7 Sunday5 - 7 Sides to every story

Silver Stars

2009-12-09T19:59:00.003+01:00

E' stato divertente suonare al Giodì (Gran bel posto, suggestivo, palco bello grande, si presta molto ai concerti) con i Tiny. Orario desueto. Ultimamente ci capitano solo cose sgaffe. Così dopo il binomio Zonda/Leffe a mezzanotte i Tiny Tide al completo si sono teletrasportati in zona ape(ritivo).

La cosa che mi ha fatto più piacere? Suonare davanti a tanti amici! Questa volta eravamo quasi al completo, compreso i vecchi membri della prima formazione dei Tiny che facevano il tifo, cantavano le canzoni vecchie (Porlock, che è ancora presente nelle realizzazioni in studio per Febrero mi ha rimproverato per non avere detto "oooooh! Catchy!") e si entusiasmavano per le nuove ("Silver Star" e "Top", nonostante la mia versione solistacustica fosse stata un po' troppo nervosa e affrettata).

Particolarmente bene per "Needful Things" (mentre mi sono mangiato una parte di Ronta e Mic non partiva con "Go Ego Go") ed assolutamente esplosiva "Valentine Disco Night", che mi sembra sia la prima volta che proponiamo dal vivo. Almeno così bene!

L'altra cosa entusiasmante è stato vedere tra il pubblico... proprietari di altri locali in cui avevamo suonato! Accumulata un'ora di ritardo sull'inizio del concerto (fenomenale Mic che, una volta che c'eravamo finalmente tutti, se ne è andato a fumarsi tranquillamente una siga!) abbiamo dovuto tagliare su una scaletta chilometrica.

"Ragazzi, abbiamo tempo solo per un'altra canzone, facciamo February o Mask Me?"

Non ci crederete. February, il glorioso cavallo di battaglia... e' stato buttato giu' di peso con facilità dalla torre! Citando Porlock: "Mask Me Mask Me Mask Me" è il nuovo brano definitivo :)

Grazie a tutti coloro che hanno partecipato alla serata. Ci avete gasato di brutto :)

Qui alcune foto :L

Natale Su Marte

2009-12-08T23:01:00.005+01:00

Tempo fa, tipo anno scorso, io e Alessandro Paderno (anche Paolino, vah!) avevamo imbastito uno speciale Geek Radio veramente speciale sul Natale in Giappone e in Svezia. C'eravamo talmente divertiti che Alessandro mi aveva proposto di coinvolgere band indie pop giapponesi per uno speciale Natalizio inedito. Le cose poi sono rotolate come dovevano rotolare, e quindi le ho lasciate rotolare... avvisando le band che non se ne sarebbe fatto più niente.

Tuttavia.

Gli HajimePop erano veramente desiderosi di condividere la loro canzone di Natale con il Mondo, e così mi sono abbassato a fare una delle cose che detesto di più: una canzone di Natale! La particolarità dei brani? Il loro "Kira Kira Star" può essere l'equivalente di "Splendi splendi stellina", quanto "Uccidi Stella della Morte". La mia si limita a parlare di Wayne Coyne che festeggia il Natale su Marte!

Se volete ascoltare questo binomio natalizio da manicomio musicale, ecco a voi l'indirizzo dello split :)

Tiny Tide + HajmePop XMas Split

Ecco l'indirizzo delle band:

http://myspace.com/tinytide

http://www.myspace.com/hajimepop

Good

2009-11-29T22:16:00.006+01:00

Finalmente, dopo una parentesi decisamente dimenticabile nelle pagine più deprimenti della mia salute fisica, sono tornati gli attimi di vita e divertimento. Chiamale se vuoi emozioni. Venerdì Robbie è stato così pazzo da fidarsi e accompagnarmi all'Officina 49 a vedere quella leggenda vivente di Mike Watt (di cui ho scritto qui)

Pubblico delle grandi occasioni (mi ha fatto piacere tornare all'Office, era da un pezzo che non ci mettevo piedi) è stata una bella occasione per vedere un po' di facce conosciute che mi mancavano e in particolare... Mister Breissss (Mr. Brace), il mio iniziatore al culto di Ariel Pink ("Cioè... tu vuoi dirmi che prima che ti recensissi non lo avevi mai ascoltato prima? Incredibile...) che ha sua volta segnato un punto da lunga distanza firmando un contratto con la 4AD, trovando finalmente un giusto riconoscimento alla sua persistenza e consistenza musicale. E così vengo a sapere che Brace, già giornalista musicale per RollingStone Magazine e leader indiscusso della Tafuzzi Records, ha avuto il tempo di andare in America e aprire una breve parentesi internazionale al suo curriculum musicale, fondando gli intermittenti "Mr. Brace & His Crooked Teeths", di cui l'estratto musicale.

Mike era accompagnato dagli altrettanto virtuosi Stefano Pilia (Massimo Volume) e Andrea Belfi (Rosolina Mar), che ci hanno regalato un onirico escurso musicale che è volato dal Punk Rock alla progressive passando per l'alt-rock con fortunatamente brevi parentesi di reading Emedioclementi Styla (S'infatti molti anno notato una strana presenza nella e alpianoinferioredella sala, una strana figura barbuta ma curata tutta in ghingeri più tirata della batteria di Andrea Belfi).

Emozionante. Non posso neanche più prenderlo per il culo (Mike, non Emidio) per via dei suoi squilibrati scatti animaleschi da Crazy Cow Syndrome, dopo che ho saputo che una brutta malattia l'aveva reso incapace di suonare il basso ed è riuscito a tornare a stupirci con tanta tecnica e sentimento dopo una tenace riabilitazione in cui J Macis ha fortemente creduto.

Tanta gente sembrava lì per caso semplicemente perchè era l'evento della settimana, e con confidenziale candore ammetteva di essersi fatta un po' due sporte, ma gli amanti del genere e i cultori del tecnicismo erano presi veramente nel loro mondo, dove non importava che i musicisti fossero cosi' bravi, ma che ci fossero delle padelle attaccate in fila vicino al campanaccio della mucca, l'archetto del violino fosse usato per la chitarra, le pelli della batteria fossero INCREDIBILMENTE TIRATE.

Il giorno dopo io e Mic Leffe, tarando i Tiny Tide sulla configurazione White Tides, siamo andati a suonare nel peggior bar di Caracas ("Mic, io ti aspetto in macchina. Se qualcuno mi sfacia i coglioni ti avviso che prendo su e vado a suonare in spiaggia..."). E glie l'ho chiesto! "Ma che cazzo vuol dire un commento del genere?". La risposta è stata quasi zen: "Che devi suonare più forte".

Il concerto in solitaria per batteria, armonica e chitarra è stato eccezionale. Non lo credevo. Probabilmente il migliore di sempre! L'intro blues, la voce che finalmente si sentiva, Yoshimi mai provata con Michele ("Ad un certo punto al posto di fare la seconda parte di Kitty Jesus fa uno stacco e va dritto, tieni lo stesso tempo e guardami quando stacco"), gli amici che sono stati così carini da venire in massa a fare un tifo della Ciccone (merito anche del concerto sospeso dei Mando Diao :P), SONG2 dapaura! (in compenso "Handle Me With Care" e "Walk Away Renee" non mi sono sentito di farle"), ben due chitarre con le corde strappate che mi hanno costretto a gesti folli come fare un bis con "A Song for EMI" solo batteria, voce e armonica (e bene che è venuta!) e fare un aftershow su insistenza della proprietaria del locale con Mic Leffe coadiuvato da un amico alla batteria e io sulle corde rimanenti della Gretsh a mano libera su assoli e ritmiche distorte giocando sulle effettiere in modo da esserci fatti strappare l'etichetta di "White Tides" (da White Stripes) a "I Zondini di Mirò".

Insomma: lanciatissimi sui virtuosismi, con un filo di gas, con una parte di assolo per batteria che avevamo preparato per la coda di "Do Mean It's A Mess", in cui Mic ha dato il meglio di se. Quella serata poteva accadere qualsiasi cosa dal gran che eravamo gasati. O forse era dal gran che eravamo terrorizzati, non ricordo bene! La chiusura è stata affidata nuovamente alle cover, con "Bye Bye Love" degli Everly Brothers seguita da una version R.E.M. tristona di "Sleeping in Your Hands" di Elisa.

Proprio una gran bella serata. Anche se il ricordo più divertente è quello di Fil che racconta delle sue "scorribande" sui muri Londinesi con relativo commento laconico del coniato che causticamente ribatte: "Not Anymore".

Senza il tifo degli amici questo assurdo concerto vicino al fiume partito a mezzanotte avrebbe perso metà della sua magia. Per questo voglio ringraziare veramente tutti quanti.

Ecco qualche foto.

Let's rock the Cesuola

2009-11-29T20:33:00.000+01:00

Il prossimo appuntamento con i Tiny dal vivo saraà... sarà... domenica prossima!
Domenica 6 Dicembre al Giodì di Cesena (sembra verso le 20.00)
See ya there!

http://www.lastfm.it/event/1317030+Tiny+Tide+at+Giodì+on+6+December+2009

Only For Tonight

2009-11-20T23:02:00.000+01:00

Com'è stato il concerto delle Piroth? Molto emozionante! Parlo con Nina e Johanna praticamente tutti i giorni su internet da quando ci siamo conosciuti anno scorso, e mi ha fatto molto piacere rivedere le attivissime sorelle svedesi dopo tanto tempo. Plusvalore... il primo concerto che avrei visto nella "Giungla" del Lego! (Molto suggestiva fino a quando non si abbassano le luci e partono i faretti rossi, che alternata all'altra illuminazione più consueta ci sta).

Ad aprire un gruppo raccattato dalle sorelle proveniente dalla... Svizzera! Tutti i membri anche molto simpatici. Si sente che, anche se giovani, hanno la stoffa dei professionisti. Sono sei elementi e suonano all'unisono come un'unica voce. Dal vivo veramente impressionante. Si chiamano i "Death of a Cheerleader" ("Non so se domani suoniamo o torniamo a casa. Devo controllare la mail").

Non solo mi hanno assicurato che non c'entra assolutamente nulla con Heroes (che non hanno mai visto), ma che si rifà ad un film underground con Donna di Beverly Hills (che non hanno mai visto). Si rifanno a postpunk e menate neo alternative varie, ma (ennesimo plusvalore) (che non hanno mai visto) vista la location mignon del Lego, i brani sono stati presentati vestiti di un suggestivo abito acustico. Proprio in gamba!

Le Piroth in gamba e carismatiche come al solito, con la loro avventura sempre più multimediale in giro per l'Europa in treno (è tutto documentato in tempo quasi reale con video e foto nel loro blog) producendo un retaggio audio-visivo-narratìvo che neanche Wim Wenders in "Fino Alla Fine Del Mondo". Il CD è ancora più bello, dove si assiste, rispetto a quello di esordio, ad un'evoluzione musicale votata a piccole sperimentazioni e ad un pop confidenzialmente ammiccante (in alcuni episodì) (che non hanno mai visto) che non dispiacciono affatto, e ti fanno fantasticare sulle potenzialità del biondisismo blue eye duo.

Unica pecca: la cafoneria della gente, mai stata così distratta e rumorosa. Speriamo in un megabis al Mattatioio, con le nostre eroine di ritorno da Taranto (ma pronunciato come Toronto) (che non hanno mai visto), con il consiglio di rimediare "Safe Heaven" e imparare a memoria "Only for Tonight".

alcune foto qui

Fog Dancers

2009-11-15T18:23:00.007+01:00

La cosa che mi ha soddisfatto di più di suonare con i Tiny Tide a LaVigna è stata decisamente l'acustica, con tutte le pareti di legno che accarezzavano le sfumature più sottili e assorbivano le botte ceh Mic Leffe sparava alla batteria, con una voce che finalmente sarebbe uscita decentemente, se non fosse stato per il fatto che... se ne era dispettosamente andata!

Il basso di Manuel, con il nuovo scatolone amplificatore vintage, è una figata mai vista, e assieme alla superversatile chitarra nuova di Dendrix hanno contribuito non poco ad impreziosire il sound.

Prima di noi nessuno, ma l'after show è stato affidato a Dendrix all'heavymetal e Nicolas alla batteria. Non poco considerando che non si pagava il biglietto! Era chiaro che Nicolas, grande sostenitore che mi fa sempre molto piacere incontrare (a livello di assurdità mentali siamo sulla stessa linea d'onda, con la differenza che io non ho bisogno di bere per sintonizzarmi sulle sue frequenze), doveva combinarne una delle sue. Così non faccio in tempo ad allontanarmi 5 minuti da Clint (la mia chitarra acustica) che la trovo rovinosamente a terra coperta di birra. Rock'n'roll!

Sono stato anche molto contento del clima molto disteso e sereno che c'è stato. Tutto è filato liscio, anche quando il Boss Delay ha deciso di appiedarmi a metà di "Mask Me Mask Me Mask Me", che i ragazzi hanno proseguito egregiamente senza battere ciglio.

La mega bombetta iniziale con intro ormai è diventata la mia parte preferita dello spettacolo, ma mi ha fatto anche molto piacere suonare per la prima volta "AAA", che mi manda veramente su un altro pianeta (Planet Rock?).

Pensavamo la gente si fosse stufata di una scaletta così lunga, invece richiamati per il bis non volevamo veramente finire più!

CLIPS:
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Intro - Kitty Jesus - The Psychopath At The Club”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “The Smiths & The Cure”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Mask Me Mask Me Mask Me”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “A Song for EMI”

Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “AAA”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Go Ego Go (Lacrosse Cover)”
Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “February”

Tiny Tide @ LaVigna 2009 - “Girls From Ronta”

La serata si è conclusa, almeno per me, assieme a Seek in pizzeria (l'unica aperta alle 2 di notte a Cesena), a parlare di come noi post-giovani fighetti snob ascoltiamo musica giovanissima e avanti quando i giovani si fossilizzano su cose che neanche i nostri nonni. Così abbiamo un po' riso (nonostante l'amore-rispetto per queste band) su questo fanatismo che ruota attorno a gruppi come i Wilco e i Polvo. I POLVO, CAZZO! WILCO! Ma chi cazzo li conosce, dicevamo. "Tu li hai mai sentiti i Polvo su Radio DeeJay? Hai mai visto i Wilco dalla Ventura?". "Cioè... io li ascoltavo attaccato alla radio dieci anni fa a Stereonotte... ma gli altri?".

E invece mi sono dovuto ricredere! La Polvomania, che sembrava irreale come la nebbia che si infittiva all'interno del Bronson, esisteva ad una consistenza palpabilissima. Gente giunta da tutto il nord in lacrime (almeno nelle prime file) piangendo "era dieci anni che aspettavo questo momento. DIECI ANNI!". Bisognava aspettare!

I Polvo! Impossibile non amare una band così modesta nonostante la presa sulla nicchia a livello mondiale e l'indiscutibile talento, una band che sale sul palco col sorriso sulle labbra rimbalzandosi commenti del tipo:"Ma cos'è tutta questa nebbia?", "Ma riuscite a vederci?", "Ash... dove cazzo sei?". DEI GRANDI, con più presenza ora che dieci anni fa sulle foto sbiadite di Rokkerilla. Un po' ti vergognavi, nonostante l'amore insensato, non calcolato, animale, istintivo per le canzoni, di stare in mezzo a fan venuti così lontano, che cantava in perfetta asincronia con la band di luci e ombre di mondi interiori malati come se si trattasse di "Hey Jude", e che riconosceva album di provenienza e canzoni da ogni più insospettabile nota d'inizio. Ma che show! Con la sorpresa di vedere dal vivo concretizzarsi con la stessa resa l'energia e l'assurda capacità perfettamente impeccabile e sbilenca di album che si svelano senza trucchi ne inganno, con un affiatamento invidiabile sotto un impianto luci mai perfetto come ieri sera.

Detto che quel pazzo di Brian Quast, che ci ha regalato un assolo assolutamente fantascientifico, per quanto mi riguarda è il batterista dell'anno, è che al secondo bis la gente gridava in lacrime "ANYTHING!!!" e "MY SHARONA! LOUIE LOUIE! WHATEVER!", chiudo questa consuetamente rapida quanto prolissa parentesi dicendo che ringrazio l'entità superiore che gestisce con un dado random da trentasei facce le nostre vite per avermi fatto arrivare a casa indenne con tutto quel nebbione che c'era. Anche fuori dal Bronson.

Qualche Polvofoto qui

Polvovideo 1 | Polvovideo 2 | Polvovideo 4

In Ritardo

2009-11-09T20:29:00.002+01:00

Ciao a tutti belli e brutti. Scrivo due righe così per dimostrare che non sono morto. In realtà non ci manca molto, visto il tracollo fisico strutturale che ho avuto ieri pomeriggio barra ieri notte. Ma ora sono ancora in piedi e con tonnellate di episodi di serie televisive con cui mettermi in pari, soprattutto grazie a Paso, che mi sa tanto che mi ha attaccato una nuova malattia :)

Andate a vedere, se siete ancora in tempo, questo meraviglioso film, che è stato in grado di aprirmi il cuore come non succedeva da parecchio (tra l'altro e' anche indissimo!).

Sabato una bella uscita con la ballotta. Mi sono veramente divertito al concertodi Jay il Ritardato. Potete leggere qualcosa con il vocabolario sotto qui. Ero in formissima! (si vedeva?) Talmente in forma che ho lasciato il cellulare nella macchina di Demetrio! :D

Tra le altre cose i miei amici ferraresi, che non ho conosciuto perchè uno di loro aveva cambiato taglio di capelli e non assomigliava più a avid Hasselhoff, Compagnoni, che sembrava diventato più giovane di Pullo, che a sua volta
mi manda metamessaggi crittografati sul cellulare a prova di Codice Da Vinci, Stefano il Pony Spaziale, che dice che con l'ultimo album i Flaming Lips ci hanno perso, e con ci hanno perso intende noi fan, Seek che fa un'entrata spettacolare dopo la transpadana Ravenna-Bologna nasando un'inaspettata inversione dei poli che ha portato il Bronson ad essere mitteleeuropeo e il Covo provinciale, Beko che evaporava sigarette al coperto (nel senso che aveva la berretta di lana e il piumino nella sala) mentre io Robbie e Ale gli palesavamo che non poteva fare parte del Team Degli Occhiali Geek, Paso e l'Ele che si sorbiscono le nostre fantateorie sul perchè la gente allegra non è figa e mi attaccano - come stavo dicendo - nuove malattie catodiche.

In merito... cerco di mettermi subito in pari. Il concerto? Alcuni hanno detto che sono stati un po' ripetitivi e vedere i Beatles suonare sul tetto della EMI Corp era stato più emozionante, ma io concordo anche con chi ha fatto notare che 40 minuti così tirati e coinvolgenti averebbero fatto divertire anche chi non è appassionato del genere. Quanto di meglio in giro in mancanza dei Ramones.

PS PER PULLO: il nuovo blog è questo :D

TS&TC

2009-11-04T23:18:00.003+01:00

Chiaramente, quando si tratta di promuovere le mie coglionate musicali, 5 sec. per un copia+incolla li trovo sempre! :D

L'altro giorno mi sono sorpreso nel trovarmi citato addosso una parte di testo di una delle mie canzoni (Forse per ora la più riuscita). Mi è venuta così la voglia di raccogliere un po' tutte le versioni a cui eravamo arrivati prima della definitiva e impacchettarle. Buon ascolto! :)

Tiny Tide - TC+TC

Here's the tracklist:

1. The Smiths & the cure (EP Version)

2. The Smiths & the cure (Stars in Coma Edit)

3. The Smiths & the cure (Acoustic 1st demo)

4. The Smiths & the cure (#9 Version)

5. Rain Rain Rain (Roxie Music Cover)

Jonathan be good!

2009-11-01T11:25:00.002+01:00

Il fatto che mi ritrovi a scrivere due righe su queste pagine telematiche recensendo un concerto a distanza di una settimana la dice lunga sulla quantità di tempo libero a mia disposizione. E il bello è che è totalmente assurdo chiamarla "attività frenetica". Se tiri in ballo in una discussione quell'aggettivo uno si aspetta persone in giacca e cravatta intente a correre da un ufficio all'altro scambiando 24 ore con giornate più lunghe, aborigeni in fuga da legioni intere di tigri e leoni, formiche cinesi intente a girare gli ingranaggi del grande frantoio universale della macchina sgretolaconsumismo. Considerando che alla fine il tempo in cui vivo veramente si riduce a 4 ore quotidiane, non pensate a me intento come Dexter di Space Ace intento a saltare da un'astronave all'altra per salvare principesse spaziali. Attribuito alla mia persona, un'"attività frenetica" mi vede sempre immobile in una stanza a scrivere, comporre, suonare, consultare Facebook o imbrattare qualche blog (quando non suono in giro o guardo Heroes).

Dopo questo fantastico demenziale preambolo mi chiedo: ha senso scrivere qualche impressione su un concerto di una settimana fa quando ormai tutte le news musicali passano tutte prima da qui? Forse solo come uno dei tanti episodi da pagina di "Caro diario", giusto per scrivere due cazzate in italica lingua.

Bene. Ben due sabati fa sono andato a vedere il signor Johnathan Richman. Foto link e filmati li trovate qui. Forse il concerto più importante che ha avuto il Bronson quest'anno solare.

Importante perchè assieme ai Modern Lover, in concomitanza ai Violent Femmes, Johnny ha aperto le porte al pre-punk con la semplicità tipica del rock in stile musica garage, e con i suoi brani stralunati di presa immediata è riuscito a riempire alcune pagine della storia del rock con l'immediatezza che solo un bambino può avere alla poetica dell'io in un mondo totalmente fuori controllo e incomprensibile.

Johnny ha cantato di tanti poeti in un'ottica pop assolutamente unica. Van Gogh, Dalì, Picasso... eppure, occhi sbarrati fissi nel vuoto e eterno stupore in tracimazione da sguardo e bocca spalancata innanzi al pubblico quel sabato Johnny sembrava proprio... quel pazzo visionario di Ligabue! E chiaramente non mi sto riferendo al cantante groulatore italiano!

Come uno si sarebbe potuto aspettare dalla sua apparizione come narratore cantante in "Tutti pazzi per Mary", Johnny ci ha intrattenuto semplicemente con la sua chitarra e la batteria di Tommy Larkins, puntando tutto a immediatezza, sensazioni fisiche e dirette come i balli sghembi a lato palco, un umorismo tra il tragico e lo sfacciato da giullare eternamente fanciullo che lo ha posto ad un livello intermedio tra Paolo Conte e Benigni, con il biasimo di molti amici per una mancata sobrietà e la scelta di suonare gran parte del suo repertorio in pseudoitaliano o spagnolo in barba ai grandi classici (ci siamo rifatti alla fine con un'interminabile versione di "I was dancing in a lesbian bar").

Per quanto riguarda il mio sempre più fragile microcosmo sono stato veramente contento di avere risolto un altro di quei cicli incredibilmente significativi rimasti in sospeso in qualche attimo lontano della mia esistenza, in attesa di trovare compimento sensato in una supposta filosofia delle coincidenze sensate e ineludibili, come quelle tanto care a Salvador Dalì.

Chi l'avrebbe mai detto più di 10 anni fa che un giorno avrei avuto l'occasione di poter assistere dal vivo ad uno dei più autentici e genuini miti del rock? Suppongo di dovermi sentire un po' in debito con Chris (Il Landlord del Bronson) anche questo giro :)

Previously on 7 Sunday5

2009-10-18T20:18:00.002+02:00

Partiamo dall'oggi. Oggi e' fondamentale. L'anello di congiunzione tra Futurama e i Flinstones. Dendrix è venuto agli Studio Sonda e abbiamo fatto finalmente un gran casino. Grazie ai vicini di aver permesso che "Oggi" sia ancora un ponte di tramite tra due momenti della mia esistenza e non uno strapiombo improvviso tra l'indie scenester che ero e la rockstar che non diventerò mai da vecchio.

E tutti gli altri giorni che ho saltato? Forse ormai non vale neanche la pena di riassumerli, tanto le mode passano in fretta, e molto presto nessuno si ricorderà di quanto facevano cagare gli XX e i Fuck Buttons. Diciamo che sono stato molto malato (quasi per una settimana intera, da weekend a weekend), e l'unica mezza giornata di salute che ho avuto a disposizione ho lavorato a questo:

Il video l'avevo più o meno in testa da quando ho scritto la canzone con LeBleu, ma - vuoi la potenza del computer, vuoi la mancanza di voglia di sbattermi - non ero mai riuscito a realizzarlo.

La settimana pre-precedente invece vale qualche ragguaglio, grazie ad una brillante doppietta al Covo Club. Niente di trascindentale, non i gruppi del secolo, ma tanta buona musica anche prima e dopo i concerti. (Un pazzo ha messo su' "Brainiac Daughter" dei Dukes of Stratosphear e nella "Sala Grande" qualcuno mi ha fatto di nuovo scatenare con "Never Missa a Beat" dei Kaiser Chiefs!!!)

I JoyCut non li conoscevo. Tecnicamente molto bravi, soprattutto per essere italiani. Non mi hanno detto molto, ma decisamente una band di valore adattissima al Covo.

Con la loro voce e un ensemble così affiatato i Cinematics sono stati decisamente molto meglio dal vivo che in studio. Una band veramente energetica, che supera in vibrazioni e intensità quello che un suono già datato dopo due anni non è in grado di suscitare.

I Fiery Furnaces invece una bella sorpresa, con una formazione a 4 più rokkkettare che mai. Non sapevo veramente cosa aspettarmi da un duo che in studio si permette un eclettismo così fantasioso quanto calcolato. Basso, chitarra, voce e batteria sono riusciti a trasformare le loro fantasie pop in una corrente di cambi ritmici e armonici veramente notevole. In particolare mi ha colpito l'incrocio dodecafonico di basso e chitarra in alcuni stacchi, dove le melodie dei due musicisti si incrociavano al confine tonale dei rispettivi strumenti, per poi tornare al rigore dei singoli brani.

Eleanor Friedberger gran tonna, proprio il genere di performer che mi manda in visibilio: modesta, vivace, fantasiosa, generosa ma che non si fa calpestare, che conosce quanto può donare ai fan ma allo stesso tempo quale è il vero confine del palco. Ed è così che si è concessa sorridente al brindisi con una fan in quella frazione di tempo concessagli dal brano che stava interpretando, tagliando corto pero' ai successivi inviti della ragazzina quando si e' trattato cose piu' ... stupefacenti, ignorando anche le successive offerte per un semplice sorso d'acqua.

Aspettando altre mirabolanti serate in compagnia di amici e buona musica, per ora mi limito a pompare i Gluecifer di brutto e autoffrirmi... un sorso di ottima coke! :)

Approfondimenti su foto e filmati li trovate qui e qui....

Ah, sì! Sempre sul "bloggone" ho pubblicato una mia intervista a Frida Vermina delle Rough Bunnies che ha suscitato abbastanza entuasiasmo e scalpore. Se vi va di chiamare un amico o amica e farvela tradurre dall'Inglese, la trovate qui....

Sono ancora in tempo a ricordarmi di avere scordato qualcosa? Mmm.... certo! Qualche lunedì fa ho registrato in studio le parti vocali per "February","Ginger Genie" e "A Song For EMI". E ora il nuovo episodio...

No Glas Go!!

2009-09-22T21:50:00.014+02:00

"There is a place / where tourists go..."

Il viaggio a Glasgow era nato un po' per l'esigenza di riscattarsi da un'estate vissuta nella totale e parzialmente masochistica carenza di eventi di rilievo durante l'estate passata. In questo Charlotte Hatherley che annunciava il suo tour Inglese per promuovere il nuovo album "New Worlds", con una mostruosa media di due concerti a serata, è stato un faro ispiratore e illuminante come la sua fiammante Telecaster e i nuovi capelli rosso fuoco.

Charlotte aveva già vissuto l'estate che non avevo vissuto io, grazie ad una tournè americana come chitarrista sotto copertura dei Bat For Lashes che aveva toccato le medesime città in cui avrei dovuto ritrovarmi nello stesso periodo in cui sarei dovuto essere lì.

Andare a vederla a Glasgow era un po' come ricongiungersi con la realtà.

In aereo (Ryan) siedo vicino ad un signore brittico, presumibilmente scozzese, sulla cinquantina, con scarpe consumatissime, baffetti, look un po' western bovaro, aria vissuta. Aveva chiesto all'hotess una Pepsi ed un caffè. Contemporaneamente. Le nuvole cominciano a dissolversi man mano che l'aereo perde quota in modo calcolato. Fuori la campagna scozzese. Precisa, imponente, quasi onirica. Il tempo è mesto, grigio, ma non piove.

- Not rainy. It's pratically summer

Il vicino d'aereo si volta verso di me divertito e sbotta: "Yeeeah! You can say that! It's a good weather!"

Il Ryanereo plana, parte un jingle di successo a metà tra "installazione completata" e "hai superato l'ultimo livello", e i soliti Italioidi non riescono a trattenersi da un tentativo di applauso, mentre io mi limito a piegarmi dal ridere mentre mi slaccio la cintura di sicurezza.

L'adesivo "ZondaSeek DJSet" è fondamentale per ritrovare il mio piccolo Trolley.

Il check-in Scozzese riesce a intimidire e a far mettere sull'attenti, al contrario di quello italiano. Massicci militari in divisa con fucili mitragliatori carichi, poliziotto che affianca l'addetta dell'aeroporto che ti chiede: "Per favore, specifichi la natura del suo viaggio..."

Qui sono veramente precipitato in una serie di funambolici capitomboli.

"Sono venuto per vedere un concerto", mi scappa. Poi penso all'assurdità della cosa per una persona normale, e quindi penso alla prospettiva di una persona normale protetta fa forze armate. "Chiaramente per vacanza. Sì. Per vacanza". Silenzio da parte della funzionaria, che continua a fissare perplessa la mia carta di identità. "Rimango solo per un paio di giorni, poi me ne torno in Italia!". Ogni replica mi sembra solo di fare peggio. Mi restituisce il documento e mi fa:"Certo! Vada pure. Si goda il suo viaggio. Buon divertimento". Meno male!

Usciamo dall'aereo e subito si apre la porta del treno nella stazione di fronte. Saliamo confidando che il gruppo di signore attempate già ubriache di prima mattina non si siano inventate una boiata da sbronze rassicurandoci senza troppa convinzione che il biglietto si poteva fare anche sul treno.

Segue una serie di messaggini a Robbie, cominciati all'imbarco con scambi del tipo

- Seek è seduto vicino ad un personaggio famoso. Mark Zonda
- L'avevo già indovinato! Mi sto mangiando i piedi!

"Glasgow e' come Faenza. Ma senza la puzza"

"A Glasgow ci sono campi da golf talmente grandi che ci passa la ferrovia in mezzo"

E compagnia bella...

Glasgow da subito mi ha un po' deluso. Architettura, edifici... dalle mie foto non si evince, perchè ho chiaramente fotografato solo squarci di quartieri più decadenti e particolari, ma rispetto a Londra o Dublino non mi sembrava di vivere nulla di diverso che camminare in alcuni quartieri di Modena o Reggio. Le ragazze, come tassonomicamente classificate dal compagno di viaggio Matt Share in modo inappuntabile, bionde, occhi azzurri quando non blue e dalla pelle candida, di dividevano in

a) Carine, se vestite bene o truccate passabili per bellissime

b) Bellissime

c) Ciccione

Praticamente un paradiso! I Glaswegiani tutti disponibili, affabili, rassicuranti, gentili, a parte il nostro primo contatto con un tipo scazzato dell'Ufficio Turistico. Dopo un po' di tempo ti rassegni al fatto che Glasgow non sia propriamente una città turistica, anche la gioventù sia molto pacata e compassata, ma che almeno ti possa sentire rassicurato dal girare per la strada a qualsiasi ora del giorno senza la paura di essere scippato se non accoltellato per sbaglio. Lo dimostra il fatto che - al contrario di Lontra o Bublino - non ci sia coprifuoco di sorta. Stranamente c'è più gioventù sguinzagliata al Sabato che al Venerdì. I Weegiani escono dopo mezzanotte e rimangono alzati a bere fino all'alba, come confermato anche dal simpaticissimo tassista che ci ha traghettato a verso l'aeroporto alle cinque del mattino di Domenica.

Abbastanza una piacevole mazzata, come è giusto che sia ad ogni vacanza vissuta intensamente, con quelle otto ore di camminata al giorno e 4 ore di sonno per notte (il chicken vindaloo la sera prima di partire pero' non me l'aveva prescritto propriamente il dottore)

Vicinissimo alla stazione, camera sul lato interno rispetto alla strada, pulito, acqua calda e VASCA, letti veramente riposanti, bollitore, wi-fi e TV in camera, personale disponibile e gentile, sala bar in stile "Lost in Translation" e ristorante indiano frequentatissimi e di classe, la scelta di Seek si è rivelata molto azzeccata, nonostante le preoccupanti recensioni che avevamo trovato su Internetto che vedevano gli Scarafaggi protagnisti assoluti di scorribande all'interno di cumoli di materiale marrone ipoteticamente sparso tra Walter e lenzuola spiegazzate.

Charlotte suona al King Tut's Wah Wah Hut. Scrivo ad Andre degli Stones of Venice che lunedì in cartellone ci sono addirittura i Top Loader, che si sono riformati. Ma Andre non li conosce.

Tralascio commenti su ristoranti vari. A parte i pasti saltati per sbaglio (sembra che la maggior parte dei negozi chiuda alle 18:00 e le cucine alle 20:00) abbiamo sempre mangiato più che ottimamente, per quanto mi riguarda sempre ottima carne.

Un'altra cosa che mi ha favorevolmente impressionato e stupito, è che i miei sensi di colpa legati al pensarmi "Italiano barbaro casinaro e cafone" e tutti i miei tentativi per dimostrare pacatezza, disciplina e buone maniere, non solo sono mitigati da autoctoni che non mantengono le file e sono incuranti dei semafori rossi dall'altro capo delle strisce pedonali, ma vengono spazzati via nel vedere quanto l'Italia venga presa in considerazione. Birra (Moretti imperante), prodotti culinari, dolci, vini, divani, arredamento, vestiti alla moda, anche quando un prodotto non è propriamente di origine Italiana richiama nomi a noi familiarissimi per associare un articolo ad un sinonimo di qualità. Insomma: siamo forti nonostante chi ci rappresenta all'estero!

Il King Tut's ha una sorta di pub abbastanza grandino al piano sottoterra, e lo spazio dedicato ai concerti al piano superiore, un po' come all'Officina 49, ma con un impianto che sbomba (mai viste così tante casse spia, e già questo era indice del resto)

Non conosco il nome del primo gruppo che ha aperto la serata, e nemmeno ci tengo a saperlo. Non voglio scoraggiare tutti quegli adolescenti che si mettono per la prima volta assieme nel tentativo di convogliare le loro energie focalizzandole verso quell'obbiettivo comune che è "Fare Musica", però prima di farsi esperienza dovrebbero provare a suonare in luoghi più consoni, come le palestre e le camerette. In pratica ragazzotti molto ingenui che proponevano loro canzoni blues incentrate su cotte da liceali o inesplicabili quanto ingiustificati tormenti interiori. Tutti pulitini, più patinati dei CD Singoli dei Coldplay in offerta al piano di sotto, vittime di tutti gli stereotipi del blues e insipidi come il pane intinto nell'acqua.

Il popolo ancora si tiene a distanza dal palco, a parte l'hyperansioso sottoscritto e un altro pazzoide autoctono maniaco di Charlotte come me, affiancato dalla compagna, presumibilmente la moglie, altrettanto fanatica.

"Aspetta. Ancora non è cool essere in prima fila"

"I'm gonna sing all SUMMER long"

"... hey... BEHAVE..."

Due cretini che si incontrano, insomma.

Cominciano ad avventurarsi interessanti donnine attorno al palco, con adesivi rosa attaccati alle vesti. Sono free pass. Proprio quanto penso che Charlotte ha messo su una band di simpatiche ragazzine, capisco che invece si tratta del secondo gruppo d'apertura, tali "Futuristic Retro Champions". UNA RIVELAZIONE.

Elettropop allegro con brio, cori ben bilanciati, una cantante biondissima che sembrava fuoriuscita direttamente da un manga, il bassista che sembrava la versione di Sean Lennon di un multiverso molto più magnanimo con lui, la tastierista semplicemente troppo carina. Minuta, seriosa, composta e di classe, a dire il vero quest'ultima non stava troppo bene. Tutti avevano una loro parte ben strutturata nei cori. Di Glasgow, avevano gia' riempito e animato la sala prima dell'arrivo di Charlotte. La seriosità della tastierista veniva interrotta puntualmente da questa irresistibile catena di eventi:

a) I fan richiamavano l'attenzione della cantante

b) La cantante veniva incitata a fare la scema

c) La cantante faceva la cretineria di turno, tipo una strana combinazione di pose hip-hop propiziatori per incanalare e invondere eneriga ad uno dei membri del gruppo

d) La tastierista cedeva e non riusciva a non ridere davanti ad una simile cialtroneria.

Vi prego! Chi ne ha il potere li porti in Italia!!!

Finalmente era giunto il momento in cui era fighi essere attaccati al palco. Vi dico solo che ero talmente vicino a Charlotte Hatherley che ha dovuto aggiustare l'asta del microfono perchè se no mi sbatteva addosso. Andre mi chiedeva se fosse così bella anche dal vivo. Dico solo che i suoi occhi erano così grandi e blue che non mi arrischiavo a fissarli per paura di perdermici dentro e non tornare più in me. Charlotte sbircia dalla scala antincendio, che dà ingresso agli artisti direttamente sul palco. Studia bene la situazione, e poi cerca di farsi forza proferendo:"Ok. Let's do this thing.".

Carlotta ha presentato il suo nuovo album: "New Worlds". Anche il live rispecchiava la sua natura più pop, semplice, diretta, chitarrocentrica, meno incentrata su cori e tastiere, rock e incendiaria. Un basso, una chitarra, una batteria. Non c'era bisogno d'altro. Poco spazio ad alcune vecchie glorie. Nessuna traccia di "Bastardo". Un qualcosa. Forse l'emozione più vicina possibile per un appassionato di musica contemporaneo a vedere Hendrix dal vivo. Sicura, ammaliante, aliena, distaccata ma piena di energia, con una sicurezza nel padroneggiare ipnotici giri di chitarra, effetti e cantato assolutamente uniche quanto invidiabili.

"Summer", dal primo album, eravamo pronti tutti a cantarla. Qualcosa vibra nell'aria al termine del brano che la precedeva. Era palese che noi pubblico avevamo barato, e stavamo caricando i polmoni per urlare a squarciagola: "Summer's coming, and IIIII knooow I'll feeeeel...." , avendo palesemente barato e sbirciato la scaletta. Charlotte probabilmente se ne accorge, e... SALTA a piedi pari il brano, che per non rischiare di essere uccide affianca al bis con la gloria atrettanto contagiosa "Kim Wilde".

La giornata successiva ci siamo meritati addirittura il sole!

(ecco il risveglio!)

Giardino botanico e KevinSide, come consigliato da Rowena dei Cue Fanfare. Piedi ormai massacrati facciamo parziale uso della metro, più ima token ring, che scorreva in due direzioni attorno alla città. Qualche negozietto musicale ben fornito, che promuoveva smodatamente le rimasterizzazioni dei Beatles. Ci imbattiamo anche in un locale pittoreschissimo dalla falsa parvenza di chiesa, dove sembra abbiano suonato anche gruppi indiepop di una certa levatura.

Kevinside è già un lato più interessante della città (ma ancora scordatevi musei o negozi particolari, nulla che non si trovi anche in Italia o tuttalpiù su internet), e il Sabato la città sembra essere un po' più animata.

La sera me la sono fregata con il ristorante Indiano! Faccio il fenomeno e ordino l'unico piatto che conosco, che non era neppure a menù. Tipo la cosa più piccante che la cucina Indiana annovera nella sua tradizione. "EXCELLENT CHOICE!" esclama molto soddisfatto e sorpreso il cameriere, portandomi una scodella di lava piccante in cui dentro avevano fatto dissolvere un malcapitato volatile. Per orgoglio sono arrivato a mangiarne metà, riducendomi spesso che se mi fossi lasciato andare ad una sbronza!

Al Nice n' Sleazy arriviamo abbastanza tardino (ancora una volta hanno iniziato prestino). Riusciamo a vedere il gruppo di punta: i Findo Gask, un incrocio tra Weezer, New Order e Cornelius, con voci e cori veramente incredibili e il bassista che alterna la chitarra basso alla tastiera. Hanno dei fan molto accaniti, e suonano tutti i sabati al termine delle serata dal vivo denominate "Crufts", a cui abbiamo partecipato all'innaugurazione. Penso che - ora che non ci sono più le nottate PIGS - siano le feste indie più attese tra tutti i ragazzi di Glasgow, a giudicare dalla quantità di indume che si era radunata all'evento.

Al Nice la situazione è ribaltata. Il grande pub è al piano superiore, i live prendono luogo nell'ampio seminterrato. Mi reco al bancone dei Findo e faccio subito la figura dell'oldisismo, chiedendo il CD. Con sbigottita aria di sufficienza mi viene cordialmente detto che è disponibile solo il 12 pollici.

- Io non ho il giradischi...

- Puoi comprare i nostri brani su iTunes...

E' veramente tardi. O meglio, per noi che abbiamo messo la sveglia alle 4:45 per prendere il Taxi nella speranza di raggiungere in tempo l'aeroporto. Non certo per la gioventù di Glasow (tornata da Rimini?) che pure nella loro veste rassicurante di bravi ragazzi e ragazze inside trova nella tarda ora della notte il posto per qualche sboccata isolata e rassicurante sboccata sul muro da parte di giuovani giuentildonne e un inseguimento pro pestaggio paventato poco convinto.

Il tempo per una foto cretina, e si recuperano le forze per ritornare in patria, pronti per un'altra avventura!

Share the tide

2009-09-13T17:03:00.007+02:00

La prima volta che ho sentito parlare dell'"Intifada" è stata alle superiori.

Gli ultimi anni facevo parte di una band discretamente fica (avevamo vinto un paio di concorsi le uniche volte che aveva suonato) che non faceva niente di speciale, se non suonare tutto quello che faceva in modo molto pulito e scegliere cover sconosciute all'adolescente medio che induceva a far pensare che fossero brani originali. "Joe Mitraglia" e "Canzone per un'amica", e un meadly fighissimo di "Satisfaction" che nel crescendo diventava "With Or Without You" raggiungendo note impossibili. Dei piccoli guerriglieri del rock.

La nostra attività consisteva nel provare tutto l'anno senza cantante, fare una prova con il cantante (veramente un figo, cantava da Dio), partecioare al concorso, trovare un nome per la band, vincere il concorso. Tra i nomi ricordiamo "B. Rocks" e "ai latI".

Ebbene. Il nostro chitarrista era un vero e proprio estremista. Si era impallinato con Guccini, le lotte sociali, gli Iron Maiden e compagniabella. Un certo periodo della nostra breve storia (provavamo in un circolo di Ronta dove il padre del nostro batterista organizzava feste locali), il nostro chitarrista Emiliano (Zapata?) trascinò nel gruppo uno strano individuo di 35 passa anni. Un tipo sciatto e cicciuto che scriveva canzoni di protesta deliranti tra Skiantos, CSI e Pippo Franco imbazzato nel microcosomo delle attività musicali allora saltuariamente presenti a Cesena. Ebbene: un giorno Emiliano si presentò alle prove con il suo sorriso sornione da vincitore abbastanza Dylaniano e buttò lì con malcelata nonchalance:"Sabato sera ho suonato con il tipo. ALL'INTIFADA".

Allora sembrava una cosa inconcepibile. L'"INTIFADA" era una sorta di Locale X in una zona d'ombra di una realtà alternativa del tutto fuori da Cesena e da questo pianeta. Non solo un posto da grandi, ma un luogo impossibile da raggiungere nel caso ci si fosse armati dell'intenzione di fare un giorno una passeggiata per la città per trovarlo.

Passa il tempo. Il soggetto strambo che fa musica di 35 anni divento io, l'Intifada semplicemente il circolo dove una volta c'era il bar antistante a casa di mia nonna paterna, a fianco all'asilo abbandonato (non vi sembra meraviglioso che Cesena, fin da quando ero piccolo, c'è la presenza di un microvillaggio fantasma completamente disabitato con giochi per bambini disseminati lungo l'area, proprio vicino ad una casa colonica abbandonata tagliata a metà chiamata "Casa del Diavolo"?)

Grazie alla caparbietà di Mic Leffe (l'unica volta che ero passato di fronte al locale ero rimasto a dir poco spaventato) accade che passiamo una serata li'. Forse anche perchè il locale è stato riempito esclusivamente di amici, l'acustica era pessima ma il palco e il posto molto accoglienti, i proprietari strambi ma veramente molto accoglienti e disponibili, la serata dei Tiny Tide all'Intifada la ricorderò molto volentieri.

Finita la staffetta per caricare tutte le attrezzature da casa alla macchina e dalla macchina all'interno del locale, mi accorgo di avere dimenticato l'asta per il microfono, un oggetto totalmente inutile, ma che ti risparmia il fastidio di cantare steso per terra. Mi secca perdere la pole position conquistata con il parcheggio. Essendo così viciono a casa me la faccio a piedi, approfittando di Manuel e Sonia, appena arrivati. Vado dal gestore del locale e gli faccio:

- Io non mi fido delle persone, ma mi fido delle persone che non si fidano delle persone. Quindi mi fido di te. Faccio bene?

- Ho conosciuto solo una persona che mi ha fatto un ragionamento del genere, e mi ha chiesto 150 Euro. Che cosa vuoi?

- Hai 150 Euro?

Faccio tempo a toranre a casa, trovare le chiavi giuste, ma sbagliare piano, spaventare una famiglia, camminare davanti alla gelateria con un'asta da microfono come se niente fosse, tornare al locale, e imbattermi in Mic appena arrivato mentre Dendrix ancora si doveva fare vedere.

Comincia ad arrivare gente. Tutti amici. E comincio a pensare al promo che gira di "Come Togheter" e come la musica sia meravigliosa e abbia il potere di aggregare le persone. Sbollita un po' di tensione e prove tecniche cominciamo. Tra il pubblico anche il bonghista misterioso che si era infiltrato tra di noi alla Vigna anno scorso. Ci abbiamo fatto due ristate sopra. Era un po' imbarazzato a riguardo. Forse quella sera era tra noi solo in un altro piano mentale.

L'intro spero sia stata fotonica. Abbiamo passato l'ultimo mese solo concentrati su "Intro - Kitty Jesus - Psychopath" come fosse un'unica traccia. "Salve. Siamo i Tiny Tide. Siamo una cover band degli U2. Però ora proseguiamo con una canzone dedicata a due gruppetti del cazzo". "The Smiths & The Cure" è stato più un miracoloso stato di grazia che un'esecuzione musicale, vista come era venuta alle ultime prove. Ebbene sì. C'è quest'altro piccolo aneddoto da raccontare. Uno dei proprietari del locale aveva visto i filmati di noi che suoniamo al Mattatoio, e ci ha scambiato, inspiegabilmente, per una coverband degli U2, causandogli una grande delusione quando gli abbiamo detto che non facevamo solo brani nostri. Alla fine è andata bene. E' un po' che i primi a complimentarsi dei nostri concerti sono proprio i proprietari dei locali, che è incrediblmente meglio che essere cacciati fuori dai posti a pedate. La prendo come un buon segnale!

La parentesi tastierosa (o come la chiama Robbie "Quella Scatolina") "Scrambled Eggs" - "Jonie don't U worrie" - "S♥L" sembra essere diventata la parte piu' gradita dello show. Io però non vedo l'ora di sbarazzarmi della tastiera (lo spazio sul palco stava un po' stretto). Manuel capisce e mi dà prontamente una mano. Dopo svariati tormentoni sulla "Coke" arriva il momento di "Tiny Trains".

"Ora vi portiamo tutti a fare un viaggio sul nostro trenino." Poi penso all'equivocità di quello che ho appena detto e cerco di correggere il tiro, "... che non è il trenino dell'ammmore. E' il teno dell'ODIO. VAFFANCULOOOO!!!". E parte quel cruogiolo suino di influenze che è "Tiny Trains".

Si può sempre confidare nella solita fotta per "Girls from Ronta", le cui code musicali e reprise continuano a crescere di concerto in concerto tendendo sempre di più alla "Zona Plaid" di Balle Spaziali. E' così che, al secondo minuto di reprise prendo Clint, la mia chitarra acustica, e continuo a sbatterla ripetutamente contro i piatti di Mic Leffe per fargli intuire che forse possiamo anche chiudere la serata.

Arriva anche la polizia. Tipo con due ore di ritardo. Noi avevamo finito da un pezzo. Non c'era neanche musica nel locale. Solo un paio di ubriaconi che parlavano ad alta voce fuori dal locale di quando venivano cacciati fuori di classe alle medie. Cesena è proprio una pericolosa città riottosa piena di criminali. Nessuna pace per i nottambili. (Uh uh uh~)

Tiny Tide Live @ Intifada Pics 1 | Tiny Tide Live @ Intifada Pics 2 (courtesy of LightSeekr)

Tiny Tide - “Srambled Eggs” video
Tiny Tide - “S♥L” video
Tiny Tide - “I Would Say” video

Giorni Vulcanici

2009-09-06T20:46:00.003+02:00

Natale, Befana e Pasqua sono ricordi o mai passati, miti ancestrali che hanno nel corso del tempo dissolto il loro fascino come vernice scrostata corrosa lentamente dall'innocente premura di plurime passate di Amuchina. Non lasciate regali sotto l'albero, risparmiatevi uova e cioccolato, tenetevi le calze ben infilate ai piedi. Non attendo più l'arrivo di Monsieur Natale, presunti conigli pasquali, signore che volazzano sulla scopa incensendo il carbone. Tutte le attese dell'anno sono rivolte verso un unico evento ora: il Vulcan Day, ritrovo annuale dei più importanti diggei europei mod al confine tra beat e psicadelia anni 60, nella fantastica cornice della "Grotta" del Carnaby. Musica eccelsa e introvabile, ritmi irresistibili suonati su 45 giri, ragazze che sfoggiano mise veramente irresistibili, un viaggio non solo nello spazio (Londra) ma anche nel tempo (i Sixties)

Pensavo avessimo mancato chissà quante edizioni, invece solo quest'anno ho realizzato che la prima volta (che non si scorda mai) era in occasione soltanto del secondo raduno. Ai tempi andava di moda Maispeis, e l'organizzatore della serata aveva fatto un tam tam impressionante. E molto convincente! L'anno successivo l'attesa e le aspettative erano tali da aver richiamato veramente tantisismo persone (ecco un filmato di repertorio)

Se nella seconda edizione l'effetto esotico della sospensione dell'incredulità era dato anche dai numerosi volti nuovi, l'edizione successiva ha avuto come controindicazione quello di lasciare l'impressione di trovarsi nella perenne attesa che cominciasse una sorta di riunione di condominio, ritrovandosi faccia a faccia con tutte le persone che solitamente ti ritrovi a frequentare nell'arco di un anno in una sola serata.

Quest'anno io e Seek siamo arrivati in una Rimini inverosimilmente gremita (mai visto veramente un casino simile, neanche ad Agosto), e pochissima gente all'interno della festa! (a mezzanotte non era arrivato neppure il DJ). La serata e' stata immancabilmente divertente e ben organizzata, la musica veramente al top, ed è stato decisamente meglio avere a che fare con amici veramente interessati a quel contesto, non lì per curiosità... Sono sicuro che molti degli "Iniziati" sicuramente hanno festeggiato altrove tra l'hotel dove erano alloggiati gli ospiti e qualche anfratto segreto. Nel frattempo torno a contare i giorni che mancano alla prossima occasione, prima di diventare troppo vecchio anche per questa festa :)

Potere alla Torrefazione

2009-09-04T15:31:00.005+02:00

"I've learned from experience that God has a plan for me, and that it’s better than mine!"

A volte capita di innamorarsi di certa musica al primo ascolto, ignorando totalmente la montagna di trash che quella singola canzone, motivetto, file emmepitre si trova alle spalle. E' capitato con gli Ash, è successo di nuovo con i Jet, questa volta è il turno dei "Tower of Power", di cui sarebbe sconsigliatissimo cercare video su Youtube o mostrare una singola locandina. Bruciate i poster, chiudete Flickr, concentratevi sulla musica. Buy, yet again, solo se le vostre orecchie sono avezze alle calde alchimie soul della Motown Music e per un seppur breve periodo della vostra vita non avete potuto fare ameno di ascoltare Stevie Wonder, Chicago o Average White Band almeno una volta in una giornata.

Qui non si parla di sintetizzatori e computer, chitarre distorte su amplificatori valvolari, ma di intere sezioni fiati e violini, gente che sa cantare, persone che ancora investono insensatamente palanche di palanche per fare anche di un singolo brano un razzo in grado di raggiungere attraverso galassie lontane quel pianeta trascurato e dimenticato chiamato Anima.

19 album nel corso di 40 anni e ancora nessun segno di cedimento. Non ci troviamo di fronte a dei ragazzini, ma a gente che ha avuto modo di vivere la storia del rock senza l'ambizione di esserne protagonista. Non è un caso quindi che la band fondata da Emilio Castillo (è eccezionale come anche per band così numerose il tutto parta sempre da un ragazzo che scrive canzoni in una cameretta) non sia diventata famosa come Aerosmith, Heart, Elton John o Santana (che ha da tempo fatto decadere il nome assurgendo al livello di pochi eletti come le semidivinità redentrici o i pazzi dittatori nazionalisti) ma spulciando spulciando si ritrovino sempre dietro le registrazioni di molti loro brani di successo. D'altronde basta soffermarsi sull'elegante raffinatezza di brani in gran spolvero come "You're Still a Young Man" o "What Happened to the World That Day?" per capire la portata delle potenzialità di questa band.

I "Tower of Power" sono una grande band che può contare su eccezionali sessionman in grado di fare superare alla band ogni sfida, indipendentemente da quanto possano risultare trash. D'altronde se tra le fila dell'orchestra figurano personaggi come "Rocco Prestia", "David Garibaldi" e "Mic Gilette", non può assolutamente essere frutto del caso.

Tower of Power - "So Very Hard to Go"

Little by Little

2009-09-02T23:59:00.004+02:00

Abbandonarsi alla dolcezza di un certo pop facile facile di pochi accordi e una linea di basso appena appena abbozzata è innocentemente disarmante come un'alzata di braccia fronte sole con un bimbo o una bimba che ti punta una pistola d'acqua alla schiena. Possibilmente carica di gazzosa. Non è affatto imbarazzante perdersi nel pop armonico e super-ficiale dei "The Little Ones", un nome, una dichiarazione d'intenti (come un'altra band che conosco da vicino di cui ora mi sfugge il nome :) ). Una stuola di armonie e moog al servizio della spensieratezza più totale confermano ancora una volta quanto l'immagine che chilometri di pellicole e di cassettine hanno proiettato nel fantastico schermo del nostro immaginario sia indissolubilmente legato alla California e la Pacific Coast tutta, tanto che la nuova "Boracy" ci fa fantasticare su come se la passerebbero i reduci degli Oasis a passeggio per le strade di San Diego.

I Little Ones sono attualmente alle prese con la registrazione del loro nuovo album, il seguito di "Morning Tide". Nel frattempo alzate i vostri Margaritas, tirate via le scarpe, rilassatevi con qualcuno dei vecchi brani e - perchennò - date un'occhiata al loro vivacissimo blog.

The Little Ones - "All your modern boxes"

Pop Matters?

2009-09-01T21:47:00.004+02:00

Recentemente è uscita "Higher Than The Stars", il nuovo istant classic dei pregevolissimi, capacissimi, impeccabili, fighissimi e anche fottutamente simpatici "The Pains Of Being Pure At Heart". Sarà per questa sobrietà avversa a qualsiasi tipo di pecca, che vuole tenersi a guinzaglio solo un parziale istinto snob non più innocuo dell'isteria di un chiwawa, o per il loro reiterato immolarsi alla perpetua processasione dell'infallibile formula shoegaze in perfetto equilibrio tra pop e noise, che in mezzo a tanti entusiasti ammiratori riusciamo a pescare impensabilmente sporadici ascoltatori che seguono da lontano trascinati a forza e stocono il naso. I Pains troppo furbetti e ripetitivi. Non rischiano la caduta in una stuola di cuscini correndo a tutta birra nel loro conciliante e corroborante equilibrio tra noise... e pop.

Rischio? Quale rischio si corre a buttarsi in un materasso? Facile lasciarsi andare, soprattutto quando l'equilbrista arriva dall'altro capo del filo per addentrarsi più da vicino all'interno del grande circo mediatico del Rock'n'Roll. Continua ad entrare sempre più gente nel tendone, c'è sempre più voglia di piacere. Una volta fatto il salto rimane solo il... "pop".

Molti vedono un passaggio decisivo nell'uscita di "Higher Than The Stars EP", previsto per il 22 Settembre sotto Slumberland Records. In realtà i segni della vera natura dei Pain si potevano già evincere da tanti segnali, come gli indizi della morte di Paul disseminati nelle produzioni degli Scarrafoni di Liverpool.

1) Bando di Airpop che in mezzo a tutto il casino (nulla di che rispetto a Wavves, Time New Vikings, Mika Miko, e compagniabella) predilige l'heightissimo "A Teenager In Love" nelle sue selezioni musicali, l'unico brano che si distacca dall'impasto chiassoso del contesto generale dell'album e vi riesce in modo assolutamente sublime

2) Kip che, meravigliandomi con lui di quanto siano stati precisi e puliti nell'esecuzione del loro concerto all'Hana-Bi mi dice che in realtà loro non voglion essere nulla di più di una band melodica con canzoni semplici in grado di raggiungere tutti (ma continuava a sorridere estasiato ed era in piena ubriacatura da indiscriminata approvazione popolare pre, intra e post concerto)

3) La band ha cominciato a sfornare borsette da spesa oltre le solite spillette, e deve spillare quattrini per tornare a sborsare.

Riarrampicandomi con maldestra calcolatissima rapidità nella fragile baracca sull'albero del mio egocentrismo, vi dico che le band che si fossilizzano meritano di fare compagnia alle bestie estinte del giurassico, e che ogni cambiamento è ben accetto, soprattutto nel versante pop, che non fa mai male. Poi chissà, "103" sarà un brano da pogo degno dei Ramones!

Un tuffo acrobatico o un veloce contorsionismo? Il pericolo è inesistente e calcolato. Durante il salto godiamoci le brezza del volo sulle note del nuovo lavoro. "Higher Than The Stars"

Tiny Tiny

2009-09-01T08:41:00.002+02:00

"Helmed by one Mark Zonda, Tiny Tide is a pop band from the beautiful Italian city of Cesena. Their illustrious beats flow through the orchestral strings like rivers running through towns. Under their belt, Tiny Tide have released two EPs, The Ronta EP (2008) and the recently released The Wildheart EP. This EP is an electronic experience through the eyes of Wildheart, their arranger."

Una recensione molto lusinghiera sull'ultimo Ep dei Tiny Tide in "Stop Sleeping, Yo!". Eccola qui :)

Qui anche alcune considerazioni di Wildheart.

Senza sforzarsi troppo

2009-08-31T21:56:00.005+02:00

... ogni tanto qualche band interessante viene fuori. E' il caso dei pirotecnici (esplosivi era troppo, forse) "Passion Pit", da Cambrige. Che se la cavino, anche se in fondo non offrono nulla di autenticamente originale, lo dimostra la sfilza di date pronte ad attenderli nel loro tour mondiale (quando penso a queste cose mi viene in mente la povera Charlotte Haterley che ha già pianificato i suoi due prossimi anni di vita sapendo esattamente in quale punto potrà essere geolocalizzata sulla terra ad un orario preciso da qui al 2012, data scelta forse non propriamente a caso). In realtà i Passion sono già in giro a loro volta da un paio di annetti, ma "Manners", il loro album di esordio, è stato rilasciato appena iniziata l'estate. Attualmente è "To Kingdom Come" il singolo che sta battendo da pochi giorni la loro strada dorata attorno al globo, anche se io non riesco a sbarazzarmi di "Little Secrets", un irresistibile intreccio di tastierine e pad elettronici in una versione 2.0 delle sonorità 80's, preferibile alla seppur gradevole "Make Light", che colpisce il cuore ma non riesce a farlo sobbalzare per via di sonorità convincenti ma ormai strasentite.

Eppure il cantante, Michael Angelakos, di cuori ne sa qualcosa! Le prime quattro tracce dell'EP di esordio "Chunk of Change" furono un regalo di San Valentino per la sua ragazza.

Il segreto di tanto successo? "Sleepyhead" fu utilizzata in canada negli spot promozionali della nuova Playstation. Lunga vita all'arte!

Passion Pit - "Make light"

Fiumani di parole

2009-08-30T20:36:00.004+02:00

"Se dopo non ci piace, possiamo sempre andare via. Nessuno ci tratterrà."

Così recita una delle canzoni dell'ultimo album di Federico Fiumani, ormai unico depositario del nome e dell'arte degli storici Diaframma. E vedeste come ha brillato quella stella nella umidissima sera. Anche se spero che nessuno abbia fatto affidamento a stella e parole per affidarvi un giuramento. Oltre alla cameratesca cuscinata volante nell'accogliente e gradevole teatro Santarcangiolese che ha ospitato il nostro cantastorie dall'attitutine punk e dal taglio di capelli à-la-Mike Score, il momento clou dello show è stato indissolubilmente legato alla tentata dipartita di due giovani ragazze del pubblico a metà dello show.

"No! Aspettate un attimo!", e il piacione del lato maturo dell'indie rock italiano, con un cenno della mano, smette di suonare invitando la band a seguirlo. "Non andate via", supplica con ironia al microfono rivolto alle pittatissime signorine ubriache di fashion. "Adesso facciamo i brani vecchi! Dai! Quelli dark wave! Anche i Joy Division, Sex Gang Children!"

Mi chiedo chi, effettivamente, quanti si siano imbattuti tardivamente come me nel "Fenomeno Diaframma" - fenomeno come può esserlo quello astronomico di un'eclisse di Litfiba -inciampando non contenti del revival post punk in quello dark wave (non parlate con il sottoscritto, che aveva sforato addirittura nel death rock), per ritrovarsi in una stanza a contemplare quel capolavoro quale è "Siberia", loro opera d'esordio, i cui brani mi azzardavo incautamente a proporre duranti i miei primi DJSet.

Mi ci ritrovavo nella tentata fuga delle ragazze. Evidentemente non per la pletora di fan entusiasti che oltre a lanciare cuscini godevano estasiati nel calcare ogni parola del "Verbo Fiumani", ma a mio avviso il concerto - batteria, basso, chitarravoce - è stato veramente estenuante, soprattutto per durata ("Ieri Robin ha suonato tutta la notte, voglio continuare anch'io") e l'estenuante ripetersi della stessa incessante formula sonora, priva di cambi e melodie (soprattutto affidate ai brani nuovi, sacrificati forse malvolentieri alla presa incendiaria dei primi pezzi sul pubblico). Insomma: una palla. Un po' come per un ateo che va a messa senza sapere cosa c'è dietro a simboli e nomi sconosciuti.

Il resto della serata un'avventura degna di una visita alla versione voodoo di Mirabilandia. Fuori dal teatro un muro d'acqua, che come Robin e Federico di farla finita proprio non ne voleva sapere. Io e gli amici rimaniamo fuori a bagnarci. Giusto per spegnere qualche sigaretta nell'umida aria liquida. Gli ombrelli un puro ornamento sufficiente appena per non fare spegnere le siga degli amici. Un paio di ragazze non sa come fare a raggiungere gli amici in un locale. Io e Porlock senza battere ciglio le accompagnamo privando il povero Seek degli unici due ombrelli a disposizione.

- Come vi è sembrato il concerto?
- Mmmm....
- Io è la prima volta che li vedo dal vivo
- Pure io... un po' noiosi.
- Davvero? Mi consola! Un po' diversi dai dischi. Almeno voi avete avuto il vantaggio di poter godere del misterioso fascino indie di Fiumani!
- Ma. Dai. Non è che sia questo che...
- Ma pensa! Meraviglioso...

Torniamo al teatro, confidando che la cascata termini la sua non gradita performance ad ogni aumentare di scroscio. Nel teatro è in programma la versione rock di Paul Williams de "Il Fantasma dell'Opera", che mi aveva fatto conoscere Federica tempo fa. Ero proprio curioso di vedere il film, che tra l'altro si prestava molto alla serata da giudizio universale. Non siamo arrivati al settimo minuto di proiezine. All'apparizione del gestore del teatro nella pellicola nel teatro, la sala è scossa da un fragore roboante, secco, e rimaniamo al buio.

Tornata la luce è Porlock l'uomo decisionale (e dotato di macchina): "Mi dispiace ragazzi, ma ci vediamo...".

Ora. Non l'ho fatto per altruismo. Mi ero ricordato che nella macchina di Seek non solo avevo lasciato la copia di Robbie di "District 9" (avevano ragione: che fregatura di film! Borat Vs Predator!)... ma anche la mia giacca! Scatta l'operazione di soccorso!

- Ragazzi. Passate dall'uscita del retro perchè veniamo a prendervi. Cosa ne dite?
- Guarda, stiamo uscendo anche noi, perchè qui si sta allagando

Ho esultato quando siamo riusciti ad arrivare a Cesena prima che le strade si tarsformassero i indistinti flussi d'acqua (ho avuto una bruttissima esperienza nel 96, bloccato alle due di notte tra Cesena e Cesenatico).

Ad un bivio, praticamente a casa, Porlock proclama:"Io Marco faccio il giro da dietro..."

Un camion dei pompieri e qualche pattuglia si stavano muovendo lungo la strada. Andranno a soccorrere qualcuno verso Santarcangelo, mi dico. Si fermano, poi capisco. Sulla "strada furba" che volevamo imboccare c'era una macchina bloccata in mezzo all'acqua. Accantonata l'idea di imboccare la rotonda contromano, alla fine i nostri eroi (hey! Sono il migliore ammiratore di me stesso!) ce l'hanno fatta.

Che Fiumani potesse travolgerci quella serata ce l'aspettavamo. La fiumana un po' meno.
Cosa è successo, in quella nottata, per le starade di Santarcangelo, ancora non lo so.

Diaframma Live Pics

Diaframma Live 2009 Clip 1
Diaframma Live 2009 Clip 2
Diaframma Live 2009 Clip 3
Diaframma Live 2009 Clip 4
Diaframma Live 2009 Clip 5
Diaframma Live 2009 Clip 6
Diaframma Live 2009 Clip 7

Walk Away Renee

2009-08-22T03:08:00.002+02:00

L'estate musicale prosegue :)

Questo è un progetto che ci ha tenuti impegnati durante Agosto, un po' come se fosse un piacevole compito per le vacanze. Non è un segreto il mio amore per il "Left Banke", una band inglese di periodo e formazione beatlesiana che ho conosciuto grazie a "Pretty Ballerina", un pezzo assolutamente magico piazzato a tradimento durante una serata all'"How Does It Feels To Be Loved" a Londra.

Passano quel po' di annetti. Dal diventare cultore delle piu' melense scene underground presenti e passate a trasformarmi a fagocitatore di video musicali da postare su Facebook. E' proprio qui che ho attaccato la scimmia a Fabio Benni from Le Man Avec Les Lunettes.

Spiazzati dalla perfezione di un brano ancora cosi' attuale a distanza di tempo come "Walk Away Renee", un po' per scherzo un po' no abbiamo deciso di fare una cover. La canzone è stata incisa dai Tiny Tide, e ha visto la partecipazione di Porlock al calvicembalo (ma ormai e' il "membro fantasma ufficiale" della band, visto che sta suonando tutte le parti di piano per l'album) e il portentoso Fabio Benni ad alternarsi con me nel cantato (piu' Dalla-Morandi che Costello-McCartney) aggiungendo dei cori che mi hanno completamente spiazzato!

Potevamo non aggiungere una b-side a questo vinilino virtuale? Con samples vintage e flauti distorti, "Song 2" dei Blur sembra la versione malata dei Beat Happening remixata dai Pizzicato 5

Tiny Tide w/ Fabio Benni - "Walk Away Renee" Virtual 7"

FIX

2009-08-20T12:10:00.003+02:00

Prosegue l'estate musicale. Quale, visto che non ci sono eventi? La mia :D

Un amico mi aveva invitato a fare una cover di un brano dei Bee Gees. Ho scelto "Night Fever", immaginando come avrebbero potuta farla le Pipettes se avessero avvistato Beck tra il pubblico e l'avessero "tirato sù" a cantare. Risultato? Penso sia piaciuta solo in Indonesia (la nuova patria dell'Indie-Pop!) e, fortunatamente, all'amico che l'aveva richiesta! C'è Porlock alle tastiere, che è sempre una gran cosa.

Soddisfattissimo invece della nuova demo! Si chiama "FIX", uno dei brani a 3 lettere che dovrebbe far parte del Secondo Album dei Tiny chiamato "TenneT".

Eccole qua :)

Tiny Tide - "Night Fever" (Bee Gees cover)
Tiny Ride - "FIX" (Demo)

Ben altre soddisfazioni me le hanno regalate invece gli amici, che era da tanto che non vedevo e con cui abbiamo trascorso una serata proprio piacevole. Thanks friends :)

Plain Little Game

2009-08-16T12:17:00.002+02:00

Ok. Su questi canali è da un po' che non ci sentiamo. E' che siamo (sono) in ferie, e tra i tanti propositi che mi sono prefissato e non ho mantenuto ho voluto almeno rispettare quello di dedicarmi soprattutto a sole, ronfate e progetti musicali. Rompo il "Radio Silence" (e anche qualcos'altro) per presentarvi proprio uno di questi lavori, nella fattispecie una delle tante collaborazioni che sto potando avanti recentemente.

Si tradda dell'uscita di un EP di una gggiuovane (ma talentuosa!) artista americana chiamata Marilyn Roxie, una piccola Brian Eno statiunitense, con passione spropositata per tastiere vintage e musica elettronica. L'ep è il primo di una serie di lavori collaborativi ricollegati al ching e gli elementi della natura. Si chiama "Earth" e presto sarà seguito da "Water".

Potete scaricarlo gratuitamente qui

Nel primo Ep - "Earth" - trovate una canzone chiamata "Plain Little Game". E' scritta e cantata da un certo Mark Zonda. Magari vi piace (E' molto languida e David Sylviana). Dateci un'occhiata e lanciatemi un po' di feedback (per non dire peggio).

Torno in immersione. Buona estate :)

Ting Punk?

2009-08-06T21:47:00.006+02:00

Ogni tanto mi lascio andare anch'io ai sound più modaioli. La maratona dell'estate? I Drums che passano malvolentieri il testimone ai Joy Formidable (rimasti nel serbatoio dei gruppi da ascoltare più o meno dall'inizio dell'anno). La cosa più lusinghevole che si può affermare su questa band londinese, ora impegnata in un fittissimo tour sull'isola albionica, è quello di avere allietato recentemente migliaia di persone che si offrivano inconsapevolmente alla lobotomizzazione anestetizzata per opera degli Editors nel loro ultimo tour (ma sempre meglio della Bandabardò!)

Da poco è uscito il loro album "A Balloon Called Moaning". Io sono ancora fermo all'EP, e in particolare alle meravigliose chitarre postpunkiane di "Austere", ma potete scaricare l'album direttamente da qui in cambio della vostra insignificante mail.

Se siete stufi di recitare il solito Thomas Tantrum e in cucina siete rimasti a corto di Breeders, ecco una valida alternativa alla fame di buona musica.

The Joy Formidable- "The greatest light is the greatest shade"

MUMMA MIA

2009-08-06T00:01:00.003+02:00

Ok. Andiamo dritto al sodo. Li ho visti in un video. Sono rimasto prima impressionato dalla loro presenza scenica, poi dalla band in generale, quindi dall'incredibile versatibilissima calda cinguettante voce di Raissa Khan-Panni. "The Mummers". Ogni canzone del loro album di esordio (Tell to Tell, di cui devo capire ancora la differenza con "Tale to Tell, Part.1") è un piccolo capolavoro, in grado di chiudere Bjork, Fires Furnaces, St. Vincent e Mark Mothersborugh in una stanza e dargli una bella lezione!

Brani orchestrati con cura al limite del maniacale, con ritmi mai scontati. Eppure orecchiabilissimi, tanto da dare assuefazione, in grado di stordire e affascinare in maniera obliqua colpendo dolcemente allo stomaco come un primo appuntamento in un parco a tema. (basti ascoltare la baccaranissima "Wonderland", e se se la stanno ascoltando anche Cornelius e Amy Winehouse scommetto che se la stanno rosicando un po' anche loro)

Direi che la costanza di Raissa, che per due anni si è smazzata tra macchina e traghetti viaggi verso e di ritorno da Brighton partendo da Londra, un po' è stata premiata. E' tempo di ricambiare tanto amore e rispetto per la musica supportando un po' questa band. Sarebbe un po' svilente se Raissa tornasse al suo lavoro di cameriera nel ristorante senza finestre. Un po' come abbandonare il pop eclettico e frizzante dei "The Mummies" per mettersi ad ascoltare i "Tinted Windows".

The Mummers - "Wake me Up"

Guida sragionata sul Pukklepop

2009-08-03T23:35:00.004+02:00

Un caro amico tra poco andrà a Pukklepop, uno dei festival europei più osannati ma che, lasciatemelo dire, come ogni altro festival mondiale del 2009 nulla ha potuto contro la line up perfetta di IndieTracks.

Anyway. Cosa non dovete perdervi della fittissima sarrabanda del festival belga?

GIOVEDI' 20 Agosto
I "Faith No More" (sono ancora vivi?) li prenderei solo a sassate, vedere dal vivo gli "Off Spring" potrebbe essere un'esperienza dal quale non uscire vivi, o per lo meno senza la traccia di perlomeno una trentina di pedate in testa,

Io mi concentrerei su RAZORLIGHT, WILCO (imprescindibili, altro che quei mezzi zingari depressi dei Beirut), BON IVER (absolutely!), Crookers e Maximo Park ma anche no, Nutini e Dizzie Rascal nemmeno) e tra i più infami Grizzly Bear (zigzagate attorno ai La Roux, per carità), VETIVER assolutamente imperdibile (Andrew Bird proprio se non ne avete avuto abbastanza le altre volte che l'avete visto), se vi capita i giovanilistici Maccabees.

VENERDI' 21 Agosto

Un concerto dei Placebo non è prioprio il mio cup of tea, ma riconosco anche di essere in minoranza, Snow Patrol mi sono indifferenti, mentre i dEUS non li sopporto proprio. Eagles of Death Metal niente di trascindentale ma abbastanza validi, ma preferirei tuffarmi nelle atmosfere più smodatamente modaiole di Vampire Weekend e Ting Tings. Glasvegas e Black Lips sono altri gruppi che non mi dicono assolutamente nulla, ma saresti dei pazzi a non andare a vederli, mentre meritano la genialità di Patrick Wolf,
Vero gruppo imperdibile di Venerdì: I METRIC!!! (lasciate perdere Kap Bambino). I Bombay Bicycle Club altro gruppo da tenere d'occhio.

SABATO 22 Agosto Arctic Monkeys, DINOSAUR JR e NERD. Qui si ragiona! Non fate la cazzata di anare a vedere i dEUS se ve li siete persi la sera prima. I Klaxon solo se avete ancora post-it attaccati alla t-shirt fosforescente e siete molto molto ubriachi. "The Whitest Boy Alive" dal vivo è molto coinvolgente. Don Rimini lo andrei a vedere solo per il nome! Peaches... in studio mi piace, ma penso che boicottero' anche le date italiane... Tortoise da vedere, decisamente dignitosi. Il concerto dei Brakes può essere spassosissimo come una catastrofe, ma per sicurezza andrei a controllare.

La mia speranza va tutta in un secret festival domenicale a porte chiuse con Austin Lace e una reunion dei John Wayne Shoot me. Non ci sono più le band indie di una volta.