Design (Bloog) - Actualité et Point de vue du Design (Pool)

AVOIR VINGT ANS... ET QUELQUES

2009-04-28T11:49:00.010+01:00

En 1988 (20 ans déjà ?) J.C Gaté, journaliste, fondateur de DESIGN FAX et J.P. Vitrac designer, rédigeaient une série d’articles dans le mensuel Marketing Mix avec une carte blanche de François Rouffiac son rédacteur en chef.

« La nouvelle donne prospective » était le thème développé sur 10 articles : état des lieux, décryptage, et surtout la volonté (illusoire avec le recul) d’insuffler de la vitalité dans le comportement des entreprises en s’aidant du design, évidemment.

Le premier article, l’entrée en matière : « Les assassins de marques ».
Le visuel illustrant l’article : une usine « fermée par manque d’imagination ».

[Lire la suite]
On y traitait du manque chronique d’engagement de la plupart des équipes dirigeantes de grandes entreprises. De la passion des fondateurs on était passé à de la gestion au quotidien en négligeant le capital de potentialités qu’elles représentaient.

A l’époque : Meccano, Moulinex, Motobécane, Kickers, Lip, Wonder, Teraillon etc…
Déjà les arguments pour justifier l’échec étaient la crise, la concurrence déloyale des pays asiatiques, la morosité… Nous, nous pointions du doigt le manque d’imagination et de sens prospectif des entrepreneurs.

2009 : des entreprises ferment, licencient et affichent leurs carences entrepreneuriales. Non seulement rien n'a changé mais c’est pire.

De nombreux secteurs d’activités n’ont rien vu venir, et ne veulent toujours pas voir. Ils veulent se convaincre que cet état est passager. Ils ne changent rien dans leurs habitudes.
Pourtant une certaine conscience sociale, environnementale, est en train de modifier les règles du jeu beaucoup plus profondément qu’il n’y paraît.

En réponse, les prises de parole des entreprises sont peu crédibles : elles s’engagent a être claires (enfin ?), bios, solidaires, responsables… à travers la communication oui, mais dans les actes ?

Elles espèrent que le consommateur va être à nouveau séduit mais les discours sont usés et ressemblent plus à des gesticulations.

PEUT ON CONTINUER A FABRIQUER DES AUTOMOBILES ?
C'est l’archétype même des questions que l’on peut se poser aujourd’hui.
L’automobile est de plus en plus décriée tant par son empreinte écologique que par son impact sur la ville. Peut on s’interroger sur la lenteur des remises en cause et des possibles évolutions.

D’indéniables progrès ont été faits en matière de sécurité, de maintenance, de consommation. Ce secteur dispose de moyens et de technologies en pointe y compris en matière de recherche mais pour quels cahiers des charges : des super Twingo plus ? Des Picasso électriques ? Des 4X4 non polluants, des Tata bon marché, des Porshe bridées? Aujourd’hui, métier sous perfusion, il ne peut se développer qu’en inondant les pays émergents. Et après ? Est ce que les mutations ont commencé ?

Est on en train « d’inventer » les transports de demain en même temps que la ville de demain ? Quelles promesses sont délivrées à travers les éternels concepts car exposés dans les salons internationaux ? De quels rêves parle t’on ? de quel futur ?

Peut on continuer à fabriquer… ?
La liste de remise en question peut être longue.
Les solutions ? On ne les a pas sous le coude.
La permanence de la crise c’est la permanence du manque de projection et d’engagement de nombreuses entreprises et professionnels de tous bords.

Le message ?
Il s’agit de création. Il s’agit de rupture et de déploiement d’idées. Il s’agit d’interdisciplinarité. Il s’agit de ne pas attendre d’être encore plus au pied du mur. Il s’agit de se poser des questions plus larges, d’écouter, il s’agit d’interactivité. Il s’agit d’imaginer, de lancer des hypothèses, de fédérer autour des possibles. Il s’agit de proposer, de tester, d’associer, de convaincre.
Cette dynamique est un vrai problème de société. La seule qui puisse générer une activité positive, nécessaire à notre évolution.

On prend le virage maintenant ou on attend encore 20 ans ?

INSPIRION

2009-03-19T13:29:00.006+01:00

Jouer la couleur en filigrane, justifier le fil conducteur graphique en termes de fonctions, rester dans un niveau de coûts compatible avec le marché du produit B to B en entreprises, sont les enjeux de cette nouvelle collection Roomster.

Comme tout produit industriel, il y a un pas de la création à la production.
Passer de l’idée à la concrétisation nécessite un travail d’accompagnement constant.
Une capacité de flexibilité et de concessions plus ou moins significatives qui donne le résultat final. Le produit est donc la résultante d’une collaboration, d’échanges, de possibilités ou de difficultés, de choix successifs en regard des contraintes.

Ce petit discours, à l’heure où le design graphique et produit se bradent et pratiquent le low cost ( on se croirait dans la grande distribution : pour deux idées achetées, une gratuite…), pour exprimer à la fois l’importance de la réflexion et de la capacité de suivi quels que soient les procédés industriels. Si l’informatique a permis à certains, dans l’univers graphique, de passer d’une stratégie identitaire à la création de logos vendus au poids, il n’en va pas de même pour le produit : assurer, au delà du concept, sa réalisation reste un acte incontournable, qui requiert de l’expertise et du temps.

Même si le produit déploie des valeurs immatérielles, nous ne sommes pas pour autant dans l’abstraction. Nous le revendiquons.

Roomster d’INSPIRION, ça vient de sortir. On sourit, c’est le printemps.

CINDARELLA

2009-02-08T13:11:00.010+01:00

Premier fabricant français de mobilier haut de gamme pour l’agencement des salons de coiffure.

La première question posée a été de savoir si les designers étaient capables de créer des produits qui soient commercialisables.
Échaudés par une « aventure » récente, la question était louable.

L’entreprise possède une grande expérience dans son secteur, en relation directe avec ses clients, propose et réalise ses prototypes, ses mises au point techniques, en bref, elle connaît son métier.
Alors le designer dans tout ça ?

Ouvrir, apporter des choix, établir un dialogue nécessaire à l’évolution du projet en tenant compte, évidemment, de différentes contraintes (nouvelle norme européenne, ergonomie du bac intégrant un système de massage, procédés de fabrication, effet de gamme…) dialogue facilité du fait d’interlocuteurs capables de prises de décisions rapides et d’un réel enthousiasme pour leur métier.

Nous le savons tous, chaque projet est complexe pas seulement du fait de la création, mais aussi des moyens mis en œuvre tant sur le plan humain que logistique.

La flexibilité est donc un atout majeur si l’on veut passer de l’idée à sa concrétisation. Sur ce plan, après nombre d’échanges, le résultat est une gamme homogène, COCOON, dont les premiers produits viennent d’êtres commercialisés en janvier : on commence bien l’année.

CINDARELLA gamme COCOON
Cindarella

2009

2009-01-06T16:27:00.006+01:00

Augures et pythies en tous genres nous annoncent une année noire.
Nous, une année qui sera certainement plus riche en changements, en prises de conscience, en expériences que ce que l'on veut bien imaginer.

Des voeux - des actes.

The omens & pundits are announcing a difficult year.
For us it will certainly be better than we imagine, rich with
changes, new awareness and experiences.

Greetings and actions

Best wishes from Stimulo!

2008-12-19T19:38:00.005+01:00

Qu’est ce que le design? (Design industriel / design de produits)

2008-12-03T17:14:00.016+01:00

Qu’on le veuille ou non, le design n’a rien à voir ni avec un style ni, culturellement, avec une époque : il n’a de sens qu’en terme de démarche de création vis à vis de systèmes de production.
A l’heure des biennales, des capitales de la création, des promotions et des déclarations d’intention en tout genre, reste une réalité : l’état du « marché » de la création qui reste anormalement faible par manque de conviction et d’engagement de nombre d’entreprises sans parler des politiques auquel il manque, en plus, l’imagination…

Qu’est ce que le design, énième tentative.

Le design est bicéphale
D’un côté le design « signature » : il faut un nom pour les entreprises.
De l’autre le design industriel en agence ou intégré.

[suite de l'article]

DESIGN EXPLICATION 1

Le design signature.
A tout seigneur tout honneur, c’est le plus recherché aujourd’hui : parce que les médias veulent de l’inédit, les entreprises de la « réassurance » et de la médiatisation, et les designers, comme créateurs, ont envie de notoriété.

C’est principalement du design de communication, le nom de l’entreprise passant souvent – malgré elle -en second plan derrière celui du designer.

Dans ce cas de figure, le designer vend son image comme celle d’une marque.
Il reproduit à l’infini son propre vocabulaire (c’est ce qu’on attend de lui ) en tenant éventuellement compte (voir définition Wikipedia), ou pas du tout de la spécificité du commanditaire.
L’entreprise en attend essentiellement des retombées médiatiques. Les retombées économiques sont rarement directement quantifiables.
Nous sommes dans le style. On ne souhaite pas forcément d’idée mais une image.
Les designers impliqués dans ces démarches se situent entre art, décoration et design.

Marion Vignal : L’EXPRESS Styles - 20 nov. 2008 « Jaime Hayon : le triomphe de la fantaisie. Le créateur espagnol est devenu, en quelques années, la nouvelle coqueluche du design. Il incarne une génération qui revendique le retour au style comme une signature unique et singulière. »
Roger Tallon il y a quelques années se désespérait du déclin du design produit : « Au secours, le style revient ! »

Par contre, certaines entreprises ont fait de l’utilisation de noms une véritable stratégie. Loin d’une action ponctuelle, les collections sont fondées sur un appel permanent aux créateurs. C’est le parti-pris d’entreprises comme VITRA, KARTELL, MAGIS, ALESSI, CAPPELLINI... Il s’agit d’ une démarche qui prend une valeur sur le long termes.
D’autres en jouent de façon opportuniste et font signer des objets d’une banalité désarmante pour être simplement dans la tendance : voir certaines pages du catalogue IKEA, ROYAL VKB etc…

Plus valeur d’image que d’usage, souvent haut de gamme pour certains, cette politique est difficilement transposable dans d’autres secteurs d’activités autre que le mobilier ou la décoration, milieux dans lequel le créateur est supposé connu y compris d’une partie du grand public.
Il s’agit sans conteste de démarches beaucoup moins implicantes pour une entreprise que d’imaginer une véritable stratégie créative et de « construire » les projets qui vont avec.

Définition 1.
Empruntée à WIKIPEDIA pour le mot design (2008).
« Le design est une discipline visant à représenter concrètement, une pensée, un concept ou une intention en tenant compte éventuellement d'une ou des contraintes fonctionnelles, structurelles, esthétiques, didactiques, symboliques, techniques et productives. Ces représentations peuvent être tangibles ou virtuelles. »

DESIGN EXPLICATION 2

Le design industriel
Nombre de « théoriciens » du design considèrent le terme design industriel comme réducteur. Ils préfèrent la notion de design art, plus sensible, loin de la production de masse qui déshumanise l’objet.

D’après eux, la rationalité, le pragmatisme économique, la créativité dédiée, appliquée, seraient incapables de prendre en compte la sensibilité, l’émotion, le plaisir, tel qu’il est soit disant induit dans le design de signatures.

Ce discours a conduit aujourd’hui à une confusion certaine et à la confiscation du sens du design industriel.

Communiqué de presse
Biennale de design de Saint-Etienne 2008

Comment le design peut-il contribuer à faire évoluer nos modes de vie?
Comment le design s'associe-t-il à la recherche et l'innovation?
Comment le design devient-il aujourd'hui un outil de développement économique?

Ces questions sont rémanentes depuis un demi siècle et, posées aujourd’hui montrent le peu d‘ intelligibilité du design.

Comment le design peut-il contribuer à faire évoluer nos modes de vie?
Le design seul ne fait rien évoluer sinon en association étroite avec des entreprises. Ce sont, à priori, les seules organisations capables d’assumer l’ensemble de la démarche qui permet à un concept produit d’arriver jusqu’à un utilisateur.
Le design est la seule activité de création de produits dédiée aux entreprises.
Si, dans un cadre donné, le designer propose, c’est toujours l’entreprise qui dispose.
C’est elle qui fixe le niveau de ses ambitions et de ses compétences. Elle qui est responsable de son discours et de son identité face au public.
Si une grande partie de la consommation se fait par défaut, c’est qu’il y a une véritable faiblesse de l’offre sur l’ensemble des marchés. C’est le signe d’un manque évident d’engagement des entreprises vers l’innovation et vers des stratégies identitaires dynamiques.

Comment le design s'associe-t-il à la recherche et l'innovation?
Par essence le design, quand il n’est pas cantonné dans l’esprit des gens au style ou à l’esthétique est obligatoirement impliqué dans la recherche et l’innovation.
Le design de produits destinés à être industrialisés, produits en série par toutes sortes de procédés ou de moyens techniques, implique une connaissance des moyens de productions et des matériaux. L’intervention du designer conduit souvent à une optimisation des procédés de fabrication, et grâce à une culture « industrielle » large, à des transferts de technologies.
Cela implique un travail en équipe mettant en œuvre diverses compétences dans l’entreprise.

Comment le design devient-il aujourd'hui un outil de développement économique?
Quand au développement économique, cela fait cinquante ans qu’on en parle.
Mais comme le design est un investissement, en partie immatériel, les industriels dont ça n’est pas la culture, sont lents à convaincre.
Certains commencent à être sensibles à l’esthétique. Mais aujourd’hui, le problème est plus complexe. Beau ou laid, là n’est plus la question. Tous les goûts sont dans la nature ?

Notre avis est que l’adhésion au design implique un véritable dessein d’entreprise.
Le design est un outil de réflexion stratégique. C’est là que réside le véritable enjeu économique. Il faut apporter à l’entreprise – et donc à l’utilisateur final - des hypothèses nouvelles, en adéquation avec une « personnalité » d’entreprise. Celle ci se construit en permanence.
Doter l’entreprise d’une capacité créative, qui permet d’imaginer des hypothèses de développement capables de fonder les décisions les plus pertinentes, là est l’enjeu.

Entreprise et designer.
L’entreprise, son capital humain, sa personnalité, ses produits, son attitude, son ambition, ses moyens, la vision qu’elle a de son marché et des gens qui la « consomme ».

Le designer (individu, agence) sa créativité, sa culture multi secteurs, son pouvoir d’écoute et de synthèse, son aptitude à travailler en équipe, sa compréhension des systèmes de production, de distribution et de communication et sa capacité à accompagner le projet jusqu’à sa réalisation globale.

La richesse (diversité) du design tient dans l’interactivité de ces entités.
Alchimie différente pour chaque projet et qui donne une infinité de résultats.
La confrontation entreprise/designer, comme des formules mathématiques, ouvre des milliers de champs d’expression.

Fonder sa communication sur le design, l’innovation et l’engagement de l’entreprise vis à vis de l’utilisateur, est particulièrement riche et fondateur.
Voir APPLE, NIKE, MANDARINA DUCK, EASTPAK, DYSON…

Définition 2.
DESIGN (Pool) pour le mot design (2008).
« Le design est une discipline visant à créer des concepts produits, en tenant compte obligatoirement de l’ensemble des contraintes afférentes à la démarche stratégique, productive et identitaire d’une entreprise quelle qu’elle soit.
Il l’accompagne depuis l’amont, les propositions créatives, jusqu'à l’aval, la mise au point et la production, parfois la communication »

La vie en rose

2008-11-06T20:40:00.008+01:00

In english

INTERIOR à Courtrai a toujours été un lieu intéressant et de découverte.
Mais là, c’est la surprise. Il faut s’y faire et savoir recevoir des leçons.
PINOCCHIO in designland est le clou du salon. (Il s’agit de Jaime Hayon)
C’est super. Je crois que les industriels ne vont plus résister longtemps. Autrement moins ennuyeux que les discours du Bauhaus et autres idéologues du joli plutôt que du laid et de, si possible, utile dans le même temps.
Dans la lignée nous avons aussi Karim Rashid.
J’en déduit qu’il s’agit d’une tendance lourde, donc à suivre.

Je suggère aussi d’adopter le Babygros comme uniforme de reconnaissance de la profession de designlander.

Jaime Hayon - PINOCCHIO in designland : De Standaard - DSM MAGAZINE 18 Oktober 2008
Rachid - www.karimrachid.com.tw
Interieur 08 – www.interieur.be

La vie en rose
INTERIOR, at Courtrai, has always been an interesting place for discovering.
But now there’s a surprise; we have to receive lessons too.
PINOCCHIO in designland is the fair’s event (Jaime Hayon’s presentation).
It’s super. I believe that industrialists will not be able to resist any longer.
Less annoying than the Bauhaus theories and other any theories for pretty rather than ugly and, if possible, practical at the same time.
In the same line we also have Karim Rachid.
I conclude that it is a new (strong) trend that we have to follow.

I also suggest we adopt the Babygros suit as an identified uniform for designlander profession .

Jaime Hayon - PINOCCHIO in designland : De Standaard - DSM MAGAZINE 18 Oktober 2008
Rachid - www.karimrachid.com.tw
Interieur 08 – www.interieur.be

PRISUNIC : PRÉTEXTE…

2008-09-30T15:42:00.009+01:00

Prétexte à quoi ? Au VIA, et à d’autres, pour se donner bonne
conscience ?
Ou prétexte à s’énerver encore et encore à propos de confusions notoires entre design concours Lépine et stratégie produit?

Mr. Philippe MAYER (Designfax 629) président du VIA dénonce « la frilosité des acteurs professionnels, industriels ou distributeurs. Il est regrettable que trop peu de projets financés par le VIA soit édités. » (Lire aussi, Df 631, Newzy et le Prix Emile Hermès…)

Et par ailleurs le VIA nous raconte, à travers le livre de Anne Bony, Prisunic et le design – l’excellente saga d’une entreprise.

Cherchez la contradiction: ce n’est pas de projets / produits ( selon la définition du VIA ) clés en main dont les entreprises ont besoin mais de projets de développement, d’une vision stratégique de leur entreprise pour lequel le « design global », pratiqué avant la lettre par Prisunic grâce à la culture et à l’intuition de ses dirigeants, est un accompagnateur.
Il ne s’agissait pas pour Prisunic de puiser dans des réserves de créations prêtes à l’édition mais d’inventer au jour le jour les produits qui construisaient la marque et de prendre pour ça des gens, connus ou non.

Si les industriels « éditent peu », pourquoi ? Parce que, si certaines entreprises fonctionnent de cette manière (vous m’envoyez un dessin, si ça nous plait, on essaye…), la plupart doivent répondre à des objectifs et que le résultat n’est pas le fruit du hasard mais d’un véritable travail de conception. Et pour ça, elles ont toujours du mal à s’engager tant l’image de la fonction de designer est brouillée.

Question, au delà du design industriel qui poursuit néanmoins son développement dans de nombreux pays : qui a fait depuis des années du design un concept de création marginalisé en face du mode de production industriel jugé attristant et pauvre, incapable de transmettre les « nouvelles attentes » des utilisateurs, qui a élevé la signature au rang du principal critère de choix d’un produit ou d’une marque, et qui fait du « design » un modèle élitiste, servant principalement le marché du luxe?

Si à l’époque de Prisunic il y eu aussi Monoprix et Uniprix sur des objectifs commerciaux identiques, ces initiatives étaient sur des longueurs d’ondes différentes : seul Prisunic avait un véritable projet d’entreprise dans lequel le produit était porté par une réelle ambition, une éthique de vie et une conception du commerce qui n’existent plus vraiment dans quelque domaine que ce soit.
Parler de morale, d’innovation, de partenariat avec l’industrie, de culture vivante, d’expérimentation, de plaisir avec la grande distribution est lettre morte, tant « l’agressivité » commerciale de l’ensemble de ces entreprises est forte.
Le produit n’y est que l’instrument d’une marge, sans plus.

Lors d’une étude de Design déploiement pour Descamps il y a quelque temps déjà, et s’agissant de diversification, une participante au groupe de réaction sur les concepts proposés a fait cette déclaration à propos d’un projet : « et en plus, c’est un produit qui fait avancer la marque ! »
La conclusion qui s’imposait étant que la plupart des produits ne font rien avancer du tout sinon booster comme ils peuvent le chiffre d’affaire de l’entreprise.
Chez Prisunic, c’est l’ensemble des produits, et tout l’environnement de la marque qui avancait.
Autre réflexion d’un chauffeur de taxi qui, tapant sur le tableau de bord de sa voiture me dit en me montrant l’étoile symbole de Mercedes à l’avant du capot « sans ce machin, ça n’est qu’un tas de ferraille… » manière on ne peut plus lapidaire et claire de s’exprimer sur la valeur de la marque…
Les salons professionnels sont de bons indicateurs et le dernier Maison & Objet est très symptomatique d’un nouveau paysage de la création .
Peu d’images maîtrisées et de plus en plus de brouillage pour des marques connues par accumulation de produits parasites (loin de faire avancer la marque) par manque d’imagination, de volonté (frilosité, pour reprendre le terme ?) et sous prétexte de remplir le rayon.
60 ans après le départ de l’aventure de Prisunic, nous avons le sentiment que tout est encore à faire.

L’aventure Prisunic, présentée au VIA devrait être un cas d’école à diffuser largement mais surtout en précisant bien que, au delà du succès commercial, c’était avant tout une aventure humaine, intelligente.

Le VIA
Design Fax
Prisunic et le design, livre d'Anne Bony aux éditions Alternatives

EXPO ZARAGOZA 2008, diseños socialmente sostenibles

2008-09-12T14:09:00.011+01:00

In english!

Se esta celebrando en la ciudad de Zaragoza en España, la exposición internacional bajo el tema de « Agua y desarrollo sostenible».

La empresa Sonríeteme Recicla S.L., especializada en la revisión de residuos, contacto con nuestro socio del Design Pool, stimulo, para realizar una gama de productos de merchandesign especialmente para esta Exposición y que han sido fabricados por internos de los centros penitenciarios de Cataluña en el marco de un programa de reinserción socio laboral.

Según Xavier y Ramón, diseñadores de Stimulo:
“el objetivo era desarrollar una colección de objetos realizados a partir de la gestión de residuos , productos exclusivos , innovadores, y respetuosos con el medio ambiente, tales como ; Delantales, fundas porta vino, cajas plegables, fruteros, revisteros o carros de la compra son algunos de los productos que incluyen el catálogo.

En este proyecto de eco-diseño en Stimulo cuestionamos los valores del consumo de masas; revisamos el objeto y su función, reflejado en el desarrollo de unas piezas resultantes que destacan por su simplicidad, su facilidad de montaje y mínimo volumen facilitando así el transporte y almacenaje , siendo coherentes con los valores medioambientales que dan origen a la exposición.”

A través de estos nuevos diseños Sonríeteme Recicla S.L consigue convertir a la gestión de residuos, en un benefició para la empresa generadora, al dar un valor añadido a sus residuos, además mostrar una consciencia del cuidado por el medio ambiente tan necesaria en la actualidad.

Sonrieteme y Stimulo trabajan por un uso responsable del diseño ya que buscamos involucrarnos en proyectos que aportan valores sociales y medio ambientales.

Links de interés:
www.sonrieteme.net
www.expozaragoza2008.es
www.stimulo.com

EXPO ZARAGOZA 2008, tailoring waste materials

Zaragoza is celebrating the International Exhibition under the Theme “Water and Sustainable Development”
Specially for this event, Sonríeteme Recicla S.L, company specialist in waste analyze, contacted to our Design Pool partner in Spain, Stimulo, to create a full range of merchandising products made of recycling materials and manufactured for convicts from penitentiary under a social and professional rehabilitation course.

According to Xavier and Ramón, Stimulo designers:
“Our target was developing a collection of items made from self control of the production, exclusivity, innovation and respect for environment. Aprons, wine cover, folding boxes, fruit basket, shopping trolleys are some of these products you can see from the catalogue

In order to guarantee the success of this Eco design Project Stimulo has been asking itself about mass consumption demand values to review products and its functionality throw simplicity, easy assembly for transport and minimum volume for storage, reaching with environmental rules of the event”.

Thanks to these new designs Sonríeteme Recicla S.L. achieves to turn wasting management into commercial profit for companies, adding value to recycling material and creating positive environmental and social change as a communication and marketing campaign.

Links
www.sonrieteme.net
www.expozaragoza2008.es
www.stimulo.com

DES REFLEXIONS EXEMPLAIRES (2)

2008-09-03T16:03:00.015+01:00

DIGITAL LIVING
Projet de diplôme juin 2008 de Nicolas PERICCHI - ESAG PENNINGHEN
Mention excellent et major de promotion.

Les verres à cristaux liquides développés par plusieurs entreprises dont Philips ou Saint-Gobain sont à la base de la proposition de Nicolas PERICCHI. Présentés comme des produits expérimentaux depuis plusieurs années, les applications qui nous sont montrées sont souvent assez « simplistes » en regards des potentialités de ce type de produits.
Quelques essais de « produits concepts » ont été présentés, qui restent à la limite des arts plastiques, illustrations partielles sans réelle ambition.

DIGITAL LIVING a l’immense qualité d’aborder ce sujet en profondeur et d’intégrer les verres à cristaux liquides dans un contexte global, celui d’un habitat, « un lieu multiforme », dont l’interactivité est réelle et pensée autour d’un véritable lieu de vie.

Rares sont les projets présentés de façon aussi complète, surtout quand il s’agit de proposer une vision prospective. Cette vision, Nicolas PERICCHI la met à notre portée, mettant en scène l’acteur verre à cristaux liquides dans le prolongement du discours des entreprises qui le portent.

Dans ce projet :
- L’architecture extérieure, à titre d’illustration, propose un système de gestion de l’énergie et un écrin pour l’habitat intérieur.
- L’architecture intérieure produit un espace fonctionnel et modulable.
- Les verres à cristaux liquides portent l’hyper interactivité du lieu.
- L’interface numérique est complète et fait de chacun de nous un véritable chef d’orchestre.

Projet d’une rare qualité, précis, technique et poétique, incitatif…

A voir sur le site de Nicolas PERICCHI
http://www.nicolaspericchi.com

ESAG Penninghen – Ecole supérieure de design, d’arts graphiques et d’architecture Intérieure – www.penninghen.com

New Design (Pool) Partner: MagicFrame

2008-08-23T17:32:00.009+01:00

Magicframe Consulting, founded by Amitava Guha, is a visual design programming and design-application project management consultancy established in Bangalore, in India..

« As a designer, who is always learning something, I really do not want to bind myself within a specific design arena, I would like to spread my wings and float within different areas, to achieve what I want to achieve, using different mediums of design. However, web is absolutely a different medium and this media behaves exceptionally than any other conventional mediums, so I also like to experiment with this new media… » said Amitava Guha.
« We try to understand business ethics and objectives of a project based on its sphere and demography, range of users, who will directly interact with design produced. Our work exists in a multi-cultural space. »

Amitava Guha belongs to a new generation of designers and the fact to live in India give him a different vision and attitude than in Europe particularly regarding the virtual world in permanent evolution.
He has a real engagement with his own conviction to enter in a project. He can experiment without any problem using and mixing the most adapted means and considering the relation with the client as a priority.

Opening a product design activity appear, for him, like a new challenge. In coherence with his current activity.

We share with him a passion for the innovation, for the creative consultancy, for building new projects. We like to work with complementary teams for sharing experience. We agree also that our job is always in evolution : we have to invent and to make it evolve every day.
By another way, India have a huge national and international potential of development, and many international groups and companies are looking more and more to this country.
With self in house resource, depending on projects, Magicframe conculting still operate in collaboration with partner teams, individuals from India, Denmark, the Netherlands, France, and United States.

Many reasons for us to make this partnership choice !

Magicframe Consulting
Amitava Guha | Director
www.magicframe.co.in

DES REFLEXIONS EXEMPLAIRES (1)

2008-08-05T14:59:00.008+01:00

MANGROVE
Projet de diplôme juin 2008 de Nicolas MATHEVET – ESAG PENNINGHEN
Reçu avec mention excellent du jury.

HABITAT ET LIEU DE VIE COLLECTIVE MER/TERRE

« Étant à la fois juge et parti, car ayant suivi le projet, je continue à considérer la démarche de Nicolas MATHEVET comme exemplaire : une approche d’une remarquable pertinence pour une problématique dont les enjeux sont cruciaux.
Devant l’inexorabilité de la montée des eaux, plutôt apprivoiser et s’approprier l’espace et le phénomène que de se retrancher derrière des protections parfois illusoires. »
Jean Pierre Vitrac

« LA MANGROVE : réseau d’arbres enracinés sous l’eau, se nourrissant, se renforçant mutuellement, créant une symbiose entre les milieux aquatiques et terrestres. »

Principes du projet :
Une maille reliant des pylônes implantés dans des zones littorales submergées.
Chaque pylône sert d’ancrage à un module d’habitation individuel ou à une zone de vie collective.
Chaque module, solidaire de la maille, peut s’élever ou s’abaisser le long de son pylône par flottaison.
Chaque module est auto-suffisant sur le plan des énergies et de l’eau.
Circulation maritime, pédestre et par véhicule léger avec accès à la terre ferme.
Utilisation de la partie immergée des pylônes pour favorier le développement de la faune et de la flore marine utilisées comme ressources alimentaires.

Extension de la maille sur le littoral au fur et à mesure de la montée du niveau des eaux.

ESAG Penninghen – Ecole supérieure de design, d’arts graphiques et d’architecture Intérieure – www.penninghen.com

ESAG Penninghen et le design industriel et stratégique

2008-06-23T14:34:00.009+01:00

Sortie en juin d’un livre sur la pratique du design - travaux d’élèves - à l’ESAG PENNINGHEN* (208p)

Enseigner le « design » a du bon.
Parce que transmettre son expérience, la partager, peut sembler utile.
Parce que les élèves s’approprient ce qu’on leur donne, à leur manière, et le restituent en toute liberté.
Parce que leur vision et leurs aspirations, leur craintes et leur doutes, nous poussent toujours en avant.
Parce que ces futurs professionnels sont tout sauf indifférents et sont capables de curiosité et d’engagement.
Parce que souvent ils montrent une maturité que l’on a parfois du mal à trouver y compris dans la pratique professionnelle.

Parce que surtout leurs travaux font la preuve que, dans notre profession, le problème est moins au niveau de la création qu’à celui des donneurs d’ordres, industriels, politiques ou entreprises.

La créativité est un élément majeur dans la marche des sociétés, le potentiel créatif et de réflexion est réèl, les moyens trop souvent absents.

ESAG Penninghen – Ecole supérieure de design, d’arts graphiques et d’architecture Intérieure – www.penninghen.com

Conception et réalisation graphique :
Mélanie Boucher – www.melbodesign.ca
Robin Risser – www.robndesign.com
Tous deux élèves de l’ESAG

Lancement du concept F3D

2008-04-18T14:34:00.009+01:00

FICHET SERRURERIE BATIMENT filiale du groupe Suédois ASSA ABLOY.

Dans les produits de haute sécurité, en particulier les « serrures », la complexité est souvent invisible car interne au produit.
Dans les « serrures » la technologie se trouve dans le cylindre.

Toute l’intelligence du concept technique ‘’mouvements dans les trois dimensions’’, le F3D mis au point par FICHET, incontestablement à la fois plus complexe, inimitable et plus performant que les produits actuels du marché, est donc cachée.

Le panneton de la clé (partie active qui entre dans le cylindre), de par son usinage tridimensionnel, en est la seule illustration visible.

La clé ? Essentielle…
De fait, elle est l’élément clé dans la communication de la marque.
Elle devient le vecteur d’appropriation du concept produit par les utilisateurs, d’où l’attention particulière portée par FICHET au développement de cette étude

Pas n’importe quelle clé…
L’aspect formel est la résultante autant d’un certain nombre de contraintes techniques - longueur et impératifs d’usinage du panneton, utilisation d’un inox massif - que d’attentes des utilisateurs- confort d’utilisation, réassurance, impact visuel - auprès desquels différents concepts ont été largement testés en amont.

La résultante est une clé dont la singularité renforce l’image de qualité et de technicité propre à FICHET.

Ce « petit objet en apparence » signe en fait un grand projet pour la marque.

Première clé réalisée pour Fichet : 98

Starck confusion?

2008-04-05T11:39:00.008+01:00

Dépêche AFP du jeudi 27 mars : Philippe STARCK au bord de la crise de nerfs.
Dépêche AFP du 1^er avril (un poisson d’avril ?) : Philippe STARCK reprend des couleurs.

On rit ou on pleure ?

LE MANCHE OU LE PARAPLUIE ?

2008-03-10T13:09:00.010+01:00

INSPIRION, société allemande spécialisée dans le cadeau d’entreprise et la distribution est aujourd’hui troisième sur son marché.
L’intérêt de travailler dans ce secteur – le cadeau d’entreprise - est la possibilité de toucher à tous types de produits, car les catalogues balaient quasiment tous les secteurs.

Producteur ? La Chine bien sûr où toutes les industries sont (presque) accessibles. Les limites ? L’obligation de quantités, et surtout d’utiliser au maximum des éléments de production standards quand ceux ci ne sont pas impliquant dans le concept : c’est le cas de la forme des parapluies dans ce contexte ou le facteur coût est primordial.
Autre élément important, ne pas rêver sur le « miracle chinois » : trouver les bons interlocuteurs alliant capacité de production – de qualité - et structure de recherche et de mise au point ressemble (pour l’instant) plutôt à un parcours du combattant. Surtout pour des entreprises européennes de taille moyenne.

Les Chinois aiment moins la prise de risque que le profit à court termes.

Au delà de ces contraintes élémentaires, l’avantage de créer des produits pour des entreprises comme INSPIRION est de développer des idées que les professionnels du secteur concerné (les parapluies par exemple) n’ont pas l’idée de commanditer.
Il en va de même dans nombre d’autres secteurs.
Le potentiel de ces entreprises, par la liberté qu’elles se donnent parfois, met en exergue le peu de dynamique de la plupart des entreprises spécialisées et souligne leur manque de capacité d’investigation et d’évolution.

Là, le « gadget » peut rejoindre « l’utile » (si tant est…).

Question : les non-spécialistes seraient ils plus intrépides et novateurs, car « sortis de la culture sectorielle », que les professionnels installés?

SEAGULLS - AMMAN JORDANIE

2008-02-04T15:37:00.000+01:00

A quoi sert le design ? A apprendre aussi qu’il neige à Amman !

Notre premier mobilier urbain d’affichage vient d’être installé. Nous attendions une image prise dans l’éblouissant soleil et la chaleur de la Jordanie.

Surprise, c’est un paysage de neige. Impensable !

SEAGULLS est pour nous une aventure qui reflète bien une certaine approche de notre métier.

Repérés sur le web par Hussein Khader le président de Seagulls, les premiers contacts, l’offre méthodologique, les premières étapes de création et de mise au point, la relation pour le compte de Seagulls avec un fabricant, tout a été fait sans se rencontrer, vite et très rapidement en confiance.

Dans ce cas, ce qui intéresse notre interlocuteur c’est la réactivité, la clarté dans la relation, les choix créatifs, la pertinence des propositions en regard de ses objectifs, la rapidité, le relais pour l’aider à concrétiser.

C’est direct et c’est la réponse à un véritable besoin.

Depuis nous avons rencontré Hussein Khader, et c’est très bien.

TATA Transportation Accessories for Traffic jam Addicts

2008-01-13T20:02:00.000+01:00

« Ce n’est pas une critique particulièrement centrée sur TATA.
C’est un prétexte pour questionner… »

Nano : 1700 euros
Saluée comme un prodige, est ce un vrai progrès social ? Questions…

La TATA version ‘’low cost’’, la Nano, est en vente dans toutes les grandes surfaces et sur le net. La plateforme technique, à propulsion Electrobiol (Brevet partagé du Consortium des Constructeurs) peut s’équiper en fonction des besoins : au delà du transport de personnes, transport de biens ou de matériaux, coques transformables, sièges extractibles…
Toutes ces versions de ‘’carrosseries’’ dédiées à différents usages, sont des structures légères, disponibles au point de vente, et interchangeables à loisir en fonction des besoins.
Des accessoires électroniques sont par ailleurs développés permettant l’identification des véhicules, facilitant la communication, l’auto partage, le co-voiturage…
La Nano, de par ses coûts de fabrication et d’exploitation, de par son adaptabilité aux besoins du quotidien, préfigure les modes de déplacements de demain…

C’est ce que l’on aurait voulu lire sur la Nano.

Sans gâcher le plaisir, voir l’enthousiasme, de la majorité des gens « …elle est mignonne, étonnamment moderne, un air de Smart, elle a l’air vraie, on s’attendait au pire… » il ne s’agit que d’un produit de plus, un clone sans surprise hormis son prix, une volonté de ‘’faire voiture’’, accessible au plus grand nombre et qui booste un marché sur lequel vont s’engouffrer tous les constructeurs.

QUESTIONS

Question 1 : quand sortira t’on du style – les voitures s’enchaînent et, comme les machines à laver, se ressemblent de plus en plus - pour mener une vraie réflexion et apporter des évolutions sur les modes d’utilisation ?

Question 2 : le low-cost est il la seule idée pour résoudre les problèmes de déplacement, en particulier en milieu urbain et péri-urbain, que proposent les constructeurs ?

Question 3 : La voiture est un produit (pour l’instant) incontournable de notre environnement qui modèle (trop ?) autant les villes que les comportements : les constructeurs – au-delà de leurs comptes d’exploitation et de leur survie- sont-ils suffisamment conscients de leur responsabilité sur un sujet de société aussi épineux ?
« La démarche n’est pas philanthrope, la Nano doit être rentable » dixit un cadre…C’est tout vu !

Question 4 : Les fabricants ont des moyens importants - FORD met 500 millions de dollars sur le marché dont l’objectif est de concurrencer la Nano. Combien a investi TATA ? Ces investissements ne permettent-ils pas d’élaborer des concepts plus innovants ? La réflexion, les prises de brevets n’ont-ils qu’un objectif purement technique ? Pour optimiser les coûts ?

Nous sommes conscients et ne minimisons pas les évolutions technologiques de la voiture dans les 20 dernières années et l’importance de la recherche et du design.
Nous n’ignorons pas non plus la complexité des problèmes posés.

Mais les contextes changent de façon dramatique.

Question n° 5, demain, c’est quoi une voiture ?
Toujours la même en moins cher ?

Ralph CAPLAN (Redécouverte)

2007-12-16T18:55:00.000+01:00

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Youpi ! Un livre qui n’a pas vieilli tant rien n’a vraiment changé !

Il est heureux, revigorant de savoir qu’il y a des gens qui réfléchissent.
Des gens qui vous permettent de vous positionner entre ce qu’ils vous disent et votre pratique…
Ralph Caplan, journaliste, écrivain, consultant en design, curieux, véritablement engagé

« … :the design process has more to do with your life than you may think. »

et néanmoins critique a réalisé, avec rigueur et humour, une analyse d’une rare clarté sur les enjeux du design : BY DESIGN.

« The trajectory of design has been moving from the design of objects to the design of the situations in which objects are made and used. »

Il est remarquable de voir que ce design de situation, dans lequel la création d’ objets est légitimée, avait déjà un sens évident. Ce pourrait être un vrai sujet d’actualité. On en est loin et dans 90% des cas à l’opposé.
C’était en 1982.
Lu à cette époque et relu aujourd’hui, son actualité est dramatiquement intacte : rien n’a quasiment changé…

BY DESIGN – St. Martin’s Press New York 1982
Nouvelle édition – Fairchild Books 2005

Ralph CAPLAN, suite et prétexte.

« The difficulty lies not in learning what is wanted, but in being able to provide it »

Une question soulevée parmi tant d’autres dans le livre BY DESIGN à laquelle nous avons envie de faire écho.

Budgets études (tests en tous genres) contre budget création.

Vouloir connaître les attentes du marché à travers des tests est illusoire.
Au mieux on obtient des « instantanés » de situations existantes. Un état des lieux qui, dans le contexte de la distribution actuelle, n’ouvre pas franchement sur de l’innovation.

Vouloir contracter une assurance de succès en testant un produit est, plus que souvent, aussi illusoire.
Un, parce que le produit qui arrive en test est déjà le fruit d’une sélection souvent arbitraire dans les tuyaux d’une entreprise, deux parce que tout le monde le sait (enfin, devrait le savoir…), le succès est la résultante d’actions multiples engageant la marque, sa communication, son organisation commerciale et que le produit ne peut être sorti de son contexte.

Quand à jouer les pythies pour savoir ce que réclame l’utilisateur…?
Il n’y a pas de demande spécifique d’un marché.
Il y a des réactions à des offres, réactions qui permettent l’optimisation ou le renouvellement des solutions.

Qui aurait pu imaginer le développement du téléphone mobile ?
Sûrement pas l’utilisateur en amont.
Mais c’est lui en aval qui, s’appropriant le produit, induit une part de son évolution.
Le mobile est une invention technologique rattrapée, dépassée par son utilisateur : la manière qu’il a de s’en servir et d’en détourner l’usage est un véritable enseignement.

En prendre connaissance ? Rien de plus simple.
Continuer à anticiper ? C’est plus difficile.

Dans tous ces questionnements la dimension créative est absente dans la plupart des entreprises tous secteurs confondus.
Si l’esthétique finit par tourner en rond, les budgets de recherche au niveau du design, des concepts d’usages, des interfaces, des matériaux sont nuls.
Nous sommes pourtant au cœur du développement et des enjeux stratégiques de l’entreprise.

La création (design) vaut 10, la réassurance (tests en tous genres) 100.
Dix centimes sont investis pour la graine, cent pour les insecticides.

On aura peut-être une offre qualifiée le jour ou la tendance s’inversera ?

Ralph CAPLAN (Rediscovered),

Hurray ! a book that hasn't aged as nothing has really changed!

It is good and invigorating to know that people think.
People who allow you to situate yourself between what they say and what you do…
Ralf Caplan , a journalist, writer & design consultant clearly analyses, with rigour and humour, the stakes of design with BY DESIGN.

« … :the design process has more to do with your life than you may think. »

« The trajectory of design has been moving from the design of objects to the design of the situations in which objects are made and used »

It is remarkable to see that this "design of the situations", in which the creation of objects has become legitimate, already had an evident meaning. This could be a real subject for today;
it is not at all the case, but almost the opposite.
It was 1982.
Read then and read again today it remains dramatically relevant as nothing has changed.

BY DESIGN – St. Martin’s Press New York 1982
Nouvelle édition – Fairchild Books 2005

Ralph CAPLAN, sequel and pretext.

« The difficulty lies not in learning what is wanted, but in being able
to provide it »

This is a question amongst others asked in the book BY DESIGN; we feel like repeating it.

Study budget (consumer marketing tests) against creative budget.

It is an illusion to rely on tests in order to acquire a knowledge of the market expectations...
At the best, you can get an idea of the existing situation. And this does not lead to real innovation.

It is also an illusion, more often than not, to rely on tests for assuring products success.

First, because the product that is tested has already been conceived and arbitrarily selected within the company; secondly (everybody should know that...) : success is the result of multiple factors including the brand, its communication, its commercial set up and the product cannot be taken out this context.

But you can't look into the crystal ball to know what the users want...
There is not a specific need for a market.
There are only reactions to offers , which allow the improvement or the renewal of solutions.

Who could have predicted the development of the mobile phone ?
The idea definitely did not originate from the user.
But the appropriation by the users partly induced the evolution of the product.

The mobile phone is a technological achievement overtaken by its users : the way they use and divert the function is a real lesson.
To notice it is simple. To go on anticipating is more difficult.

The creative dimension is absent from all these questions in most companies, in every field.
If the aesthetics go round in circles, the research budgets, including design, functional concepts, products interface and materials are non existent.
We are nonetheless at the heart of the development and strategy of the company.
On a scale of one 10 to 100, creation (design) equals 10 and testing, 90.
10 cents are invested for the seeds, and 90, for the insecticides.

We shall maybe have a better offer the day the tendency is reversed.

COPY MAKERS Lettre à « Monsieur DINGTAO »

2007-11-29T10:37:00.000+01:00

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Dans l’univers de l’industrie, il arrive plus que fréquemment de découvrir des copies de produits que nous avons créés et ce à partir du moment où ils sont industrialisés et commercialisés avec succès.

Dernier cas en date, des copies quasi conformes de produits développés pour et par RIVADOSSI (Italie) réalisés par DINGTAO (Chine) et découverts à la foire de Canton.

Du point de vue du designer, de l’initiateur de l’idée, cela peut nous être égal sur la forme (qu’est ce qu’une idée … ?), mais plus difficile a accepter sur le fond qui est de l’ordre du pillage et de l’irrespect total des autres.
Difficile parce que des gens, RIVADOSSI, se sont investis et ont investi dans un projet qui est aussi un projet industriel, économique, de marché et d’évolution de leur discours, de l’identité de leur marque.

S’inspirer, pourquoi pas : les revues sont pleines de produits qui n’en finissent pas de se reproduire à la façon des amibes, certains avouant leur source d’inspiration d’autres faisant semblant de rien.
Et puis on peut éventuellement considérer ça comme un processus d’évolution ou d’optimisation normal ?

Mais la copie servile pour le profit et par total manque d’imagination, « Monsieur DINGTAO », est une pratique stérile et honteuse.

Elle est de l’ordre du mépris et du vol.

Vous avez en Chine une véritable émergence de jeunes designers : servez vous en.

Mais peut être que vous manquez tellement d’imagination que, même ça, vous ne pouvez l’imaginer.

Compare with the originals

COPY MAKERS: letter to « Mister DINGTAO »

In the industrial world, it happens more and more often that we come across copies of products which we have designed, once they have been manufactured and commercialised with success.

The latest case : products developed by and for RIVADOSSI (Italy) copied almost identically by DINGTAO (China), which were discovered at Canton trade fair.

From the point of view of the designer, who came up with the idea in the first place, it might not be that important "in the form" (what is an idea after all ?) but it becomes unacceptable "in substance", because we are actually dealing with spoliation ant a total lack of respect for other people.

It is also difficult to accept because people at Rivadossi have invested time and energy in a project which represents their brand and identity.
To get an inspiration is not a problem : magazines are full of products similar to one another, all in the same spirit, some recognising their inspiration and others not. This might be considered as a normal process of evolution and inovation...

But it is a disgrace and a shame to make a straightforward copy for mere economical gain; this "Mr Dingtao" shows disrespect and theft.

There are in China, many up and coming young talented designers : please, use them.

But maybe you lack the imagination to see this.

Flashfilm, interview of JPV

2007-11-20T13:27:00.000+01:00

Interview de Jean Pierre Vitrac par le webzine flashfilm.com / Interview of Jean Pierre Vitrac by flashfilm.com

CBS OUTDOOR

2007-10-31T10:25:00.000+01:00

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Lancement du catalogue mobilier urbain de CBS OUTDOOR France

CBS est un groupe de communication ayant aussi une activité, à l’international, dédiée à l’espace urbain, CBS OUTDOOR.

En ce qui nous concerne, développement de deux gammes d’abris voyageurs et de compléments, et réalisation du catalogue regroupant la globalité de l’offre propre à CBS OUTDOOR.

PREMIUM, la gamme la plus complète, regroupe un ensemble de mobilier d’affichage dont une colonne, un concept d’abri voyageurs modulable, un pôle information interactive, des bancs, toilettes publiques, jusqu’aux compléments types, corbeille, cendrier, potelet de délimitation.
EVOLUTIVE, plus axée sur l’abri voyageurs, intègre différentes technologies d’affichage, de communication et des services interactifs.
Les compléments, eux, peuvent êtres communs aux deux gammes.

Ce qui est à souligner est d’abord le fait qu’il est assez rare d’avoir à traiter des ensembles de cette nature. L’offre est souvent partielle et manque de cohérence.
Ensuite, à la différence d’une création dédiée à une ville en particulier, où l’enjeu est unique, il s’agit là de produits industrialisés, dont la modularité et la personnalisation sont des aspects non négligeables.

Chaque ville peut, en regard de ses objectifs, moduler son implantation en termes de services et s’approprier les produits en les personnalisant : choix des modes de communication, dimensions, matériaux, couleurs et marquages.

Répondre à des situations multiples entre l’envie d’une présence forte ou significative et une certaine discrétion alliée à la qualité des services : c’est le but du jeu…

CBS Outdoor launches a catalogue of street furniture.

CBS is an communication group whose other international activities involve street furniture (CBS OUTDOOR).

As far as we are concerned, we have dealt with the development of two ranges of bus shelters and accessories, and we have compiled the catalogue which includes all of CBS OUTDOOR's offers.

PREMIUM, the most complete range, offers several billboards including a column "Morris", a modular system of bus shelters, an interactive information unit, benches, public toilets, as well as accessories such as litter bins, ashtrays and bollards.
EVOLUTIVE, concentrates on bus shelters and integrates various display and information technology, flexible communication and interactive services.
Accessories can be common for both ranges.

First of all, we must stress the fact that it is rather unusual to deal with this sort of brief. Most of the time, the proposition is limited and lacks coherence.
Secondly, we are dealing with industrialised products offering a customisable modular construction and a strong image, as opposed to working for a town with specific needs.

According to its requirements, each town can adapt the installation of the furniture and the communication formats, and can customise the colours, the signs and the materials.

The main goal is to answer multiple desires, from a strong or significant identity to a certain discretion linked with good services.

DESIGN CONTRE DESIGN

2007-10-08T18:30:00.000+01:00

Si c’est un match, une confrontation dont il s’agit, alors c’est raté.
C’est un match nul. Zéro à zéro. D’ailleurs quel design contre quel design? Mystère. De l’aveu même de son commissaire, le nom n’a que le sens que chacun veut bien lui donner.
Cela donne bien le niveau de l’intention.
«Le mot design est en crise…» dixit Monsieur Gaillemin, ‘’maître de conférences’’ et commissaire de l’exposition.

Le mot design est peut être en crise (pour certains?) mais une chose est certaine il est racoleur. A lui seul il permet de faire exister cette exposition d’objets, assemblés selon un propos purement subjectif, qui se prétend démonstratif. Pour l’anecdote, on y apprend que François-Xavier Lalanne est - si l’on suit l’intitulé de l’exposition - designer d’objets du quotidien. Ne lui dites pas, il se croit sculpteur.

Mais peu importe l’exposition, regardable sous une autre appellation ou prétexte.
Je retiens seulement un propos: non le design n’est pas en crise comme vous l’affirmez, non, le mot n’est galvaudé que par les gens qui, de toute façon, n’ont aucune idée de ce dont ils parlent. Le design n’est pas une pratique floue écartelée entre les arts plastiques et l’industrie, le design n’est pas limité à la caricature pseudo créative que vous en donnez, le design n’est pas un mouvement d’expression kitch ou maniériste pour individus branchés, entre bricolage et artisanat de luxe etc. etc. etc….

Le design est une activité incontournable dans de nombreux secteurs d’activités, totalement intégré ou extérieur. Il vient au cœur des stratégies de développement des entreprises. A elles d’en assumer le niveau d’expression. Au plan international le statut du design n’est pas polémique, la pratique quotidienne est vive, diversifiée.
Le design se porte bien, merci.

Le i.pod c’est du design? Industriel? Vraiment? vous êtes sûr?
Pourtant, c’est tellement….

Design contre Design
Galeries nationales du Grand Palais 75008 Paris

BRAND NEW DAYS: DESIGN EXPRESS

2007-09-10T09:59:00.000+01:00

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Nouvelle société – Brief par mail – Objectif: investir le secteur des stylos dans l’univers de la communication d’entreprises – Propositions en quelques jours – Première sélection - Modélisation et suivi de mise au point – Contrôle des prototypes – Accompagnement…
Moins de 10 mois depuis le début de l’aventure, 2,5 M de pièces commercialisées et l’ouverture sur de nouveaux projets… express!

Le moteur, une approche commerciale particulièrement dynamique et originale dont le produit est le «carburant».
Ca sert aussi à ça le design!

Brand New Days – Honk Kong
CHILI corporate identity: Pierre-Yves & Maud Paulin – Emotive Studio – HK

BRAND NEW DAYS: DESIGN EXPRESS

A new company – brief sent by mail – the goal: to invest into the pens market dedicated to the company communications sector – propositions sent in few days – a first selection – modelisation and development – control of first prototypes – follow up…
In less than 10 months, 2.5 M pens sold and an opening for new projects… express!

The driving force, an original dynamic commercial approach fuelled by the product.
Design is for this as well!

Brand New Days – Honk Kong
CHILI corporate identity: Pierre-Yves & Maud Paulin – Emotive Studio – HK

STRATÉGIE D’OUVERTURESTIMULO - DESIGN PRODUIT DE A à Z

2007-07-25T12:22:00.000+01:00

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PICSA est, entre autres, fabricant de bouteilles en polycarbonate, réutilisables. Dans une stratégie de diversification l’entreprise a lancé un nouveau système pour réfrigérer l’eau, manière aussi, intelligente, de booster sa production initiale de bouteilles et de créer un marché pérenne.

Un des problèmes majeurs dans les produits existants sur le marché est l’entretien et l’hygiène des systèmes: quand on vend de l’eau, on refroidit l’eau (d’où complexité des circuits ) quand on vend des bouteilles on refroidit les bouteilles… C’est l’avantage de ECOBOT de PICSA, supprimant ainsi tous les problèmes de risque de contamination.
ECOBOT est le plus petit distributeur d’eau réfrigérée pour une capacité de 10 litres sur le marché aujourd’hui.

Notre rôle: le développement du système ECOBOT depuis la recherche du concept et sa mise au point jusqu’au suivi d’industrialisation du produit en relation directe avec les équipes en Chine. Durée de l’étude environ 2 ans. Lancement en 2007.

Ramon Martinez. Creative director Stimulo - a Design (Pool) partner.
www.ecobot.es
www.stimulo.com

OPENING STRATEGY
STIMULO - PRODUCT DESIGN FROM A to Z

PICSA is, amongst others things, a polycarbonate and reusable bottle manufacturer in Spain.
To face a strategy of diversification, the company has launched a new cold-water dispenser system in a clever way, that will increase its bottle production and create a permanent business.

For the existing products still on the market, one of the main problems is the maintenance and sanitisation of the system:when we sell mineral water, the water is refrigerated (that’s why the system is complex), when we sell bottles we directly refrigerate the bottles… this is the advantage of PICSA’s ECOBOT, avoiding all contamination problems.
ECOBOT is the smallest cold-water dispenser currently on the market for a 10 litters capacity.

Our role: the development of ECOBOT system from the concepts researches to the global follow up in relation with the chinese factory.
Global project took around 2 years. Launching in 2007.

Ramon Martinez. Creative director Stimulo - a Design (Pool) partner.
www.ecobot.es
www.stimulo.com