía, los agradecimientos, etc.; como el dinero provenía de mi bolsillo me di el lujo de participar activamente en la producción del material.En nuestro contexto actual, contingente por así llamarlo

¿Cuál es la significancia de publicar aquí en Chile, un país que de cierto modo vivió un proceso poético bastante intenso y que lamentablemente hoy difiere a aquello?

Publicar en Chile es absolutamente importante, sobre todo para demostrar que los jóvenes chilenos que tenemos tripas, agallas y cojones podemos hacer realidad nuestros sueños. Publicar en Chile es difícil, introducirse en el mercado también. Sin embargo, soy una mujer con corazón y "aperrada", con una poesía absolutamente underground y oscura y esta mujer no tiene miedo a construir un camino con sus propias manos, si es necesario, para andar una senda.Con Stella Díaz Varín conversábamos hace poco con respecto a nuestro país y la idea de generar un movimiento literario que nos sitúe con más fuerza en el ámbito nacional. Se extrañan las jornadas en las cuales los artistas compartían sus obras, se criticaban y se daban una mano cuando era necesario, pero aún así este país se mueve y hace cosas importantes. Mi percepción y opinión absolutamente personal es que el país está dormido y drogado con Internet, Play Station, vacíos programas de televisión, Drogas y Alcohol. Pensemos en los Poetas Malditos (Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé) quienes a través de la droga y del alcohol buscaban inspirarse y crear a partir de las situaciones límites y extremas; no como en la actualidad que las drogas se han vuelto una forma de escapismo cómodo para no ver, no asumir y no cambiar la realidad. Pensemos también que durante el año 2003 junto con el grupo BACHELOR y muchas veces acompañada de los poetas: Simón Fierro, Mauricio Torres- Paredes, Gregorio de las Heras, entre otros y así también con el grupo DERRAME (surrealista); he participado en numerosos recitales poético - musicales: ABSOLUTAMENTE GRATUITOS para el público. A estos eventos llega gente, pero uno espera siempre que lleguen más personas y, fundamentalmente, que lleguen aquellos que critican y que señalan que en este país no se hace NADA y que lo "poco" que se hace siempre es CARO. Por ello para mí es tan relevante sentir que NO voy con la masa y que aún cuando pudiese parecer que el ambiente es adverso hay un grupo de personas que le está torciendo la mano al destino.Realmente quede impresionado con la estética y fotografía del libro, probablemente haciendo referencia al sentimiento erótico y maldito de este

¿Gracias a quién ocurre aquel diseño y estética?

Resp: Por esas casualidades de la vida me presentan a René Hormazábal Durand, el cual estudiaba Licenciatura en Arte en la Universidad de Chile; Me agradó su trabajo como artista, tanto así que la portada de mi primer libro "Nos Veremos en el Infierno" fue nuestro primer trabajo. Luego en 1997 René necesitaba una modelo para su cátedra de Fotografía, conversó conmigo, puesto que yo había posado para un pintor con anterioridad, y me propuso que posara desnuda. Con esas fotografías René obtuvo la Ayudantía en la Cátedra de Fotografía y yo como en una profecía le dije "Quiero que éstas sean la portada de mi próximo libro". Tuvimos que esperar hasta el 2002 para ver concretizado nuestro trabajo y si mi amigo quiere seguir trabajando con esta loca de seguro será el diseñador de los próximos trabajos.

Tomando aquel sentido erótico y maldito ¿Por quién te sientes influida, intervenida y poseída? ¿Cuáles son los autores y realizadores (artistas) de tus preferencias?

Resp:Puedo señalar varias vertientes, en música: BACH, MARIN MARAIS, MOZART, BEETOVHEN, OCKEGHEM, SWEELINCK, TOMKINS, etc. En pintura: El BOSCO, GOYA, DALÍ, FRIDA KALHO. En Literatura: Los Cantos de Maldoror, Comte Lautreamont; La Extracción de la Piedra de la Locura, Alejandra Pizarnik; La insoportable Levedad del Ser, Kundera; Filosofía en el Tocador, Sade; Trópico de Cáncer, H. Miller; El Túnel, Sabbato; Poesía Explosiva, Enrique Gómez - Correa; Las Flores del Mal, Baudelaire; Una Temporada en el Infierno, Rimbaud; "Don Quijote", Miguel de Cervantes y Saaverda.Transito entre el erotismo y lo clásico, entre el Barroco y el Surrealismo, entre el Death Metal y la Viola da Gamba, entre las tocatas metaleras en bares y tugurios y los órganos de tubo de las iglesias de Santiago.

Cuando me dedicaste tu libro, en aquel escribiste "Aquí van estas letras enfermas…" ¿Por qué siento en aquellas letras enfermas las sórdidas melodías del rock y el metal, será por que te conozco, será por que realmente hay fuertes influencias musicales en tus palabras?

Resp: Soy Thrasher. Desde que cursaba el Séptimo Básico (12 años, 1987) estoy escuchando Metal. Comencé con Possessed, Artillery, Testamet, Slayer, Cannibal Corpse, Mercyful Fate, Metallica, Accept, Over Kill, Grave, Massacre (chileno), Necrodead, Sadism, etc.Mis amigos de la infancia son Thrasher de la vieja escuela y la mayoría de ellos músicos. Me involucré en la escena nacional desde temprana edad, mucha tocata en la sala Lautaro, viví en Gran Avenida hasta los 24; mi familia y mis amigos todavía viven en San Miguel. Mucha locura en el Manuel Plaza, en el Anfiteatro San Miguel, en el Paseo Las Palmas. Mucha de mi poesía se escribe a partir de la música, en ella pretendo lograr musicalidad y fuerza; la misma fuerza que posee el Death Metal, la oscuridad del Black Metal y el delirio del Extreme Metal.Mis amigos me han mal acostumbrado con la música, los veo ensayar o tocar y me inspiro, me conmuevo; la música me provoca y creo que eso se nota en mis letras. ADKAN, MELEKTAUS, CRIOGENIA, OCCIDENS, MASAYA, BACHELOR, ESQUIZOFRENIA; por nombrar a algunos; han hecho que mis versos se infecten con sus acordes, sus tritonos y sus silencios.

Hemos hablado del metal de la vieja escuela, de los thrashers y del rock, siempre en relación a tus vertientes como artista, y también como público y espectador de este proceso que lleva un buen par de décadas ¿Cómo se desafía o se enfrenta el haber convivido con aquellas realidades y antecedentes de nuestra escena y de pronto encontrase en un sistema como es el de ahora, en un proceso bastante más híbrido y nebuloso?

Resp:Con mi personalidad desafío y enfrentamiento son una constante. Extraño los viejos tiempos; tengo nostalgias de ese "ejercito", de la fuerza de los ochenta.Tengo confianza en que los Thrasher despierten. El ambiente está rancio, veo poco estudio, poca dedicación, poco sustento filosófico y esotérico. Yo aporto mi grano de arena mostrándole a algunos el paralelo entre el antes y el ahora; pero son pocos los que quieren escuchar, asumo que es mucho más cómodo recitar de memoria el listado de mp3 que cada uno guarda en su computador y vestirse de riguroso negro para "ser metalero" que pasar jornadas arduas: aprendiendo latín, leyendo a Crowley, Matters, La Vey, distinguiendo una corchea de una fusa, la diferencia entre satánico y luciferino o la diferencia entre un tetracordo mediador entre la tierra y el cielo y el tetracordo que puede representar el doble divino.Porque les recordaré, a aquellos que se les ha olvidado, que la música es una zona intermedia entre lo diferenciado (material) y lo indiferenciado (la "voluntad pura" Schopenhauer). Por ello la música se utiliza en los ritos y liturgias así como el fuego y el humo...Por ello, para no dejarme llevar por la decadencia me recito de vez en cuando estas líneas de Athanasius Kircher que aparecen en su texto "Musurgia Universalis" de 1662 :"La música de la naturaleza comprende la naturaleza de todas las cosases, pues, la gran música del mundo,la maravillosa correspondencia de los cielosde los elementos y de todas las criaturasestá, pues, en especial la música humanaque consiste en la armonía del cuerpo humano de sus sentidos internos o externos. Y, también recuerdo este otro pasaje de Kircher: "Los Filósofos de la Antiguedad consideraban que el mundo estaba constituido por una armonía perfecta, es decir, que desde la tierra a los cielos había una octava perfecta"Lo que más lamento de esta nueva generación es que tienen las claves de la creación y de la destrucción en sus manos y no se dan cuenta. La música es el arte perfecto, pero también el más peligroso.

Casi una pregunta de antología ¿Cuáles son para ti los momentos históricos e inolvidables del Metal Chileno?

Resp: Las tocatas de $ 500 en la Sala Lautaro en Gran Avenida o las del Manuel Plaza que incluían incluso rotura de Biblias y desangramiento de algunos animales.Pero lejos lo más intenso MASSACRE jugando fútbol con una cabeza de chancho para el lanzamiento de su disco.

"Ser Poeta es una ilusión maldita de los muertos. El poeta no existe. No es capaz de vivir en ninguna parte. A todos molesta." (Leonor Dinamarca " Ser Poeta es una ilusión maldita de los muertos") Cuándo escribes estos versos se siente en ellos un temor, y quizás un despecho de no querer ser una poeta, idea que persiste a lo largo de tu obra ¿Cómo es esto, acaso un sentimiento encontrado?

Resp: Absolutamente.Tengo sentimientos encontrados con respecto al asumirme como poeta, ya que si bien es cierto es un trabajo fascinante el costo es altísimo. En primer lugar, el costo es que muchas veces uno se encuentra hablándole a gente que parece estar viva pero en realidad está muerta, gente que dejó de soñar y de luchar. En segundo lugar, el poeta frecuentemente "asusta" con su forma de ser, de vivir y de ver el mundo y con mayor razón si es mujer, esto genera una gran cuota de soledad y es allí donde viene el cuestionamiento con respecto a seguir el oficio de artista o vivir una vida cómoda, con familia feliz y con noches que serán siempre las mismas noches y domingos que serán siempre los mis mismos domingos y.... y.... Y YO PREFIERO el camino más difícil, pero el más entretenido. Lo que debe quedar claro es que asumo responsablemente el costo, sé en lo que me estoy metiendo, estoy enamorada de mi trabajo y no me asusta vivir. Como poeta no busco la fama, jamás me ha interesado ser superventas ni nada que se le parezca; muy por el contrario, lo que pretendo es que mi voz resuene, que haga eco, que sea un espejo en donde otros puedan encontrarse. Para no errar el rumbo debajo de mi almohada atesoro las siguientes frases:- "Leonor, tú estás viva de milagro".- "Recuerda Leonor, las poetas siempre nos quedamos solas" (de Stella Díaz Varín).- "Yo sé quien soy y sé quien puedo ser" (Miguel de Cervantes y Saavedra, "Don Quijote") Como podrán percibir, entre el cielo y el infierno... prefiero el Infierno.

Muchos realizadores, artistas, y en este contexto poetas, como el gran Alejandro Jorodowski pregonan una idea bastante metafórica e idílica sobre la poesía, que dice algo como "la poesía una vez escrita ya deja de tener autor, solo pasa a ser de todos y a la vez de ninguno" ¿Qué reflexionas tu sobre esta "propuesta"?

Resp:El anhelo de todo artista de verdad es que su obra pase de lo particular a lo universal, porque es en ese punto en que la obra pasa a ser una pieza de arte. Por ello uno no puede permitirse "hacer terapia" con el arte, ya que la obra misma pierde todo su sentido y se convierte en un simple deshago. El arte es Arte cuando logra trascender, cuando al otro le significa y le provoca. Lograr que aquello que yo siento o percibo sea aquello que puede sentir o percibir cualquier persona en cualquier momento histórico y en cualquier lugar es traspasar las fronteras de tiempo y espacio, permitiendo que la realidad de un individuo refleje y sea la realidad de otro individuo.

Alternando un poco más esta reunión, en donde nos hemos encontrado frente al presente, también al pasado. Es preciso conocer las posibles proyecciones que nos deparará lo que queda de nuestras vidas. En este sentido lo que sigue para Leonor Dinamarca Carrasco es…

Resp:Estudiar, perfeccionarme, seguir creciendo. Para mí el camino recién comienza. Espero viajar, seguir con mis clases de Castellano en Enseñanza Media, volver a publicar poesía. Continuar con mis investigaciones que se han traducido en publicaciones, como los siguientes artículos de especialidad:- LA EDUCACIÓN Y LOS JUEGOS DE ROL en: Revista de Humanidades y Ciencias Sociales “Contextos N° 5”. Año III, diciembre de 1999 de la Facultad de Historia Geografía y Letras de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Santiago de Chile impreso por LOM Editores.- EL RECUERDO TRÁGICO EN LA LITERATURA CHILENA CONTEMPORÁNEA En: Revista de Humanidades y Ciencias Sociales “Contextos N° 8”, de la Facultad de Historia Geografía y Letras de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación. Santiago, Chile. Impreso por LOM Editores. Seguir mi trabajo con BACHELOR, exponer mis pinturas y seguir siendo Yo aunque duela.¿Y qué hay con lo que sigue tanto para el arte en planos más generales, como para el Metal y su proyección en el futuro?Continúo escribiendo para la revista Hidden Thruth:TENGO NOSTALGIA DE LOS THRASHER DE LA VIEJA ESCUELA En la revista: HIDDEN TRUTH N° 4, año 2002. Valdivia, Chile.QUIERO MÁS DEATH METAL HIDDEN TRUTH N° 5, año 2002. Valdivia, Chile. THRASHER O LOS PORTADORES DE LA LUZ HIDDEN TRUTH N° 5, año 2002. Valdivia, Chile. Y uno de estos artículos está disponible en satanas.cl

Bueno, la despedida no será tan larga, menos penosa. Por que la verdad es que esta reunión recién comienza, solo los escenarios y motivos pueden cambiar. Quizás quien sabe, terminaremos conversando en otro bar y bebiendo vino en vez de cerveza. Pero seguro estoy que todo será tan encantador como siempre. Es por esto que para dar inicio al futuro que depara, obséquianos vuestras palabras, blasfemias y/o lo que desees decir.

Resp: Quiero dar las gracias a Discordancia y en especial a Felipe Paredes por la posibilidad de mostrar una parte de mí en un medio de comunicación masivo. Además quiero agradecer a mis amigos que me han soportado estoicamente durante todos estos años.

"Creo en la Sangre y el Pecado,

En los ángeles caídos,

En el fuego azul de cada infierno.

Creo en el amor que me derrumba,

En Lucifer que me gobierna,

En la maldición de los recuerdos

Y en la muerte eterna... Amén"

(Metáforas Negras)

SIRAS ETAR BESANAR

(Por Felipe Paredes de discordancia)

hijo

2007-11-03T20:58:00.000-07:00

Tu hijo se irá conmigo

escondido

entre

vestidos ciegos

Te he robado el alma

y la vanidad te ha impedido

mirar aquello

Me voy con tu hijo a cuestas

Contándole mentiras

de que has muerto

Porque tu boca

no ha reclamado

lo que es suyo por derecho

Me voy con un hijo perdido

carente de quien

tiene sus besos

No mereces ser el culpable

de un milagro

tan inmenso

Me fui pal monte...

2007-10-30T18:34:00.000-07:00

Porque:

escuché

observé

leí

mastiqué

descubrí

toqué

percibí

todo cuanto podía

la verdad

estaba

en otro sitio

ni en esas bocas

ni en esos besos

ni en las palabras de siempre,

todo,

nunca...

Respiré el aire viciado por la mentira,

las traiciones carentes de exquisito refinamiento

las maldiciones por ojos ya vistos...

que luego se tragan...

a cambio de dinero

Entonces

parece extraño aquellas voces que llegan desde lejanas tierras

haciendo gala de almas fieles a sí mismas

Parece perverso...

vomitivo...

y entonces comprendo el asco

la náusea...

Y veo que no soy de ese mundo

que no pertenezco

que jamás perteneceré

a las pieles infectadas

a las sangres corruptas...

Hay seres que se pudren por dentro dijo el chamán...

otros que son poseídas almas revestidas de piel de oveja

buscando como el vampiro

las sobras

el aliento viciado

los malos sueños

Hay seres que creyéndose despiertos

están muertos

Por ello...

cambio de ruta

Me voy por el camino sincero

Me ato a quienes entregan el corazón

sin pedir un céntimo

y vuelvo al monte

con mi secreto....

Poesìa y Pintura

2007-10-16T04:13:00.000-07:00

http://www.artmajeur.com/leonordinamarca/

Yáñez y Smith... en el cumpleaños de Yáñez

2007-10-13T19:45:00.000-07:00

¿Dónde termina la Palabra?

Smith.... En la Palabra...

Yáñez: LA PALABRA TERMINA... en la No Palabra...

Feliz Cumpleaños

Se nos viene

La poesía

Oráculo

2007-10-13T06:46:00.000-07:00

Ocurrió

Sucedió

Todo como debía ser...

Mi abuela todavía tiene razón: "TODO ES POR ALGO"

Y entonces se producen los milagros...

El 7 de octubre, para el cumpleaños de mi abuela, hablamos mucho

demasiado diría yo, pero fue absolutamente liberador

reconocer las dimensiones del amor gracias a mi abuela.

Luego la vida concreta

la dureza del destino

Ella... siempre ha oficiado como mi oráculo

Me dijo las cosas tal y como serían

Poco a poco se fue abriendo el camino para concretar lo que

quería hacer... Y RESULTÓ!!!!

Nada más puedo decir

Nada más que:

Cuando uno hace las cosas bien

y con el corazón limpio

Todo

Resulta bien

CIERTO

2007-10-06T19:14:00.000-07:00

La poeta usa zapatillas y se pinta las uñas rojas

se cortó el pelo

porque la pena era infinita

y el sabor de las lágrimas amargas

La poeta se sentó a esperar la luna

y conversó con Lxyzbeth

Entonces hicieron un pacto

de no decir el nombre

de Dios

por miedo al destino

La poeta

deja de escribir poemas

porque se fragmentó el corazón

y la voz

dejó de pronunciar palabras

La poeta se vuelve mariposa

se peina con los ojos sin luz

atormentada

por

los recuerdos

La poeta

debe reparar el alma

para

dejar de blasfemar

Sucede que la poeta escucha Black Metal

pero es regalona

y requiere de manos suaves

que toquen su espalda

Sucede que la poeta vive en el mundo

y necesita de la compañía

A pesar de ello

asume la soledad como prueba de la vida

no opone resistencia

se deja llevar

crucificada

a la torre más alta

porque nada teme

ya que el alma está limpia

en un corazón roto

pero honesto

La poeta

a pesar de todo sonríe

porque

el amor

es lo único

que es

cierto

Leonor

2007-09-30T22:08:00.000-07:00

Al fin eres

Leonor

y verás

que esa es la más

dura

de las máscaras